Эволюция мира фантазии в кинематографе начала XX века
Рубрикатор
1. Введение 2. Мир невозможного: кино аттракционов и вера в прогресс. 3. Мир теней: тревога и двойственность после войны. 4. Мир машин: утопия, уничтожающая человечность. 5. Конец утешения: идеология и побеждённая фантазия. 6. Возвращение в сказку: как волшебство смешивается с реальностью. 7. Заключение. 8. Библиография. 9. Источники изображений.
Введение
Выбор темы обусловлен желанием выяснить, в какой момент под влиянием исторических событий и при помощи средств выразительности кинематограф первой половины XX века перестал быть лишь способом постигать невозможное и превратился в «кинематографичный» рупор, транслирующий актуальные общественные мысли. Важно понять, что привело к смысловому и эстетическому слому, который окончательно утвердил превосходство содержательного над нарочито визуальным. И узнать, как впоследствии эти два понятия слились воедино и обрели новую функциональную цель в кинематографе. Кроме того, в ходе исследования важно проследить, где и при каких условиях созданные тогда «миры фантазии» вновь становятся необходимыми современному зрителю, и каким образом в определенные исторические моменты к ним возвращаются вновь через реконструкции, обращения и оммажи.
Принцип отбора материалов для визуального исследования основан на поиске и анализе кадров, наиболее полно и точно раскрывающих и дополняющих текст лонгрида, усиливая аргументацию и обеспечивая визуальное доказательство гипотезы.
Принцип рубрикации исследования формируется, основываясь на выборе наиболее показательных фильмов, демонстрирующих динамику и развитие «фэнтезийных» миров сквозь призму социокультурного контекста.
Актуальность работы обусловлена потребностью современного зрителя в понимании динамики и происхождения тенденций, формирующих потребность в обращении к «фэнтезийному» измерению кинематографа. Даже сейчас, как и в 1920-х годах прошлого века, контекст создания и своевременности появления вымышленных миров напрямую зависит от самоощущения общества, доминирующих идей и политических положений. Так, понимание связи между кинематографом и человеческой повседневностью может помочь осмыслять будущие тенденции и подсветить, насколько кино оказывается пластичным и гибким в пространстве ощущения и культурных запросов.
Ключевой вопрос исследования: «Связана ли фантазия, созданная внутри фильмов, с происходящими событиями в мире и культуре?»
Гипотеза исследования заключается в том, что на содержание фильма, а именно на составляющую «фэнтезийных миров» в наибольшей степени влияют социальные и культурные тенденции своей эпохи. Каждое новое событие, заставляющее общество измениться, трансформирует и идеальную фантазию: она может быть способом эскапизма, страшным сном, от которого хочется проснуться, или приукрашенной реальностью, помогающей примириться с действительностью. Таким образом, исследование предполагает наличие устойчивой взаимосвязи между кинематографом и коллективными состояниями — чувствами, мечтами и даже страхами, которые сосуществуют в симбиозе, взаимно влияя друг на друга.
Принцип выбора материала и анализа текстовых источников предполагает обращение к наиболее релевантным и обоснованным научным работам по истории кино, визуальной культуре и социокульнурному контексту первой половины XX века.
Социокультурный контекст
Исследование следует начать с анализа социокультурного контекста XX века, оказавшего существенное влияние на формирование каждого «фэнтезийного мира». Можно утверждать, что вымышленная реальность в кинематографе является искаженным изображением повседневности, учитывающим коллективный запрос, общие идеи и тревоги.
Помимо внутренних социальных сдвигов внутри каждого десятилетия, для эпохи в целом характерны общие тенденции. Так, XX век оказался временем двойственности, а положение человека внутри происходящих событий — внешне и внутренне противоречивым. Демократические идеи и утверждение свободы слова соседствовали с созданием оружия массового поражения, двумя мировыми войнами, тоталитарными режимами и постоянными политическими столкновениями.
