Original size 1750x2480

Роль архитектуры в фильмах Фрица Ланга

9
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes
The project is taking part in the competition

Рубрикатор

1. Концепция 2. Создание визуального образа 2. 1. Архитектура тоталитаризма 2. 2. Способ передачи эмоций 2. 3. Архитектура как метафора 2. 4. Геометрия человека 3. Способ визуального повествования 4. Сравнение с голливудским кино 5. Заключение

Концепция

Направление экспрессионизма появилось в начале 20-го века как реакция людей на потрясения начала 20-го века: технологическая революция, перестройка общества, последствия Первой мировой войны. Начиная с живописи, экспрессионизм захватил все виды искусства, среди которых, конечно, и кинематограф.

Немецкий экспрессионизм — это один из самых узнаваемых и ярких стилей среди немого кино []. Психологическое состояние людей, переживших ужасы войны, находит отражение в создании искаженных, мистических миров, для изображения которых характерны принципы отказа от реализма. Важное значение имеют декорации — в классических экспрессионистских фильмах художники-постановщики создают иллюзорные миры, похожие на живописные картины.

big
Original size 700x489

«Кабинет доктора Калигари», реж. Роберт Вине, 1920

«Потсдамская площадь, Берлин», Эрнст Людвиг Кирхнер, 1914 // Эрнст Людвиг Кирхнер

Один из главных режиссеров этого направления — Фриц Ланг — использовал декорации не в чистом экспрессионистском виде. Архитектура в его фильмах привычна для человеческого восприятия, однако использование чрезмерно больших зданий, резких геометричных форм и подчинения пространства строгому плану помогают режиссеру создать уникальные визуальные образы. Персонажи Фрица Ланга вступают в диалог с городом, входя в противостояние с ним или намеренно сливаясь. Многообразие архитектурных форм помогает по-разному использовать декорации в зависимости от жанра и посыла фильма. Это может быть действие города как персонажа, занимающего главенствующее положение в кадре, так и вспомогательного элемента, среды, акцентирующей внимание зрителя на героях и их переживаниях.

Original size 1282x960

«Метрополис», реж. Фриц Ланг, 1927

Создание сильных, ярких визуальных образов обуславливается тем, что Фриц Ланг работал с контекстом — это и референсы модных того времени ар-деко и Баухауса, символизирующих бесконечные амбиции людей, и цитирование нацистской архитектуры в фильме о социальном неравенстве — «Метрополисе». Многие образы предвещают грядущие изменения, оказываются пророчащими. Некоторые работы можно назвать рассуждением о судьбе страны — и политическим высказыванием, имеющих материальное воплощение. Кроме того, наследие Фрица Ланга продолжает существовать в позднем кинематографе. Созданный им город Метрополис станет визуальным кодом жанра фантастики — высокотехнологичные кварталы как метафора социального неравенства при развитом техническом прогрессе.

0

«Метрополис», реж. Фриц Ланг, 1927 // «Пятый элемент» реж. Люк Бессон, 1997 // «Бегущий по лезвию», реж. Ридли Скотт, 1982

В рамках исследования я хочу изучить, как Ланг использует архитектуру — какая функция стоит за разными стилистическими решениями. Выборка фильмов обусловлена хронологией — для отслеживания изменений в визуальном языке режиссера — и разнообразием жанров — от классического ужаса до первых нуаров. Также движение от ранних фильмов помогает заметить разницу между немым и звуковым кино — как архитектура ведет себя в главенствующей роли и во взаимодействии со звуком. Кроме того, в ходе исследования я также рассматриваю фильм, снятый в Голливуде для выявления визуальных отличий с немецким кино.

Фильмы, проанализированные в ходе исследования: 1. «Усталая смерть», 1921 г., 2. «Доктор Мабузе, игрок», 1922 г., 3. «Метрополис», 1927 г., 4. «М», 1931 г., 5. «Ярость», 1936 г.

Архитектура тоталитаризма

Сюжет фильма «Метрополис» раскрывает проблемы классового неравенства. Конфликт полностью отражен через архитектуру — «высшие» слои общества живут в технологичном мегаполисе, в то время как рабочие, поддерживающие жизнь города, живут и работают под землей. Эта метафора создает образ тоталитаризма, неравенства при научно-техническом прогрессе.

