Уникальность фильмов Хироси Симидзу
Рубрикатор
[1] Концепция [2] Поэзия дороги [3] Голос коллектива [4] Поэзия пустоты [6] Заключение
[1] Концепция
Хироси Симидзу — японский режиссер, чье творчество насчитывает более 160 фильмов в период с 1924 по 1959 года. Свой путь Хироси Симидзу начал в кинокомпании «Сётику» в 1921 году, где происходило его формирование в качестве режиссера. С приобретением опыта виден явный переход режиссера от коммерческих стандартов к своей уникальной манере съемки. В чем состоит уникальность Хироси Симидзу? Этот вопрос является целью визуального исследования.
«Таким, как я и Одзу, фильмы достаются тяжким трудом, а Симидзу гений…» — слова режиссера Мидзогути [1]
20–30-е года являются рассветом японского кинематографа. В то время все внимание японских и зарубежных зрителей взяли на себя Ясудзиро Одзу и Кэндзи Мидзогути, затмив произведения Хироси Симидзу. Симидзу начинал свою карьеру со съемок немых фильмов, где он погружался в исследование социальных «язв»: конфликта между собственным желанием и общественным порицанием, как в фильме «Японские девушки в порту». Если в немом кино режиссер их обличал, то в звуковых он сопереживал. Если немые фильмы Хироси Симидзу были подвержены влиянию Запада, то его работы с середины 30-х годов были направлены на поиск японской идентичности. Это ярко проявляется в таких фильмах, как «Господин Спасибо», «Дети Улья», «Заколка», «Массажисты и женщина», которые станут основой исследования.
Хироси Симидзу, режиссер, который ценил в процессе работы естественность и спонтанность. Он набирал людей с улицы для съемок, не был дотошен к написанию сценария, часто придумывал сюжет на ходу, давая поверхностные указания актерам.
Национальный киноархив «Режиссер Симидзу Хироси (справа от камеры) на месте съемок» 1940 г.
Глава «Поэзия дороги» посвящена изучению любви Хироси Симидзу к запечатлению людей в пути. В отличие от своих коллег, Хироси Симидзу отдавал предпочтения сельской местности, нежели городским центрам. Путешествуя со своей командой, он снимал нетронутую индустриализацией Японию.
На его пленках запечатлены истории людей разного социального положения: профессора, проститутки, инвалиды, сироты и другие. В случайных встречах и удивительных переплетениях судеб, которые создает режиссер, проявляется не социальная иерархия, а подлинная человеческая сущность. В главе «голос коллектива» анализируется роль общества в фильмах Хироси Симидзу.
Глава «пустота» посвящена исследованию повествования через художественные и философские приемы заполнения кадра пустотой. Пустота является частью японской философии, где термин «пустоты» означает просветление и гармонию, а не недостаток чего-либо. Через молчание, паузы, остановки Хироси Симидзу превращает отсутствие в выразительное средство, позволяющее зрителю замедлиться, осмыслить и глубже прочувствовать происходящее на экране.
[2] Поэзия дороги
В фильмах Хироси Симидзу дорога имеет большое значение. Этот интерес вытекает и из собственного опыта режиссера, где он вместе с командой передвигался по отдаленным и живописным частям Японии для проведения съемок. Это стало возможным благодаря строительству железных путей и новых дорог в 30-е годы в Японии. Такие кочевые практики отличают стиль Хироси Симидзу от его современников, для которых было свойственно снимать в крупных городах, таких как Токио, Киото, Осака.
«На время путешествия дорога становится своего рода утопией, убежищем, отделенным от повседневного существования путешественника; как форма бегства, эта дорога напоминает кинофильмы». [2]
В фильме «Господин Спасибо» в замкнутом пространстве автобуса встречаются люди разного положения в обществе: крестьяне, торговцы, проститутки, мать с ребенком и т. д. Однако, дорога в фильме освобождает людей от социального статуса и стирает их роли. В автобусе господина Спасибо они все лишь попутчики.
Кадры из фильма Хироси Симидзу «Господин Спасибо» 1936 г.
