Образ во́йна в визуальном искусстве сквозь II–XVII века
Концепция
Образ во́йна — один из самых узнаваемых и устойчивых архетипов в западной культуре. На протяжении многих веков он отражал меняющиеся идеалы доблести, жестокости, власти, долга и социального статуса. Образ во́йна не только отражал исторические реалии военного дела и общественного устройства, но и активно формировал представления общества о героизме, мужестве, самопожертвовании и цене войны. От суровых конных во́инов античности и героизированных крестоносцев Средневековья до галантных придворных кавалеров Ренессанса и пышных символов власти эпохи барокко — визуальное искусство неизменно обращалось к фигуре во́йна, запечатлевая его в скульптуре, живописи, гравюре и даже на гобеленах.
Я выбрала эту тему, потому что мне стало интересно понять, как именно менялся образ война в Европе сквозь века. Возможно, какие-то традиции в изображении останутся неизменными, а некоторые детали окажутся совершенно неожиданными. Именно поэтому основной вопрос был сформулирован следующим образом:
Как образ во́йна менялся в визуальном искусстве на протяжении II–IVII веков?
В своем визуальном исследовании я стараюсь проследить, как менялся визуальный код во́йна — доспехи, конь, жесты, изображение мимики — и какие смыслы придавались этому образу в разные эпохи (воинская доблесть, придворная честь, религиозный подвиг, государственная власть и тд). С одной стороны, образ во́йна довольно-таки очевиден. «Сильный, высокий, в доспехах» — обычно именно так люди представляют военнослужащих. Но ведь в этом образе содержится намного больше смыслов. Это идеал мужчины, образ мудрого правителя, символ силы самого государства, а иногда вообще отражение моды того века.
Чтобы исследование было хорошо обоснованно, мне было важно отобрать разнообразный материал, который будет интересно анализировать, а также, который будет ярко отражать основные маркеры образа во́йна в разных веках, материалах и взглядах художников. Исследование будет основано на анализе архитектуры, живописи, гравюры, а также других видов визуального искусства. Среди искусства со II по XVII век, мною были выбраны самые яркие представители эпохи, а также наиболее знаменитые произведения.
Помимо визуального материала, было также важно отобрать достоверные источники. Ключевым методом отбора текстового материала стала его авторитетность, а также степень раскрытия темы. Источники включают в себя две книги по истории искусства. Одна из них специализированна на искусстве Средних Веков. Данные тексты помогут мне лучше понять, а в дальнейшем раскрыть тему образа во́йна в визуальном искусстве. Также, они помогут в поиске визуального материала.
Принцип рубрикации основан на анализе пяти периодов в искусстве и разделении исследования на пять глав соответственно. Я стремлюсь проанализировать образ воителя в каждой из глав, приведя от трёх до четырёх работ в каждой. Каждую работу я опишу, выведу основные маркеры образа, и далее сделаю микровывод по каждому периоду. В конце исследования я сделаю общий вывод о том, как менялся образ во́йна в искусстве.
Рубрикация
1. Античность • Микровывод 2. Высокое Средневековье • Микровывод 3. Позднее Средневековье / Готика • Микровывод 4. Ренессанс • Микровывод 5. Барокко • Микровывод 6. Общий вывод
Античность
«Колонна Траяна» Аполлодор из Дамаска 113 г. н. э.
Данные римские легионеры одеты весьма просто. В рельефе колонны скорее делается акцент на их позы, в которых показано упорство и смелость. Несмотря на довольно-таки миниатюрное изображение лиц, мы всё же можем уловить некое хладнокровие в глазах, однако эмоция ярости и гнева угадывается только через позу.
«Конная статуя Марка Аврелия» Неизвестный автор ок. 176-180 г. г. н. э.
Статуя Марка Аврелия является идеализированным образом императора, как победоносного военачальника. На его лице — полное спокойствие. Он уверенно показывает рукой вперед, отдавая приказ или же приветствуя свой народ. Также, в этом изображении появляется дополнительный персонаж — лошадь, который в дальнейшем, станет незаменимым маркером в образе война.
