
В своём исследовании я обратилась к голливудской эксцентрической комедии. В годы Великой депрессии в США комедии этого поджанра распространялись как способ отвлечься от угнетающей действительности. В них создавались забавные ситуации, яркие персонажи, сюжет порой был крайне неправдоподобный — эксцентрические комедии кардинально отличались по своему настроению от той действительности, в которой тогда жили американцы. В них было много сюжетных поворотов, тонко поднимались социальные темы, такие как равенство женщин и мужчин и неравенство социальных классов. Также в эксцентрической комедии кинематограф развивался в рамках кодекса Хейса, что привело к созданию художественных и смысловых приёмов, которые отличали эксцентрические комедии от других жанров и поджанров голливудского кино.
В своём исследовании я изучила пять показательных эксцентрических комедий периода 1930-1940-х годов. Они были сняты в разные годы этого промежутка, на разных этапах Великой депрессии в США. Я обращала внимание на то, как в фильмах разных лет менялось выражение смысловых аспектов в визуальных приёмах, например, тема гламура в костюмах и интерьере. Также я учла аспект кодекса Хейса, и как он влиял на раскрытие отношений между главными героями. Немалое внимание было уделено аспектам «необычности» и эксцентричности этих кинокартин. Каждую из тем я рассмотрела в контексте эволюции приёмов и их раскрытия в конкретных фильмах, которые были сняты в разное время.
Эксцентрическая комедия
Эксцентрическая комедия (от англ. screwball comedy) — разновидность комедии, набравшая популярность в голливудском кино в годы Великой депрессии, особенно ярко проявившаяся с 1930-х до начала 1940-х годов. Общее состояние людей, вызванное тяжёлой экономической ситуацией в стране, требовало способа отвлечься, причину посмеяться, лёгкого настроения. Эксцентрические комедии носили функцию эскапизма, поэтому сюжет сопровождался абсурдными сценами, множеством забавных событий, которые имели резкий контраст с тем, что окружало людей ежедневно. Помимо эскапизма, который давали эксцентрические комедии зрителям, они тонко отражали действительность и поднимали актуальные темы — бедность, разделение на социальные классы и вытекающее из него неравенство.
Основными отличительными чертами голливудских эксцентрических комедий являются: - главные герои — мужчина и женщина, которые попадают в необычную ситуацию, по мере развития которой складываются их отношения; - непредсказуемый ход сюжета; комическое противостояние мужчины и женщины, как выражение взаимной симпатии; - сильная и волевая главная героиня, часто из богатого высшего класса, в противоположность главному герою из рабочего; - темы социальных классов, богатства и бедности.
«Необычность» и эксцентричность ситуации
В центре сюжета эксцентрической комедии всегда лежит ситуация, которая сводит главных героев вместе. От ранних 1930-х к более поздним «необычность», эксцентричность сюжета и ситуации возрастает, а ближе к 1939 году достигает уровня абсурда.
«Это случилось однажды ночью». Реж. Ф. Капра. 1934.
«Это случилось однажды ночью». Реж. Ф. Капра. 1934.
В фильме «Это случилось однажды ночью» 1934 года герои встречаются в автобусе и с этого начинается их дорожное приключение. Они спят на сене, притворяются женатыми и угоняют автомобили. Ситуации в этом фильме наполнены юмором, но они не создают впечатление абсурда.
«Мой слуга Годфри». Реж. Г. Ла Кава. 1936.
«Мой слуга Годфри». Реж. Г. Ла Кава. 1936.
В фильме «Мой слуга Годфри» 1936 года встреча героев происходит на свалке, где живёт Годфри и другие люди, потерявшие работу из-за событий Великой депрессии. Айрин зовёт Годфри на аукцион, где богатые люди развлекаются. Годфри выставляется как «забытый человек», наравне с козой. Эта ситуация уже крайне нелепа, каким выставляется и всё богатое общество и его манера поведения в этом фильме.
«Воспитание крошки». Реж. Г. Хоукс. 1938.
«Воспитание крошки». Реж. Г. Хоукс. 1938.
«Воспитание крошки». Реж. Г. Хоукс. 1938.
«Воспитание крошки». Реж. Г. Хоукс. 1938.
Фильм «Воспитание крошки» 1938 года начинается с абсурдной встречи главных героев и заканчивается абсурдным признанием в любви. Они попадают в неловкие ситуации на публике, ищут леопарда, кость древнего динозавра, попадают в тюрьму, в цирк и многое другое. В этом фильме уровень нелепости ситуаций достигает крайне преувеличенного.
