Как «распалась» Emo Trinity
Рубрикатор
Рубрикатор Концепция Определение «эмо» Появление Emo Trinity Пик популярности Спад Эпилог Библиография Источники изображений
Дисклеймер
Одним из ключевых требований к визуальным исследования является высокое разрешение изображений в лонгриде, однако в случае с фото- и видео-съемками до 2010-х годов хайрезы практически не существовали как опция, из-за чего работа формально нарушает это требование.
Концепция
Каждый уважающий себя пользователь русскоязычного сегмента интернета хотя бы раз слышал фразу «верните мне мой 2007», возникшую из цитаты президента России Дмитрия Медведева. В широком смысле мем затрагивает характерную для последних лет ностальгию по 2000-м, которая проявляется сейчас в поп-культуре в виде модных трендов, таких как y2k и bimbo, а также тенденций на выпуск продолжений или перезапусков известных фильмов или сериалов. Для миллениалов это повод вспомнить подростковые годы и молодость, а для зумеров — узнать атмосферу, для которой тогда они были слишком маленькими. Человеческая память склонна приукрашивать воспоминания и забывать о плохом, поэтому на фоне нестабильной ситуации в мире нулевые кажутся счастливым и беззаботным временем, хотя это было далеко не так. Нулевые были временем нестабильности и потрясений, одно из которых послужила появлению темы этого исследования.
Главная героиня веб-сериала i can’t sleep, с 2021 г.
Двадцатичетырёхлетний Джерард Уэй, стажёр Cartoon Network, мечтающий о собственном анимационном сериале, стал свидетелем теракта 11 сентября в Нью-Йорке. Так появилась группа My Chemical Romance, возможно самая известная и культовая эмо-поп группа.
Теракт в Нью-Йорке 11 сентября 2001 года
Не в первый раз я выбираю писать исследования про нишевое интернет-явление и почему-то снова всплывает теракт 11 сентября 2001 года. Так или иначе, разговор пойдет про эмо и Emo Trinity. По запросу Emo Trinity вы не найдете каких-то конкретных статей от музыкальных изданий, а тем более академических работ, но тем не менее, такой феномен был, и неплохо было бы его задокументировать. На Urban Dictionary, онлайн-словаре англоязычного слэнга, можно найти следующее объяснение из 2016 года:
«Включает в себя группы My Chemical Romance, Panic! At the Disco и Fall Out Boy. Группы и их фанаты относят себя к „эмо“».
В столь коротком и циничном определении заключается простая истина — из нашего времени «эмо» часть и в целом концепция объединения трех этих групп звучит странно. Однако в нулевых, где, как казалось, трава была зеленее, связь была более очевидна. В то время в Америке произошел целый ряд трагических событий. Сначала стрельба в школе Колумбайн в 1999 году, затем вышеупомянутый 9/11, военные конфликты на Ближнем Востоке и война в Ираке — всё это создавало очень напряженную и тревожную обстановку, которую не могла не чувствовать молодёжь. Людям нужна была музыка, позволяющая пережить подобное и выплеснуть эмоции.
Эмо из сериала «Школа», реж. Валерия Гай Германика, 2010 год
Формирование Emo Trinity было скорее социальным феноменом, нежели музыкальным, и оно стало важной вехой в формировании интернета таким, каким мы его знаем сейчас. Неформальное объединение групп в троицу предложили не музыкальные журналисты, а фанаты, которые во всю осваивали интернет как место общения по интересам. MySpace стал виртуальным пространством для аутсайдеров, где они могли делиться музыкой и быть на расстоянии вытянутой руки с кумирами. Сейчас в социальных сетях среди фанатов вышеперечисленных групп можно встретить следующие наименования:
MCR для My Chemical Romance FOB для Fall Out Boy P! AtD для Panic! At the Disco
Далее по тексту я буду иногда использовать аббревиатуры, чтобы не нагромождать текст длинными названиями. В русскоязычном контексте также можно увидеть варианты «кемы» или «чемы» (в зависимости от знания корректного произношения слова chemical), «паники» и «фобы». По крайней мере я и моя подруга использовали их в своё время. В силу возраста мы не застали пик активности Emo Trinity, но доступность музыки на просторах интернета и продолжающаяся активность фанатов групп в социальных сетях позволила нам познакомиться с этим феноменом ближе.