«Саркофаг Людовизи» Неизвестный автор III в. н. э.
Хаотичная батальная сцена с римскими и готскими войнами показывает жестокость и динамику боя. Выражения лиц — всё также спокойны и хладнокровны, при этом движение и пластика изображенных героев очень активны.
Микровывод: Римский легионер и Император-Полководец.
В Античности эмоция, наряд, снаряжение война были не так важны. Авторы старались показать война хладнокровным и спокойным. Важно было передать многочисленность войнов и жестокость сражений.
Высокое Средневековье (XI–XIV века)
«Битва при Стамфорд-Бридже» Неизвестный автор XIII век
На данной работе мы видим новые детали. Появляется такой атрибут, как доспехи. Причем, доспехи появляются как у рыцаря, так и у коня — верного спутника война. Безусловно, теперь, из-за шлема невозможно счесть мимику героя, однако мы всё ещё можем понять эмоцию по его позе. У некоторых рыцарей — лица открыты, и в них мы видим уже не безразличие, а эмоцию гнева.
«Гобелен из Байё» ок. 1080 г.
Конечно, рыцари изображались и на гобеленах. Данная композиция выглядит весьма комично. Яркие краски, смешная, будто даже нелепая поза война, а также улыбающаяся лошадь. Также, рыцарь одет не в доспехи (при этом шлем имеется), а в нечто, напоминающее клетчатый костюм. В лице можно счесть эмоцию страха, или же отчаяния.
«Роман о Бруте» Вас 1155 г.
Ещё одно комичное изображение. На этот раз у рыцаря — борода. На голове смесь шлема и короны. Доспехи яркие. Выражение лица показывает или отвращение, или гнев. Также имеется характерный жест руки, которым герой грозится противнику.
Микровывод: Рыцарь-Крестоносец и Феодальный войн.
В данном периоде появляется классификация война — рыцарь. Добавляется элемент доспехов, при этом появляется изображение комичного образа. Рыцари защищают веру, борются за справедливость.
Позднее Средневековье и Готика (XIV–XVI века)
«Битва при Сан-Романо» Паоло Уччелло 1438–1440 гг.
Данное произведение изображает битву. На нём мы первым делом замечаем предводителя во́йска. Он — в красно-оранжевой шляпе, украшенной кружевом, на белом скакуне, держит оружие в руке. При всей красоте данной картины, мне также кажется, что тут соприкасаются образы комичного и воинственного. Например, цвет тёмной бронзы у доспехов, а также закрытые шлемы, вызывают ощущение опасности. При этом, на головах рыцарей — перья, цветы и прочие украшения.
«Сражение между армией Ираклия и персами Хосрова II» Пьеро делла Франческа 1452–1466 гг.
Мы всё также наблюдаем яркость красок. В образ боя всё больше добавляется элемент флага. Читаются эмоции злости, гнева, при это у некоторых персонажей можно проследить и отчаянье со страхом. Изображение обретает многообразность.
«Битва при Невиллс-Кроссе» Миниатюра из «Хроник» Фруассара XV в.
В данном изображении мы видим огромную армию, а также их коней. У всех рыцарей яркие доспехи, красивые шлемы. Лошади также украшены. Читаются эмоции спокойствия, что, будто слегка возвращает нас к изображениям античных во́йнов.
Микровывод: Идеал Чести.
Появляется яркость в образах. Теперь во́йн — не просто символ силы, жестокости и хладнокровия, а целый социально-значимый статус. Появляется определённый придворный этикет, индивидуальная слава и турниры.
Ренессанс (XV–XVI века)
«Рыцарь, смерть и дьявол» Альбрехт Дюрер 1513 г.
Мрачность гравюры и самого сюжета ясно дают понять, что перед нами — отважный во́йн. На этот раз на нём серьёзные тяжёлые доспехи. На лице — лёгкая ухмылка, показывающая полную уверенность в своих действиях.
«Пять ландскнехтов» Гравюра Даниэля Хопфера 1530 г.
