Минотавр в Античности и в живописи Пикассо: от мифа к реальности
Принцип рубрикации: 1. Концепция исследования; 2. Гипотеза; 3. Введение: мифологические и исторические трактовки происхождения Минотавра; 4. Репрезентация полубыка-получеловека в античном искусстве; 5. Переосмысление образа Минотавра в работах Пабло Пикассо; 6. Вывод; 7. Библиография; 8. Источники изображений.
Пабло Пикассо из серии «Бычий бой», 1957 год
Концепция
Миф о Тесее и Минотавре — один из наиболее известных и распространённых в древнегреческой мифологии и античном искусстве. Меня заинтересовал центральный герой этой легенды — божественный получеловек-полубык Минотавр. Я заметила яркие различия в том, как художники Античности и представитель модернизма Пабло Пикассо воспринимали эту мифическую фигуру. Древние греки видели в герое легенды жестокое чудовище и изображали его или как сильного противника Тесея, или как его жертву, а Пабло Пикассо, для которого Минотавр был близкой и во многом родственной его душе фигурой, увидел в двойственной природе героя связь с противоречивой человеческой натурой. Так, в образе Минотавра с Античности заложена амбивалентность — сочетание животного и человеческого.
Целью моего исследования было проанализировать, как проявлялась двойственность Минотавра в искусстве Античности и как Пикассо пришёл к тому, что стал рассматривать чудовище не как антагониста Тесея, а как проявление звериного начала в человеке.
Гипотеза
В образе Минотавра с Античности заложена оппозиция животного и человеческого, которая в эпоху модернизма привлекла Пабло Пикассо. В 20-м веке чудовище попало «в нерв времени» и стало восприниматься не просто как герой мифа, а как символ жестокой эпохи и как идея о сложности человеческой личности.
Введение: мифологические и исторические трактовки происхождения Минотавра
Минотавр — одно из немногих чудовищ в древнегреческой мифологии, чье происхождение достаточно хорошо известно. Так, согласно наиболее распространенной вариации мифа, которая была изложена Псевдо-Аполлодором, Плутархом и Диодором, царь Крита Минос хотел продемонстрировать, что боги выполнят любое его желание и, таким образом, доказать, что власть получена им от высших сил. Он заключил некую сделку с Посейдоном, которого попросил послать на землю божественного быка и взамен обещал принести это священное существо в жертву. Но царь Крита не сдержал слово и отправил быка Посейдона на пастбище, принеся в жертву другое животное. Разгневавшись на Миноса, Посейдон внушил жене царя Пасифае страсть к божественному быку, и плодом этой связи явился Минотавр — получеловек-полубык, имеющий одновременно божественное и людское происхождение. Царь Минос приказал постороить в память о погибшем сыне Андрогее лабиринт, куда на съедение чудовищу каждые девять лет отправляли семерых афинских девушек и семерых юношей, «не знавших брака». Оказавшийся в третей (или второй семёрке) герой Тесей смог убить Минотавра благодаря нити его возлюбленной Ариадны.
Но также есть другие версии происхождения чудовища, в которых Минотавр предстаёт не мифическим существом, а реальной исторической фигурой. Так, согласно автору III в. до н. э. Филохору, состязания, проводившиеся в память о сыне Миноса, не предполагали убийства юношей и девушек. Лабиринт был не запутанным обиталищем чудовища, а тюрьмой, где содержались молодые люди, преподносившиеся в качестве приза победителю состязаний. Первым триумфатором стал полководец по имени Тавр — свирепый и дикий нравом, он был приближённым Миноса. Известно, что этот военачальник являлся реальным историческим лицом, погибшим в ходе сражения с афинянами (но тот факт, что его убил именно Тесей, никак не подтверждён).
Таким образом, фигура Минотавра — мифического чудовища или жестокого полководца — в античной традиции была окрашена негативно и воспринималась как антагонистическая благородному герою Тесею.
Пасифая с отвращением и строгостью смотрит на дитя
Краснофигурный килик Аттика. Ок. 340-320 гг. до н. э.