Дорога в фильме «Господин Спасибо» становится метафорой течения жизни. Существует 2 пункта — отправление и прибытие, то есть рождение и смерть. А сам процесс пребывания в автобусе это и есть процесс жизни. В течение поездки одни пассажиры выходят, другие заходят, что является неизбежным циклом жизни. Эта цикличность прослеживается и в съемке, когда автобус встречает прохожих, сперва камера надвигается на них спереди, а после появляются кадры встречных людей со спины. Это оставляет впечатление быстротечности и ностальгии. Жизнь человека, как путешествие, состоит из множества встреч и прощаний: с кем-то нам суждено проехать долгий путь, а с кем-то лишь пересечься на дороге.
Кадры из фильма Хироси Симидзу «Господин Спасибо» 1936 г.
В фильме «Массажисты и женщина» дорога становится местом соревнования слепых и зрячих. Симидзу вновь стирает различия между людьми, не только социальные, но в данном случае и с разными физическими способностями, делая акцент на их взаимоотношениях. Через незрячих персонажей дорога в первую очередь воспринимается как тактильный объект и набор запахов и звуков. Для слепых героев дорога это не только инструмент познания мира, но и симбиотическая связь, как вода у рыб и небо у птиц. Они не столько перемещаются по дороге, сколько принадлежат ей, создавая единое целое.
Кадры из фильма Хироси Симидзу «Массажисты и женщина» 1938 г.
Кадры из фильма Хироси Симидзу «Массажисты и женщина» 1938 г.
Парадокс фильма заключается в том, что женщина из Токио будучи зрячей «не видит» для себя верного пути в жизни, находится в состоянии потерянности. Дорога обнажает ее незащищенность, одиночество и страхи. В то время, как массажисты имеют уверенность в движении, будучи ограниченными.
Таким образом, Хироси Симидзу подчеркивает, что истинная ориентация в мире начинается с ориентации в самом себе и не зависит от положения в обществе, физических возможностей и прочих обстоятельств.
Кадр из фильма Хироси Симидзу «Дети Улья» 1948 г.
Через образ дороги Хироси Симидзу документирует последствия войны и повествует зрителям, как трагические события повлияли на судьбы детей, солдат, крестьян и других. Такие условия нестабильности и разрухи вынуждают детей-сирот формировать дом без привязки к конкретному месту. На своем пути они находят опору в случайных попутчиках и встречах, образуя «улей» или семью.
Кадры из фильма Хироси Симидзу «Дети Улья» 1948 г.
С одной стороны, дорога в фильме знакомит детей с жестокими реалиями жизни, а с другой стороны сплачивает их. Это подчеркивает стиль режиссера Хироси Симидзу, который можно охарактеризовать как «улыбки, смешанные со слезами» [3]. Для маленьких героев не передвигаться равносильно пропасть, сдаться. Блуждания детей по дорогам являются метафорой потерянности японской нации.
Кадр из фильма Хироси Симидзу «Дети Улья» 1948 г.
Фильмы Симидзу можно отнести к роуд-муви, где дорога обретает глубокий философский смысл. Ценность заключается не в цели или месте прибытия, а в самом пути, в опыте, полученном при движении. Это ярко отражает японские традиции, где главным является процесс, а не результат. Камера Симидзу не просто фиксирует блуждание дороги, сколько поглощена этой стихией движения. Следуя за каждым поворотом, встречая случайных попутчиков, зритель превращается из пассивного наблюдателя в спутника.
[3] Голос коллектива
Для ранних работах Симидзу свойственна приверженность к классическому нарративу, где развитие сюжета неразрывно связано с драмами и переживаниями центральных героев, как, например, в фильме «Японские девушки в порту».
С середины 1930-х начала 40-х годов в творчестве Хироси Симидзу прослеживается тенденция к альтернативной модель повествования, где все внимание приходится на динамику внутри группы людей, нежели на конкретном герое. Это стремление было неслучайным. Во-первых Япония является страной с выраженной системой коллективизма, в отличие от Запада, где преобладает индивидуализм. Во-вторых, этот период в истории Японии связан с трагическими событиями: экономическим кризисом и военными действиями.
Кадры из фильма Хироси Симидзу «Японские девушки в порту» 1933 г.