Пост с Tumblr про Emo Trinity
Будет грубым обобщением говорить, что интернет забыл про Emo Trinity, раз я пишу про это. Корректнее будет поставить вопрос так: почему в современной массовой культуре Emo Trinity больше не имеет смысла? Что привело к распаду этого неформального фанатского объединения?
Определение «эмо»
Упомянутую выше фразу «верните мой 2007» в более узком смысле используют люди, ностальгирующие по эмо. Образ подростков с длинными волосами в узких джинсах и с подводкой на глазах плотно вписался в массовую культуру. Однако при попытке сформулировать определение этого феномена возникает проблема: под одним словом понимаются как жанр, так и субкультура. Пути развития музыкальной и социальной частей эмо хоть и пересекались, но имели разную динамику развития и культурные предпосылки. В обсуждении Emo Trinity первостепенной всё-таки является музыка, после которой уже можно будет обсудить влияние на массовую культуру.
Эмо как музыкальный жанр относится к большому спектру рока и его производных. Музыкальная традиция начала формироваться на вашингтонской хардкор-панк-сцены в 1980-х годах. Первоначально жанр назывался emotional hardcore, сокращенно — emo-core или эмо-кор. С точки зрения здравого смысла, эмоциональный хардкор звучит как тавтология, так как звучание панка всегда характеризуется экспрессивностью. Однако в отличие от материнских жанров, главной темой эмо-кора стал не общественный протест, а личные переживания.
Выступление Rites of Spring
Родоначальником жанра часто называют группу Rites of Spring, активной с 1984 по 1986 год. Их музыка сочетала в себе напор хардкора и некоторую нервозность, выраженную в скачках в мелодии и взвинченном вокале Ги Пиччотто, фронтмена группы. Личная лирика и экспрессивное звучание способствовали катарсису, обычно присущему драматическим театральным постановкам. Rites of Spring выпустили один альбом и распались, однако задали отличительную черту жанра — избыточную эмоциональность как в звучании, так и в тексте.
Выступление группы Embrace
Параллельно разворачивалась деятельность группы Embrace, созданной Иэном Маккеем в 1985 году. Звучание и темы были схожи с Rites of Spring, но приобрели более четкую форму и мелодичность. Группа продержалась меньше года и тем самым задала другую тенденцию жанра — быстрые и внезапные распады групп. Позже Маккей и Пиччотто открещивались от эмо и сформировали группу Fugazi, которая была довольно влиятельной на хардкор-сцене.
Выступление группы Sunny Day Real Estate
В 1990-е под влиянием инди-музыки сформировался не столько поджанр, сколько новая волна эмо-музыки — Midwest emo, популярный в первую очередь на чикагской сцене. Он представлял из себя смягченный вариант эмо-кора, от которого в нем осталась эмоциональность и напряженность, однако он приобрел лиричность. Группы вроде Sunny Day Real Estate, American Football, Mineral и The Promise Ring сместили акцент с агрессии — на хрупкость. Панк-риторика постепенно отходила на второй план, а тексты стали фокусироваться на бытовых проблемах. Midwest emo оставался в андеграунде, однако был более «доступной» для обычного слушателя версией эмо-кора из-за некоторых схожестей с поп-роком. Грубо говоря, жанр переставал быть «трушным» и создал площадку для третей волны эмо-музыки — эмо-попа.
Появление Emo Trinity
Тяжело оценить влияние теракта 11 сентября 2001 года в Нью-Йорке на мировую культуру, однако с уверенностью можно сказать, что он дал начало группе My Chemical Romance. Джерард Уэй, пытавшийся найти свое место в анимации и комиксах, стал прямым свидетелем теракта 9/11, и это событие оказало на него сильнейшее впечатление.
