Трансформация фиолетового в искусстве XX–XXI века
Рубрикатор
1. Введение 2. Фиолетовый в символизме и экспрессионизме 3. Сюрреализм и психологизм 4. Поп-арт и массовая культура 5. Феминизм и протестное искусство 6. Цифровая эпоха и современность 7. Заключение
Концепция
Фиолетовый — один из самых противоречивых и загадочных цветов в истории культуры. Он не только стоит на границе между двумя сильнейшими цветовыми полюсами — красным и синим — но и объединяет в себе их противоположные значения: страсть и холод, власть и покой, материальность и духовность. В течение веков этот цвет оставался недоступным — в буквальном и символическом смысле. Его получали из редчайшего вещества — пурпура, добываемого из морских моллюсков. Производство было настолько трудоёмким и дорогим, что фиолетовый стал по-настоящему царским цветом. В Древнем Риме его носили только императоры; в Византии пурпур был строго регламентирован — он означал власть, избранность, сакральность. В христианской традиции он ассоциировался с покаянием, великопостной тишиной и духовной сосредоточенностью. Долгое время фиолетовый оставался редким гостем в живописи и декоративном искусстве. Его невозможно было использовать массово: натуральные пигменты выцветали, стоили невероятных денег, а значит — применялись лишь точечно и в особо важных композициях. Цвет был окружён мифами, ощущением таинственной силы.
Но всё изменилось в середине XIX века, когда английский химик Уильям Генри Перкин случайно синтезировал первый искусственный анилиновый краситель — мовеин. Этот насыщенный фиолетовый оттенок стал сенсацией.
Впервые за всю историю цвет, ранее доступный лишь правящим династиям и духовной элите, появился в гардеробах городских модниц, на обоях, в рекламе и иллюстрациях. Фиолетовый вышел из дворцов и храмов — и оказался в повседневности. Этот момент стал точкой отсчёта для трансформации восприятия фиолетового цвета. Он перестал быть символом недостижимого и начал набирать новые смыслы. В конце XIX века художники-символисты и постимпрессионисты активно включают фиолетовый в свои палитры. Клод Моне писал: «Я наконец обнаружил истинный цвет атмосферы. Это фиолетовый. Свежий воздух — фиолетовый.» Врубель окутывает своих демонов закатным лиловым светом, Редон превращает сиреневые тона в атмосферу сна и тумана. Параллельно критики начинают говорить о «фиолетовом помешательстве» в искусстве — и в этом обвинении уже слышится страх перед новыми, нестабильными эмоциональными состояниями, которые этот цвет способен вызвать. XX век стал для фиолетового временем настоящего расцвета. Он постепенно избавляется от ореола исключительно духовного и становится полифоничным, многозначным. В экспрессионизме он выражает тревогу, в сюрреализме — погружение в подсознание, в поп-арте — визуальный крик и иронию. Его берут на вооружение активистские движения — суфражистки, феминистки, сообщества меньшинств — и превращают фиолетовый в символ видимости, голоса, права на существование.
Фиолетовый становится не только цветом инакомыслия, но и цветом нового эстетического языка.
С началом XXI века фиолетовый окончательно закрепляется в цифровой культуре. Он начинает ассоциироваться с технологиями, искусственным интеллектом, метавселенными, визуальным будущим. Его используют IT-компании, дизайнеры интерфейсов, цифровые художники. В 2018 году Pantone называет Ultra Violet цветом года, объясняя это стремлением к инновациям, внутреннему поиску и культурному обновлению. Фиолетовый, пройдя путь от имперских мантий до экранов смартфонов, продолжает сохранять свой статус цвета перемен и трансформации. Этот цвет никогда не был просто декоративным — в нём всегда что-то скрывается. Он не нейтрален. Он может быть тревожным, утешающим, вызывающим, медитативным, интимным. В разные исторические моменты он то прячется в тени, то становится символом громких культурных жестов. И как раз в этой пластичности и кроется его сила. Фиолетовый не принадлежит ни одному стилю или направлению — он сливается с эпохой, но при этом сохраняет внутреннюю сложность.