В фильме «Заколка» 1941 г. режиссер знакомит нас с гостями курорта, где экранное время не оставляет никого без внимания. Кадры в фильме строятся из нескольких человеческих фигур, которые располагаются, то на одном, то на нескольких планах. Особенность съемки состоит в том, что режиссер в редких случаях фокусируется на ком-то одном. Такой подход показывает, что раскрытие личности человека познается в системе отношений с другими.
Кадры из фильма Хироси Симидзу «Заколка» 1941 г.
При взаимодействии герои из разных слоев общества и возрастных категорий имеют одно общее желание — не возвращаться домой, в Токио. Коллектив становится протагонистом фильма, поднимающий политические проблемы Японии. «Постояльцы гостиницы становятся своего рода неортодоксальной большой семьей, где обычные иерархии неприменимы; точно так же квази-роман, который развивается между Эми и солдатом, не представляет мужчину в качестве доминирующего партнера, несмотря на его ультра-мужскую профессию». [4]
Кадры из фильма Хироси Симидзу «Заколка» 1941 г.
В фильме «Господин Спасибо» мы вновь сталкиваемся с коллективным протагонистом. Водитель является лишь связующим звеном в переплетении судеб, а женщина с дочерью указывают на проблему безработицы. Через попутчиков формируется образ Японии в годы Великой депрессии. Это тягостный период в жизни японцев, что подтверждает фраза одного из пассажиров:
«В наши дни, когда рождаются дети, мы должны выражать соболезнования, а не поздравления». [5]
Кадры из фильма Хироси Симидзу «Господин Спасибо» 1936 г.
Фильм «Дети Улья» достигает апогея «демонтажа» главного героя. В условиях войны центр с «я» смещается на «мы», в результате рождается новая форма человеческой общности. Камера следует за детьми, словно это единый живой организм. Через детей режиссер обращается к зрителям, подчеркивая трагедию войны и важность социальной ответственности за наше будущее и будущее наших детей.
Кадры из фильма Хироси Симидзу «Дети Улья» 1948 г.
[4] Пустота
Для японцев пустота не является отсутствием, она несет в себе глубинный смысл необходимый для гармонии. В творчестве Хироси Симидзу заметно расставление пауз, которые стимулируют зрителя к осмыслению.
Кадры из фильма Хироси Симидзу «Массажисты и женщина» 1938 г.
В фильме Хироси Симидзу «Массажисты и женщина» трагичность момента добавляет безмолвное передвижение девушки по мосту. Его можно сопоставить с японским пониманием красоты в недосказанности, которое называется «югэн». Режиссер избегает прямоты, заставляет зрителя осмыслить причины тревоги героини. Девушка из Токио ничего не говорит, но природа, тишина и одиночество передают ее внутреннее состояние печали. Эти кадры словно предвестник ее исчезновения, точно как и капли дождя падающие в воду.
Кадр из фильма Хироси Симидзу «Массажисты и женщина» 1938 г.
Кадры из фильма Хироси Симидзу «Господин Спасибо» 1936 г.
Кадр из фильма Хироси Симидзу «Господин Спасибо» 1936 г.
В фильмах «Господин Спасибо» и «Дети улья» между сценами взаимодействия героев есть паузы, которые фиксируют природные ландшафты. Симидзу в своих фильмах не дает уходить вглубь проблемы кого-то из героев. В такие моменты он словно отдаляется от истории и показывает, что человеческая жизнь мимолетна на фоне вечного шелеста деревьев, шума моря, величия гор.
Кадры из фильма Хироси Симидзу «Дети Улья» 1948 г.
[5] Заключение
Хироси Симидзу является уникальным режиссером, тонко чувствующий свое время и культуру родной Японии. Он удивляет не громкими словами и зрелищем, а приглашает заметить то, что всегда было рядом, но долго оставалось невидимым. Его фильмы с середины 30-х годов наполнены повседневными историями взаимоотношений, а не яркими подвигами и драмами. Во многих своих фильмах он не стремится осудить людей, а наоборот, побуждает проникнуться ими. Хироси Симидзу показывает жизнь такой, какая она есть, без прикрас. Однако даже в кризисные времена в его фильмах ощущается присутствие добра и тепла. Режиссер не ищет виноватых или корень трагедии, его кинолента словно поток естественного хода вещей. Камера в фильмах Хироси Симидзу не просто устройство для съемки, а свидетель мимолетных встреч, через глаза которого мы воспринимаем кино.