Одно из фото теракта в Нью-Йорке 11 сентября 2001 года. Мужчина с левого края в светлой куртке и сумке через плечо — Джерард Уэй
«Когда рухнуло первое здание, это было как взрыв атомной бомбы. Это были эмоции, от которых становилось тошно», — говорил потом он в одном из интервью.
По словам артиста, он провел этот день в оцепенении, а потом вернулся домой и взял в руки гитару впервые за несколько лет. За неделю он написал песню Skylines And Turnstiles, где выразил весь ужас и переживания от увиденного. По его словам, музыка стала способом справиться с ПТСД после теракта. Почти сразу Уэй начал собирать музыкантов, которые разделяли его стремление говорить о травме через искусство. Первым к нему присоединился ударник Мэтт Пелиссье, позже Уэй встретил гитариста Рэя Торо, который помог превратить сырые наброски Джерарда в полноценные песни. Басистом в группе стал младший брат Джерарда, Майки Уэй. Он учился играть на гитаре за считанные недели из-за энтузиазма касательно основной идеи группы. Он же предложил название My Chemical Romance, вдохновленное сборником шотландского писателя Ирвина Уэлша «Три истории о любви и химии» (в оригинале Three Tales of Chemical Romance). Группа постепенно собирала материалы и формировала собственное звучание на основе трагичности Midwest emo и энергии панка вроде The Misfits.
My Chemical Romance
К началу 2002 года группа стала активно выступать и завоевывать внимание андеграунд-сцены Нью-Джерси. Независимый лейбл Eyeball Records, известный поддержкой молодых эмо- и постхардкор-групп, предложил им выпустить альбом после первых же демозаписей. Звучание дебютного альбома I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love, вышедшего в 2002 году, во многом определило дальнейшую траекторию группы. Нервный и почти спонтанный звук будто отказывался от какой-либо студийной аккуратности. Альбом получился резким — он передавал энергию репетиционных комнат и маленьких площадок, где эмоции еще не отфильтрованы продюсерскими решениями и не перегружены концептуальностью будущих пластинок. На двух песнях альбома участвовал ритм-гитарист Фрэнк Айеро, который позже присоединился к группе.
Обложка дебютного альбома My Chemical Romance I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love, 2002 год
В этот период My Chemical Romance формировали собственную звуковую модель, где панковская агрессия соседствовала с эмоциональной уязвимостью, что довольно точно попадало в жанровое определение эмо. Более того, группа вдохновлялась готическим роком, который ярко проявит себя на будущих релизах, главным образом в эстетической части. Гитары Рэйя Торо и Фрэнка Айеро создавали плотное и шумное звучание, а песням были присущи рваные переходы, главным образом выражавшие внутреннее состояние Джерарда. Так складывалась фирменная подача группы — эмоции на грани срыва. Если учитывать причину возникновения группы, всё вставало на свои места. Тяжелые времена порождали крайне эмоциональную музыку, сочетавшую в себе протест и даже некоторую истерику.
Арт с обложки альбома Three Cheers for Sweet Revenge, 2004 год
Следующий релиз группы, Three Cheers for Sweet Revenge 2004 года, был более целостным и концептуальным в эстетике и музыке. Песня I’m Not Okay (I Promise) стала хитом и голосом поколения. Альбом полюбили за драматичность и внутреннее напряжение, а также за мрачные, вдохновленные готикой клипы. Подростки и молодые люди нуждались в таком эмоциональном бунте, поэтому популярность My Chemical Romance начала неумолимо расти.