На контрасте с предыдущим произведением, перед нами появляются совершенно другие образы. Это наёмные солдаты — ландскнехты. Они в шикарных пышных нарядах. Со слегка надменными лицами. Образ война становится более идеализированным.
«Битва при Ангиари» Копия работы Рубенса Леонардо да Винчи 1503–1506 гг.
Наконец-то, в изображении во́йна появляется яркая эмоция. Мы легко считываем гнев. Движения рук. Оружие во́йнов. Их навыки. Кровавая битва считывается вихрем. Динамика изображения полностью характеризует происходящее на холсте.
«Конный портрет Карла V» Тициан Вечеллио 1548 г.
Портрет Карла V — ещё один образ идеального полководца и руководителя. Он в красивых, сверкающих доспехах. В руках правитель уверенно держит копье. На лице абсолютное спокойствие. Перед нами образ гуманистического полководца.
Микровывод: Гуманистический Полководец и Наемный солдат.
Эпоха ренессанса привносит гуманистический идеал человека в массы. Именно поэтому, привычный рыцарь постепенно уступает место опытному стратегу и профессиональному солдату.
Барокко
«Битва греков с амазонками» Питер Пауль Рубенс 1618 г.
Интересно то, что появляется сюжет борьбы с женщинами. Тяжело считывается мимика изображенных, однако общая картина передаёт эмоцию ужаса и хаоса. Цвета, движения людей и лошадей, ритм композиции- всё это создает ощущение беспорядка.
«Сдача Бреды» Диего Веласкес 1634–1635 гг.
Теперь перед нами изображён момент окончания войны. Главные герои по центру находятся в диалоге. Каждый из них в красивом наряде. В руке у одного из господинов — шляпа. На его лице читается эмоция радости окончанию конфликта. Также, в левой части картины мы видим молодого человека. Его большие глаза будто бы говорят нам о том, что он находится в состоянии небольшой растерянности.
«Конный портрет Филиппа IV» Диего Веласкес 1599–1660 гг.
Ещё одно изображение правителя. В этот раз он в большой чёрной шляпе. В красивом наряде. Но что интересно, так это то, что в руках у него отсутствует оружие. Это говорит о том, что теперь люди более реалистично смотрят на конфликт. Теперь основой становится мощный символ монархической власти.
«Ночной дозор» Рембрандт Харменс ван Рейн 1642 г.
Очередная «спокойная» сцена. Перед нами корпоративный дух. Смещение акцента на общество, и роль солдата в нём. Одежда на них по «моде». Ведётся интересный диалог.
Микровывод: Барочный герой.
Окончательно сформирован образ профессионального солдата, члена общества.
Вывод
Проведя исследование, я могу сделать следующий вывод. Образ во́йна в искусстве с II по XVII век — это не просто картинка. Это живой, меняющийся образ, который не только показывал, каким был во́ин, но и активно формировал наши представления о героизме, власти и долге. Я смогла увидеть, что искусство помогало обществу понять, что значит быть во́ином в разные времена. Этот яркий образ прошел множество этапов и преобразований, меняясь в зависимости от контекста эпохи. Изображение мимики, поз, одежды, даже внешности — поменялось всё. Данный образ поменялся кардинально.
Всеобщая история искусств: Искусство XVII–XVIII веков. Т. IV [Электронная книга] // Yandex.Books: [сайт]. — URL: https://books.yandex.ru/reader/ABQenru3?resource=book (дата обращения: 20.11.2025).
Дмитриева, Н. А. Краткая история искусств. Выпуск 2: Западноевропейское искусство XVII–XX веков [Электронная книга] // Artyx.ru: [сайт]. — URL: http://artyx.ru/books/item/f00/s00/z0000015/index.shtml (дата обращения: 21.11.2025).
…1. Колонна Траяна. 113 г. н. э., Неизвестный римский скульптор / [Электронный ресурс] // Flickr: [сайт]. — URL: https://www.flickr.com/photos/101561334@N08/48423780967/ (дата обращения: 22.11.2025).