Alastair Phillips, Julian Stringer Japanese Cinema: Texts and Contexts. — New York: Routledge, 2007. — 351 с. (63-77) https://books.google.ru/books?hl=en&lr=&id=53xRa5dwUOUC&oi=fnd&pg=PA63&dq=hiroshi+shimizu+cinema&ots=JtzKZnogP8&sig=-4hxUMb_XsB9hTzMPcb5hi1Egdo&redir_esc=y#v=onepage& q=hiroshi%20shimizu%20cinema& f=false
Eclipse Series 15: Travels with Hiroshi Shimizu // The Criterion Collection URL: https://www.criterion.com/current/posts/1038-eclipse-series-15-travels-with-hiroshi-shimizu?srsltid=AfmBOoq9w_vgkdUB3QK9ZKknoSsUW5CBnXx3IMCLWQuLX0K_SoZDdC6j (дата обращения: 11.11.2025).
Hiroshi Shimizu: A Hero of His Time // Senses of cinema URL: https://www.sensesofcinema.com/2004/feature-articles/hiroshi_shimizu/ (дата обращения: 11.11.2025). [4]
Hiroshi Shimizu — Silent Master of the Japanese Ethos // midnighteye URL: http://www.midnighteye.com/features/hiroshi-shimizu-silent-master-of-the-japanese-ethos/ (дата обращения: 11.11.2025). [1]
Hiroshi Shimizu Part I: The Shochiku Years // Museum of the Moving Image URL: https://movingimage.org/series/hiroshi-shimizu/ (дата обращения: 11.11.2025).
Hiroshi Shimizu: Notes of an Itinerant Director // BAMPFA URL: https://bampfa.org/program/hiroshi-shimizu-notes-itinerant-director (дата обращения: 11.11.2025).
Now on DVD: 4 by Hiroshi Shimizu // MUBI URL: https://mubi.com/en/notebook/posts/now-on-dvd-4-by-hiroshi-shimizu (дата обращения: 11.11.2025).
Observations on film art: Directors: Shimizu Hiroshi // Davidbordwell’s website on cinema URL: https://www.davidbordwell.net/blog/category/directors-shimizu-hiroshi/ (дата обращения: 11.11.2025). [3]
On Hiroshi Shimizu // TOO MUCH ART URL: https://mnaves.wordpress.com/2024/07/03/on-hiroshi-shimizu/ (дата обращения: 11.11.2025).
Rules of the Road: The Traveling Films of Hiroshi Shimizu // jstor URL: https://www.jstor.org/stable/10.1525/fq.2011.64.3.18 (дата обращения: 11.11.2025). [2]
Хироси Симидзу. Самоубийство сюжета // Сineticle URL: https://cineticle.com/hiroshi-shimizu/ (дата обращения: 11.11.2025).
Фильм Хироси Симидзу «Японские девушки в порту» 1933 г.
Фильм Хироси Симидзу «Господин Спасибо» 1936 г. [5]
Хироси Симидзу «Массажисты и женщина» 1938 г.
Фильм Хироси Симидзу «Заколка» 1941 г.
Фильм Хироси Симидзу «Дети Улья» 1948 г.
Кадры из фильма Хироси Симидзу «Господин Спасибо» 1936 г.
Кадры из фильма Хироси Симидзу «Господин Спасибо» 1936 г.
Кадры из фильма Хироси Симидзу «Господин Спасибо» 1936 г. https://shomingekiblog.blogspot.com/2012/10/arigato-san-mr-thank-you-by-hiroshi.html
Национальный киноархив «Режиссер Симидзу Хироси (справа от камеры) на месте съемок» 1940 г. https://japansociety.org/events/children-of-the-beehive/
Фильм Хироси Симидзу «Японские девушки в порту» 1933 г.
Фильм Хироси Симидзу «Господин Спасибо» 1936 г. [5]
Хироси Симидзу «Массажисты и женщина» 1938 г.
Фильм Хироси Симидзу «Заколка» 1941 г.
Фильм Хироси Симидзу «Дети Улья» 1948 г.