Путь фиолетового — это способ увидеть, как меняется само восприятие цвета в культуре. Как один оттенок может отражать страх и свободу, протест и утопию, внутреннюю тишину и цифровую революцию. Искусство XX–XXI века — идеальная среда, чтобы проследить эту трансформацию.
Фиолетовый в символизме и экспрессионизме
Именно в искусстве символистов и экспрессионистов фиолетовый начинает звучать особенно остро. После бурных экспериментов импрессионистов на рубеже XIX и XX веков, когда художников обвиняли в «фиолетомании» и чуть ли не в безумии за их пристрастие к лиловым теням, фиолетовый окончательно утрачивает прежнюю нейтральность. Один критик язвил, что убедить Писсарро в том, что деревья не фиолетовые, так же трудно, как убедить пациента психиатрической клиники, что он не Папа Римский. Другие всерьёз предполагали, что художники видят ультрафиолет, недоступный обычному глазу. Эти выпады только подчёркивают, насколько сильно фиолетовый раздражал традиционное художественное мышление — и насколько мощным выразительным средством он становился для художников нового века.
Клод Моне. Мост Ватерлоо. 1903 год.
Один из вариантов знаменитой серии с изображением лондонского моста. В этой версии картина буквально утопает в фиолетовом: цвет присутствует в воде, дымке, архитектуре. Моне использует фиолетовый, чтобы показать изменчивость света и состояния атмосферы. Цвет становится ключевым для передачи настроения утреннего тумана и городской поэтики.
Поль Синьяк. Сарай. Сен-Тропе. 1905 год.
Синьяк использует технику пуантилизма, нанося фиолетовые и сиреневые мазки для создания игры света на стенах и в тени. Фиолетовый здесь участвует в построении формы через оптическое смешение, подчёркивает глубину пространства и создаёт почти музыкальную вибрацию цвета.
Морис Дени. Две фигуры у окна. 1909–1910 год.
На этой камерной сцене Морис Дени использует обилие фиолетовых и лавандовых оттенков, чтобы создать ощущение покоя, уюта и интимной духовной близости. Фиолетовый пронизывает всё: от одежды до стен и архитектурных элементов. Цвет становится объединяющей средой, в которой мягко растворяются формы и линии. Он не просто окрашивает предметы, а создает пространство сновидения, словно смягчённой реальности. Эта картина — пример того, как фиолетовый в начале XX века начинает работать не как символ роскоши или мистики, а как язык внутреннего мира и нежной сосредоточенности.
Сюрреализм и психологизм
Сюрреалисты продолжили раскрывать мистическую сторону фиолетового, но в ключе подсознания и сновидений. Их цель была соединить сон и реальность на холсте, и причудливые цветовые сочетания играли в этом не последнюю роль. Фиолетовый, с его загадочностью, идеально подходил для изображения ирреальных пейзажей и состояний души.
1. Леоноры Кэррингтон. Хирург. 1978 год. 2. Ремедиос Варо. Холод. 1948 год.
Сюрреализм тяготел к психологизму — глубокому погружению во внутренний мир, и цвет служил проводником в тайники подсознания. Фиолетовый здесь мог символизировать границу между явью и сном, между разумом и иррациональным. Художницы-сюрреалисты, такие как Леонора Кэррингтон или Ремедиос Варо, в своих фантазийных композициях тоже использовали приглушённые фиалковые тона, чтобы передать хрупкую, призрачную атмосферу психических видений.
Фрида Кало. Автопортрет с терновым ожерельем и колибри. 1940 год.
В автопортретах Фриды Кало, которую нередко относят к сюрреализму, фиолетовый появляется как значимая деталь — к примеру, на двух ее картинах 1940 года она изображена с сиренево-пурпурной шалью на голове. Этот аксессуар не случаен: лиловый шарф притягивает взгляд, придавая образу Фриды ореол духовной силы и трагизма. Художница переносила на холст свои боль и переживания, и фиолетовый в её образе читается как цвет внутренней боли, трансформированной в творчество.