0

«Метрополис», реж. Фриц Ланг, 1927

В пространстве цитируются разные направления архитектуры. В начале фильма, показывая мир главного героя, сына владельца Метрополиса, Фриц Ланг использует архитектуру, вдохновленную древнегреческими и римскими зданиями. Здесь видна рифма с нацистской архитектурой — здания Третьего рейха строились по образцу Римской империи. Тяжелые, устремленные вверх здания, стремящиеся к вечности: это отражается в стремлением создания нового мира для идеального человека. [https://www.sciencedirect.com/science/article/abs/pii/S0272494481800163]

Original size 1277x960

«Метрополис», реж. Фриц Ланг, 1927

Макет Зала Народа, арх. Альберт Шпеер, 1939 // Территория съездов Национал-социалистической немецкой рабочей партии в Нюрнберге, 1938

Здания из фильма будут практически воплощены через несколько лет спустя — так «Метрополис» предвещает мир, в который превратится Германия.

Основную канву фильма составляют геометричные массивные здания. Масштаб города отсылает к небоскребам Нью-Йорка и архитектуре ар-деко — однако с более упрощенными формами, присущими Баухаусу и упрощенному классицизму.

Original size 3148x1823

Вид Нью-Йорка, Ирвин Андерхилл, 1902

Original size 1279x960

«Метрополис», реж. Фриц Ланг, 1927

Здание Баухаус-Архив в Берлине, арх. В. Гропиус, 1965 // Министерство национального образования Польши, арх. Здислав Монченский, 1930

Высокотехнологичные небоскребы принадлежат миру буржуазии, и эти огромные, мегаломанские здания отражают амбиции расширения власти и господства материального мира. Отдельную роль играет Вавилонская башня — ее образ сакрализуется жителями, и зритель, вспоминая библейскую историю о превосходстве человека над богом, предвидит судьбу Метрополиса.

0

«Метрополис», реж. Фриц Ланг, 1927

Фриц Ланг выстраивает кадр так, что линия горизонта находится очень низко: архитектура визуально давит на человека, отображая тоталитарную власть. В Метрополисе обычные люди не могут быть свободны — их труд направлен на расширения города для его создателя. По сравнению с огромной машиной масса рабочих выглядит маленькой, люди находятся под ее гнетом.

Также Ланг конструирует замкнутые пространства, похожие на клетку или тюрьму — это усиливает тяжелые условия рабочих подземного города.

«Метрополис», реж. Фриц Ланг, 1927

«Метрополис», реж. Фриц Ланг, 1927

Главный герой, сын правителя Метрополиса, проводивший всю жизнь в «Вечных садах» на верхнем уровне города, оказывается внизу, где живут рабочие. Его белый чистый силуэт контрастирует с темным окружением рабочих, пересечением острых линий. Когда главный герой осознает необъективность власти, он вступает в борьбу с городом: благодаря рабочему костюму его фигура становится неряшливой на фоне идеальных стройных зданий, она врезается в его герметичное пространство.

0

«Метрополис», реж. Фриц Ланг, 1927

Апогеем несправедливости становится Молох — механизм, поглощающий рабочих для поддержания состояния города. В моменты ужаса и страха его внешний вид принимает форму маски, напоминающей жуткую гримасу. Такое очеловечивание машины показывает неправильность мира и его законов. Клубы пара выражают накопившуюся ярость людей — постепенно привычный режим рушится, и его последствия выходят за пространство города рабочих.

0

«Метрополис», реж. Фриц Ланг, 1927

Изображение эмоций

Для передачи эмоций Фриц Ланг использует разные архитектурные элементы. В основном это работа с линиями: горизонтальными, параллельными, создающими остроконечные формы. Глаз зрителя замечает акценты, расставленные режиссером — болезненные хрупкие углы говорят о зловещем характере персонажа или трагичности сцены, а повторяющиеся параллельные линии усиливают напряженную обстановку в кадре.

Original size 1277x960

«Усталая смерть», реж. Фриц Ланг, 1921

Окружение и его детали создают нужный характер и образ. Так, острые линии часто ассоциируются с опасностью, напряжением, агрессией. В фильмах «Усталая смерть» и «Метрополис» используются готические здания. Стрельчатые арки, вытягивающие пространство вокруг героя вверх; узкие колонны с остроконечным декором создают ощущение тревожности, усиливают эмоциональное напряжение, вызванное сюжетом. Тонкие линии подчеркивают хрупкость мира, пограничное состояние между обычным миром и его искаженной версией.

Original size 1278x960

«Усталая смерть», реж. Фриц Ланг, 1921

0

«Метрополис», реж. Фриц Ланг, 1927

В поздних фильмах острые линии больше вписаны в среду — так, в «М» внутреннее напряжение героя подчеркивается явной, вещественной линией бордюра; а надвигающуюся опасность изображают разные формы интерьера.

