Анализ визуального нарратива фильма «Инопланетянин» (1982)
Концепция
Фильм 1982 года «Инопланетянин» (в оригинале — «E.T. the Extra-Terrestrial») рассказывает трогательную историю дружбы мальчика Эллиотта, который лишился отца, и инопланетянина И-Ти, которого сородичи по ошибке оставляют на Земле.
Их внеземная, фантастическая связь друг с другом приводит к невероятным и опасным приключениям, полетам на велосипеде и сближению Эллиотта с остальными членами его семьи — вредным старшим братом Майклом, очаровательной младшей сестрой Герти и уставшей матерью Мэри.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
По словам режиссера Стивена Спилберга, «Инопланетянин» — это его самый личный фильм. Родители Стивена развелись, когда ему было около 15-16 лет. Семейная трагедия сильно повлияла на юного режиссера и его трех младших сестер, и личные переживания Спилберга, трансформировавшись, выразились спустя 20 лет в истории Эллиотта, отец которого бросил семью и ухал со своей подружкой в Мексику.
«Развод — это большая ответственность, особенно если у вас есть братья или сёстры; мы все заботимся друг о друге. Что, если Эллиотту <…> — впервые в жизни придётся взять на себя ответственность за живое существо, чтобы заполнить пустоту в своём сердце?» [1] Стивен Спилберг, режиссер.
Основа истории в «Инопланетянине» — это метафора чувства одиночества и потерянности, которое ощущает ребенок при разводе родителей, и его потребность в тепле, в друге. Символами и метафорами наполнен и визуальный нарратив фильма.
«Я хотел рассказать историю о разводе моих родителей. <…> Рассказать историю о лучшем друге, об особенном друге, который спасает маленького мальчика от переживаний после развода.» [2] Стивен Спилберг, режиссер.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Ярок в фильме мотив контрастов: - контраст между фантастическим миром ребенка, в котором к нему прилетает инопланетянин, и реальным миром взрослых, в котором нет места чудесам; - контраст между пугающим видом И-Ти и его трогательностью, очаровательностью и добротой; - контраст между драмой и комедией; - контраст между светом и тенью, днём и ночью, Солнцем и Луной.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Всё это прямо или иносказательно подается через визуал фильма и, объединяясь с метафорами и другими мотивами фильма, атмосферой детства в Америке 80-х, а также с режиссерскими и операторскими приемами, образует мозаику смыслов и красоты визуала, передающую зрителям неповторимый коктейль впечатлений, эмоций и чувств.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Не даром «Инопланетянин» 11 лет держал рекорд самого кассового фильма в истории кино (в 1993 г. его сместил «Парк Юрского периода» того же Спилберга), получил всемирную любовь зрителей и множество хвалебных рецензий от кинокритиков.
Роджер Эберт, кинокритик в газете Chicago Sun-Times, получивший Пулитцеровскую премию за выдающиеся критические статьи, писал:
«„Инопланетянин“ — это напоминание о том, для чего нужны фильмы. Конечно, большинство фильмов не предназначены для чего-то одного. Некоторые заставляют нас думать, некоторые — чувствовать, некоторые отвлекают от проблем, а некоторые помогают их осмыслить. Что очаровательно в „Инопланетянине“, так это то, что он в какой-то мере делает все эти вещи.» [3]
В данном визуальном исследовании рассмотрено, как заложенные Стивеном Спилбергом смыслы отразились на визуальном нарративе фильма, какие мотивы в нем прослеживаются, а также какие режиссерские и операторские приёмы управляют вниманием зрителей и формируют необходимую атмосферу.
Рубрикатор:
- таинственность; - мир взрослых и мир детей; - свет и тень; - символы и детали; - другие режиссерские приёмы; - заключение.
Таинственность
Начать анализ стоит с мотива таинственности в открывающем эпизоде картины.
Инопланетянина с начала фильма долго не показывают — сделано это, чтобы сформировать загадочную атмосферу и раздразнить любопытство зрителей. Единственное, что режиссер позволяет увидеть — это чуть освещенные части тела пришельца или его силуэт.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Например, в одной сцене можно заметить только руки И-Ти, которые бережно выкапывают растение — так зритель понимает одну из особенностей фильма: цель гостей из космоса — не войти в контакт с человечеством, не уничтожить планету, а изучить флору Земли.
Важно отметить ещё и реакцию кролика: он спокойно смотрит на инопланетянина и не убегает — это даёт понять, что некто за кадром, чьи руки видят зрители, абсолютно безобиден.
