Дэниал Клоуз: безопасный андерграунд
Вы читаете это название и у вас возможно появилось три вопроса: Кто такой Дэниал Клоуз? Что такое андерграунд? И чего вдруг он стал безопасным? Либо у вас нет ни одного из этих вопросов, если вы мой куратор, но тогда у вас, наверное, только один: когда ты наконец придешь на пары? Чтож, попробую ответить на все эти вопросы в данном лонгриде. И господи, перестаньте задавать вопросы!
Здесь должна быть шутка о том что все мужчины в очках с бородой похожи друг на друга
Рубрикатор
1. Американский андергаунд и с чем его едят 2. Так кто такой мистер Клоуз? 3. Три работы на русском, которые непременно стоит прочитать 4. Вывод 5. Библиография
Американский андергаунд и с чем его едят
Во-первых, если вы едите американский андеграунд, немедленно выплюнете! Он крайне вреден и токсичен. А если вместо него вы съели собаку, то приятного аппетита! Все что я могу рассказать в таком случае это предложить краткую характеристику этого явления, разбитую на 4 пункта. Ну а если ни собак, ни мышей вы не ели, вот вам краткая история и почему все так, как оно выглядит.
Америкакнский комикс ушел в андеграунд с принятием негласного закона о цензуре, так называемый Комикс Код. Код запрещал авторам ругать власть, выставлять врагов реально злыми и бесчеловечными, писать истории с плохим концом ну и самое главное, не делать ничего такого, что могло бы шокировать публику и травмировать детей.
После этого авторы ушли в подполье, открывали свои собственные издания и отрывались. По-другому и не скажешь, но и времена тогда были тяжелые в Америке. В этом вся завязка, возможно американский подпольный комикс был бы менее безбашенным, если бы в это время не происходили войны во Вьетнаме, революции внутри страны, массовые забастовки и общий курс культуры на пуританство.
В какой-то мере американский комикс того времени выглядит как большой отдушиной как для авторов, так и для читателей. Но вопрос конечно в том, как именно он выглядит.
Я прошу прощения у всех кого шокирует грубый фотошоп здесь, но мы живем в мире где приходится ставить цензуру там, где ее надо ставить…
Если бы меня попросили показать одну картинку, которая характеризует весь подпольной американский комикс, я бы показала именно это, фрейм из комикса Binky Brown Meets the Holy Virgin Mary. И возможно человек, попросивший меня об этом, перестал бы со мной общаться. Но надеюсь, не перестал бы читать комиксы. Вот мои обещанные четыре пункта, которые можно выделить в комиксе тех лет и которые его наилучшим образом характеризуют:
1. Откровенность. Как правило и до сих пор американские авторы относятся к комиксу как к исповеди. Чем откровеннее и злободневнее детали рассказа, тем он лучше и интереснее. Личные травмы, уникальный опыт (имеется в виду принадлежность к какой-либо угнетаемой группе), путь взросления или самоуничтожения, в любом герое андеграундного и современного комикса чувствуется личность автора и стоящие за этим особенности. В эпоху новой искренности эта черта стала особенно актуальной для комиксов.
2. Графичность. В силу того, что цветная печать всегда была дороже черно белой, большинство авторов работали в графике, порой намеренно грязной и «некрасивой». Наивный рисунок, намеренно отталкивающий поддерживал всю эту подпольную тематику своей «нетаковостью» на фоне четкой графики конъектурных изданий. Однако же и в среде нелегальных комиксов были блестящие авторы с сильнейшим рисунком, которых в первую очередь и вспоминают в таких разговорах (Роберт Крамб, Франк Стак, Роберт Крамб, Гилберт Шелтон, Барбара Мендес, Трина Роббинс)
3. Бранный слог. После пары, а то и тройки комиксов от этих янки так и хочется, не вляпываясь в дерьмо, дойти до ближайшей мусорки и пнуть ее. Иными словами, слог в американских комиксах очень заразителен и вместе с тем крайне выразителен. Специфика языка возможно, но многие диалоги достаточно емкие и вместе с тем очень злобные. У Форсмана к примеру эта манера возведена в абсолют, так что герои через фразу шлют друг друга куда подальше.
