Маски в азиатских традициях
Визуальное исследование масок в азиатских традициях: японский театр Но, Бянь Лянь, Тальчум, Индонезийский Баронган —>
КОНЦЕПЦИЯ
Театр масок — это вид театрального искусства, где актёры на сцене надевают маски, чтобы показать определенные характеры или типы персонажей. Они более чётко и ярко помогают передать смысл образа, без привычного способа — мимики, делая спектакль необычным и символичным. Такой вид игры имеет глубокие исторические корни, которые уходят во многие древние цивилизации, где маски служили важным ритуальным элементом. Самые ранние записи использования масок в театральных и обрядовых целях обнаружены в Древнем Египте и Месопотамии, где они применялись в религиозных церемониях, помогая актёрам воплощать Богов или мифологические образы.
В данном визуальном исследовании особое внимание уделяется именно азиатской культуре, поскольку маски в театрах Японии, Китая, Кореи и других стран Азии несут в себе уникальные культурные и философские смыслы. Азиатские театральные маски формировались под влиянием религий, таких как буддизм и даосизм, а также шаманистских традиций, что делает их не просто элементом театрального костюма, а своеобразным проводником между миром людей и духов.
ОПИСАНИЕ РАБОТЫ
Исследование сосредоточено на глубоком анализе традиционных театров, символики и художественных приёмов, которые делают маски уникальным выразительным средством в каждой культуре Азии. Через визуальное сравнение мы проследим, как формировалась культура, как развивалась и как живёт сейчас. Также блоки делятся на несколько направлений, в которые включены: исторический контекст, раскрывающий истоки масок, которые показывают связь с мифами и легендами. Технический анализ, изучающий приёмы изготовления, материалы, резьба, роспись и декорирование. Символика и цвет, анализирующие значения узоров, форм, линий, цветов, которые показывают внутренний мир персонажей и их качества. И современное воплощение, показывающее, как традиции адаптируются и сохраняются до нынешнего времени.
ЦЕЛЬ ИССЛЕДОВАНИЯ
Во-первых, показать, как через форму, цвет и детали масок могут передаваться культурные ценности и философские идеи. Во-вторых, понять, для чего люди создали такой вид театрального представления и как именно маски воплощают мифологические, религиозные и социальные смыслы. В-третьих, изучить особенности дизайна, и определить связь между азиатскими культурами.
Тема азиатских масок в театре была выбрана для исследования по следующим важным причинам. Маски в азиатских театрах несут глубокие символические значения, их интересно изучать и сравнивать орнаменты. Это позволяет распознать не просто визуальный образ, а целую систему культурных смыслов, которые помогают стать еще ближе с культурой, которая нравится. Также желание через визуальный подход раскрыть богатство азиатского общества, показать, как люди, через свою религию выражали свои страхи или просили о помощи. Художественные формы масок помогают понять социальные и духовные смыслы. Это исследование стремится стать связующим звеном между культурами, раскрывая тайны и красоту традиционного азиатского театра масок.
ИСТОРИЧЕСКИЕ ФАКТЫ
Гравюра с изображением театра Но 1897 года, выполнена Когё Цукиока
История масок началась еще до появления письменности, когда люди жили в лесах и степях. Их первые маски были сделаны вручную из дерева, камня или костей животных. Они верили в силу злых духов, поэтому использовали их для защиты. Кроме того, маски пригождались и во время охоты, чтобы своим видом напугать и поймать дичь.
ЯПОНСКИЙ ТЕАТР НО 能
Современные эскизы традиционных театральных костюмов, с использованием масок; Автор Когё Цукиока
Термин «Но/能» в переводе с японского означает «талант», «мастерство», «навык».
В Японии маски стали важной частью театра Но, который возник в XIV веке. Этот вид искусства считается старейшим. Маски являются не просто реквизитом, а ключевым элементом, помогающим актёру ситэ (в переводе с яп. «главному герою») превзойти свою индивидуальность и показать образ персонажа.
