
Рубрикатор
Концепция визуального исследования
Древнегреческая скульптура заложила основы европейского понимания красоты, создав каноны, которые на протяжении веков оказывали влияние на искусство и эстетические представления. Однако идеал женского тела не был статичным; он претерпевал значительную трансформацию, отражая изменения в культуре, философии и социальных нормах.
Цель работы — выявить, как смена художественных форм соответствовала глубинным сдвигам в греческом мировоззрении: от сакрального символизма к индивидуальной чувственности и драматизму.

Ключевой вопрос исследования звучит так: «Каким образом эволюция древнегреческой скульптуры от архаики к эллинизму отражает трансформацию культурных и социальных концептов, определявших идеал женского тела, и в чем конкретно выражалась эта трансформация на уровне пластического языка (пластика, драпировка, трактовка обнаженности)?»
Моя гипотеза заключается в том, что эволюция идеала женского тела в древнегреческой скульптуре не была линейным движением к «реализму», а представляла собой сложный процесс смены парадигм, где каждый этап (архаика, классика, эллинизм) предлагал свою, уникальную модель идеала, обусловленную доминирующими мировоззренческими установками.

Актуальность данного исследования обусловлена несколькими взаимосвязанными факторами, выходящими за рамки чисто искусствоведческого интереса.
Во-первых, древнегреческое искусство заложило фундамент европейской эстетической парадигмы. Сформированные в античности каноны красоты продолжают оказывать глубинное, хотя часто и неосознаваемое, влияние на современные представления о совершенстве тела через классицизм, ренессансные идеалы и массовую культуру. Так, Афродита по сей день олицетворяет собой идеал женской красоты.
Венера Милосская (Афродита с острова Милос) (~130 гг. до н. э.)
Во-вторых, эволюция образа женского тела в скульптуре представляет собой наглядный материал для изучения более масштабных цивилизационных процессов. Она служит «визуальной летописью» изменений в греческом мировоззрении: перехода от религиозного мифа к философской рефлексии, от коллективного сознания полиса к индивидуализму эллинистических монархий, от поисков универсального космического порядка к интересу к частному и эмоциональному.
То есть, исследование не ставит целью простое описание скульптур. Его ценность — в выявлении смыслов, которые вкладывались в понятие «женская красота» на разных этапах античной истории, и в демонстрации того, как искусство становится инструментом конструирования и трансляции этих смыслов.
Отбор визуального материала будет осуществляться по строго выверенным критериям, обеспечивающим репрезентативность и достоверность исследования.
1. Материал будет отобран из трех ключевых периодов истории древнегреческого искусства: Архаика (VII — нач. V вв. до н. э.), Классика (V–IV вв. до н. э.) и Эллинизм (III–I вв. до н. э.). 2. В фокусе исследования будут находиться статуи, являющиеся каноническими для каждого периода. 3. Исключения: Исследование сознательно ограничивается кругом скульптур, представляющих богинь и идеализированных персонажей, исключая бытовой жанр и портреты, которые требуют отдельного анализа.
Архаическая схема: Тело как символ и знак
В архаический период женское тело в скульптуре предстает не как анатомически точное воспроизведение, а как носитель строго определенных ритуальных и декоративных функций. Ярчайшим примером этого являются статуи кор, которые служили вотивными дарами богам.
Кора с Хиоса (~520 гг. до н. э.) и кора в пеплосе (~530 гг. до н. э.)
Поза и статика: Коры строго фронтальны и статичны. Их позы лишены естественности и движения, что создает ощущение вечности и причастности к сакральному миру.
Кора в пеплосе (~530 гг. до н. э.)
Драпировка: Тело скрыто под плотными слоями одежды — хитоном и гиматием. Складки трактованы не как мягкая ткань, обрисовывающая формы, а как жесткий, схематичный орнамент. Ткань скрывает анатомию, подчеркивая не телесную, а символическую природу образа.
Кора Антенора (~520 гг. до н. э.)
Анатомия: Сквозь одежду лишь условно проступают округлости груди и бедер. Тело лишено индивидуальных черт, оно представляет собой обобщенный идеал юности и чистоты.
Голова коры
Лицо и его выражение: Лица кор озарены застывшей «архаической улыбкой» — условным приемом, лишенным конкретной эмоции. Эта улыбка не выражает радости, а является знаком одушевленности статуи, ее принадлежности к высшему, божественному порядку.