«М», реж. Фриц Ланг, 1931

Фриц Ланг часто использует в декорациях линии, экспериментируя с их частотой и направлением. Такой прием также создает ощущение нарастающего волнения, которое от героя передается зрителю. Наиболее частым воплощением становятся лестницы — они становятся местом действия, акцентируют внимание зрителя, действуют как отдельный персонаж. В «М» героиня выглядывает на лестничную клетку в поисках дочери. Лестницы отвечают звенящим зловещим молчанием, заставляя зрителя задуматься о трагичной судьбе героини.

«Усталая смерть», реж. Фриц Ланг, 1921

Original size 566x474

«М», реж. Фриц Ланг, 1931

Original size 1248x960

«Доктор Мабузе, игрок», реж. Фриц Ланг, 1922

Архитектура как метафора

Детали архитектуры подчеркивают характер персонажей, их положение относительно друг друга, дальнейшей судьбы.

Например, часто плавные, ассиметричные формы соседствуют именно с персонажами-женщинами, обнажая одновременно уязвленность и искренность. Например, в «Доктор Мабузе, игрок» из кадра с доктором и Карой Кароцца зритель делает вывод об их взаимоотношениях — фигуру Мабузе обрамляют прямые линии и углы, что говорит о его власти над примой.

Original size 598x450

«Доктор Мабузе, игрок», реж. Фриц Ланг, 1922

В той же части «Доктора Мабузе» герой сбегает от полиции по туннелю, и узкий коридор подземного укрытия становится метафорой темного пути героя; кольцо, в которое заключен герой означает невозможность выбраться, избавиться от наказания.

В начале «М» героиня весело играет в мяч, идя по улице — ее детскость, наивность контрастирует с бетонным неуютным городом, говоря о его небезопасности.

Дом-колодец из этого же фильма символизирует ловушку, тупик для убийцы, пойманного жителями.

Original size 1247x960

«Доктор Мабузе, игрок», реж. Фриц Ланг, 1922

«М», реж. Фриц Ланг, 1931

Геометрия человека

Original size 566x474

«М», реж. Фриц Ланг, 1931

В «Метрополисе» архитектура становится основой фильма, а простые геометричные формы визуальным языком. Многие декорации можно привести к виду кубов, пирамид или цилиндров с помощью обобщения. На фоне этого люди в «Метрополисе» сливаются с декорациями фильма — и вот массы рабочих стройно шагают квадратами, а после рифмуются с треугольниками массивного здания. Такое обесчеловечивание отражает суть фильма — люди становятся машинами, бездушно выполняющими приказ.

0

«Метрополис», реж. Фриц Ланг, 1927

Прием с рифмой геометрии и человека Фриц Ланг также использует и в других фильмах: в «Доктор Мабузе, игрок» толпы людей превращаются в единую массу благодаря формам цилиндров. Это подчеркивает одинаковость людей и их желаний.

В сцене с гипнотическим представлением ряды людей сливаются в одну безликую массу — метафора контроля, которую имеет над ними доктор Мабузе.

«Доктор Мабузе, игрок», реж. Фриц Ланг, 1922

Original size 1245x960

«Доктор Мабузе, игрок», реж. Фриц Ланг, 1922

Кроме того, геометричность переносится на силуэты отдельных персонажей — например, Кары Кароцца — линия волос, почти образующая прямоугольник, острый вырез, четкая линия плеч отличают ее от другой героини, показывая ее своевольный характер.

Original size 1246x960

«Доктор Мабузе, игрок», реж. Фриц Ланг, 1922

Original size 1248x960

«Доктор Мабузе, игрок», реж. Фриц Ланг, 1922

Визуальное повествование

Original size 1272x960

«Метрополис», реж. Фриц Ланг, 1927

Важной функцией архитектуры в кадре является управление взглядом зрителя. Режиссер использует арки, лестницы, дверные проемы для того, чтобы акцентировать внимание на важных элементах. Из-за использования архитектуры как важного элемента композиции кадр напоминает чертеж — четкая геометрия усиливает скорость понимания сюжета, визуально подводит зрителя к важному эпизоду.

«Усталая смерть», реж. Фриц Ланг, 1921 // «Доктор Мабузе, игрок», реж. Фриц Ланг, 1922

0

«Метрополис», реж. Фриц Ланг, 1927

«Доктор Мабузе, игрок», реж. Фриц Ланг, 1922

Стиль повествования Фрица Ланга со временем изменится от явного, как в «Усталой смерти» или «Метрополисе», к выверенной и четко вписанной в архитектуру схеме, как в «М» или «Ярости», где перекрестки, свет от крыш или углубления в стене указывают на персонажа.