Усиление присутствия массового производства, подогреваемого процветающей капиталистической конкуренцией, ускоряло темпы жизни и ощущение нестабильности, что, в свою очередь, стимулировало людей искать новые формы выражения своих страхов, тревог и растерянности. Мир становился похожим на машину, топливо которой должен быть обеспечивать человек, разочаровавшийся в себе и своём поколении. После Первой и Второй мировых войн, Великой депрессии внутреннее состояние «маленького человека» становился воплощением потери прошлых ориентиров, беспомощности и бессилия перед смертью.
Положение, наполненное тревогой и чувством неопределённости побуждало людей искать освобождение в чём-то новом и неизведанном. На этом фоне кинематограф становится не только альтернативным измерением, но и новой технологической призмой восприятия, способной визуализировать невозможное в реальной жизни. Так, сначала вымышленные миры позволяют человеку изучать и «покорять» себя, но со временем созданные вселенные начинают всё чётче отображать коллективное сознание, а затем — выступая с ним в симбиозе, влияют на восприятие повседневности и формирование общественных мнений.
Мир невозможного: кино аттракционов и вера в прогресс
Начало к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г.
«Путешествие на Луну» (Le Voyage dans la Lune, 1902, реж. Жорж Мельес) — фильм, созданный в начале XX века, когда благодаря научным открытиям силы человека казались безграничными. Всемирная выставка в Париже утверждает ощущение торжества техники, а изобретение кинематографа становится настоящим чудом, миром, изучение которого только предстоит людям.
Фрагмент из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г.
Так, фильм Мельеса стал одним из ярчайших символов прогресса — появление аппарата для создания кино позволило воплотить в реальности невозможное, дать человеку за минуту побывать в мире, который прежде был скрыт от людских глаз. «Путешествие на Луну» — фильм, в котором визуальное, а не сюжет, становится ощутимой доминантой. С помощью образа новой планеты человек может постигать кинематографичный язык, создавая рукотворный фэнтезийный контекст для его использования.
Фрагменты из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г.
Фрагмент с наглядными декорациями из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г.
Декорации остаются немного театральными, но своей проработанностью они рождают свою собственную стилистическую вселенную. Правдивости в происходящие события добавляют и спецэффекты — ими сопровождается почти весь полет на Луну. Живые ракеты, натуралистичные взрывы, яркие обитатели другой планеты создают мир волшебства, невозможного в серой реальности.
Фрагменты с яркими спецэффектами из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г.
В этот период люди нуждаются именно в кино аттракционов, чтобы утолить жажду нового и выбраться из скучной повседневности в красочную невозможную фантазию. Кино ещё раз утверждает мысль, что человек способен на всё и что впереди его ждёт ещё более успешное будущее со множеством уже реальных свершений.
Фрагменты из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г.
Мир теней: тревога и двойственность после войны
Фрагмент из к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г.
Фильм «Кабинет доктора Калигари» (нем. Das Cabinet des Dr. Caligari) 1920 года режиссёра Роберта Вине выступает в роли социального фильма-фантазии, который в своём экспрессионизме делает физически осязаемыми не только переживания личности того времени, но и подсознательную реакцию на восстания, образования новых государств и новое мировое положение в послевоенные годы, порождающие навязчивые тревожные фантазии.
Фрагмент, передающий визуальное ощущение покинутости, из к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г.
Картина захватывает зрителя многослойным, сложным сюжетом — словно путешествие по бездонным чертогам разума. В события вовлекает не только постановка кадра, имитирующая присутствие и создающая чувство сопричастия (в эпизоде, когда в шатре на ярмарке впервые появляется сомнамбула, угол обзора будто бы намекает на «взгляд из толпы»), но и работа с фокусом: с помощью кашетирования акцентируется внимание на эмоциях и мимике актера, выделяя их и прибавляя экспрессивность.
Фрагменты из к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г.
Обращение к одному из прародителей кинематографа — театру теней — создаёт дополнительное, мистическое лиминальное пространство, в котором мир пугающей тёмной фантазии о психически больном докторе выглядит наиболее убедительно. Внутренний мир кинокартины становится точкой притяжения всей эскпрессивно-стилистической материи. Надлом ощущается во всём: в геометричных декорациях, заточенных в своеобразных «щупальцах» или трещинах, в использовании визуальных эффектов, например, в сцене, где действительность сжимается до пространства разума доктора Калигари, заполняемого навязчивыми мыслями, гротескной игре актеров, контрасте теплой и холодной палитры и использованной в титрах типографике.
