Original size 792x1200

Рандомайз галерея «Инсайд-Аутсайд»

PROTECT STATUS: not protected

Концепция галереи

«Инсайд-Аутсайд» — это закрытая люкс-галерея, парадоксальным образом сочетающая элитарность и демократичность. Её эксклюзивность строится не на финансовом или социальном цензе, а на принципе тотальной анонимности и непредсказуемости. Галерея предлагает опыт, полностью освобождённый от социальных ритуалов: здесь нельзя общаться, оценивать других, демонстрировать себя. Искусство воспринимается в абсолютной изоляции, что становится высшей формой роскоши — роскошью приватного диалога с произведением.

Джоан Семмел — «Мечтания», 2012 г. «Желтое небо» — 2015 г.

Это закрытое пространство, где искусство, посвящённое женскому телу и роли женщины в современном обществе, становится инструментом диалога между художниками и ограниченным кругом ценителей. Основная идея — исследовать женское тело как пространство силы, уязвимости и переосмысления в культуре XXI века. Все отобранные работы — от Тамары Лемпицкой до Дженни Сэвилл и Трейси Эмин, связаны с телесностью, интимностью, хрупкостью и одновременно силой женского образа.

Механизм доступа: «Слепой отбор»

Чтобы сохранить закрытость и избежать критики о доступности, вход осуществляется через ежемесячную рандомизированную лотерею.

Алгоритм случайным образом отбирает 20 человек на каждую выставку. Выбран моет быть любой гражданин РФ. Кроме того в галерее сформирован специальный отдел, который занимается радномной раздачей эксклюзивных приглашений случайным прохожим. В таком случае среди приглашенных могут оказаться также иностранцы и лица без места жительства.

Уведомление приходит за 24 часа — без возможности передать приглашение.

Этот метод подчёркивает: ценность — не в госте, а в опыте, который невозможно купить или спланировать.

Правила посещения: Абсолютная интроверсия

Дженни Савилль «Без названия», 2014 г. «Реверс», 2002–2003 гг.

Запрет на коммуникацию: гости не видят лиц друг друга (специальная форма с интегрированным козырьком), не могут разговаривать или контактировать.

Запрет на «рассматривание» картин в привычном смысле: работы демонстрируются в небольших интимных пространствах — в затемнённых залах с точечной подсветкой. Это дисциплинирует внимание и устраняет «пяленье» как социальный акт.

Никаких открытых вернисажей и after-party — галерея существует только как чистый акт восприятия.

Социальный жест: «Невидимые кураторы»

Чтобы снять потенциальное напряжение между люксовостью и рандомным отбором, галерея вводит программу «Невидимые кураторы».

Специально нанятые сотрудники несколько раз в месяц посещают социальные центры, помогая в гигиене, стрижке, предоставлении одежды бездомным. Это не благотворительная акция, а часть философии: стирание социальных границ вне пространства галереи.

Программа никак не афишируется — только закрытый отчёт для приглашённых гостей (через личный кабинет после посещения). Это жест в сторону этической безупречности без саморекламы.

Дженни Севиль «Стратегия», 1984 г. «Стоящая в ночи с мыльными пузырями», 1984 г.

Выставки

Галерея проводит 4 ключевые выставки в год, каждая длится 2 месяца и сопровождается одним закрытым мероприятием-ритуалом для участников лотереи прошлых сезонов. Фокус — на исследовании женского опыта через призму современного искусства в условиях абсолютной интроверсии.

Франшин Криг — «Прячась изнутри», 2015 г. Дженни Савилль — «Пропт», 1992 г.

Фокус интереса галереи — женщины, женское тело

Женское тело в истории культуры и общества — наиболее политизированный, эстетизированный, комментируемый и регулируемый объект. Оно постоянно находится «на виду»: как предмет желания, осуждения, медицинских норм, социальных ожиданий. Галерея, устраняя внешний взгляд (формой, запретом на общение), совершает радикальный жест: возвращает это тело — во всём его многообразии опыта — в сферу приватного, невербального созерцания. Она не показывает «женское» для оценки, а предлагает войти в его внутренний ландшафт, минуя привычные социальные фильтры.

Сесили Браун — «Девочки, у которых было все», 1996 г. Дарья Герасимова — «Женская красота», 1998 г.

Почему же в галерее выставляются работы только на тему: «Женское тело и роль женщины в современном обществе»?

В открытых музеях эта тема часто подаётся частично. «Галерея Инсайд-Аутсайд» же предлагает погрузиться в эту «битву» целиком, интимно и без цензуры. Это соответствует кубриковской эстетике, где под маской благопристойности скрываются самые тёмные и сложные стороны человеческой природы. Галерея становится лабораторией по исследованию этой извечной борьбы для избранной аудитории, которая считает себя способной понять её глубину.

