Public Domain: Как классическое искусство становится товаром
Рубрикатор
1. Концепция 2. Моно Лиза 3. Крик 4. Ван Гог 5. Давид 6. Вывод
Концепция
Классическое искусство внесло огромный вклад в развитие человечества. Оно очень обширно повлияло на культуру современного общества, его ценности и структуру. В наше время мы часто сталкиваемся с произведениями культурного наследия ушедших эпох в повседневной жизни. Как? Образы, созданные такими мастерами, как Микеланджело, Винсент ван Гог и Леонардо да Винчи преследуют нас, словно призраки прошлого, на предметах одежды, канцелярии, постеров рекламы и так далее. «Мона Лиза», «Автопортрет», «Крик» и «Давид» — шедевры, которые помимо всего, часто становятся предметом использования в коммерческих целях.
Почему же коммерция так любит классическое искусство?
Картины и статуи, ставшие шедеврами, обладают уникальными запоминающимися образами. Они были созданы классиками, мастерами которые знали как вызвать чувство. Именно поэтому люди, занимающиеся рекламой, дизайном и коммерцией любят ссылаться на созданные образы, ведь это создаёт привлекательную картинку и не нарушает ничье авторское право, поскольку произведение уже стало общественным достоянием.
The public domain, или общественное достояние — это «статус, что включает в себя все творческие работы, на которые не распространяются исключительные права интеллектуальной собственности.»*
Поскольку на них никто не обладает исключительными правами, любой может законно использовать или ссылаться на эти произведения, не требуя разрешения.
«Например, произведения Уильяма Шекспира, Людвига ван Бетховена, Мигеля де Сервантеса, Зороастра, Лао Цзы, Конфуция, Аристотеля, Л. Фрэнка Баума, Леонардо да Винчи и Жоржа Мельеса являются общественным достоянием либо в силу того, что они были созданы до появления авторского права, либо потому что, срок их авторского права истек.»
*Джеймс Бойл «Общественное достояние: Заключая в себе достояние разума»
Актуальность исследования заключается в том, что ныне историков и обычных зрителей мучает вопрос, утратят ли своё культурное значение великие произведения искусства после такой популяризации в коммерции.
Чтобы понять, как работает авторское право с классикой и что является результатом его использования, я выбрала несколько самых популярных образов в массовой культуре для создания контента — «Давид» Микеланджело Буонарроти, «Мона Лиза» Леонардо да Винчи, «Автопортрет» Винсента Ван Гога и «Крик» Эдварда Мунка.
Каждый раздел, посвященный одному из произведений, совмещает в себе анализ самых популярных производных, которые будут разобраны с точки зрения авторского права Российской Федерации, а также на основании международных правовых соглашений.
Мона Лиза
«Мона Лизу» можно назвать самым знаменитым произведением искусства эпохи Возрождения, которое оказало глубокое влияние на массовую культуру. Такую её популярность можно объяснить множеством загадок и легенд, связанных с ней и её созданием.
Картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза»
История таинственной женщины, запечатленной на картине, вызывает интригу и восхищение, что делает её эффективным инструментом создания контента, что откликнется в душе потребителя
Законы об авторском праве были созданы намного позже появления Мона Лизы. В то время их просто не существовало, так что Леонардо да Винчи не смог бы защитить свою работу правовым методом, а закон, как известно, не имеет обратной силы. Поэтому сейчас мы можем наблюдать множество красочных репродукций картины, позаимствовавших её как в художественных, так и в коммерческих целях.
TSOY. Обложка к альбому Мона Лиза
Lily Maymac X Mona Lisa. Коллаж создан jasxha
Audi. Рекламное агентство: DDB Милан, Италия
Pantene Time Renewal. Агентство: Grey, Мельбурн, Австралия
Рекламный постер немецкого сайта знакомств Never Single Again
Таким образом, легальное копирование и продажа бесценных произведений искусства, таких как «Мона Лиза», гарантированы при условии, что ни покупатель, ни продавец не пытаются выдать пастиши за оригиналы
Крик
«Крик» Эдварда Мунка является одной из самых известных и самых жутких картин художника. В ней он передавал свои мысли о смерти и боли, страхи и психические проблемы. Однако этот мрачный окрас с годами был стерт, как только картину стали использовать для забавных пастишей.
«Крик», картина Эдварда Мунка // Изображения, взятые из Pinterest, авторы неизвестны
Все работы Мунка теперь находятся в общественном достоянии в тех странах, где срок действия авторских прав заканчивается с 70 лет с момента смерти автора (Бразилия, Израиль, Нигерия, Россия, Турция и все страны Европейского союза). В Соединённых Штатах он уже находился в этой категории, поскольку «Крик» был создан до 1923 года, в соответствии с их законодательством.
Их свободно используют для создания рекламных компаний, например Faber-Castell, производитель карандашей. Стикеры и одежда с картиной стали неотъемлемой частью современной индустрии
Рекламная кампания Faber Castell Ogilvy & Mather
Футболка с «Криком» Эдварда Мунка, магазин Official Band Shirts
Носки с принтом, Sock Affairs
Ван Гог
«Крик» не единственный пример живописи, использованной в рекламе художественных материалов. Голландской компании Royal Talens пошла ещё дальше и зарегистрировала имя художника как название своего бренда — Van Gogh.
Продукция компании Royal Talens, бренд Van Gogh
Ссылаясь на законы Нидерландов, имя художника, как и его картины, также переходят в общественное достояние, если их создатель умер более 70 лет назад
Мерч, вдохновленный картинами Ван Гога, магазин Exhibition Hub
Кубик-рубик/Брошь
Наклейка You Can Gogh Your Own Way. Дизайн Angry Swan Designs
Стикеры JustAnotherBee, amazart и charliejewell, магазин redbubble.com
Давид
Фотосессия статуи Давида в стиле Vogue
«Давид» — один из самых популярных героев для создания коллажей и эстетически обработанных изображений в интернете
Хотя статуя Давида, как и Мона Лиза, были созданы задолго до появления авторского права, с правовым статусом шедевра Микеланджело существуют некоторые аспекты.
Микеланджело Буонарроти «Давид». Галерея Академии, Флоренция
Рекламный плакат ресторана Barolo, Глазго, Шотландия. Постер был подвергнут цензуре из-за наготы Давида
«Сейчас трибунал Флоренции принял решение о запрете коммерческого использования статуи на всей территории Италии и Европы. Без специального разрешения Флорентийской Галерее-Академии это будет чревато судебными исками. Такое решение было принято по итогам рассмотрения иска государственной адвокатуры против компании Visit Today, которая, разместив репродукцию „Давида“ на входных билетах в Галерею Академии, продавала их по завышенной цене, без разрешения используя изображения статуи на рекламной продукции.»*
Коллаж. Свободный доступ из Pinterest
Таким образом, сам «Давид» не подлежит охране авторским правом, однако право на фотографию произведения принадлежит только Галерее-музею Академии во Флоренции. Также музей может наложить запрет на коммерческое использование своих фотографий статуи на основании смежных прав по итальянскому законодательству.
«Давид», Johncrn
Постер с изображением Давида, магазин EtsyCA
Постер: Дэвид и Графитти От Decker Studios, магазин printle
Вывод
Насколько правильно использовать шедевры культурного наследия в качестве способа заработка, носить их на футболках и делать рекламные плакаты, остается на суд зрителя. Однако, можно сказать, что такая популяризация классического искусства, способствует продлению жизни этих шедевров, позволяя им оставаться в памяти и проникать в сердца даже людей, далёких от искусства.
Источники