Фрагменты с использованием визуальных эффектов из к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г.
Фрагменты из к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г.
При этом, мир тёмной фантазии не отрицает существование реальности — изначально окружающая действительность кажется вполне привычной. Но по мере развития сюжета, погружения в историю и во внутренние противоречия героев граница стирается: фантазия вытесняет действительность окончательно.
Фрагменты из к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г.
Фрагмент, наглядно передающий смену знакомой реальности на вымышленную, более художественную, из к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г.
Так, фильм кажется мне экспрессивным не только визуально, но и внутренне — надлом присутствует в каждом персонаже, в самом городе и даже в окружающем пространстве. Введение такого тёмного искаженного мира выглядит как потребность отрефлексировать разочарование в себе и эпохе, выразить самоощущение людей, чувствующих себя покинутыми и неправильными, даже немного больными. Мир вымышленного здесь не пугает, а, напротив, погружает человека в собственные тревоги, не находящие выхода или сочувствия в реальной жизни, предлагая магическое исцеление мистическим сюжетом.
Фрагмент из к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г.
Мир машин: утопия, уничтожающая человечность
Фрагмент из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г.
«Метрополис» (нем. Metropolis) — фильм 1927 года режиссёра Фрица Ланга, рассказывающий историю мира, полностью подчиненного системе. В этот период в Германии активно восстанавливалась промышленность: производство продолжало полным ходом идти, несмотря на гиперинфляцию, а население «маленьких» людей, почти полностью зависящих от государства, искало стабильность.
Фрагмент из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г.
Фрагменты из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г.
Метрополис — город-система, состоящая из пружин и шестерней — единый организм, требующий топлива для своего функционирования. Им становятся люди, подпитывая жизнь машин где-то в глубоких недрах. Предметный и людской мир объединены в визуальной взаимозаменяемости: множество одинаковых лампочек на панели, деталей машин, много однотипных людей, выполняющих одну роль. Рабочие, будто безликие части механизма, идут в строгой шеренге в одинаковом темпе, их одежда сливается в единую массу, формируя серое цветовое пятно.
Фрагменты, утверждающие исцеляющую силу веры в повествовании светотенью и постановкой кадра, из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г.
На этом фоне особенно ярко выделяется эфемерный мир человеческого — в вере, порождающей чувство освобождения, на которое машины вовсе не способны. Белый цвет подчёркивает людей, в которых можно найти спасение: Мария контрастирует с окружающей средой, притягивая к себе рабочих внутренним светом надежды. Они приходят к ней, чтобы вновь обрести себя в гигантском монументальном городе, лишённом уюта и созданном совсем не по людским меркам.
Фрагменты из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г.
Фрагменты из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г.
В этом мире разворачивается противостояние между реальной женщиной, старающаяся спасти человеческое, и роботом, который выявляет в людях черты, приближающие их к машинам. Эпизод, когда рабочие забывают о собственных детях, обреченных на погибель, читается внутренняя усталость от полного подчинения идеологии — борьба, которая внешне не была видна, но существовала на душе у каждого.
Фрагменты из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г.
Фрагменты монументального города, лишённого человечности, из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г.
Придуманный мир возможного «будущего» утверждает послевоенное отторжение насилия: попытка избавления от диктатуры системы привела к краху системы, в чём-то необходимой людям. Фантазия Метрополиса, несмотря на свою нереалистичность, транслирует актуальные для современников чувства и идеи, облаченные в художественную форму. Финал остается частично открытым: любовь побеждает, но остается вопрос, как и по каким правилам теперь будет существовать город?