Для гостя/коллекционера: Это доступ в пространство, где можно прикоснуться к самой острой и фундаментальной теме современности, демонстрируя свою продвинутость и чувствительность.

Расписание выставок

Каждая выставка в «Галерея Инсайд-Аутсайд» будет как этот ритуал. Работы в галерее — это не просто подбор картин, а создание нарратива, обнажающего женскую сущность. Камерная обстановка и присутствие художников превращают просмотр в почти исповедальный акт. Гость не пассивный зритель, а соучастник, приглашённый за кулисы творческого и женского опыта.

1. ВЫСТАВКА: «ТИШИНА МАТЕРИАЛА»

Период: Февраль — Март

Концепция: Исследование тактильной памяти и «женского» рукоделия, возведенного в ранг высокого искусства. Ткань, нить, волосы, воск как носители невербальных хроник.

Формат: Скульптуры из текстиля, инсталляции из натуральных волокон, звуковые ландшафты с записями бытовых шумов.

Закрытый ритуал (для избранных): «Немая пряжа». Участники в униформе совместно, но молча, создают единое полотно на автоматическом станке, управляемом датчиками сердцебиения.

2. ВЫСТАВКА: «ТЕЛО КАК АРХИВ»

Период: Апрель — Май

Концепция: Визуализация данных тела — биоритмов, шрамов, генетического кода. Переход от интимного к универсальному.

Формат: Генеративная графика на основе ЭКГ, скульптуры-слепки, фотограмметрия в VR, запаховые инсталляции.

Закрытый ритуал: «Картография пульса». Создание коллективной световой пульсации в зале на основе данных о сердечных ритмах участников, полученных через датчики в униформе.

3. ВЫСТАВКА: «КИБЕР-ГЕСТАЛЬТ»

Период: Сентябрь — Октябрь

Концепция: Цифровая идентичность, аватары, диджитал-отражение. Женское «Я» в пространстве между профилем и личностью.

Формат: NFT-портреты с AI-анимацией, интерактивные зеркала с искажениями, звуковые коллажи из уведомлений.

Закрытый ритуал: «Церемония удаления». Символический акт коллективного «удаления» цифрового следа в защищенной immersive-среде.

4. ВЫСТАВКА: «ЭКО-СО-БЫТИЕ»

Период: Ноябрь — Декабрь

Концепция: Завершение цикла. Тело как часть экосистемы. Распад, регенерация, симбиоз.

Формат: Биоразлагаемые инсталляции из мицелия и льда, меняющиеся в реальном времени, AR-проекции растворения форм.

Закрытый ритуал: «Возвращение». Каждый участник получает капсулу с семенами для безмолвного личного ритуала посадки после выхода из галереи.

Основатели

post

1. Галина Фронто — владелица галереи, отвечает за связи, ресурсы и организацию закрытых мероприятий. Именно благодаря её личным контактам проект имеет доступ к закрытому кругу коллекционеров, меценатов и состоятельных гостей. 2. Чичелла Минкис — соучредитель и идейный вдохновитель. Она занимается отбором художников и художественных работ, налаживает прямой контакт с художницами и галереями, отвечает за кураторскую часть проекта.

Источник картинки: cdninstagram.com

Выставочные работы

Тамара Лемпицка — «Адам и Ева», 1931 г.

Тамара Лемпицка — «Адам и Ева» — архетипическое обращение к теме женского тела как символа начала.

Джука Максимо — «Отсутсвие 1», 2010 г.

Джука Максимо — «Отсутсвие 1» раскрывает тему отсутствия и фрагментации тела.

Мишель Борремас — «Эми», 1994 г.

Работа Мишель Борремас — «Эми» про психологизм женского образа.

Трейси Эмин «Это было чересчур», 2010 г. «Хорошая красная любовь», 2010 г.

Трейси Эмин «Это было чересчур» «Хорошая красная любовь» — это про интимность, уязвимость и личная исповедальность женского опыта.

Марта Змпупу — «Красное платье», 2008 г.

Марта Змпупу — «Красное платье» — тело и женственность через призму современного образа.

Дженни Савиль — «Мама», 2018 г.

Jenny Saville (Reverse, The Mothers, Untitled) — масштабность, телесность и сила женского образа, ломка традиционных представлений о красоте.

Original size 828x515

Лиза Юскавидж «Социальная лестница», 2005 г. «Выбор попы», 2005 г.

Лиза Юскавидж «Социальная лестница» «Выбор попы» — провокационная эротичность и игра с восприятием женского тела.

Томас Дональдсон — «Фигура в сером», 2019 г.

С темой работа связывается через отказ от идеализированной формы, а это передаёт сложное эмоциональное состояние и уязвимость.

Энджи Бутиста — «Профайл», 2006 г.