4. Телесная жесть. Нет-нет да и случится в комиксе фрейм, который запомнится вам на долго, как парень с руками-пенисами или лицо человека без кожи. Американские авторы, как и их коллеги из Японии в жанре фетиш-манги, порой увлекаются настолько, что, по сути, эта жесть и стала в какой-то мере лицом андерграунд движения. В эту же жесть я бы еще записала сцены секса и гротескную сексуализацию, деформированные половые органы и все то травмирующие, что пришлось пересмотреть перед лонгридом.
Проганите любой комикс по этим пунктам, и если все четыре совпадут, то перед вами американский андерграунд. Либо канадец. Либо отдельные томики Дзедзи Ито. Либо Крамб. Если мы говорим, к примеру, о Крамбе, то все эти пункты возведены в шокирующую степень. А что насчет Дэниала Клоуза? Вот он то как раз проходит по всем четырем пунктам, оставаясь при этом абсолютно изящным автором, в меру открытый и лишь слегка шокирующий. Безопасный в общем для неподготовленного ознакомления.
Так кто такой мистер Клоуз?
Пожалуй самая важная часть биографии у Дэниала, это то, что в возрасте четырех лет он бьется головой о стену в истерике от обложки Strange Adventures, где была изображена семья, умирающая от жары, а чуть позже страший брат знакомит Дениала с комиксами Роберта Крамба. Странно что не наоборот.
тот самый комикс вызвавший истерику, Strange Adventures #170, 1964
тем временем, буквально любая обложка Роберта Крамба, Zap Comics #8
Поматери Клоуз еврей, а по отцу — пуританец из закрытой секты. Одним словом, стартовый багаж для первоклассных историй у него уже был. С 1989 Клоуз работает над своим собственным журналом с комиксами Eightball, там же и выходят первые выпуски его работ, которые потом будут выпущены отдельно (Ghost World, David Boring)
Eightball #10
«Мягкость» Клоуза оценила критики. Его творчество пришлось на конец 80-х начало 90-х годов, когда читатели уже изрядно устали от бесконтрольной чернухи и провокаций. Остроумный и сдержанный стиль Дэниела в купе с отличной графикой пришелся как нельзя кстати, и его комикс «Призрасный мир» был одним из первых комиксов из подполья попавшим на официальные полки книжных магазинов.
В работах вроде «Ice Haven», «The Death-Ray», «Wilson», and «Mister Wonderful “ Клоуз исследует проблемы мужественности и старения, в „Призрачном мире“ идет рассказ о подростковых проблемах, а „Пешенс“ и „Моника“ это большие комиксы, со сложно определимой тематикой, в которой есть все и сразу с налетом фантастики. Одним словом, Дэниела Клоуза можно назвать достаточно разноплановым автором, с узнаваемым стилем и подачей. Что, конечно, говорит о нем как о великом мастере своего дела и просто крайне любопытным автором для читателей. Ах да, что же из этого можно прочитать на русском?
Три работы на русском, которые непременно стоит прочитать
Вот они, слева направо
Призрачный мир
Аннотация:
«Выпускницы средней школы Энид и Ребекка решают не поступать в колледж и проводят время, критикуя своих никчемных ровесников и глубоко провинциальных земляков. По комиксу снят одноименный фильм со Стивом Бушеми и Скарлетт Йохансон.»
Призрачный мир очень тягучий, ровно как и окружение главных героинь. Маленький город, в котором ничего не происходит и интересные события приходится придумывать самим, как например следить за сатанистами в магазине или внезапно сорваться в секс-шоу по приколу.
Этот комикс просто лицезреет реальность вокруг, он фиксирует ее. Из диалогов героев можно даже что-то подчерпнуть из массовой культуры 60-х 70-х, на которую тут довольно много всяческих оммажей. Не могу назвать это чтение захватывающим, но оно как минимум нетипично, если вы в руках до этого ни разу не держали американских авторов. А если и держали, то помойте руки.