После Второй мировой войны эстафету исследования цвета как носителя психологии подхватило абстрактное искусство. Художники-абстракционисты и экспрессионисты второго поколения (особенно в Америке) стали использовать большие плоскости цвета, стремясь напрямую воздействовать на эмоции зрителя.
1. Марк Ротко. Без названия. 1952 год. 2. Марк Ротко. Триптих в часовне Ротко. 1964–1967 года.
Марк Ротко — считал, что цвет способен «проникать в человеческую психику, минуя слова и разум, напрямую затрагивая глубинные чувства». Так, теплые яркие цвета (красный, оранжевый) у Ротко выражали страсть и трагедию, а холодные синие и пурпурные — настраивали на созерцательное, медитативное настроение. Огромные расплывчатые прямоугольники лилово-сливовых, бордовых тонов в поздних работах Ротко навевали думы о духовном и вечном, иногда даже о смерти. Фиолетовый здесь окончательно избавлен от предметности — он сам становится содержанием, языком бессловесных эмоций.
От сюрреалистов, писавших сновидения, до абстракционистов, «игравших» на наших чувствах чистым цветом, фиолетовый утвердился в середине ХХ века как цвет психологизма.
Поп-арт и массовая культура
Если в первой половине XX века фиолетовый всё ещё хранил оттенок элитарности и мистики, то начиная с 1960-х он стремительно вошёл в мир массовой культуры и поп-арта, став символом смелости и нонконформизма. Яркие неоновые пурпурные вспышки украсили плакаты, обложки пластинок, рекламные щиты — цвет, ранее редкий, стал кричащим и привлекающим внимание.
Достаточно вспомнить песню Джими Хендрикса «Purple Haze» (1967), буквально прогремевшую как гимн поколения, экспериментировавшего с расширением сознания. Фиолетовый дым на концертах, кислотно-лиловые узоры на афишах — всё это придавало 60-м дух бунтарства и свободы от условностей.
Энди Уорхол. Дриптих Мэрилин. 1962 год.
Энди Уорхол прославился серией шелкографий, раскрашенных в кричащие оттенки. В его портретах знаменитостей могли появиться ярко-фиолетовые цветовые акценты — например, некоторые варианты «Мэрилин» окрашены в лилово-розовые тона, преувеличивая гламурный и одновременно искусственный облик кинодивы.
Уорхол вообще любил неоновую палитру, и в 1970-е даже выпустил обои с изображениями коров на фоне кислотно-фиолетового цвета.
Одна из муз Уорхола, Изабель Коллин Дюфрен, настолько обожала этот цвет, что взяла себе псевдоним Ultra Violet и появлялась всюду с фиолетовыми волосами и макияжем. Она буквально превратила себя в воплощение фиолетового — как символ своей эксцентричной артистической личности. Этот шаг отражал тенденцию: в поп-арт среде фиолетовый оттенок воспринимался как знак радикальной индивидуальности, желания шокировать публику и сломать стереотипы.
В массовой визуальной культуре второй половины XX века фиолетовый прочно закрепился за ярких индивидуалов. Легендарный музыкант Принса превратил глубокий фиолетово-лавандовый в свою фирменную «фишку», кульминацией чего стал фильм и альбом «Purple Rain» (1984). Принс одевался в пурпурные костюмы, ездил на лиловом мотоцикле — и тем самым заявлял о своей непохожести и творческой свободе.
Цвет, некогда ассоциированный лишь с королями, во второй половине XX века превратился в знак королей сцены и бунтарей от искусства.
1. Обложка комикса «The Joker». 1975 год. 2. Кадр из мультфильма «Спящая красавица». 1959 год.