Выступление в театре Но, с использованием традиционных масок (фотограф неизвестен)
ИЗ ЧЕГО ИЗГОТОВЛЕНЫ МАСКИ?
Маски Хакусикидзё (白色尉) из Окина. Правая датируется XVII–XVIII веком и хранится в Токийском национальном музее
Чаще всего маски изготавливают из дерева, а именно из японского кипариса. Они лёгкие и прочные, поэтому актёрам удобно в них выступать.
小面 Ко Омотэ — маска изображает молодую, красивую и невинную девушку
般若 Хання — многие думают, что эта маска изображает обычного демона, но на самом деле ревнивую женщину
小尉 Кодзё — маска старика, которую используют для благородных персонажей
Разновидности масок
СИМВОЛИЗМ
В японском театре маски считаются живыми существами, способными переносить зрителей в другой мир. Исследователи насчитывают около 460 видов масок, но достаточно и 60, чтобы сыграть большую часть пьес этого театра. Они делятся на мужчин, женщин, стариков, демонов, сверхъестественных существ, богов и животных.
Перформанс в театре Но
БЯНЬ ЛЯНЬ 变脸 ИЛИ ПЕКИНСКАЯ ОПЕРА
Изображения являются частью альбома «Сто портретов персонажей Пекинской оперы» времен династии Цин (1644–1911)
Бянь лянь — древнее китайское искусство, связанное с оперой, которому уже около 300 лет, XVIII век, в переводе означает «изменение лица». Во время представления артисты очень быстро меняют свои маски, буквально за секунду, завораживая зрителей. Пекинская опера включает в себя пение, танцы, костюмированное представление, акробатические элементы и даже пантомима.
Изображения являются частью альбома «Сто портретов персонажей Пекинской оперы»
История окутана тайной и множеством легенд, например что один мифический персонаж-разбойник использовал эти маски, чтобы скрыться от властей. Другие источники связывают с династией Сун (960-1279 гг.), когда актерам приходилось играть несколько ролей из-за нехватки людей.
Эскизы из альбома «Сто портретов персонажей Пекинской оперы»
Изображения являются частью альбома «Сто портретов персонажей Пекинской оперы»
ИЗ ЧЕГО ИЗГОТОВЛЕНЫ МАСКИ?
Моменты перформанса
Сначала артисты мазали некоторые части лица маслом, потом дули в незаметно спрятанную чашу с пудрой определённого цвета, так пудра прилипала к маслу и можно было быстро на глазах у зрителей «поменять» маску. Позже придумали технику с использованием тонких тканевых масок. Мастера искусства могут сменить 10 слоёв примерно за 20 секунд. Для зрителей такой трюк кажется волшебством.
Фрагменты из видео, где показан процесс смены масок (разница между фотографиями 1 секунда); ссылка чтобы посмотреть: https://vk.com/video-51645249_456242816
СИМВОЛИЗМ
Примеры традиционного китайского грима на актёрах до представления
Также важную роль в китайской культуре театра играет грим «цзинцзюй ляньпу» — это сложная система символов, использующая цвет и узоры для передачи характера персонажа. В своём роде тоже является маской.
черный — твердость и прямолинейность, красный — преданность, пурпурный — справедливость, мудрость и находчивость
Орнаменты грима довольно разнообразны, их можно поделить на 4-5 видов: мужская и женская роли, комик и роль воителя. По цвету можно определить статус, характер и моральные качества героя.
белый — коварство и недоверчивость, желтый и зеленый — жесткий характер
Тальчум 탈춤
Корейские маски «знатного человека» и «молодой девушки»
Тальчум — это корейский традиционный вид искусства, который включает в себя и танец в особых костюмах и масках, и театральное представление. Основные темы тальчума подразумевают изгнание злых духов, высмеивание элиты высшего сословия и указание на абсурдность патриархального общества.
Деревня Хахве в Южной Корее, построенная во времена правления династии Чосон в XVI столетии
Самыми популярными масками в Корее являются маски Хахве, которые получили своё название по месту производства.