Архаический идеал — это идеал символа. Женское тело выступает здесь не объектом эстетического любования, а знаком благочестия, дара и связи с миром богов. Красота заключена не в чувственной плоти, а в строгом соответствии ритуальной схеме и декоративной завершенности, что объясняет отсутствие обнаженных фигур в отличие от мужской скульптуры куросов.
Классический канон: Рождение гармонической формы
Классический период совершил революцию, сместив фокус с символа на форму, основанную на разуме, пропорции и философской концепции «калокагатии» — единства прекрасного и доброго. Кульминацией этого пути стала Афродита Книдская Праксителя (ок. 350 г. до н. э.) — первое крупное изображение полностью обнаженной богини.
Афродита Книдская Праксителя (~350 гг. до н. э.)
Поза и статика: Тело Афродиты построено по законам идеальных пропорций. Фигура уравновешена, поза естественна и пластична. Исчезает жесткая фронтальность, статую можно обойти вокруг. Поверхность мрамора обработана так, чтобы передать живую игру света и тени на нежных округлостях живота, бедер и груди. Формы плавные, обобщенные.
Тело Афродиты Книдской
Обнаженность здесь лишена чувственного вызова. Это обнаженность богини, олицетворение совершенной, божественной красоты. Плоть передана с удивительной мягкостью, но она идеализирована и лишена индивидуальных примет.
Голова Афродиты Книдской
Лицо и его выражение: Лицо Афродиты спокойно и отрешенно. Эмоции сведены к минимуму, что подчеркивает ее вневременной, божественный статус.
Классический идеал — это идеал универсальной, божественной формы. Человеческое тело, в данном случае женское, становится материалом для воплощения абстрактных понятий гармонии, меры и разумного порядка мироздания. Чувственность подчинена духовному началу.
Эллинистический индивидуализм
Эллинистическая эпоха отвергла единый канон в пользу многообразия, драмы и углубленного интереса к человеческой личности. Идеал становится многогранным, обращенным к переживаниям и чувственности.
Ника Самофракийская (~200-190 гг. до н.э)
Поза и статика: Фигуры закручены по спирали, активно взаимодействуют с окружающим пространством, запечатлены в движении. Напимер, «Ника Самофракийская» с ее мощным порывом вперед.
Скульптуры больше не требуют фронтальности, а наоборот: требуют кругового обзора, представляя разные эмоциональные планы с различных точек обзора.
Ника Самофракийская (~200-190 гг. до н.э)
Драпировка: Драпировка больше не скрывает тело, а активно взаимодействует с ним, подчеркивая его мощь и динамику. Тело богини Победы пронизано мощным движением. Ветер прижимает ей к телу прозрачные, мокрые одежды, обрисовывая напряженную мускулатуру ног и торс.
Венера Каллипига (~225 гг. до н. э.)
Анатомия: Скульптура смело акцентирует внимание на пышных, округлых формах, как представлено на примере Афродиты Каллипиги. Это уже не божественная абстракция, а прославление земной, физической и индивидуальной красоты.
Венера Каллипига (~225 гг. до н. э.)
Лицо и его выражение: Лица приобретают портретные характеристики, исчезает типологичность классических образов и представляется широкий эмоциональный диапазон. Например, Афродита Каллипига игриво оглядывается назад, вовлекая зрителя во взаимодействие.
Эллинистический идеал отказывается от универсалии в пользу индивидуальной плоти и эмоции. Тело теперь может быть и чувственным, как у Афродиты Каллипиги, и героически-напряженным, как у Ники Самофракийской. Оно становится проводником сильных страстей и индивидуальных переживаний.
Заключение
Эволюция идеала женского тела в древнегреческой скульптуре не была простым движением от «примитивного» к «реалистичному». Каждый этап представлял собой целостную художественную и мировоззренческую систему.
Таким образом, древнегреческие скульпторы оставили нам не один, а спектр идеалов женской красоты, каждый из которых был ответом на ключевые вопросы своей эпохи о божественном и человеческом, о мере и чувстве, о вечном и преходящем. Изучение этой эволюции дает понять, что даже самый универсальный и вневременной идеал красоты является продуктом глубоко исторического и культурного диалога между художником и его временем.
Венера Милосская (Афродита с острова Милос) (~130 гг. до н. э.)
Акимова Л. И. Искусство Древней Греции: Геометрика, Архаика, Классика. // СПб.: Азбука-классика, 2007. 400 с.
Аристотель. Поэтика. Риторика. // СПб.: Азбука, 2019. 346 с.
Бордман Дж. Греческое искусство. // М.: АСТ, 2008. 355 с.
Вернан Ж.-П. Происхождение древнегреческой мысли. // М.: Прогресс, 1988. 221 с.