И-Ти и его сородичи на протяжении всей вводной части фильма находятся практически в полутьме, которая чередуется с прожекторами от космического корабля и светящимися сердцами инопланетян.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Первый раз, когда зритель может немного разглядеть И-Ти — это приезд учёных: полутьму разрезает свет фар машин, в котором на долю секунды можно увидеть бегущего инопланетянина.
Лучи фонарей и фар разрушают эту таинственную атмосферу — тень, в которой существовали инопланетяне, уходит, и волшебство исчезает: И-ти и его сородичи стремятся покинуть Землю.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Примечательно, что лица людей также не показывают — их видно или по пояс, или как силуэт. Но если в случае с пришельцами это сделано для создания эффекта таинственности и сохранения интриги, то здесь ситуация иная — помимо ощущения загадки тут присутствует и другой мотив.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Мир взрослых и мир детей
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Стивен Спилберг поставил задачу разделить мир детей, в котором возможна дружба с Инопланетянином, и мир взрослых, в котором этот же самый Инопланетянин умирает.
Снимая по пояс и не показывая лица взрослых, режиссер обезличивает их и представляет зрителям как некую темную массу, злую силу. И неважно, кто это: полицейские, готовые стрелять по пришельцам, ученые в защитных костюмах или учитель биологии, который дает задание препарировать несчастных лягушек.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982) // Отрывок из книги о создании фильма [2]
Единственным исключением из правила является мама Эллиотта — это даже было прописано в «Правилах вселенной „Инопланетянина“» [4], которую использовали для написания первого драфта и итогового сценария.
Возможно, маму оставили в «мире детей», потому что в глубине души она сама ещё ребенок.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982)
Стоит отметить ещё одного взрослого — человека, чьё имя не называется, а в сценарии и на киноагрегаторах (IMDB, КиноПоиск) он указан как «Keys» — «ключи» или «человек с ключами».
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982) // Скриншот сайта imdb.com
С самого начала фильма его показывают обрезанным по пояс, а на его ремне висят ключи.
Ключи, вероятно, несут какой-то символический смысл, например то, что этот человек имеет важные знания, «ключ» к пониманию происходящего, ведь он учёный и был одним из первых людей, кто узнал про прибывших на Землю инопланетян.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Также он является первым человеком (не считая мамы Эллиотта), чьё лицо показывается зрителям. Стоит отметить и то, как он предстаёт в кадре: нижний ракурс и подсветка снизу создаёт ощущение, что доверять ему не стоит.
Однако такое впечатление от первого кадра — ложное, ведь он является единственным взрослым человеком, который поддерживает Эллиотта и даёт попрощаться с «умершим» И-Ти, а после становится вторым взрослым человеком, который не будет мешать детям спасать своего друга и сможет попрощаться с улетающими с Земли инопланетянами.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Мир детей в этом фильме — полная противоположность реальному и тёмному миру взрослых. Первая же сцена в доме семьи главного героя демонстрирует друзей Майкла, брата Эллиота, которые играют в DnD и заказывают пиццу. Лица всех детей отчетливо видны зрителям и освещены.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
В остальных сценах в доме Эллиотта (за исключением некоторых), когда И-Ти взаимодействует с героями и знакомится с окружающим миром, создаётся добрая, ламповая атмосфера за счёт многочисленных светильников теплых оттенков и предметов быта.
Например, в сцене, когда Эллиотт показывает Инопланетянина своим брату и сестре, они уходят в шкаф, полный мягких игрушек, и эта локация в совокупности с теплым освещением привносит в кадр мягкость и теплоту.
А сценой ранее И-Ти использует плюшевые игрушки, как защитную стену от «страшного» зонтика.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Свет и тень
Роль света и тени в визуальном нарративе стоит рассмотреть более детально. В зависимости от сцены они несут разные смыслы и решают разные задачи.
Например, в четырех сценах ниже источники освещения нужны для формирования атмосферы и передачи настроения.
В первом кадре таким источником является витражное окно с изображением цветка (возможно, это отсылка к цветку И-Ти), красный свет которого может говорить о напряжении Эллиотта, который только знакомится со своим новым другом.
Во втором и третьем кадрах светильник-тыква и свечи показывают время действия сцены — праздник Хэллоуин, — а также добавляют таинственности и немного тревожности происходящему, не смотря на теплый свет.