Конная статуя Марка Аврелия. Ок. 175 г. н. э., Неизвестный римский скульптор / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Конная_статуя_Марка_Аврелия#/media/Файл: 17.12.2006_12-22_Rom_605_Kapitolinische_Museen_(Palazzo_dei_Conservatori_-_Palazzo_Nuovo)Reiterstatue_Marc_Aurel(2700169965).jpg (дата обращения: 22.11.2025).
Саркофаг Людовизи. III в. н. э., Неизвестный римский скульптор / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Саркофаг_Людовизи (дата обращения: 22.11.2025).
Битва при Стамфорд-Бридже. XI в., Неизвестный автор / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Средневековые_войны#/media/Файл: Battle_of_Stamford_Bridge, _full.png (дата обращения: 22.11.2025).
Гобелен из Байё (фрагмент). XI в., Неизвестный автор / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Гобелен_из_Байё#/media/Файл: Odo_bayeux_tapestry.png (дата обращения: 22.11.2025).
Роман о Бруте (иллюстрация). XII в., Неизвестный иллюминатор / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Роман_о_Бруте (дата обращения: 22.11.2025).
Битва при Сан-Романо. 1438–1440 гг., Паоло Уччелло / [Электронный ресурс] // The National Gallery: [сайт]. — URL: https://www.nationalgallery.org.uk/paintings/paolo-uccello-the-battle-of-san-romano (дата обращения: 22.11.2025).
Битва Ираклия и Хосрова II. 1452–1466 гг., Пьеро делла Франческа / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Персидско-византийская_война_(602—628)#/media/Файл: Piero_della_Francesca_021.jpg (дата обращения: 22.11.2025).
Битва при Невиллс-Кроссе (иллюстрация к «Хроникам Фруассара»). Начало XV в., Неизвестный иллюминатор / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Битва_при_Невиллс-Кроссе#/media/Файл: BNMsFr2643FroissartFol97vBatNevilleCross.jpg (дата обращения: 22.11.2025).
Рыцарь. смерть и дьявол. Ок. 1515 г., Коломан Хельмшмид / [Электронный ресурс] // The Metropolitan Museum of Art: [сайт]. — URL: https://www.metmuseum.org/art/collection/search/336223 (дата обращения: 22.11.2025).
Ландскнехты (иллюстрация). XVI в., Неизвестный художник / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Ландскнехт#/media/Файл: Landsknechte.jpg (дата обращения: 22.11.2025).
Копия «Битвы при Ангьяри» Леонардо да Винчи. Ок. 1603 г., Питер Пауль Рубенс / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Битва_при_Ангиари_(фреска)#/media/Файл: Peter_Paul_Ruben’s_copy_of_the_lost_Battle_of_Anghiari.jpg (дата обращения: 22.11.2025).
Конный портрет Карла V при Мюльберге. 1548 г., Тициан / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Конный_портрет_Карла_V#/media/Файл: Carlos_V_en_Mühlberg, _by_Titian, _from_Prado_in_Google_Earth.jpg (дата обращения: 23.11.2025).
Битва греков с амазонками. Ок. 1618 г., Питер Пауль Рубенс / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Битва_греков_с_амазонками#/media/Файл: Peter_P (дата обращения: 23.11.2025).
Сдача Бреды. 1634–1635 гг., Диего Веласкес / [Электронный ресурс] // Museo Nacional del Prado: [сайт]. — URL: https://www.museodelprado.es/en/the-collection/art-work/the-surrender-of-breda/0cc7577a-51d9-44fd-b4d5-4dba8d9cb13a (дата обращения: 23.11.2025).
Конный портрет Филиппа IV. 1656 г., Диего Веласкес / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Diego_Velázquez_053.jpg (дата обращения: 23.11.2025).
Ночной дозор. 1642 г., Рембрандт Харменс ван Рейн / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Ночной_дозор_(картина)#/media/Файл: The_Nightwatch_by_Rembrandt_-_Rijksmuseum.jpg (дата обращения: 23.11.2025).