В этом выражается художественная сублимация страха замены и полной утраты индивидуальности людей, ощущающих себя не личностями, а лишь повторяющимися деталями единого организма. Деталями, во всём подчинёнными идеологии, не предоставляющей просторов для выбора, пронизывающей пространство настолько глубоко, что единственным реальным выходом стало разрушение системы до основания, чтобы «маленький человек» смог наконец изменить правила игры.
Фрагменты из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г.
Конец утешения: идеология и побеждённая фантазия
Начало к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г.
Мир фильма «Завещание доктора Мабузе» Фрица Ланга (нем. Das Testament des Dr. Mabuse) 1933 года начинается с тревожных, гудящих машинных звуков, которые ещё до появления первых кадров становятся проводниками в мир тревог, нестабильности и характерного для Германии того времени тоталитарного контроля. Выстрелы во время перестрелки Ломана и бандитов, взрыв в квартире с Томом и Лили, постоянный шум утверждают атмосферу незащищенности выступающей в симбиозе с реальным усилением цензуры и идеологической пропаганды.
Фрагменты интерьерного мира из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г.
Вместе со звуками вселенную составляет окружающая среда, предметы которой откликаются на тревожные звуковые вибрации в начале фильма — дрожат в такт пугающим механическим звукам. В интерьерах персонажей раскрывается их внутренний мир: черепа и угрожающие картины в кабинете главврача, с которым «разговаривает» доктор Мабузе, стилистически делают вселенную похожей на психологические лабиринты.
Фрагменты из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г.
Отличительная черта этого мира фантазии — появление невидимого антагониста, «шефа», работающего в тени, который является фигурой абсолютной власти. Он квинтэссенция преступности, тяжелой руки, управляющей городом через страх, что коррелировалось с ощущениями людей той эпохи. И в конце концов он оказывается иллюзией: отражением уязвимого, хоть и гениального, психически больного доктора.
Фрагмент из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г.
Прочтение манифеста становится буквальным утверждением существования мистического мира, в котором полноправными правителями становятся идеи доктора Мабузе. Этот эпизод заимствует поздние идеи экспрессионизма: в мимике профессора, метафоричном призраке доктора и «вселении» идей в окружающих. Динамичность момента подчеркивается как кинематографичными средствами — резкое приближение к лицу профессора, свечение и раздвоение Мабузе в виде призрака, — так и выразительностью игры актеров, которая в совокупности с остальными деталями усиливает ощущение полного злодейского всевластия, которая даже не нуждается в материальном воплощении.
Фрагменты из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г.
Фрагмент из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г.
Так, несмотря на реалистичность картины, в ней сохраняются некоторые черты экспрессионизма и мотив фэнтезийного мира. Но теперь он не пытается мимикрировать под реальность или, наоборот, выделяться визуальной яркостью — этот мир существует за кулисами реальности. Именно в этом скрытом от глаз окружающих мире принимаются судьбоносные решения, центром которых становится один человек. Во вселенной фильма преобладает мотив управления и бессилия перед властью, способной даже при своём физическом отсутствии влиять на умы людей и подчинять их сознание.
Фрагменты с последствиями воздействия доктора на людей из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г.
Возвращение в сказку: как волшебство смешивается с реальностью
«Красавица и чудовище» (фр. La Belle et la Bête) — французский фильм 1946 года режиссёра Жана Кокто, вышедший в первый послевоенный год. Картина, снятая в условиях послевоенной разрухи, отражает двойственное состояние общества: с одной стороны в некоторых персонажах угадываются типичные черты поведения некоторых людей во время войны, а с другой — кинокартина становится формой эскапизма, позволяющей людям забыть о пережитых ужасах хотя бы на час.
Фрагменты из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г.
Сказочный сюжет отличается высокой эстетизированностью кадра и поэтической одушевлённостью: лес живой и туманный, иногда пугающий, а мир людей, напротив, уютный и светлый. Поместье чудовища — пространство, стилистически пронизанное и подвластное вселенной волшебства. В отличие от условий, где снималось кино, в замке всё блестит и сверкает, отражаясь в изящной посуде, а легкие ткани магическим образом развеваются, походя на сон.