Кадры из клипа на песню Helena с альбома Three Cheers for Sweet Revenge, 2005 год
Вторая часть Emo Trinity возникла уже не так поэтично. Группа Fall Out Boy появилась в 2001 году на чикагской сцене, месте, где на тот момент в центре внимания был Midwest emo. здесь работали лейблы вроде Jade Tree и Polyvinyl, здесь начинали Cap’n Jazz, Braid и The Promise Ring, задавая тон новой эмоциональной эстетике. Будущие участники Fall Out Boy Пит Венц, Джо Троман и Энди Хёрли выросли в этой среде, ходили на одни и те же концерты и играли в соседних группах, впитывая в себя Midwest emo и пытаясь создавать его самостоятельно. Группа собралась с целью создавать более лёгкую музыку, с заходом на массовость. По легенде вокалиста Патрика Стампа в книжном и музыкальном магазине, где тот вслух рассуждал о музыкальных жанрах и их влиянии друг на друга. Его пригласили в группу на прослушивание как ударника, но выяснилось, что он был весьма неплохим вокалистом. Так тенор Стампа стал визитной карточкой группы, сильным эмоциональным элементом песен.
Фото с одного из первых выступлений Fall Out Boy, 2002 год
В первых релизах Fall Out Boy считывались особенности Midwest emo, выраженные в искренней лирике и чуть нервном вокале, но при этом группа двигалась к более доступному, практически поповому звучанию. В дебютном альбоме Take This to Your Grave 2003 года сформировался стиль группы: быстрые и плотные гитарные партии, практически панк-роковые ударные, вышеупомянутый вокал и большой акцент на мелодичность. Так группа создала более массовую версию Midwest emo музыки. При этом важно выделить, что эти выразительные особенности не были случайным результатом. Пит Венц как фронтмен группы строго разделил обязанности: он писал лирику, а Стамп занимался музыкой и пел. Подобный подход был довольно здравым, хотя можно было назвать его «не трушным».
Фото с обложки альбома Take This to Your Grave, 2003 год
Второй альбом From Under the Cork Tree 2005 года стал тем моментом, когда группа окончательно вышла из рамок чикагской эмо-сцены и превратилась в один из главных мейнстримных проектов середины нулевых. В нем находился баланс между искренностью эмо и поп-панком, при этом технически он был крайне хорошо сделан. Группа отлично понимала запрос аудитории. Хиты Sugar, We’re Goin Down и Dance, Dance сделали их не просто популярными — они превратили группу в культурный символ эмо-попа.
Клип на Sugar, We’re Goin Down, 2005 год
Третий элемент Emo Trinity возник случайно. В середине 2000-х школьные друзья из Лас-Вегаса, Райан Росс, Спенсер Смит, Брэндон Ури и Брент Уилсон, через LiveJournal скинули послушать свои демо Питу Венцу. Ребята на тот момент даже ни разу не выступали, но их старшему коллеге понравились записи настолько, что он лично приехал к ним для прослушивания, а после предложил им подписать контракт с его лейблом Decaydance. Музыка ранних Panic! At the Disco сочетала в себе эмоциональность Midwest emo и эпатажность, которая была скорее присуща барокко-попу.
Panic! At the Disco до дебюта
Дебютный альбом A Fever You Can’t Sweat Out 2005 года был странным, ярким и амбициозным. Panic! At the Disco предлагали смесь кабаре, электроники, танцевального рока и словесной эквилибристики. Альбом был разделён на две смысловые части. Первая была скроена из синт-попа и электроники, другая построена на более «камерном», почти викторианском звучании, с гармониями и инструментами, не вполне стандартными для эмо и андеграундного рока в целом. Эмо-музыка по определению предполагала личные переживания, поэтому попадание в жанр было вызвано обстоятельствами, а не какими-то эстетическими предпочтениями. При этом альбом отличался театральностью и эпатажем. Клип на песню I Write Sins Not Tragedies внезапно выстрелил и попал в мейнстрим.
Клип на I Write Sins Not Tragedies, 2006 год
Итак, примерно в 2005 году в массовой культуре обрели популярность три эмо-группы. Технически их всех связывал Пит Венц — он подписал на свой лейбл Panic! At the Disco и при этом дружил с Майки Уэйем из My Chemical Romance. Было вполне естественно, что аудитории групп начали пересекаться. Фанаты же нарекли их святой троицей эмо по аналогии со Святой Троицей.