В четвертом кадре (более раннем по хронологии) свет и тень играют роль побольше: возвращаясь к открывающему эпизоду фильма, в котором пришельцы находились в полутьме, можно предположить, что в данной сцене первой встречи Эллиотта и И-Ти, когда они только рассматривают друг друга, инопланетянин побаивается выйти полностью на свет, оставаясь в большей степени в темноте, но многочисленные светильника дают возможность утолить любопытство и главному герою, и зрителям — и немного поразглядывать гостя из космоса.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
В сценах ниже значение света и тени развивается.
В сцене знакомства И-Ти с братом и сестрой Эллиотта он также находится в тени, но когда понимает, что доверять этим детям можно — вытягивает свою шею — самое незащищенное место у инопланетянина [2], — и вытаскивает голову на свет.
В сцене фотографирования в костюмах свет играет комичную роль: не смотря на всю яркость прожекторов от космического корабля пришельцев, И-Ти не привык к неожиданным и ярким вспышкам фотоаппарата, поэтому падает.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
В сцене с мамой Эллиотта свет и тень несут уже более глубокий смысл: Мэри сильно переживает уход своего мужа, который бросил её одну с тремя детьми и уехал с какой-то девушкой в Мексику; она находится на волоске от нервного срыва — это символизирует тень. После Мэри выходит на свет и говорит — не то детям, не то просто в пространство: «Ненавижу… эту Мексику!». На свету она раскрывается, говорит о скрытой боли в глубине души, о чувстве ненависти из тени.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Есть в «Инопланетянине» и рифмованные элементы, например, сарай из начала фильма и машина ученых из финала — они очень сильно напоминают космический корабль пришельца или магический портал, благодаря обильному количеству дыма и свету, исходящему из них.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Также интересен в фильме мотив падающих теней. В первых двух кадрах ниже тени — это предвестник того, что что-то должно произойти: Эллиотт идет искать инопланетянина, Человек с ключами идёт в дом главного героя вместе с армией, учеными и полицейскими.
А в двух других кадрах тень решает уже композиционную задачу: показывает, что мама читает дочке книжку, а И-Ти слушает, или что инопланетянин показывает на свой «Дом» и Эллиотт осознает, что этот «Дом» находится наверху, в другом мире. Тень в данном случае ещё и усиливает эмоции в сцене.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Отдельно стоит отметить силуэты.
Помимо силуэтов инопланетян и людей в начале фильма, которые создают нужную атмосферу в сцене, есть и другие примеры использования этого приёма, но уже для других целей.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
В первых двух кадрах ниже силуэт используется, чтобы передать ощущение неизвестности.
В первой сцене Эллиотт слышит странные звуки и не знает, кто их издаёт — зрители не видят выражение лица мальчика, его реакцию, не видят каких-то деталей, которые помогут понять, что же происходит с главным героем и в какие обстоятельства он попал, — так появляется напряжение от непонимания происходящего и ощущение неопределенности.
Во второй сцене главный герой взаимодействует с инопланетянином, показывает ему разные вещи и игрушки, но для И-Ти это всё в новинку, он может не понимать и не осознавать, что ему говорит Эллиотт, и даже по-другому видеть окружающие его предметы, поэтому силуэт здесь даёт нам возможность понять чувства пришельца, его непонимание и ощущение знакомства с новым незнакомым миром.
На третьем кадре мы видим силуэт Эллиотта, который смотрит за Человеком с ключами — он закрывает глаза «умершему» И-Ти. Все герои по-разному реагируют на смерть друга, кто-то плачет, кто-то проживает всё внутри себя. Эллиотт переживает этот момент и так, и так, но в данном кадре через силуэт показывается его чувство опустошения, которое возникает от понимания — И-ти больше нет.
На четвертом кадре мы видим последние секунды И-ти на Земле. Он стоит внутри своего корабля, и перед ним медленно закрывается шлюз. Перед самым закрытием можно увидеть только светящееся сердце инопланетянина, а сам пришелец предстаёт как силуэт. Сердце и силуэт в совокупности создают образ И-ти, как символ или воспоминание, которое навсегда останется и в сердце Эллиотта, и в сердце зрителей.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Стоит сказать и про само сердце инопланетянина, оно играет большую роль в понимании сюжета и фильма в целом.
Например, в вводной сцене фильма, когда сородичи улетают без И-Ти, сердце инопланетянина гаснет — и зрители понимают, что он потерял связь со своими и остался на незнакомой планете совсем один.
В финале фильма, когда корабль инопланетян приземляется на Землю, сердце И-Ти начинает светиться сильнее и биться быстрее — таким образом зритель считывает радость пришельца.