Место действия
В начале 1930-х места, в которых происходит действие, перекликаются с темой социальных классов. Богатая героиня часто оказывается в деревне — непривычном для неё месте, в противоположность главному герою из более низкого класса, который чувствует себя там комфортно. Позже основным местом действия становятся дома богатых людей, город, загородное поместье. К концу периода разнообразие мест действия уменьшается, события сосредотачиваются на главной смысловой локации.
«Это случилось однажды ночью». Реж. Ф. Капра. 1934.
«Это случилось однажды ночью». Реж. Ф. Капра. 1934.
Фильм «Это случилось однажды ночью» 1934 года можно назвать роуд-муви, в нём большое значение имеет деревенская местность и дорога. Отношения героев складываются по мере того как они находятся в пути в Нью-Йорк, поэтому здесь месту действия уделяется большое внимание. Герои взаимодействуют с природным окружением вокруг них, попадают под дождь, спят в разных деревенских домах и на сене.
«Мой слуга Годфри». Реж. Г. Ла Кава. 1936.
«Мой слуга Годфри». Реж. Г. Ла Кава. 1936.
В фильме «Мой слуга Годфри» 1936 года всё действие происходит в городе. Здесь есть резкий контраст между свалкой, на которой Годфри жил, до того, как Айрин позвала его работать в её доме дворецким. С изменением обстановки меняется и сам Годфри. Здесь место действия — роскошный особняк, который изменил жизнь Годфри. Аспект такого богатства показывается, как второй шанс для Годфри — он однажды лишился всей своей жизни, а в особняке Буллоков он обретает шанс её вернуть.
«Полночь». Реж. М. Лейзен. 1939.
«Полночь». Реж. М. Лейзен. 1939.
В фильме «Полночь» 1939 года действие также происходит в городе и в богатой обстановке, но здесь она обретает образ излишества, ложной мечты. Герои счастливее в дешёвом кафе и в такси, чем во дворце и автомобиле с шофёром. Здесь богатая обстановка — символ притворства и измен, в противоположность незамысловатым локациям, где герои выражают свои настоящие чувства.
Раскрытие интимного подтекста
В 1930 году был принят кодекс Хейса, который содержал свод правил, по которым фильмы пропускались в кинопрокат. Эти правила служили как цензура, и сексуальные сцены, нагота, сексуальные ассоциации были запрещены. В эксцентрических комедиях режиссёры по-разному обходили этот запрет.
«Это случилось однажды ночью». Реж. Ф. Капра. 1934.
«Это случилось однажды ночью». Реж. Ф. Капра. 1934.
В фильме «Это случилось однажды ночью» 1934 года сцен с сексуальным подтекстом немного. Но здесь присутствует символ одеяла, которое разделяет героев, когда они переодеваются и спят. Это прямая отсылка к влечению, которое испытывают герои друг другу, оно не показывается прямо, а наоборот — как преграда между ними, как-то, что останавливает проявление этого влечения, однако таким образом подчёркивается, что оно есть. В конце фильма это одеяло падает на пол — героев больше ничто не разделяет и не сдерживает.
«Мой слуга Годфри». Реж. Г. Ла Кава. 1936.
«Мой слуга Годфри». Реж. Г. Ла Кава. 1936.
«Мой слуга Годфри». Реж. Г. Ла Кава. 1936.
В фильме «Мой слуга Годфри» 1936 года взаимное притяжение героев показывается во всех общих сценах. Они всегда находятся близко друг другу, смотрят друг другу в глаза. Уже с первых моментов знакомства между ними физически совсем небольшое расстояние. Здесь, по сравнению с «Это случилось однажды ночью», уже начинает прослеживаться интимный подтекст, завуалированно, но в одних и тех же проявлениях.
«Воспитание крошки». Реж. Г. Хоукс. 1938.
«Воспитание крошки». Реж. Г. Хоукс. 1938.
«Воспитание крошки». Реж. Г. Хоукс. 1938.
В фильме «Воспитание крошки» 1938 года герои всегда оказываются в ситуациях, когда им приходится быть близко друг к другу. Важно то, что эти ситуации всегда комичны. Они прикасаются, смотрят друг другу в глаза, стоят близко друг к другу при разговоре. Интимный подтекст выражается через близость героев во множестве абсурдных диалогов и ситуаций, в которые они попадают. Заинтересованность Сьюзан в Дэвиде выражается особенно ясно, когда она специально отправляет его вещи в чистку, пока он находится в душе.