Фрагменты, отсылающие интерьерной наполненностью к особой форме эстетического изобилия, из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г.
Фрагмент из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г.
Особую роль играет присутствие Белль — её появление вдыхает жизнь в помещения, делает их убедительно одушевленными. Коридоры оживают, руки с канделябрами освещают комнаты, около зажжённого камина человеческие лица вновь выдыхают дым. И сама девушка, наполнившая смыслом мир чудовища, проходит постепенные метаморфозы — от угнетаемой своими сёстрами Золушки, она постепенно становится сказочным видением, квинтэссенцией внутренней красоты.
Фрагмент из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г.
Фрагменты сравнения двух образов, даже архетипов Белль, из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г.
Светотень является проводником в сказочную и немного мистическую атмосферу фильма: в пугающие моменты будто совсем не остается света, он лишь иногда пробивается бликами сквозь тени и скупо падает на лица персонажей, а в эпизодах любви он освещает собой всё вокруг. «Светом» души же можно назвать поэзию искренних исцеляющих чувств, противостоящих жадности, тщеславию и трусости отдельных героев.
Фрагменты с по-разному работающей светотенью из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г.
Таким образом, фильм Кокто можно рассматривать как сказку-исцеление, необходимую для возвращения внутренней надежды людям, потерявшим веру в торжество любви и красоты. Однако фантазия здесь уже не может оставаться наивной — в ней появляются персонажи, чьи моральные выборы отсылают к людям во время войны, а чудовище олицетворяет преображение человека через милосердие и благочестие.
Фрагмент из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г.
Заключение
В ходе исследования гипотеза о взаимосвязи создания «фэнтезийных» миров с социальными и культурными тенденциями своей эпохи подтвердилась. Детальный анализ показал, что при рассмотрении не только сюжета, но и функций вымышленных вселенных, становится очевидным взаимное влияние друг на друга коллективных переживаний, истории, мыслей и доминирующих идей людей на кинематограф — и наоборот. Способность кинематографического искусства гибко реагировать на культурный запрос, изменения и тенденции в обществе делает его одним наиболее социально адаптируемых видов искусства, формирующимся и создающимся в симбиозе с человеческими чувствами: мечтами и даже кошмарами. Тем не менее, и в XXI веке люди продолжают обращаться к вымышленной кинореальности, которая по своей сути опирается на тех же принципы, визуальные и сюжетные каноны, которые были сформированы в эпоху раннего кино.
Всемирная выставка 1900 года // URL: infourok.ru https://infourok.ru/vsemirnaya-vystavka-1900-goda-5375851.html (дата обращения: 15.11.2025).
Меняева М. П. Идея культурной конвергенции П. А. Сорокина в коммуникативных аспектах XX–XXI веков // Вестник ЧГАКИ. 2005. № 1 (7). URL: https://cyberleninka.ru/article/n/ideya-kulturnoy-konvergentsii-p-a-sorokina-v-kommunikativnyh-aspektah-xx-xxi-vekov (дата обращения: 16.11.2025).
Николаев Роман Михайлович, Шумихина Людмила Аркадьевна Традиционные ценности в контексте практик формирования культурной идентичности в СССР и Германии в 1933–1945 годах // Вестник ЧелГУ. 2011. № 18. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/traditsionnye-tsennosti-v-kontekste-praktik-formirovaniya-kulturnoy-identichnosti-v-sssr-i-germanii-v-1933-1945-godah (дата обращения: 19.11.2025).
Попов Григорий Германович Как плохие институты и политика разрушают экономику. Пример Веймарской Германии // JIS. 2013. № 2. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/kak-plohie-instituty-i-politika-razrushayut-ekonomiku-primer-veymarskoy-germanii (дата обращения: 15.11.2025).
