This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

Концепция

Чёрный цвет — один из самых многогранных и символичных элементов, значение которого в культуре и искусстве переоценить невозможно. В визуальном исследовании автор анализирует изменения в интерпретации значения чёрного цвета с течением времени в разных периодах искусства. Исследование захватывает произведения от древности вплоть до эпохи Барокко, отражает религиозные и культурные контексты сквозь века. Таким образом, изменение смыслов, становится толчком не только к переосмыслению эстетических идеалов, но и философских концепций. Черный использовался в самых разных формах: от символа смерти и мрака до олицетворения власти, богатства и красоты. Он возникал не только в качестве элемента композиции, но и служил необходимым инструментом для создания смысла, контраста и глубины в актах искусства. Автор фиксирует примеры использования чёрного цвета и рассуждает о его символизме, зачастую, обозначающем больше, чем ошибочно воспринимаемый большинством эмоционально негативный подтекст.

Так, в исследуемых произведениях, чёрный становится параллелью между земным и духовным, смертью плоти и вечной жизнью, отсутствием и присутствием, тьма и свет, страхом и силой, пустотой и наполненностью, скоротечным и вечным. Контраст между светом и тенью становится центральным. Сквозь эпохи чёрный приобретает новые значения, проходя путь беспрерывно сменяющихся мрачных ассоциаций со светлыми идеями. Материалы для исследования были отобраны по таким принципам, как: При отборе материалов для исследования учитывались такие критерии, как: географическая принадлежность, исторический контекст, культурная ценность, многообразие художественных форм. Принцип структурирования исследования основан на хронологии: 1. Древний мир: Египет, античная Греция и Рим. 2. Средневековье: христианское искусство Европы и византийское искусство 3. Барокко: черный как элемент экспрессии и символ статуса и силы.

Зачастую чёрный цвет воспринимается как символ печали, устрашающего, чего многие сторонятся и с чем не хотят себя ассоциировать. Однако, чёрный содержит в себе загадку, мистическую неизвестность, контраст, изящность и элегантность. Тем не менее, в данном исследовании черный цвет являет собой не только элемент эстетики, но и становится культурным и философским кодом, отражением глубоких размышлений творцов, и того, как трансформировалось мировоззрение и художественный подход с течением времени, начиная от древности, заканчивая XVIII веком. Таким образом, исследование позволяет глубже вникнуть в неоднозначное значение чёрного сквозь эпохи, оценить его роль в культурном контексте через анализ эволюции этого цвета в периодах культуры, использовавшемся для отражения разных аспектов бытия и духовности.

Рубрикатор

1. Древний мир: Египет, античная Греция и Рим. — Погребальное искусство Древнего Египта — Древнегреческая вазопись — Фрески и мозаики Древнего Рима 2. Средневековье — Религиозное искусство — Манускрипты — Архитектура 3. Барокко — Светотень — Религиозные страдания — Портретная живопись — Архитектура

Древний мир. Египет, Греция, Рим

В искусстве Древнего мира чёрный цвет становится символом спиритуального, образуя связь с загробным миром, божественным и магическим.

Погребальное искусство Древнего Египта

Статуя Осириса из гробницы Псесхенефа

Чёрная кожа Осириса подчеркивала его божественную силу и бессмертие, а также олицетворяла плодородие и круговорот жизни.

Original size 2000x1000

Настенные росписи гробницы Небамуна

В погребальном искусстве Древнего Египта чёрный цвет являлся символом не только смерти, но и возрождения.

Северная стена погребальной камеры

Original size 2600x1284

Фрагмент из Древнеегипетской книги мертвых

Чёрный цвет на папирусе выделялся на фоне золотых или белых тонов, подчеркивая загадочный и мрачный аспект загробной жизни.

Древнегреческая вазопись

В искусстве Древней Греции, особенно в вазописи, черный цвет играл значительную роль и использовался как для декоративных целей, так и для передачи символических и эстетических идей. Он выступал не только в качестве практического инструмента, но и как важный компонент, объединяющий различные аспекты культуры, включая религию, мифологию и общественные ритуалы.

Посвящение Геракла и Диоскуров в малые мистерии 380-360 гг до н. э. Британский музей

Фрески и мозаики Древнего Рима

Original size 1280x1045

Фреска с изображением Аполлона и Кассандры. Археологический парк Помпеи

Применение черного фона для контрастирования с изображениями богов и мифологических сцен.

Напольная мозаика из виллы делла Конфессора

Здесь черный цвет применялся для контуров и фона, что подчеркивало религиозный и мистический аспект изображений.

Средневековье

Религиозное искусство

Original size 0x0

Триптих «Мадонна с младенцем», 1490–1500 гг.

В Средневековье черный цвет, особенно в религиозном искусстве, часто применялся для создания контуров и акцентов в иконах, а также для передачи мрачных и серьезных тем, таких как смерть, грех и ад, а также в контексте траура и святости.

Святая Екатерина Александрийская

Манускрипты

Original size 1280x905

«Часослов герцога Беррийского» (ок. 1410-1415)

Черный цвет в данном случае служит средством для акцентирования внимания на значении текста и орнамента.

«Страшный суд» в Библии Линдисфарна

Книга Кельс

Архитектура

Черные элементы усиливали драматизм и подчеркивали религиозную атмосферу.

Original size 1600x1075

Церковь Святого Николая в Праге

Барокко

Светотень

«Призвание апостола Матфея», 1599–1600 гг.

Чёрный цвет занимает важное место в работах Караваджо, усиливая драматизм и эмоциональную выразительность его композиций. Благодаря технике кьяроскуро, художник создавал контраст между глубокими тенями и ярким светом, что придавало сценам напряжённость и загадочность. Чёрный цвет не только выделял ключевые фигуры и детали сюжета, но также усиливал религиозную символику и метафору борьбы света и тьмы, добра и зла.

«Урок анатомии доктора Тульпа», 1632

Чёрный цвет у Рембрандта усиливает драматизм и выразительность, выделяет ключевые элементы и акцентирует эмоции. Он отражает внутренний мир героев и их духовные переживания.

Религиозные страдания

«Святой Франциск в медитации», Франсиско де Сурбаран

В искусстве Барокко чёрный цвет часто использовался для выражения символических ассоциаций, связанных со смертью, страданием и религиозной тематикой. Он олицетворял тёмные стороны жизни, включая грех, мученичество и загробный мир.

Original size 0x0

«Се человек», Луис де Моралес, ок. 1509–1586 гг.

«Мученичество Святого Себастьяна», Баттистелло Караччоло, ок. 1625 г.

Портретная живопись

Портрет Диего Деза, Франциско де Сурбаран, ок. 1631

В портретной живописи Барокко чёрный цвет играл важную роль, символизируя элегантность, силу и высокий статус. Его часто применяли для изображения одежды и фонов, что придавало образам строгость и монументальность.