Original size 566x474

«М», реж. Фриц Ланг, 1931

«М», реж. Фриц Ланг, 1931 // «Ярость», реж. Фриц Ланг, 1936

Сравнение с голливудским кино

«М», реж. Фриц Ланг, 1931

Уже в более позднем «М», снятом еще в Германии, Ланг уменьшает роль архитектуры, используя свет, тени и ракурс как основу для передачи эмоций. Прежняя геометричность сводится к реалистическим формам, мир максимально приближен к человеческой действительности. Первым фильмом после эмиграции режиссера в США стал «Ярость» — история о суде Линча, один из первых фильмов жанра нуар.

Original size 1278x960

«Ярость», реж. Фриц Ланг, 1936

В «Ярости» акцент на архитектуре становится не таким явным — режиссер не использует геометричные формы, мегаломанские декорации города. Действие происходит в небольшом городе, а несправедливость и жестокость переносятся с бездушных зданий на характеры персонажей, их двойственность в игре актеров.

Похожие кадры в фильмах, снятых в Германии, обладают большей геометрией, строгостью кадра и иерархичностью фигур. В Голливуде Ланг переходит к новому визуальному языку — он использует свет, звук, ритм, возможности актерской игры, экспериментирует с ракурсами. Проблематика фильма выражается не через взаимодействия человека и архитектуры, а с помощью героев, сценария и самого сюжета.

«Ярость», реж. Фриц Ланг, 1936 // «Метрополис», реж. Фриц Ланг, 1927

«Ярость», реж. Фриц Ланг, 1936 // «Доктор Мабузе, игрок», реж. Фриц Ланг, 1922

Заключение

0

«Усталая смерть», реж. Фриц Ланг, 1921 // «Доктор Мабузе, игрок», реж. Фриц Ланг, 1922 // «Метрополис», реж. Фриц Ланг, 1927 // «М», реж. Фриц Ланг, 1931 //«Ярость», реж. Фриц Ланг, 1936

Проанализировав выбранные фильмы я могу отметить, что визуальный язык Ланга менялся в зависимости от времени, жанра и условий создания фильмов. Если в «Усталой смерти», снятой в 1921 году, формы архитектуры создают передают эмоциональное состояние персонажей; по сравнению с другими приемами, декорации рассказывают больше, чем светотени или ракус. В «Метрополисе», содержащем явное политическое высказывание, конфликт человека и системы считывается визуально благодаря преувеличенному, фантастическому характеру зданий. Детектив «Доктор Мабузе, игрок» отличается применением архитектуры как средства визуального повествования, благодаря чему направляющие линии ведут зрителя, помогают следить за сюжетом. В одном из последних немецких фильмов Ланга «М» архитектура и ее элементы принимает простые, бытовые формы, действуя одновременно с ракурсами и звуком.

Так, основными функциями архитектуры можно выделить: создание визуального образа — как метафору глобального конфликта, так и характера и черт отдельных персонажей с помощью линий и форм; визуальное повествование, помогающее выстроить композицию кадра для управления вниманием зрителя.

Bibliography
Show
1.

Веселова А. Гид по стилю: Немые фильмы Фрица Ланга // Сайт Иноекино. 5 декабря 2018 (URL: https://inoekino.com/blog/Fritz_Lang_silent?ysclid=mhhre637m5906704803)

2.

Зархина Е. «Метрополис»: антиутопия Фрица Ланга, изменившая кинематограф // Сайт Чтиво. 15 апреля 2025 (URL: https://chtv.ru/metropolis-antiutopiya-frica-langa-izmenivshaya-kinematograf)

3.

Лотте А. Демонический экран. Носферату: Лотте Айснер. М.: Rosebud Publishing, 2023

4.

Острогорский А. Архитектура в кино // Сайт Arzamas. (URL: https://arzamas.academy/materials/518)

5.

Barrett A., Hutchinson P. 10 great German expressionist films // British Film Institute 8 June 2017 (URL: https://www.bfi.org.uk/lists/10-great-german-expressionist-films)

6.

Effiom E. Architecture in film: modernism, futurism and beyond // Wallpaper* 6 October 2022 (URL: https://www.wallpaper.com/architecture/architecture-in-film-through-the-decades)

7.

Hartmut E. Differences in the perception of national socialist and classicist architecture // Journal of Environmental Psychology, № 1. 1981. P. 33-42.

8.

Martin K. Nazi Architecture: Hitler’s Grandiose Plans for Imperial Berlin // MagellanTV. 4 April 2021. (URL: https://www.magellantv.com/articles/nazi-architecture-hitlers-grandiose-plans-for-imperial-berlin)

Роль архитектуры в фильмах Фрица Ланга
9
We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more