Визуализация Holy Emo Trinity, интернет-мем
Fall Out Boy — Бог Отец Panic! At the Disco — Бог Сын My Chemical Romance — Бог Святой Дух
Обоснование распределения ролей строилось на том, что без FOB не было бы P! AtD, при этом MCR была наиболее «эмо» из всех групп. Тяжело утверждать, кто и когда придумал это название, но оно возникло уже после пика популярности. Грубо говоря, Emo Trinity — интернет-мем для большой тройки эмо-групп 2000-х годов.
Пик популярности
Период с 2005 по 2008 год стал временем стремительного взлёта для всей Emo Trinity. Эти годы вошли в историю не только как пик популярности эмо-музыки, но и как момент, когда сама идея эмо-субкультуры стала массовой. Впервые эмо получило масштаб, сравнимый с поп-панком начала нулевых. Каждая из трёх групп по-своему трансформировала эмо-музыку, но вместе они стали единым культурным явлением: узнаваемым визуально, коммерчески успешным и медийным настолько, что отдельные треки начали определять звучание эпохи.
Эмо в 2000-х годах
Говорить, что в популярности эмо заслуга только этих групп, было бы глупо, но они действительно хорошо смотрелись вместе. Более того, группы закономерно выступали на одних и тех же фестивалях, а также общались между собой. Важно понимать, что Emo Trinity не просто пели что-то между эмо и поп-роком. Это были три бойсбэнда, вокруг которых сформировалась лояльная фанбаза.
Клип на Welcome to the Black Parade, 2006 год
My Chemical Romance достигли пика популярности в 2006 году, когда вышел The Black Parade. Этот альбом не просто стал коммерчески успешным, но и превратился в поп-культурный феномен, который прожил собственную жизнь. Театральная подача, мрачная символика и масштабное звучание сделали MCR группой, которая смогла вывести эмо на уровень концептуального арта. Клипы MCR выглядели как полноценные короткометражные фильмы. Чёрные мундиры, символика, сценические образы вошли в поп-культуру как часть эстетики эмо благодаря им. Welcome to the Black Parade стал гимном поколения, а сам альбом — одной из немногих эмо-записей, чья эстетика за пределами субкультуры была принята не как подростковая чувствительность, а как серьёзное художественное высказывание.
Клип на Dance, Dance, 2005 год
Упомянутые выше A Fever You Can’t Sweat Out и From Under the Cork Tree были коммерчески успешны и повышали узнаваемость групп. Эмо вошли в мейнстрим и дали старт целой субкультуре, суть которой сводилась к простому — в проявлении эмоций нет ничего плохого. Возможность открыто выражать чувства привлекала подростков — эмо-музыка стала сэйфспэйсом и возможностью найти людей с похожими взглядами. Параллельно с этим развивалась интернет-культура и ранние социальные сети. Люди могли делиться музыкой и видеозаписями, обсуждать любимые группы и даже контактировать с ними, как в случае с появлением Panic! At the Disco. Эмо распространялись как через радио- и теле-эфиры, так и через подростковые сообщества и сарафанное радио.
Обложки журналов с Fall Out Boy
Рост популярности эмо-попа был связан и с содержательной стороной музыки. На фоне доминирующего в начале нулевых лёгкого поп-панка эмо-поп приносил более серьёзные эмоциональные темы: тревогу, одиночество, самоидентификацию, переживание утрат, попытки справиться с внутренними конфликтами. Подростковая аудитория видела в этой музыке не просто развлечение, а возможность знать, что их чувства валидны. Это резко отличало эмо от остальной массовой музыки того времени. Эмо-поп стал своеобразным эмоциональным языком эпохи, позволяя обсуждать уязвимость, не скрывая её.
Обложки журналов с Panic! At the Disco
Пик популярности Emo Trinity сопровождался и внутренними противоречиями. Коммерческая массовость воспринималась частью старой эмо-сцены как утрата аутентичности, но именно она дала эмо большое влияние. В период с 2005 по 2008 год эмо стал глобальным явлением: группы собирали огромные туры, их песни становились хитами, а сама эстетика определяла внешний вид целого поколения. И хотя позже эмо-поп переживёт спад, именно эти годы останутся точкой, когда эмо-культура впервые и, возможно, в последний раз стала действительно массовой.