Видаль-Наке П. Черный охотник: Формы мышления и формы общества в греческом мире. // М.: Ладомир, 2001. 432 с.
Винкельман И. И. История искусства древности. // Малые сочинения. СПб.: Алетейя, 2000. 800 с.
Виппер Б. Р. Искусство Древней Греции. // М.: Наука, 1972. 235 с.
Зарецкая Д. В. Образ Афродиты в греческой пластике: от Праксителя к Лисиппу // Искусство античного мира. М.: ГМИИ им. А. С. Пушкина, 2015. С. 112-128.
Колпакова Г.С. О принципах композиции в древнегреческом искусстве классического периода // Проблемы развития зарубежного искусства. Вып. 12. СПб.: Институт им. И. Е. Репина, 1982. С. 15-27.
Культура Древней Греции: Энциклопедический словарь // Под ред. В. Н. Ярхо. М.: Прогресс-Традиция, 2014. 678 с.
Лосев А. Ф. История античной эстетики. // [В 8 т.]. Т. 2. Софисты. Сократ. Платон. М.: Искусство, 1969. 716 с.
Павсаний. Описание Эллады. // В 2 т. Т. 1. СПб.: Алетейя, 1996. 320 с.
Петрова Е. А. Концепция «калокагатии» и её воплощение в греческой скульптуре V века до н. э. // Вестник древней истории. 2009. № 2. С. 45-59.
Платон. Собрание сочинений в 4 томах. Т. 2. // М.: Мысль, 1993. 528 с.
Плиний Старший. Естественная история. Книги XXXIV–XXXVI // Пер. Г. А. Тароняна. СПб.: Алетейя, 2007. 304 с.
Соколов Г. И. Искусство Древней Греции. /: М.: Искусство, 1980. 270 с.
Чубова А. П. Античные мастера. Скульпторы и живописцы.// Л.: Искусство, 1986. 250 с.
The Beazley Archive. Classical Art Research Centre // University of Oxford Official Website. 2023. URL: https://www.carc.ox.ac.uk (дата обращения: 20.11.2025).
The Metropolitan Museum of Art. Greek Art and Architecture: Heilbrunn Timeline of Art History // The Metropolitan Museum of Art Official Website. 2000. URL:https://www.metmuseum.org/toah/hd/grarc/hd_grarc.htm (дата обращения: 17.11.2025).
Perseus Digital Library. A Digital Library of Greek and Roman Culture // Tufts University. 2023. URL: http://www.perseus.tufts.edu (дата обращения: 18.11.2025).
https://i.pinimg.com/736x/48/80/fd/4880fd6b1121f1222ed3b477d515fca1.jpg (дата обращения 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/originals/78/d7/da/78d7da2636f2e15a0ca93b4da10ce64d.jpg (дата обращения 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/originals/30/7f/4a/307f4a8c323f4bc6733be0014650fb1c.png (дата обращения 20.11.2025)
https://studfile.net/html/2706/651/html_aU6ugJGMiu.pM9j/htmlconvd-9ahffz_html_832238fe819399c7.jpg (дата обращения 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/736x/6a/71/43/6a714333f96132cb0fbba6bcc10069ab.jpg (дата обращения 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/originals/08/0d/aa/080daa5e3828aefa59085a62d0472952.jpg (дата обращения 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/originals/77/74/c0/7774c0250224fac9f58a58382732ac4f.jpg (дата обращения 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/736x/a2/4a/49/a24a49ca472b41dbcf59a9fd2b860595.jpg (дата обращения 20.11.2025)
https://s00.yaplakal.com/pics/pics_original/8/2/7/11902728.jpg (дата обращения 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/originals/02/29/83/022983387032a72d03dda31144d05078.jpg (дата обращения 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/736x/67/eb/2d/67eb2dc870f9b97e8598d10c0247851a.jpg (дата обращения 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/474x/96/44/34/964434a65ed1c599bcf547d88f990182.jpg (дата обращения 20.11.2025)
https://sun9-6.userapi.com/sun9-69/impg/QSU9etMToI5j77hXMERBBmbJkC-4Fv58QuK_vw/-pYg0uOPaC0.jpg?size=403x604&quality=96&sign=c5dde227f17c8bdf01cf8d7da27ed23a&type=album (дата обращения 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/originals/4c/2c/bf/4c2cbf77115934375c099218075d1869.png?nii=t (дата обращения 20.11.2025)
https://share.google/BD9A4vniSsVLPNh7b (дата обращения 20.11.2025)