Несмотря на эту отрицательную коннотацию, образ Минотавра проникнут поэзией. Так, Павсаний в произведении «Описание Эллады» называет Минотавра Астерием, что в переводе с древнегреческого означает «звёздный». Этим же эпитетом в античной традиции называют Зевса, что указывает на божественное происхождение Минотавра при всей чудовищности героя мифа. Но Лукиан приводит более рациональное объяснение этого имени Минотавра. В его работе «Об астрологии» он так трактует сюжет об одержимости Пасифаи божественным быком: «Скорее всего, Дедал показал Пасифае созвездие Тельца; та была очарована Астрологией — на том и было основано предание, что Дедал сочетал ее браком с быком».
Репрезентация полубыка-получеловека в античном искусстве
Пород смешенье двух, урод чудовищный…
Plut. Vit. Thes. 15
Античные художники стремились показать физиологическую двойственность и противоестественность Минотавра, но изначально не знали, как передать его необычный облик. На первых вазах герой больше похож на Кентавра — существо с телом лошади и головой человека. Такие изображения можно увидеть на килкадах 8 века до н. э. Изначально соотношение животного и человеческого в репрезентации Минотавра было совершенно иным, чем в более поздней традиции — голова человека указывала на наличие у Минотавра разума, а тело лошади на его физическую силу. Позже художники пришли к обратному — они подчёркивали безрассудство чудовища (бычья голова) и физическую слабость (человеческое тело). Это указывает на переосмысление образа Минотавра в процессе эволюции изобразительных практик.
Киклады, ок. 760 г. до н. э.
При этом канонический образ получеловека-полубыка Минотавра складывается довольно рано. Сложность в распознавании чудовища заключается в том, что на Крите уже в глубокой древности существовал культ быка. По этой причине не все изображения похожих на Минотавра существ стоит считать репрезентацией чудовища.
Одни из первых изображений мифа о Тесее и Минотавре возникают в сицилийской и коринфской вазописи в VII веке до н. э.
На приведённом стамносе Аристей изображён в набедренной повязке, Тесей держит чудовище за рога, что стало ключевым и распространённым образом в вазописи Аттики.
Стамнос Сицилия, 660-650 гг. до н. э.
Так, постепенно складывается традиция изображения сюжета, связанного с Тесеем и Минотавром. Чудовище изображается либо уже поверженным, либо ещё живым и вступающим в отчаянную схватку. Во всех изображениях, связанных с мифом, художники подчёркивают благородство Тесея и чудовищность его противника. Меч героя — символ его силы и триумфа над диким Минотавром, который чаще всего борется с помощью камня.
Чернофигурный килик Мастер Тлезона, Аттика, ок. 550 г. до н. э.
Краснофигурный килик Аттика, Ок. 500 г. до н. э.
Тесей и Минотавр Метопа Сокровищницы афинян в Дельфах, ок. 490 г. до н. э.
Тесей и Минотавр Метопа Гефестейона, V в. до н. э.
Саркофаг Музей Гарначчи
Бронзовый рельеф Археологический музей Флоренции
Коллекция музея Тампы, ок. 490 — 480 гг. до н. э.
Статуя ок. 30 г. до н. э.
На многих изображениях художники подчёркивают звериную дикость Минотавра, преуменьшая человеческое в его образе. Этот приём служит для того, чтобы передать контраст между благородным Тесеем и диким чудовищем. В более поздней римской традиции миф о Тесее и Минотавре становится популярным сюжетом в мозаиках, которые часто служили для украшения вилл. Художники всё меньше обращаются к репрезентации схватки, и в основном изображают уже поверженного Минотавра. Иногда фигура чудовища совсем уходит на второй план, и в центре композиции помещается победоносный Тесей.
Настенная роспись из дома Гавия Руфа, I в. н. э.
Напольная мозаика из виллы в Лойгерфельдерне, IV в н. э.
Мозаика из Формии ок. 100-90 гг. до н. э.
Дом лабиринта в Помпеях. I век до н. э.
Минотавр в своем Лабиринте, римская мозаика III век н. э., Конимбрига, Португалия
Фрагмент саркофага Рим, 175-225 гг. до н. э.
По мнению исследовательницы Сьюзан Вудфорд, в античной традиции в образе Минотавра соединяются самые слабые человеческие и животные черты — это чудовище ограничено физически, как любой человек, и лишено разума, так как его тело венчает голова быка.