Обложки журналов с My Chemical Romance
В последствие все три группы будут открещиваться от эмо по разным причинам, но главная была вполне очевидна. Эмоциональные и экспрессивные молодые люди не были готовы ни к популярности, ни к жизни рок-звезд. Когда основой твоей карьеры становятся личные переживания, тяжело не встретиться с выгоранием.
Спад
Эмо с самого начала были про сильные эмоции, практически на грани. Феномен распространялся слишком быстро и не был рассчитан на долгое время в отличие от остальных жанров большого спектра рок-музыки. Эмо можно было смело назвать юношеским максимализмом, потому что вскоре и музыканты, и аудитория начали взрослеть.
Одно из выступлений Fall Out Boy до перерыва
Образ жизни музыкантов сыграл большую роль. Они, как новые рок-звезды, жили между турами и вечеринками — это истощало как физически, так и психологически. Джерард Уэй говорил о выгорании после The Black Parade и страдал от алкогольной и наркотической зависимости. Fall Out Boy чуть не распались из-за постоянных творческих конфликтов, однако их перерыв в деятельности случился уже в 2010 и продлился три года. До этого они успели выпустить еще два альбома. Из Panic! At the Disco ушёл фронтмен Райан Росс, из-за чего творческая часть сместилась на Брендона Ури. Группы переживали кризис.
Выступление My Chemical Romance в туре, в поддрежку The Black Parade, 2007 год
При всём этом музыкальная среда продолжала меняться, и эмо-поп начал сдавать позиции. Из-за этого звучание групп менялось, а эпатаж и драматичность постепенно сходили на нет. Для многих фанатов это было «изменой стилю», однако для музыкантов это был единственный способ оставаться релевантными. В массовой культуре доминировали поп и электронная музыка, а также хип-хоп. При работе я заметила одну маленькую деталь: альбом The Black Parade вышел на день раньше, чем дебютный альбом Тэйлор Свифт. В последствии певица сделает коллаборации с Fall Out Boy и с Брендоном Ури из P! AtD. Что это, если не подтверждение того, что группы отходили от эмо к поп-музыке?
Слева: выступление Тэйлор Свифт и Брендона Ури на шоу The Voice, 2019 год. Справа: совместное выступление Fall Out Boy и Тэйлор Свифт на Victoria’s Secret Fashion Show,
Ярче всех смену эстетики показали My Chemical Romance. Джерард Уэй изначально был художником-комиксистом и после выгорания от The Black Parade он придумал вселенную Киллджоев. Альбом Danger Days 2010 года разительно отличался от предыдущих. Он уже не был мрачным и драматичным, в нём собрались поп-рок, электроника, более яркая, почти киберпанковская эстетика. Некоторые фанаты восприняли это как отход от эмо-корней, но в контексте художественного поиска группы это был логичный шаг. Участники группы пришли к решению, что My Chemical Romance как проект должен завершиться, и в 2013 году группа распалась.
Образы участников My Chemical Romance для альбома Danger Days, 2010 год
Выступление Panic! At the Disco на фестивале Hurricane в Германии, 2008 год
Panic! At the Disco в оригинальном составе выпустили альбом Pretty. Odd. в 2008 году. По звучанию он был менее театральный и больше уходил в психоделический поп, в котором четко прослушивается влияние The Beatles. Не многих фанатов устроило такое изменение в стиле. Все следующие релизы в 2010-х выпускались уже другими музыкантами, а единственным постоянным участником стал Брендон Ури. Релизы были ещё более коммерчески успешными, но старых фанатов подобное не устраивало. Особую известность обрела песня High Hopes с альбома Pray for the Wicked 2018 года, однако фанаты возненавидели её за постоянное нахождение на радио и использование в предвыборной кампании Пита Буттиджича в праймериз Демократической партии 2020 года. По сути Panic! At the Disco превратился в сольный проект Брендона Ури. В январе 2023 года он объявил о завершении деятельности группы.