Работа раскрывает тему через уязвимость и защитную позу, отклоняющуюся от норм. Эта картина вызывает чувства печали, одиночества и эмпатии.

Фонды и социальная составляющая

Проект поддерживает благотворительное направление: часть средств от аукционов перенаправляется в благотворительный фонд помощи женщинам с онкологическими заболеваниями «ДАЛЬШЕ». Эта связь подчёркивает социальную миссию галереи: женское тело и женский опыт рассматриваются не только через призму искусства, но и через реальные инициативы по поддержке уязвимых групп.

Даниэл Мейдман — серия «Голубая Лея», 2022 г.

Сравнение с существующими институциями

В Tate Modern и других крупных музеях работы, посвящённые женскому телу, представлены как часть больших ретроспектив и публичных выставок. Там акцент делается на открытости для широкой аудитории и образовательной миссии.

В галерее «Галерея Инсайд-Аутсайд» подход принципиально иной: это закрытая частная институция, работающая по приглашениям, где создаётся камерная атмосфера. Здесь акцент не на образовательной функции, а на прямом контакте художника с потенциальным покупателем и на интимности восприятия.

Главное отличие заключается в том, что наша галерея не претендует на массовость, а сознательно остаётся в пространстве элитарного, приватного опыта, где ценитель становится соучастником диалога с художником.

Дополнение к концепции галереи «Галерея Инсайд-Аутсайд» на основе фильма Стэнли Кубрика «С широко закрытыми глазами».

Original size 1280x720

Кадр из фильма «С широко закрытыми глазами». Стенли Кубрик, 1999 г.

Вдохновляясь атмосферой фильма «С широко закрытыми глазами», галерея не просто становится местом показа искусства, а превращается в подобие современного салонного ритуала, где искусство выполняет роль ключа, открывающего двери в сферу интимного, табуированного и элитарного.

Ритуал в фильме — это демонстрация табуированных сцен, которые являются одновременно и шоком, и откровением для главного героя. Это исследование границ дозволенного.

Original size 1920x819

Дженни Севиль — «Стратегия», 1984 г.

Всё действие в закрытом обществе происходит в полумраке, в лабиринтах роскошных особняков. Визуальный ряд — это игра света и тени, намёков и скрытых смыслов.

Пространство галереи должно быть организовано аналогично. Вместо яркого музейного света — точечная подсветка, свечи, полумрак. Это создаёт атмосферу интимности, где каждая работа подсвечивается как драгоценность, а гости перемещаются как тени, что усиливает ощущение приватности и тайны.

Генри Улдален — «Темная магия» 2010 г.

Фильм заканчивается неким прозрением и возвращением к «нормальной» жизни, но с осознанием существования иных, скрытых миров. Поддержка благотворительного фонда помощи женщинам с онкологическими заболеваниями «ДАЛЬШЕ» становится тем самым моральным якорем, «искуплением» элитарности и закрытости. Это демонстрирует, что за ритуалом и искусством стоит реальная социальная ответственность. Исследуя в искусстве тему силы и уязвимости женского тела, галерея материально поддерживает тех, кто особенно уязвим в реальном мире. Это создаёт мощный этический контраст, углубляя концепцию галереи.

Балей Дуган — «Лилия», 1998 г.

Заключение

Галерея «Галерея Инсайд-Аутсайд» становится не просто местом продажи искусства, а закрытым обществом для посвящённых, где:

1. Искусство — это ритуал и откровение. 2. Социальная миссия — это связь с реальным миром и его проблемами.

Это создаёт несравнимую ценность для участников: это не просто галерея, а эксклюзивный клуб, где переплетаются искусство, деньги, власть и филантропия, что делает проект по-настоящему уникальным и желанным для закрытого круга ценителей.

Лоренс Пусток «Женщины», 2021 г. «Молодые девушки», 2021 г.

Для галереи, как для бизнеса: Это чёткий и уникальный позиционирующий признак на арт-рынке. «Галерея Инсайд-Аутсайд» становится не «ещё одной галереей», а экспертом и главной площадкой в закрытом сегменте по этой теме. Я действительно считаю, что это магнит для «своих» художников и коллекционеров.

Для концепции: Это идеальный катализатор для создания атмосферы тайного общества. Тема женского тела, как ни одна другая, сочетает в себе эротизм, политику, философию и эстетику, что позволяет создать многослойный, глубокий и незабываемый опыт, полностью соответствующий духу фильма «С широко закрытыми глазами».

Пространство, где искусство, посвящено только женскому телу и роли женщины в современном обществе, является не ограничением, а фильтром.

Это гарантирует, что каждый, кто переступит порог галереи, будет готов к интенсивному и провокационному диалогу.

Confirm your ageProject contains information not suitable for individuals under the age of 18
I am already 18 years old
We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more