Кадр № 1 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/K5MHUDO5.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 2 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/KT862MP1.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 3 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/TUA2OUZH.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 4 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/TUA2OUZH.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 5 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/K4XT423T.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 6 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/JVWR382M.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 7 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/V57PRY0V.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 9 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/THSS1E1U.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 10 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/SNPUODE8.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 11 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/VDXG3SE7.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 12 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/L9AONHFV.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 13 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/L7ON33UN.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 1 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/K5MHUDO5.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 2 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/KT862MP1.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 3 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/TUA2OUZH.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 4 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/TUA2OUZH.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 5 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/K4XT423T.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 6 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/JVWR382M.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 7 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/V57PRY0V.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 9 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/THSS1E1U.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 10 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/SNPUODE8.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 11 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/VDXG3SE7.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 12 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/L9AONHFV.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 13 из к-ф «Путешествие на Луну» режиссёра Жоржа Мельеса, 1902 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/L7ON33UN.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 1 к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/URMNOS5Y.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 2 к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/03665END.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 3 к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/GVJQLMSI.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 4 к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/QN029ZWA.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 5 к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/3VZ75N90.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 6 к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г: https://imgur.com/gallery/cabinet-of-dr-caligari-1920-KtE8Zzq (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 7 к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/HNRGIGR7.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 8 к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/GTU4SV0B.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 9 к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/GWCJPYR2.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 10 к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/IW9TCNP2.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 11 к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/F3AE6TWG.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 12 к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/I7RXOWA8.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 13 к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/ACG46OGP.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 14 к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/SGALYG4E.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 15 к-ф «Кабинет доктора Калигари» режиссёра Роберта Вине, 1920 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/E0U6GIBP.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 1 из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/OY3OHMLV.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 2 из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/SNMRHHYI.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 3 из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/DFNI0UC3.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 4 из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/J7Q8C0KN.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 5 из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/BOAP6WSY.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 6 из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/X6MMM4QN.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 7 из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/4MRN4OC4.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 8 из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/L60MHSVQ.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 9 из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/LMZ5DLS6.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 1 из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/LMZ5DLS6.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 10 из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/ERWTZS8G.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 11 из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/D8CKVGAB.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 12 из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/7TRWGECR.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 13 из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/WW4RR4BL.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Гиф из к-ф «Метрополис» режиссёра Фрица Ланга, 1927 г: https://64.media.tumblr.com/f09846efe73f98df8b3de87f6fa6372c/7e942331603558a3-d4/s640x960/e02d9bad0583a78a7cd42b46869f599cd94781b9.gifv (дата обращения: 11.11.2025).
Кадр № 1 из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/1UTFIOET.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 2 из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/36U1D8FE.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 3 из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/36U1D8FE.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 4 из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/CMIF8AQ9.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 5 из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/CMIF8AQ9.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 6 из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/CJX4LRQB.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 7 из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/X8CM59RB.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 8 из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/NF57W01B.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Гиф из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г: https://64.media.tumblr.com/86a17655dea198186596883516ac0594/ab812ece9316df05-01/s1280x1920/d3ea67d60e3470c2a8dec142d6c95be686108411.gifv (дата обращения: 11.11.2025).
Гиф из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г: https://64.media.tumblr.com/fb096d9fbb39e12e5a80393bb744365c/ab812ece9316df05-24/s1280x1920/e401756c9a08c0da9ff532843179264d450380df.gifv (дата обращения: 11.11.2025).
Кадр № 9 из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/4503EJKL.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 10 из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/2GOUWJGZ.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 11 из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/4RLKIROE.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 12 из к-ф «Завещание доктора Мабузе» режиссёра Фрица Ланга, 1933 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/RCOZYMPA.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 1 из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/8GJOQDQC.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 2 из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/4TKC01JL.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 3 из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/DO9JLSJN.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 4 из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/S0JVKY3R.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 5 из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/6MW40NBB.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 6 из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/2NH155MR.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 7 из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/U1HSYRZ8.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 8 из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/7T5HB743.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 9 из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/GBVRKTRM.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 10 из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/PM53UXN3.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 11 из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/URJ5QOGE.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 12 из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/ZVJSLC8K.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
Кадр № 13 из к-ф «Красавица и чудовище» режиссёра Жана Кокто, 1946 г: https://shotdeck.com/assets/images/stills/99WXTDIA.jpg (дата обращения: 09.11.2025).