Выступление Panic! At the Disco из тура, в поддержку альбома Pray For The Wicked, 2019 год
Fall Out Boy переживали спад популярности эмо немного по-другому. Во-первых, они выпустили коммерчески успешный Infinity on High в 2007 году, в самый пик, и более спорный Folie à Deux в 2008, после чего взяли паузу на несколько лет. Участники группы занимались сольными проектами и писали музыку для других. Возможно, именно этот перерыв усилил ощущение от спада популярности большой эмо-тройки. В 2013 году FOB вернулись с альбомом Save Rock and Roll, который отличался жанровыми экспериментами. Звучание стало более поп-ориентированным, органично добавлялись элементы электроники, но фирменный драйв и вокал Патрика Стампа остались. В общем-то только у них всё складывалось хорошо и планомерно. Группа вернулась в чарты и закрепилась в них с альбомом American Beauty / American Psycho в 2014 году. Группа смогла найти более массовое звучание, но не потерять себя, и фанаты в целом остались довольны.
Fall Out Boy в туре в поддержку альбома So Much (for) Stardust, 2024 год
Эмо весьма органично выросли и сменили стиль. Для артистов, как и для обычных людей вполне нормально изменяться. Возвращаясь к обращению Дмитрия Медведева из самого начала, я должна сказать это: никто никогда не вернет 2007 год. Эмо были ярким моментом в массовой культуре, который быстро закончился, но запомнился всем. Тяжело сказать, связано ли это с эмо, но символично мне хочется напомнить о том, что в 2008 году случился Мировой экономический кризис, который так или иначе затронул все сферы жизни общества. Кризис пережили Emo Trinity — «распалась», потому что артисты выросли и изменились.
Эпилог
В 2019 году группа My Chemical Romance внезапно объявили о своём возвращении и анонсировали тур. Россия внезапно должна была быть частью этого возвращения: MCR планировали выступить летом 2020 года на Park Live в Москве. Первые переносы на неопределённое время объяснялись пандемией, но после 2022 года фестиваль отменили по политическим причинам. Интернет разразился скандалами — многие покупали билеты только ради My Chemical Romance. Яндекс Афиша отличились тем, что не возвращали деньги, и часто дело доходило до досудебных претензий.
Джерард Уэй на выступлении в туре THE BLACK PARADE, 2025 год
Почему это важно? Люди до сих пор знают и любят My Chemical Romance. Люди знают и помнят Emo Trinity, даже если не застали пик их активности. Влияние групп в массовой культуре осталось, их песни попадали в саундтреки к фильмам и вдохновляли молодёжь на творчество и самовыражение. Я познакомилась с Fall Out Boy в 2014 году из-за анимационного фильма Big Hero Six, для меня в 9 лет их музыка стала открытием. MCR сейчас в туре и дают возможность своим младшим фанатам узнать дух эмо-концертов. FOB стали стадионным роком, но сохранили стабильность, что тоже не может не радовать. Печальная судьба была только у Panic! At the Disco, однако можно похвалить Брендона Ури — иногда очень важно отпускать прошлое. Эмо часто называют «просто фазой», но наследие групп осталось. О них помнят.