Самой переломной сценой в фильме является прощание Эллиотта с «умершим» другом. Сердце в этом случае играет ключевую роль. Когда мальчик произносит последние прощальные слова «И-Ти, я тебя люблю…», закрывает крышку криогенного аппарата и уходит, сердце начинает светиться, но мальчик этого уже не видит. У зрителя уже появляется надежда, которая окончательно подтверждается, когда Эллиотт видит возрождающийся к жизни цветок и понимает — И-Ти жив, и за ним прилетит его семья.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Ещё одним элементом персонажа Инопланетянина является его светящийся палец с целительными способностями.
В фильме он раскрывается по-разному: впервые мы узнаем о способности И-Ти, когда Эллиотт порезал свой палец, и инопланетянин ему помог.
В эпизоде на Хэллоуин целительный палец пришельца используется для создания комичной ситуации: в костюме Майкла используется фальшивый нож, но И-Ти думает, что он настоящий и пытается вылечить брата Эллиотта. Остроты ситуации создаёт тот факт, что к героям скоро должна выйти мама с фотоаппаратом, но она ни о каком инопланетянине в своем доме не знает и знать не должна.
В финальной сцене фильма, когда Эллиотт прощается с И-Ти, целительный палец также фигурирует — возможно, инопланетянин хочет помочь мальчику пережить боль расставания и напоминает ему о том, что он навсегда останется с Эллиоттом в его воспоминаниях.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
И сердце, и палец дополняют фантастический, волшебный образ инопланетянина, и создаётся это при помощи света.
Еще одним важным элементом в фильме является мотив Солнца и Луны.
Все события в фильме, в основном, разворачиваются в середине дня. Но переломные моменты происходят на закате: закат во время Хэллоуина, когда Эллиотт с И-Ти уезжают в лес, чтобы поставить передатчик; когда органы власти и ученые врываются в дом главного героя, когда дети вытаскивают ожившего инопланетянина и везут его на место встречи с кораблем сородичей. В последнем упомянутом эпизоде, как и в самой легендарной сцене фильма, И-Ти поднимает в воздух велосипед и герои летят по воздуху. Происходит рифмованное волшебство, но только в одной сцене персонажи пролетают на фоне полной Луны, а в другой- на фоне закатного Солнца.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
И Луна, и Солнце выступают здесь как элементы чуда, которое происходит с главными героями.
Также этот мотив присутствует и в других сценах фильма — в спальне сестры Эллиотта, Герти, на стенах висят ночники в виде Солнца и Луны, они играют здесь роль символа.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Символы и детали
Есть в фильме и другие символы и незначительные, на первый взгляд, детали.
Вышеупомянутые сарай и машина, напоминающие космический корабль, светящиеся сердце и палец Инопланетянина, ключи на ремне ученого — всё это символы, которые несут свой смысл и играют роль в сюжете.
Таким же символом являются разноцветные конфетки, которые Эллиотт разбрасывает по лесу, чтобы привлечь незнакомое ему существо. Позже И-Ти принесет их ему обратно, так мальчик поймёт, что пришелец безобиден, и так начнется их с ним дружба.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Отражение отношения окружающих людей к инопланетянину, и как оно меняется с течением времени, явно показывается через собаку Эллиотта, Харви.
В первую встречу пес пугается и начинает лаять на И-Ти, из-за чего тот впадает в ужас. Но спустя некоторое время, когда Харви уже получше познакомился с гостем из космоса, хорошенько его обнюхал и даже разделил с ним трапезу у холодильника, отношение пса меняется.
В финальной сцене Харви даже забегает на космический корабль, также как и остальные, не желая отпускать нового друга. Но позже он возвращается к Эллиотту и с печальными глазами смотрит вслед И-Ти.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Немаловажную роль играет и цветок, который Герти приносит И-Ти в его убежище в шкафу.
Через него зрители узнают о способностях инопланетянина, и получают представление о состоянии пришельца: когда ему становится хуже, когда он умирает — цветок начинает опадать и завядать.
Также, как уже было сказано выше, цветок в самый тяжелый момент фильма показывает Эллиотту, что его друг жив, и настроение в сцене кардинальным образом меняется. Стоит отметить, что сделан этот момент в фильме полностью без слов (за исключением реакции мальчика).
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Небольшой деталью, дополняющей и расширяющей мозаику смыслов фильма является игрушечный поезд.
В сцене, когда военные и ученные врываются в дом главных героев, последние бегают от выхода к выходу, пытаясь убежать от незнакомцев, но им это не удаётся. Они ощущают себя загнанными в угол, бегающими по кругу — а поезд в этот момент ездит по кольцу и яростно гудит.