Уже в произведениях древности можно заметить амбивалентность фигуры Минотавра — он изображается то как младенец на руках матери, то как нападающее на героя чудовище, то как жертва триумфатора Тесея. Аристей предстаёт одновременно жестоким и жалким. И, конечно, эта двойственность проявляется уже в его облике — и это сочетание животного и человеческого делает фигуру Минотавра неоднозначной, что приведёт к дальнейшему переосмыслению образа чудовища и его романтизации в творчестве Пикассо.
Переосмысление образа Минотавра в работах Пабло Пикассо
Утреннее солнце играло на бронзовом мече. На нем уже не осталось крови. — Поверишь ли, Ариадна? — сказал Тесей. — Минотавр почти не сопротивлялся.
Хорхе Луис Борхес, «Дом Астерия»
Пабло Пикассо родился в Малаге на юге Испании, в месте, где коррида до сих пор является настоящей религией. Именно поэтому с детства художника окружали образы этого состязания, которое стало для Пикассо символом родины, страсти, животного начала.
Бык в корриде, как и Минотавр в античной мифологии — одновременно и грубая нападающая сила, и жертва матадора.
В корриде ярко проявляется животное начало человека, несмотря на то, что этот поединок является настоящим ритуалом со своим регламентом. Сражаясь с жертвой, матадор как бы демонстрирует превосходство над быком, но при этом сам становится зверем, и намного более жестоким, чем существо, которое провоцируют на схватку.
Так, можно сказать, что коррида представляет из себя поединок человека со своим внутренним зверем, его встречу с бессознательным и глубинным. Зрители, смотрящие на поединок, также участвуют в происходящем катарсисе.
И в этом, как мне кажется, заключается близость корриды и миологического сюжета о Минотавре — в образе чудовища сливаются убийца и жертва, бык и матадор, животное и человеческое.
«Голова быка на столе», 1942 год
«Сцена корриды», 1955 год
Пикассо почти не писал автопортретов, предпочитая изображать себя в виде античного чудовища. Для него, в отличие от художников Древней Греции и Рима, в репрезентации сцен с Минотавром было важно не передать подвиг Тесея и противопоставить ему дикое существо, а подчеркнуть двойственность натуры Минотавра, его чувственность, жестокость, пылкость и одновременно с этим слабость. Так, художник 20-го века совершенно иначе осмысляет героя мифа — изображая Минотавра, он тем самым ищет путь к себе и к пониманию сложной человеческой природы, в которой соединяется созидательное и разрушительное.
«Минотавр бегущий», 1928 год
Обложка для журнала «Минотавр», 1933 год
«Голова Минотавра», 1958 год
«Минотавр», 1958 год
«Минотавр», 1958 год
«Минотавр», 1958 год
В разнообразных портретах Минотавров сочетаются и брутальная жестокость, и творческое начало, и чувственность, и слабость, и даже хрупкость. Изображение этого существа для Пикассо стало способом погрузиться в мир своего бессознательного, а также путём рефлексии об эпохе. На протяжении почти всей жизни (с 1889-го года, когда Пабло в возрасте семи лет изобразил своего первого быка, и по 1973-ий) Пикассо исследовал этот образ, вкладывая в него разные смыслы и переживания.
На некоторых работах Пикассо Минотавр предстаёт запутавшимся в вихре эпохи существом — потерянным и беззащитным, ищущим поддержки у окружающих. Это роднит чувства чудовища на полотнах с тем, как ощущал себя человек 20-го века, когда трагические катаклизмы эпохи лишали личность ориентиров, заставляли усомниться в ценности отдельной жизни.
Минотавр становится символом одиночества, что связано с дуальностью его существа. Как писала в статье «Одиночество Минотавра» Татьяна Денисова: «Одной из важнейших тем (мифа) становится тема одиночества каждого из персонажей — героя Тезея, в одиночку принимающего решения; Ариадны, утратившей и родину, и семью, и любовь Тезея, и, наконец, самого трагического из всех участников события — не принятого или покинутого миром, страдающего в своей обреченности быть изгоем Минотавра».
Так что сочетание человеческого и животного в образе чудовища делает его не только амбивалентным и противоречивым, но и приводит к тому, что Минотавр — трагическая фигура, которая, как в тюрьме, заперта в лабиринте. Именно по причине одиночества и многозначности этот образ обретает популярность в эпоху модернизма и постмодернизма.