Помимо музыки и изобразительного искусства, фиолетовый ворвался и в дизайн, моду, кинематограф. В комиксах и мультфильмах появилась целая галерея эксцентричных персонажей, одетых в фиолетовое — от Джокера с его пурпурным пиджаком до многочисленных супергероев и злодеев, для которых выбирали этот цвет, чтобы подчеркнуть их особость и драматизм.
В кино неоновые фиолетовые огни начали ассоциироваться с футуризмом и городским ночным пейзажем — киберпанк-эстетика фильмов вроде «Бегущего по лезвию» (1982) наполнила улицы мегаполиса мерцающими пурпурными голограммами.
Таким образом, к концу XX века фиолетовый цвет окончательно демократизировался: из салонов символистов он переселился на улицы и экраны, но при этом не потерял своей магии.
Феминизм и протестное искусство
Еще один важный этап трансформации фиолетового цвета в истории — феминистское движение. Он превращается в символ женской силы, солидарности и борьбы за равенство. Этот цвет выбирают не случайно: фиолетовый уходит корнями в суфражистскую палитру начала века, где он означал достоинство, справедливость и стремление к переменам. В новых феминистских практиках фиолетовый переосмысляется как знак сопротивления — культурному давлению, гендерным нормам, молчанию. Он появляется в плакатах, уличных акциях, перформансах и визуальной идентичности художниц, которые делают своим искусством политический жест.
Архивная фотография протестов в Лондоне.
Ещё британские суфражистки выбрали сочетание фиолетового, белого и зелёного цветами своего движения. Как отмечала лидер Лиги художниц-суфражисток Мэри Лоудс, эти цвета были выбраны не случайно: зелёный означал надежду, белый — чистоту, а фиолетовый символизировал благородство и достоинство. Под лозунгом «Give Women the Vote» (первые буквы — G, W, V — совпадали с Green, White, Violet) тысячи женщин вышагивали по улицам Лондона с фиолетово-зелёными транспарантами.
Например, на приведённом плакате Хильды Даллас 1909 года изящная женщина призывает покупать газету «Votes for Women», одетая в зелёную юбку и белую блузку, а на табличке в её руках фиолетовые буквы. Таким образом, даже визуально передавалась идея: оставаясь женственными (белый, зелёный), женщины обладают и королевским достоинством (фиолетовый) и заслуживают равных прав.
Джуди Чикаго. Фото перфоманса «Purple Atmosphere». 1969 год.
В 1969 году Джуди Чикаго провела перформанс «Purple Atmosphere» на пляже Санта-Барбары, выпустив в небо клубы дымов лилового цвета. Сгустки пурпурного тумана окутали пейзаж, превращая его на миг в мистическую картину. Художница так описывала эффект: дым смягчил резкие очертания мира, «и на мгновение весь мир стал женственным». Этот жест — наполнить пространство «женским» цветом — был протестом против мужского доминирования в искусстве и одновременно поэтичным утверждением силы женского начала.
В 1970-е и 1980-е группа Guerrilla Girls, обличавшая сексизм в арт-мире, раздавала листовки на яркой пурпурной бумаге, требуя равноправия для художниц.
В 2010-е годы на волне глобальных женских маршей фиолетовый снова вышел на авансцену: в 2017-м ООН официально объявила пурпурный цветом Международного женского дня, символизируя борьбу за гендерное равенство.
Цифровая эпоха и современность
В XXI веке фиолетовый цвет вступил в новую фазу, став неотъемлемым элементом цифровой визуальной культуры и высоких технологий. Цифровая эпоха подарила фиолетовому неоновые огни мегаполисов, лазеры на концертах и бесконечные вариации на экранах наших устройств. В веб-дизайне сейчас часто выбирают оттенки фуксии, ультрафиолета, лилово-синего — они ассоциируются с инновациями, креативом и футуризмом.
TeamLab. Forest of Resonating Lamps — One Stroke. 2016 год.