https://rollingstoneindia.com/when-we-were-young-why-emo-never-really-dies/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.rollingstone.com/music/music-features/my-chemical-romance-three-cheers-interview-1235034488/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://apnews.com/article/my-chemical-romance-tour-reunion-black-parade-24e6a0abdd0622e19d7fddf11e61a834 (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.nme.com/news/music/my-chemical-romance-25-1259300 (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.musicradar.com/artists/it-took-five-years-to-really-finish-the-song-and-define-what-it-truly-was-about-how-my-chemical-romance-created-their-classic-rock-anthem-welcome-to-the-black-parade (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.nme.com/news/music/gerard-way-on-rock-music-resurgence-people-missed-the-sound-of-the-guitar-3121702 (дата обращения: 15.11.2025)
https://depauliaonline.com/58337/artslife/music/the-return-of-my-chemical-romance/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.nme.com/news/music/my-chemical-romance-165-1342656 (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.washingtonpost.com/arts-entertainment/2023/01/25/panic-at-the-disco-breaking-up-split-brendon-urie/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://ew.com/music/panic-at-the-disco-splits/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.theringer.com/2022/07/30/music/panic-at-the-disco-pretty-odd-third-wave-emo (дата обращения: 15.11.2025)
https://hearteyesmagazine.com/blog/2018/8/26/the-evolution-of-panic-at-the-disco (дата обращения: 15.11.2025)
https://mtsusidelines.com/2016/01/16/panic-at-the-disco-introduces-new-sound-style-with-death-of-a-bachelor-album-review/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.youtube.com/watch?v=SWE4hsbC9TA (дата обращения: 15.11.2025)
https://en.wikipedia.org/wiki/Emo (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.thelineofbestfit.com/features/ interviews/the-meteoric-restoration-of-fall-out-boy (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.nme.com/blogs/nme-blogs/fall-out-boy-on-m-a-n-ia-and-their-evolution-from-pop-punk-2219707 (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.altpress.com/andy_hurley_fall_out_boy_hardcore_influence/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://observer.com/2015/03/fall-out-boy-reinvigorates-its-sound-and-success/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.nme.com/features/fall-out-boy-from-under-the-cork-tree-influence-pete-wentz-interview-2020-2666002 (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.nme.com/features/music-interviews/fall-out-boy-interview-so-much-for-stardust-3419862 (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.dazeddigital.com/music/article/37401/1/pete-wentz-on-reinvention-neuroses-and-success-post-emo (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.vice.com/en/article/return-of-emo-music-paramore-my-chemical-romance/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://rollingstoneindia.com/when-we-were-young-why-emo-never-really-dies/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.polygon.com/2021/3/2/22298265/tiktok-emo-music-video-celebrities/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.altpress.com/mcr-fob-patd-lyrics-emo-trinity/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://aquila.usm.edu/honors_theses/1034/ про emo-pop (дата обращения: 15.11.2025)
https://firescholars.seu.edu/ccplus/22/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.ebsco.com/research-starters/music/emo-genre-and-subculture (дата обращения: 15.11.2025)
https://youtu.be/gRlDUAm5sE8?si=duNca2XvjG4DzEvC (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.sobaka.ru/health/psychology/200362 (дата обращения: 15.11.2025)
https://daily.afisha.ru/archive/volna/sounds/emo/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://daily.afisha.ru/infoporn/28061-rano-nas-horonit-v-rossii-emo-renessans-vot-ego-cherno-rozovye-geroi/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://bhspowwownews.bufsd.org/2985/arts-entertainment/the-holy-emo-trinity/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://altwall.net/genres.php?show=5 (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.mychemicalromance.com/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.urbandictionary.com/define.php?term=Emo%20Trinity (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.kerrang.com/amp/gerard-way-says-starting-my-chemical-romance-became-his-therapy (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.unilad.com/music/911-gerard-way-form-my-chemical-romance-365345-20230617 (дата обращения: 15.11.2025)
https://pinterest.com/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.youtube.com/@panicatthedisco (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.youtube.com/@falloutboy (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.flickr.com/photos/scarletlark/434858998 (дата обращения: 15.11.2025)
https://yve-style.com/my-chemical-romances-epic-black-parade-tour-continues/?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.theguardian.com/music/ (дата обращения: 15.11.2025)musicblog/2012/nov/27/rites-spring-summer-punk-rock
https://deadboywalking.wordpress.com/2008/07/01/pete-wentz-gay-circus-act/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://www.reddit.com/r/nostalgia/comments/zds6el/emo_teens_in_the_midlate_2000s/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://shssharkattack.com/15192/oped/pray-for-the-wicked-tour-more-than-just-a-performance/ (дата обращения: 15.11.2025)
https://en.wikipedia.org/wiki/Rites_of_Spring (дата обращения: 15.11.2025)
https://en.wikipedia.org/wiki/Embrace_(American_band) (дата обращения: 15.11.2025)