«Полночь». Реж. М. Лейзен. 1939.
«Полночь». Реж. М. Лейзен. 1939.
«Полночь». Реж. М. Лейзен. 1939.
В фильме «Полночь» 1939 года герои становятся близки с самого начала. Они часто прикасаются, в этом фильме даже есть несколько сцен поцелуя. Это уже резкий контраст по сравнению с более ранними картинами. Интимный подтекст здесь не скрывается, а часто выходит на первый план.
«Его девушка Пятница». Реж. Г. Хоукс. 1940.
«Его девушка Пятница». Реж. Г. Хоукс. 1940.
«Его девушка Пятница». Реж. Г. Хоукс. 1940.
В фильме «Его девушка Пятница» 1940 года напряжение между героями выражается комической жестокостью и вербальными перебранками. Хильди часто ударяет Уолтера, только они двое могут вызвать такие бурные чувства друг в друге. Здесь интимный подтекст снова становится более завуалированным и выражается через диалоги героев, их динамику притяжения-отталкивания.
Гламур
Параллельно с темой богатства в эксцентрических комедиях присутствует тема гламура. Делается акцент на роскошные дома и их внутреннее убранство, костюмы героев часто шьются из сияющих тканей и с мерцающими камнями, героини носят изысканные аксессуары. В ранней эксцентрической комедии аспект гламура не так масштабен, как во второй половине периода, когда гламурные костюмы и интерьер становятся способом раскрытия темы богатства. В кино создавался мерцающий романтизированный образ, резко противоречивший той действительности, в которой жили люди в те годы.
«Это случилось однажды ночью». Реж. Ф. Капра. 1934.
В фильме «Это случилось однажды ночью» 1934 года гламурная богатые среда противопоставляется деревенской жизни, образам природы. Элли несчастлива, находясь на дорогом корабле или в доме своего богатого отца, будучи одетой в роскошные наряды. В противоположность этому ставится простой деревянный дом, как символ счастья в отношениях Элли и Питера, и обычная одежда, в которой она провела несколько дней в дороге и на свободе.
«Мой слуга Годфри». Реж. Г. Ла Кава. 1936.
«Мой слуга Годфри». Реж. Г. Ла Кава. 1936.
«Мой слуга Годфри». Реж. Г. Ла Кава. 1936.
В фильме «Мой слуга Годфри» 1936 года также прослеживается контраст: роскошь и блеск богатых людей и грязь, свалка и тёмные цвета рабочего класса и безработных. В этом фильме гламур раскрывается ещё больше. Костюмы героев роскошны, богатые интерьеры их только дополняют. Создаются иллюзорные образы, которые затмевают мрачную действительность рабочего класса.
«Полночь». Реж. М. Лейзен. 1939.
«Полночь». Реж. М. Лейзен. 1939.
«Полночь». Реж. М. Лейзен. 1939.
«Полночь». Реж. М. Лейзен. 1939.
В фильме «Полночь» 1939 года нет такого резкого контраста между гламуром богатых людей и атмосферой рабочего класса. Всё действие происходит в Париже, по большему счёту в среде высшего общества, поэтому здесь гламур не используется с целью создать контраст. Все гламурные и роскошные образы не имеют иллюзорности, которой отличается «Мой слуга Годфри», а скорее выглядят слишком напыщенно.
Вывод
Подводя итог, могу сказать, что наибольшее изменение в эксцентрической комедии получили способы обхождения кодекса Хейса в контексте раскрытия интимного подтекста. В ранних 1930-х годах взаимоотношения главных героев были практически полностью лишены сексуальности, и со временем были найти способы и приёмы более прямо её передать. Также немаловажное развитие получили эксцентрические сюжетные приёмы. По мере того, как усугублялось положение, в котором находились США в годы Великой депрессии, фильмы становились всё более и более смешными, доходившими до уровня нелепости. В процессе эволюции эксцентрических комедий менялась и манера раскрытия актуальных тем: тема социального неравенства тонко раскрывалась в характере гламурных декораций и костюмов, в том, как складывались отношения героев в среде богатства и в условиях конвенционально простых и ненапыщенных локаций.