Современные художники, работающие с 3D-графикой и VR, тоже охотно используют фиолетовый для создания иммерсивных фантастических миров. Например, в работах японского коллектива teamLab можно видеть виртуальные пейзажи, залитые переливающимся фиолетовым сиянием, сквозь которое пробиваются фигуры зрителей — так достигается эффект погружения в метафизическое пространство, где стираются границы реальности.
Джеймс Таррелл. Akhob. 2013 год.
Световые инсталляции Джеймса Таррелла также включают ультрафиолетовые фазы, воздействуя на зрителя физически: известно, что пребывание в комнате, залитой фиолетовым светом, одновременно успокаивает и стимулирует воображение.
В 2018 году институт Pantone объявил оттенок «Ultra Violet» цветом года. Эксперты отметили, что он символизирует оригинальность, изобретательность и устремлённость в будущее. В пресс-релизе Pantone прямо говорилось: загадочные пурпурные оттенки всегда были связаны с контркультурой, нестандартностью мышления и творческим блеском. Вспоминали и о наследии Принса, Дэвида Боуи, Джими Хендрикса — всех тех икон, что использовали фиолетовый как символ своего бунта. Но параллельно подчёркивалось, что фиолетовый — это и про духовность (вспомнили медитации и буддийские монашеские одежды), и про роскошь (королевские мантии).
Таким образом, в XXI веке фиолетовый достиг подлинной универсальности. Он больше не принадлежит ни королям, ни андеграунду — он повсюду. Фиолетовый продолжает совершать свою маленькую революцию — трансформируя наше восприятие, заставляя видеть мир чуть иначе.
Заключение
Путь фиолетового цвета в искусстве XX–XXI веков — это история непрерывной трансформации и переосмысления. Из редкого пигмента, веками ассоциировавшегося с властью и духовностью, он превратился в один из главных языков художественного высказывания современности. Символисты наделили фиолетовый мистическим звучанием, экспрессионисты — бурей эмоций, сюрреалисты — тайной подсознания. Поп-арт сделал его кричащим знаменем массовой культуры, феминистки — цветом достоинства и протеста, а цифровая эпоха вывела лиловый в неоновый космос виртуальной реальности. При всём разнообразии контекстов, фиолетовый сохраняет свою суть — между днём и ночью, между страстью и разумом, между традицией и бунтом. Сегодня, в 2025 году, фиолетовый цвет окончательно перестал быть чем-то чуждым или экстравагантным — но он не утратил способности удивлять и вдохновлять. Выходя на улицу вечером, мы видим фиолетовые огни реклам и закатное небо цвета баклажана; открывая соцсети — любуемся цифровыми картинами в пурпурной гамме.
Из смеси красного и синего рождается нечто третье, загадочное — подобно тому, как в искусстве из слияния старого опыта и нового взгляда рождается подлинно новое качество.
Babbs V. Art Bites: Why the Impressionists Went Gaga for Purple [Электронный ресурс]. URL: https://news.artnet.com/art-world/impressionist-purple-art-bites-2440920 (дата обращения: 05.05.2025).
Gotthardt A. What Art History Tells Us about Ultra Violet, Pantone’s Color of the Year [Электронный ресурс]. URL: https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-art-history-tells-ultra-violet-pantones-color-year (дата обращения: 06.05.2025).
Pantone Color of the Year 2018 — Ultra Violet Press Release [Электронный ресурс]. URL: https://www.pantone.com/color-of-the-year-2018 (дата обращения: 07.05.2025).
Кандинский В. О духовном в искусстве, 1910 — пер. М. Т. Гофман, 1914 [Электронный ресурс]. URL: https://www.arthistoryproject.com/artists/wassily-kandinsky/concerning-the-spiritual-in-art-part-2-about-painting/ (дата обращения: 08.05.2025).
Эрарта. Выбери свой цвет: фиолетовый [Электронный ресурс]. URL: https://www.erarta.com/ru/dolinakrasok/colours/purple/ (дата обращения: 09.05.2025).