«Натюрморт со свечой, палитрой и головой Минотавра», 1931 год
«Минотавр и женщина за занавеской», 1933 год
«Минотавр, атакующий амазонку», 1933 год
«Минотавр женщины», 1937 год
«Композиция с Минотавром», 1936 год
«Раненый минотавр», 1937 год
«Слепой минотавр, ведомый маленькой девочкой», 1934 год
«Слепой минотавр и девочки», 1934 год
В одном из самых сильных и трагических полотен Пикассо — «Генрике» образ Минотавра предстаёт в ужасающем свете. Мифологическое чудовище здесь не альтер эго художника и не слабое и чувствительное существо, а символ фашизма как жестокого бедствия, разрушающего жизни людей. В основе сюжета этой картины — бомбардировка испанского города Генрика немецкими войсками в 1937-м году. На полотне изображена часто возникающая в работах Пикассо раненая лошадь — символ погибших жителей города. Образ лошади на полотнах художника также предаёт близость палача и жертвы. На этом полотне, сущностью, символизирующей насилие, является Минотавр — это отсылает к античному сюжету, согласно которому чудовище убивало жертв, попавших в лабиринт.
«Генрика», 1937 год
«Минотавр и раненая лошадь», 1935 год
«Минотавр ранен, лошадь и фигуры», 1936 год
«Минотавр с мертвой лошадью у пещеры перед девушкой в вуали», 1936 год
«Минотавромахия», 1935 год
«Умирающий минотавр» — графический лист из серии «Сюита Воллара», 1933 год
Вывод
Можно заметить, что сложность образа Минотавра в творчестве Пикассо доведена до предела — он предстаёт и чувственным, и благородным, и слабым, и жестоким.
Таким образом, фигура чудовища у Пикассо намного страшнее, чем в Античности — в эпоху войн и революций Минотавр становится символом всего ужаса, происходящего в мире.
Сочетание животного и человеческого в образе Минотавра у Пикассо указывает не на слабость существа, как это было в древности, а на его близость к натуре людей.
Пикассо показывает, что человек, в процессе эволюции отдалившийся от мира природы, всё же не утратил животной сущности. Это наиболее ярко проявилось именно в 20-м веке, когда люди проявляли ужасающую жестокость по отношению к другим, разрушали культурное наследие и совершали насилие, доказывая своё превосходство, как матадор в корриде.
Итак, можно сделать вывод, что Минотавр — это репрезентация всего человечества, которое одновременно — и убийца, и жертва. В своей живописи Пикассо развивает амбивалентность образа Минотавра, которая была заложена в Античности. Анализируя его картины, можно понять, что в Минотавре сливаются человеческое и животное начала, которые по сути становятся метафорой сложности и противоречивости людской души.
ПИКАССО МИНОТАВР // Live journal URL: https://lovers-of-art.livejournal.com/714226.html (дата обращения: 10.11.2025).
Минотавр // Химера URL: https://chimeraproject.ru/minotaur (дата обращения: 10.11.2025).
Образы Тесея, Минотавра, Ариадны в искусстве старом и новом // Live journal URL: https://oubb.livejournal.com/233168.html (дата обращения: 11.11.2025).
. Влюбленный Минотавр: Пабло + Ольга в Пушкинском музее // Москва 24 URL: https://www.m24.ru/articles/kultura/21112018/154113 (дата обращения: 01.11.20225).
МИФ О МИНОТАВРЕ В ХУДОЖЕСТВЕННОМ СОЗНАНИИ ХХ в. // cyberleninka URL: https://cyberleninka.ru/article/n/mif-o-minotavre-v-hudozhestvennom-soznanii-xx-v-andre-zhid-tesey-hulio-kortasar-tsari-horhe-luis-borhes-dom-asteriya-fridrih-dyurrenmatt/viewer (дата обращения: 01.11.20225).
Одиночество Минотавра // cyberleninka URL: https://cyberleninka.ru/article/n/odinochestvo-minotavra (дата обращения: 02.11.20225).
А. Ф. Лосев «Мифология греков и римлян». — «Мысль», 1996 г. — 975 стр. с. (в особенности VI глава «МИНОТАВР И ЛАБИРИНТ»)
Пабло Пикассо: жизнь минотавра // Совсем другой город URL: https://drug-gorod.ru/pablo-pikasso-jizn-minotavra/ (дата обращения: 03.11.20225).
www.fundacionmapfre.org