С их появлением, люди по-прежнему верили в сверхъестественные силы и часто практиковали танцевальные шаманские ритуалы. Они были убеждены, что это и есть лучший способ решения всех жизненных проблем.
Фотография мастера из видео про культуру корейских масок; набор масок Хахве
ИЗ ЧЕГО ИЗГОТОВЛЕНЫ МАСКИ?
Еще примеры современных масок на улице Инсадон
Маски Хаве вырезались из древесины ольхи, покрывались лаком и почти не разукрашивались в последствии, поэтому многие из них имеют натуральный рыжеватый цвет. С XIII века их вид практически не изменился, изредка добавляют искусственную бороду или делают нижнюю часть подвижной, для большей реалистичности.
Маски Хаве, которые сейчас можно купить в деревне, как сувенир
СИМВОЛИЗМ
1 — учёный, 2 — дурак, 3 — молодая девушка, 4 — знатный человек
Маска была главным объектом, связанным с потусторонним миром. Их очень аккуратно хранили и доставали только в отведённые дни. Они олицетворяли предка, имеющего определённые свойства, чтобы во время ритуала в него вселилась душа. И до сих пор маски — не просто реквизит, а религиозная реликвия, обладающая магической силой, которая в том числе защищает деревню от бед. Если что-то случается, их сжигают и делают новые.
1 — монах, 2 — невеста, 3 — мясник, 4 — вдова
ИНДОНЕЗИЙСКИЙ БАРОНГАН
В Индонезии театр Баронган (часть балийской культуры) использует маски как важный элемент религиозных представлений. Маски Баронган изображают мифических существ и духов, передавая через полноценные образы сюжеты исторического и религиозного характера.
Примеры масок, по сравнению с другими культурами, Баронган намного красочнее и наряднее
ИЗ ЧЕГО ИЗГОТОВЛЕНЫ МАСКИ?
Раньше для изготовления масок люди использовали тропическое дерево, чаще всего пуле или албезия. Древесина этих деревьев отличается лёгкостью и мягкостью, что наиболее лучший вариант для резьбы. Для окрашивания и украшения использовались натуральные красители. В зависимости от конкретного вида Баронга, в костюме могли использоваться перья зеленого павлина или ткань, имитирующая мех животного, например, бархат. Сейчас балийцы по-прежнему используют дерево, но для украшений, вместо традиционных природных пигментов, применяют современные акриловые краски, лаки и позолоту, а также качественные разноцветные ткани.
Маски вблизи, обращая внимание на множество деталей, можно понять, насколько чувственно и профессионально люди подходили к созданию главное традиционного атрибута
СИМВОЛИЗМ
Один из видов Баронга, предположительно образ «Баронг Ке»
Существует два вида Баронга «Баронг Ке» — облик, сочетающий в себе черты льва, тигра и быка, а также хвост дракона. По размеру он примерно в два раза больше человека от 2 до 4 метров. Поэтому в этом танце роль баронга исполняют два человека. Один держит большую маску в виде головы существа, а другой — его хвост.
А «Баронг Мачан» выглядит как тигр. Его мех обычно сделан из бархатной ткани, имитирующей шкуру, Имеет разные размеры, но чаще всего намного меньше «Баронг Ке», тигры часто фигурируют в балийских мифах.
Артисты в костюмах, во время церемонии
Баронг символизирует добро и гармонию. Маски считаются оберегами от злых духов и символами благополучия.
Фотография сделана в разгар балийского танца
ВЫВОД
Таким образом, сравнение показывает, что несмотря на культурные различия и особенности, театр масок в каждой из традиций служит мощным инструментом визуального и символического повествования, позволяющим зрителю глубже понять духовные основы народов Азии. Это исследование подчёркивает важность масок как средства сохранения культурной идентичности и передачи наследия через искусство.
Примеры масок каждой культуры, которая упоминалась в визуальном исследовании
ИСТОЧНИКИ
m.vk.com › wall-39920007_9820
*многие фотографии также брались из Pinterest
