Костюм в перформативных практиках

В XX веке театральный костюм продолжает эволюционировать, становясь всё более концептуальным и символическим. С приходом авангарда костюм перестаёт быть просто средством для обозначения роли или эпохи и начинает служить инструментом для создания новых образов, абстракций и перформативных практик. Он перестал быть только визуальной частью образа, а стал инструментом для трансформации, политических высказываний, а также телесного эксперимента. Костюм стал позволять расширить или деформировать тело, скрыть его анатомию, превращать человека в объект, символ или даже музыкальный инструмент. Он стал работать как метафора власти и подчинения, как способ говорить об идентичности, как форма сопротивления, как медиатор между человеком и пространством. В других случаях его отсутствие или антикостюм стало становится образом, который подчеркивает и превращает тело как единственный носитель смысла. 

В этом визуальном исследовании рассматривается, как костюм переходит от театральной функции к перформативной: от роли, встроенной в сюжет, к сценическому жесту, который формирует политическое высказывание или социальную проблему. В исследовании костюм рассматривается и раскрывается не как второстепенный элемент, а как самостоятельный объект, который формирует логику перформанса и способы взаимодействия зрителя с телом.