Skillbox Media. История феминистского плаката — Цвета сопротивления: фиолетовый и зелёный [Электронный ресурс]. URL: https://skillbox.ru/media/design/feminist-graphics/ (дата обращения: 10.05.2025).
Artsy Editorial. When Judy Chicago Rejected a Male-Centric Art World with a Puff of Smoke [Электронный ресурс]. URL: https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-judy-chicago-rejected-male-centric-art-puff-smoke (дата обращения: 11.05.2025).
Martinelli O.G. Шедевры, одетые в пурпур // Журнал ArtMajeur, 07.06.2023 [Электронный ресурс]. URL: https://www.artmajeur.com/ru/magazine/5-istoria-iskusstva/sedevry-odetye-v-purpur/333496 (дата обращения: 12.05.2025).
Гоген П. Дневник «Ноа Ноа», 1893 — фрагмент анализа картины «Дух мёртвых, который наблюдает» [Электронный ресурс]. URL: https://www.moma.org/docs/press_archives/138/releases/MOMA_1933-34_0005.pdf (дата обращения: 13.05.2025).
The Color Theories of Mark Rothko // Nauradika Blog [Электронный ресурс]. URL: https://nauradika.com/blogs/news/the-color-theories-of-mark-rothko-a-deeper-look-into-his-palette (дата обращения: 14.05.2025).
Verity D. Purple — History and Cultural Meanings // Arts & Collections, 2021 [Электронный ресурс]. URL: https://www.artsandcollections.com/purple-history-and-cultural-meanings/ (дата обращения: 15.05.2025).
Гарфилд С. Пурпурный. Как один человек изобрел цвет, изменивший мир / пер. с англ. А. Конюхова. — Москва: Манн, Иванов и Фербер, 2023. — 256 с.
Claude Monet — Femme au jardin [Электронный ресурс] // Gallerix.org. URL: https://gallerix.org/album/Claude-Monet/pic/glrx-1765324257 (дата обращения: 05.05.2025).
Вызов искусству: современная живопись [Электронный ресурс] // Artchallenge.ru. URL: https://artchallenge.ru/gallery/en/96.html (дата обращения: 06.05.2025).
FEMMES ASSISES EN FORET [Электронный ресурс] // MutualArt.com. URL: https://www.mutualart.com/Artwork/FEMMES-ASSISES-EN-FORET/774BA32C8E783518 (дата обращения: 07.05.2025).
Хаос как творческий принцип [Электронный ресурс] // Artalebrio.com. URL: https://artalebrio.com/ru/news/view/415 (дата обращения: 08.05.2025).
Remedios Varo — Cold [Электронный ресурс] // Arthive.com. URL: https://arthive.com/remediosvaro/works/296105~Cold (дата обращения: 09.05.2025).
Автопортрет с терновым ожерельем и колибри [Электронный ресурс] // Википедия. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Автопортрет_с_терновым_ожерельем_и_колибри (дата обращения: 10.05.2025).
Abstract Rectangular Painting — Unframed 08×12inch [Электронный ресурс] // Amazon.ca. URL: https://www.amazon.ca/Abstract-Rectangular-Painting-Unframed-08x12inch/dp/B0CBXLJ34H (дата обращения: 11.05.2025).
Väggkonst Affisch — Dekorativt Konstverk [Электронный ресурс] // Amazon.se. URL: https://www.amazon.se/väggkonst-affisch-dekorativ-konstverk-affischer/dp/B094Y6LK2S (дата обращения: 12.05.2025).
Jimi Hendrix Experience — Purple Haze [Электронный ресурс] // Википедия. URL: [https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Jimi_Hendrix_Experience_–_Purple_Haze.jpg](https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Jimi_Hendrix_Experience_–_Purple_Haze.jpg) (дата обращения: 13.05.2025).