Другие режиссерские приёмы
Помимо всех вышеперечисленных приёмов, Стивен Спилберг активно использует в фильме и многие другие. Один из них — субъективная камера.
Этот приём заключается в том, что камеры «смотрит» от лица какого-то героя, в данном случае — это И-Ти. Зрителя помещают в голову инопланетянина, чтобы он понял на себе, что видит и чувствует этот герой.
Из любопытных наблюдений стоит отметить, что в сцене, когда инопланетянин смотрит на ночной город, камера немного поднимается вверх — вероятно, И-Ти вытянул шею, чтобы получше всё разглядеть.
А в сцене проходки по городу на Хэллоуин Инопланетянин встречает своего «знакомого» из космоса — мастера Йоду.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982) // Стивен Спилберг на киноплощадке
Не мог Спилберг обойтись в своём фильме без Долли зума. При его виде сразу вспоминается знаменитая сцена из другого фильма режиссера — «Челюсти» (1975).
Если говорить про смысл использования этого приёма, то здесь он нужен для создания напряжения, которое формируется на протяжении всего фильма вокруг Человека с ключами и окружающих его людей. Здесь это напряжение значительно вырастает именно за счет визуального искажения кадра.
Интересно наблюдать и за композицией кадров в этой картине.
Первые два кадра ниже создают ощущение «подсматривания» за персонажами и формируют вокруг них гармоничную рамку.
На третьем кадре рамка также формируется — за счет окошка в крышке криогенного аппарата, но она уже символизирует состояние Эллиотта — он замкнут в своём горе.
На четвертом же кадре Эллиотт и Майкл работают как рамочное обрамление, благодаря чему зритель лучше фокусируется на руке Инопланетянина.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Интересным приёмом в фильме выступает ещё и отражение.
В некоторых кадрах, например, в сцене с часами и мамой, а также в сцене с отражением Эллиотта в окошке криогенного аппарата, отражение помогает построить композицию и лучше передать эмоции персонажа — волнение или горе.
В сцене, когда Человек с ключами смотрит на Эллиотта на каталке, к вышеперечисленному добавляется дополнительный смысл — ученый видит в мальчике себя в детстве, он его понимает.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Заключение
Фильм «Инопланетянин» — потрясающая кинокартина, как с точки зрения визуального нарратива, так и с точки зрения смыслов. Он значительно повлиял на многих людей по всему миру, в том числе и на режиссёров, сценаристов, кинокритиков и многих других деятелей киноиндустрии — Эрнеста Клайна, Криса Коламбуса, Леонардо Малтина, Джей Джей Абрамса и др. [2]
Повлиял он в значительной степени и на самого Стивена Спилберга — после долгой совместной работы с детьми на киноплощадке и реализации сюжета со столь важной и личной для него темой, он понял, что готов и хочет стать отцом, создать свою семью. Через три года он женился, и у него родился первый сын, Макс. [2]
Стивен Спилберг с актрисой Дрю Берримор, которая играла сестру Эллиотта — Герти.
Daly Rhian. Steven Spielberg explains how his parents’ divorce inspired ‘E.T.’ // NME, 24 апреля 2022. (URL: https://www.nme.com/news/film/steven-spielberg-explains-how-parents-divorce-inspired-e-t-3211364) Просмотрено: 08.11. 2025
E.T.: The Extra-Terrestrial, 40th Anniversary Edition // Blu-ray bonus features // Universal Studios 2022. (URL: https://www.blu-ray.com/movies/ET-The-Extra-Terrestrial-4K-Blu-ray/322381/#Review) Просмотрено: 08.11. 2025
Ebert Roger. E.T. The Extra-Terrestrial // Сайт rogerebert.com 22 марта 2002. (URL: https://www.rogerebert.com/reviews/et-the-extra-terrestrial-2002) Просмотрено: 08.11. 2025
Spielberg Steven, Mathison Melissa. E. T., The Extra Terrestrial From Concept To Classic The Illustrated Story Of The Film And The Filmmakers. // Newmarket Press, 2002.
«Инопланетянин» (реж. Стивен Спилберг, 1982).
Spielberg Steven, Mathison Melissa. E. T., The Extra Terrestrial From Concept To Classic The Illustrated Story Of The Film And The Filmmakers. // Newmarket Press, 2002.
https://www.imdb.com/title/tt0083866/ [Электронный ресурс] — Дата обращения: 08.11. 2025