Уилсон
Аннотация:
«Уилсон — веселый балагур и глубокий мыслитель, счастливый собаковод и любимец женщин. Есть только одна проблема: на самом деле всё это неправда, и таковым себя считает только сам Уилсон. И, что самое ужасное, он совершенно этого не понимает, обвиняя в своих многочисленных неудачах всех вокруг, кроме себя самого. А потом жизнь вдруг дает ему шанс сделать что-то значимое… Вот только сможет ли Уилсон не то что реализовать этот шанс, но хотя бы его заметить? "
Уилсон — это серия стрипов, объединённая не то, чтобы одним сюжетом, скорее одним героем. В одном из интервью Клоуз сказал, что история это то, что происходит между стрипами. Между стрипами в Уилсоне происходит нешуточный сюжет, с погоней, полицией и отсидкой в тюрьме. Вот только все это мы конечно читаем между строк, представляя как герой с этим справлялся на основе того, что мы о не м уже знаем.
Во многом для Клоуза эта работа своеобразная рефлексия собственной жизни. Первые наброски он делал в больничной палате своего отца, который, как и у героя комикса, находился в терминальной стадии. Под толстым слоем иронии скрывается почти что искренний рассказ о себе. От этого, однако, история не становится тяжелой, и все так же легко читается, и даже местами смешит. американский юмор довольно странный. А вот комикс отличный.
Пейшенс
Аннотация:
«„Пейшенс“ — первый графический роман Дэниела Клоуза после пяти лет молчания. Книга только что вышла в США, и её уже назвали одним из главных событий в области комиксов и литературы. Это история о молодой девушке Пейшенс, чьё многообещающее будущее прерывается загадочным убийством, и её муже Джеке, который путешествует во времени с навязчивой идеей спасти любимую. Взяв за основу жанр научной фантастики, Клоуз говорит о вечных вопросах: любви, смерти, семье, родительстве, мести, природе времени и пространства.»
Пейшенс это по-настоящему сюжетная история. Более того Клоузу удается держать внимание зрителя всю дорогу, по заветам классиков расставляя клифхенгеры на конце почти каждой полосы. Не говоря уже о прекрасном владении языка и пространство комикса. Порой сюжетные ветки двух героев накладываются друг на друга, визуально это показано как один фрейм внезапно перебивает другой, что выглядит эффектно.
Как здесь например, где один фрейм ложится целиком на всю панель, перекрывая одно из действий
Не обходится и без так называемой жести. Путешествия по времени герой испытывает перегрузки на своем теле, что визуально выглядит как-то, что его буквально выворачивает наружу. Достаточно гротескно, но не полностью шокирующе, так что потом не снятся кошмары на ночь.
Вывод
Дэниел Клоуз отличный автор.
Библиография
1. Дэниал Клоуз // Призрачный мир, Фабрика комиксов 2015
2. Дэниал Клоуз // Уилсон, Jelyfish Jam, 2018
3. Дэниал Клоуз // Пейшенс, Бумкнига, 2016
4. Гильда Уильямс. Как писать о современном искусстве // GARAGE, 2017
5. https://www.jstor.org/stable/44016902?seq=2
6. https://magazineart.art/book/pjat-idej-konceptualnogo-iskusstva-glava-iz-knigi-terri-smita/
Ладно, шучу. Дэниал Клоуз отличный автор, и, как и было сказано ранее, он идеально подходит для первого погружения в американский андеграунд. Его графика вобрала в себя все тенденции американского подполья, но выглядит при этом крайне деликатно и очень отточено. Юмор в комикса Клоуза достаточно своеобразный, но никогда не переходящий грань, не оставляющий грубого осадка. А сюжеты, они разнообразны. Даже самый динамичный сюжет в Пейшенс на самом деле разворачивается довольно плавно. Давая погрузится в эту тягучую атмосферу американской глубинки. Если с кого-то и нужно начинать читать американский комикс, то пожалуй именно с этого автора.
Дэниал Клоуз // Призрачный мир, Фабрика комиксов 2015
Дэниал Клоуз // Уилсон, Jelyfish Jam, 2018
Дэниал Клоуз // Пейшенс, Бумкнига, 2016
Гильда Уильямс. Как писать о современном искусстве // GARAGE, 2017