В чём смысл «Мэрилин» Уорхола? [Электронный ресурс] // Art for Introvert. URL: https://artforintrovert.ru/magazine/tpost/p1yik87a81-v-chem-smisl-driptiha-merilin-uorhola (дата обращения: 14.05.2025).
Andy Warhol — Kuh [Электронный ресурс] // Arthive.com. URL: https://arthive.com/de/andywarhol/works/517192~Kuh (дата обращения: 14.05.2025).
Ultra Violet [Электронный ресурс] // Wikipedia.de. URL: https://de.wikipedia.org/wiki/Ultra_Violet (дата обращения: 15.05.2025).
Дюфрен, Изабель Коллин [Электронный ресурс] // Medium.com. URL: https://medium.com/@fixedattack/дюфрен-изабель-коллин-ce1e19fbf2e5 (дата обращения: 15.05.2025).
Фиолетовая эстетика [Электронный ресурс] // Pinterest. URL: https://ru.pinterest.com/pin/443323157061552685/ (дата обращения: 15.05.2025).
Prince — Purple Rain (Orig. Pressing Vinyl) [Электронный ресурс] // Etsy.com. URL: https://www.etsy.com/fi-en/listing/1011744008/prince-purple-rain-orig-pressing-vinyl (дата обращения: 16.05.2025).
The Joker (1975–1976) — 10-book series [Электронный ресурс] // Amazon.com. URL: https://www.amazon.com/The-Joker-%25281975-1976%2529-10-book-series/dp/B07JK694P3 (дата обращения: 16.05.2025).
Mélisandra Holdrago [Электронный ресурс] // Demon Hero Wiki. URL: https://demon-hero.fandom.com/fr/wiki/Mélisandra_Holdrago (дата обращения: 16.05.2025).
Blade Runner 2019 City Design by Syd Mead [Электронный ресурс] // Reddit.com. URL: https://www.reddit.com/r/Cyberpunk/comments/9jjdj3/blade_runner_2019_city_design_01_by_syd_mead/ (дата обращения: 17.05.2025).
Где в Лондоне узнать об истории движения за права женщин [Электронный ресурс] // Afisha.London. URL: https://afisha.london/2019/06/21/gde-v-londone-uznat-ob-istorii-dvizheniya-za-prava-zhenshhin/ (дата обращения: 17.05.2025).
Votes for Women [Электронный ресурс] // Википедия. URL: [https://ru.m.wikipedia.org/wiki/Файл: Votes_for_Women.jpg](https://ru.m.wikipedia.org/wiki/Файл: Votes_for_Women.jpg) (дата обращения: 17.05.2025).
How Judy Chicago Feminized the Atmosphere with Fireworks [Электронный ресурс] // Artsy.net. URL: https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-judy-chicago-rejected-male-centric-art-puff-smoke?utm_source=twitter& utm_medium=social& utm_campaign=sm-editorial-evergreen& utm_content=tw-1-how-judy-chicago-sought-to-feminized-the-atmosphere-with-fireworks (дата обращения: 18.05.2025).
The Sleepwalkers: Manifesting a Nomadic Inclusive Art Collective [Электронный ресурс] // Blogs.ed.ac.uk. URL: https://blogs.ed.ac.uk/s2632803_curating-2024-2025sem2/16.02.2025/the-sleepwalkers-manifesting-a-nomadic-inclusive-art-collective/ (дата обращения: 18.05.2025).
Immerse in Innovation: Tech Creatives Revamp Spaces [Электронный ресурс] // Techtinkererhub.com. URL: https://techtinkererhub.com/immerse-in-innovation-tech-creatives-revamp-spaces/ (дата обращения: 18.05.2025).
James Turrell в Garage Museum [Электронный ресурс] // GarageMCA.org. URL: https://garagemca.org/en/event/james-turrell (дата обращения: 18.05.2025).
Лиловая постерная композиция [Электронный ресурс] // Pinterest. URL: https://ru.pinterest.com/pin/439663982366134047/ (дата обращения: 18.05.2025).
