После великой французской революции 1789 года Франция стала республикой, а Лувр сделали общедоступным музеем, эти события послужили стремительному росту количества музеев по всей Европе.
Позднее этот период будет назван термином «золотой век» музеев
В России этот период длился со второй половины XIX по начало XX века. Во многих городах страны начали открываться общественные учреждения такого типа, Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина был одним из них.
Здание Музея изящных искусств имени императора Александра III. 1912. Архив ГМИИ им. А. С. Пушкина
Внешний облик здания
До XX века музейная архитектура в основном основывалась на ассоциации «музей — храм». Это выражается в схожести с древнегреческими храмами: колонны, треугольный фронтон, симметрия и многочисленные ступени, идущие к входу здания.
Храм Гефеста, Афины. V век до н. э.
1.Британский музей, Лондон. 1753; 2. Старая национальная галерея, Берлин. 1861; 3. Британская галерея Тейт, Лондон. 1897
При проектировании музеев, черпали вдохновение в архитектуре древнегреческих храмов неспроста. Оба этих места похожи на символическом уровне, в то время они являлись хранилищем культурной и общественной памяти, их облик должен был олицетворять всю сакральность хранящейся информации. Еще одна причина для сравнений — оба являлись социальными институтами, целью которых было прививание определенных ценностей, транслирование идей с помощью визуальных образов и предметов.
Пушкинский музей не был исключением и унаследовал эти идеи, но только внешне. Внутреннее наполнение и задачи пространства были совершенно другими, непохожими на то, что существовало ранее в России.
Главное здание ГМИИ им. А. С. Пушкина
Предназначение
Изначально ГМИИ им. А. С. Пушкина имел название Музей изящных искусств имени императора Александра III и строился при Московском университете. Идея была в том, чтобы привнести в это место не только нравственно-духовное назначение, но и научно-образовательную роль.
«Значительна роль Цветаева в формировании облика музея. Он рассматривал его не только в градостроительном смысле, в качестве здания, имеющего общественно-культурное назначение, <…> но и как учебный объект по истории архитектуры»
Так как главная задача музея должна была быть учебной, то сначала в здании выставлялись копии известных работ древнего мира, средневековья и эпохи возрождения. Слепки были отличным учебным пособием, для студентов, ведь изготавливались они в натуральную величину и со всеми деталями, присущими их оригиналам.
1.Давид. Микеланджело Буонарроти. 1504 г. Копия; 2. Мадонна с Младенцем. Микеланджело Буонарроти. 1501–1504 гг. Копия
В 1910 году ситуация немного меняется, и музей перестает быть «музеем слепков». М.С. Щекин дарит произведения итальянской живописи и декоративно-прикладного искусства XIII-XV веков из своего собрания, а В.С. Голенищевым передает свою коллекцию оригинальных предметов древнеегипетского искусства и культуры.
Вакханалия. Алессандро Маньяско. 1720–1730 гг.
Революция 1917 года не могла не повлиять на устройство музея. Вместо монархии начали строить страну социализма. Идеи социализма основаны на «отказе от частной собственности и уравнительном распределении». Таким образом, экспонаты, раньше находившиеся в частных коллекциях, стали перенаправляться в Музей изящных искусств, который с 1932 года переименовали в Государственный музей изобразительных искусств, а в 1937 ему присвоили имя А.С. Пушкина.
В 1923 году музей перестал выполнять свою учебную функцию, так как он больше подчинялся университету. С этих пор основная его деятельность — выставочная.
«Во второй половине 1920-х годов советскими властями был взят курс на социалистическую реконструкцию народного хозяйства. Индустриализация страны и коллективизация выдвинули в число первостепенных государственных задач политикопросветительную работу с населением. Требование идеологической перестройки работы касалось и деятельности музеев. Прежде всего, выдвигалась задача приблизить музеи к практическим потребностям хозяйственной и политико-просветительной деятельности на местах»
Красноармейцы на экскурсии в зале Матисса в ГМНЗИ. 1937
В марте 1948 года Совет министров выпустил постановление, в котором идет речь о закрытии Государственного музея нового западного искусства, потому что он является «рассадником формалистических взглядов». Представленные там коллекции следовало либо отправить в другие музеи, либо уничтожить. Таким образом, в Государственном музее изобразительных искусств появились работы импрессионистов и постимпрессионистов.
Пьер-Огюст Ренуар. Портрет актрисы Жанны Самари. 1877 г.
Эдгар Дега. Голубые танцовщицы. 1897 г.
Во второй половине XX века в Европе появилось такое понятие как «кураторские практики». Куратор разрабатывает концепцию выставки, организует ее, но идеология СССР запрещала концептуальные идеи в искусстве, ведь тогда оно перестанет быть понятным обычному зрителю. Поэтому, если кураторские выставки устраивались, то делалось это подпольно, либо открыто, но с участием правоохранительных органов в конце.
По этой причине идея об открытии Отдела личных коллекций, которая пришла И.С. Зильберштейну в 1980-х годах, отложилась до 1994 года. К тому времени Советский Союз уже распался, и была предоставлена полная свобода в творчестве.
После этого момента к выставочной деятельности музея добавились кураторская и научно-исследовательская. Последняя появилась потому, что посетители могут изучить, как менялась мировая художественная культура от древних времен до современности.
Особенности выставочного пространства
1.Главное здание; 2. Галерея искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков; 3. Мемориальная квартира С. Т. Рихтера; 4. Учебный музей (РГГУ)
