Концепция
Погрузившись в историю видеоарта и познакомившись с разными художниками, я выделила для себя автора, чьи работы сразу произвели на меня глубокое впечатление. Речь пойдет о Билле Виоле — художнике, в чьих видеоинсталляциях визуальная поэзия сочетается с философской глубиной.
«Огненная женщина», 2005 г.
Его творчество сразу вызвало у меня внутренний отклик, поскольку многое из увиденного перекликается с моим мировоззрением, личным опытом и стремлением к пониманию скрытого, духовного в повседневной жизни. Меня особенно заинтересовала тема сакральности, присутствующая в его работах — часто не напрямую религиозной, но глубоко духовной по сути.
Хотя произведения Билла Виолы не шокируют и не обладают остросюжетными поворотами, они завораживают и цепляют каждого по-своему. Как отмечает Е.Ю. Андреева в одной из своих статей, художник словно бы «экранирует откровение»[1] — делает невидимое видимым. Его работы можно сравнить с ритуалами или медитативными практиками.
Мне захотелось подробнее разобраться в том, как и через какие средства он достигает такой формы выражения сакрального и в чём именно проявляется трансцендентность его искусства.
Принципом структурирования моего исследования стал анализ работ Билла Виолы по чертам сакрального, выделенным мною в процессе просмотра его работ. Такой подход позволяет четко структурировать мое исследование и более ясно ответить на главный вопрос: в чём заключается сакральная природа видеоискусства Билла Виолы. Исследование включает пять глав, каждая из которых посвящена одной из сторон сакрального, проявляющегося в его творчестве:
1-ая посвящена символике воды и огня, как основным стихиям, встречающихся в его работах и работах Андрея Тарковского;
2-ая - рассказывает о молитве перехода и трансформации заложенных в большинстве его работ;
3-ья - рассказывает о времени, которое Билла Виола воспринимает по-своему, закладывая свои смыслы;
4-ая повествует о том, как художник видит божественный смысл в обыденном;
и 5-ая - посвящена тому, как изоляция и страдание ведут к преображению в его работах.
Я также уделяю внимание анализу работы со светом, цветом, композицией, без которых абсолютно точно не удалось добиться желаемого эффекта. Также я провожу визуальные и смысловые параллели с живописью Ренессанса и Барокко, а также с творчеством Андрея Тарковского, оказавшего на Виолу, по его собственному признанию, значительное влияние.
Выбор текстовых источников происходил целенаправленно: я обращалась к статьям, интервью и лекциям, раскрывающих символику, повествующих о религиозных параллелях и в целом раскрывающих смысл работ Билла Виолы. Особую ценность для исследования представляют интервью с самим художником, в которых он делится не только техниками, но и личными переживаниями, из которых рождаются его произведения.
Символика воды и огня
Когда Билл Виола был маленьким, он пережил один из самых важных моментов в его жизни, который повлиял на его мировосприятие и глубоко проник в творчество. Он упал в воду, не умея плавать, но это его не испугало. Билл Виола был заворожен окружающим миром и ощущением невесомости.
Это переживание он позже осознал как ключ к пониманию глубины жизни — под поверхностью реального мира есть настоящий мир. И вода стала порталом в эту другую реальность.
«Посланник», 1996 г.
Человек всплывает из глубины на поверхность, как будто передавая некую тайну, а затем снова погружается на дно, закольцовывая действие.
Свет занимает значительное место в работах Виолы. С помощью него художник передает глубину и переход из одного пространства в другое.
«Пять ангелов тысячелетия», 2001 г.
«Пять ангелов тысячелетия», Газометр в Оберхаузене, 2003 г.
Работа строится на напряжении между индустриальной оболочкой и сновиденческими, медитативными образами: человеческие тела, погружённые в воду, движутся в замедленном ритме вверх или вниз. Виола говорит, что такие образы мы видим только во снах или в воображении — это визуализация внутреннего духовного движения, акта преображения и вознесения.
Билл Виола, «Пять ангелов тысячелетия», 2001 г./ Кадр из фильма А. Тарковского «Иваново детство», 1962 г.
Вода является одним из главных символов и у Тарковского, которая предстает в качестве откровения, позволяющим передать ощущения присутствия других миров, которые пересекаются друг с другом в определенные моменты. В фильме "Иваново детство" колодец во сне можно рассматривать как метафору глубины человеческих воспоминаний, закладывающие основу человеческой личности, в данном случае мальчика, потерявшего родных.
«Путь к свету дня: Потоп», Билл Виола, 2002 г. / «Всемирный потоп», Паоло Уччелло, 1447–1448 гг.
Название данной работы позаимствовано из древнеегипетской «Книги Мертвых»[6], заведомо указывая на темы жизни, смерти и жизни после смерти. Довольно четко считывается тема всемирного потопа, который был послан как наказание людям за их грехи с целью очищения земли.
«Огненная женщина», 2005 г.
«Огненная женщина» была создана для оперы «Тристан и Изольда», но впоследствии стала самостоятельной работой.
Здесь мы видим другую стихию - огненную. Пламя выступает как внутренняя сила и страдание, которое ведет к очищению и перерождению. В данном случае также обнаруживается присутствие водного пространства, показывающее, что героине удалось совершить переход в другой мир.
Билл Виола, «Тристан и Изольда»/ А. Тарковский, кадр из фильма «Ностальгия», 1983 г.
Билл Виола, «Пересечение», 1996 г./ А. Тарковский, кадр из фильма «Ностальгия», 1983 г.
Оба творца показывают взаимодействие со стихией огня как добровольное действие, направленное на достижение спокойствия души. Картины обладают силой внушения, зритель переживает стихию в полной мере.
Мотив перехода и трансформации
Как было сказано выше, вода для Билла Виолы - это граница между мирами, проходя через которую, человек испытывает душевную трансформацию, которая может сопровождаться и физическими изменениями.
«Отражающий бассейн», 1977–1979 гг.
«Отражающий бассейн», 1977–1979 гг.
Прыжок является переломным моментом, когда бассейн перестает выполнять свои функции отражения и становится своего рода "порталом".
Виола пытался дойти до идеи крещения, очищения и разрыва с иллюзией. Мы видим, как через какое-то время из бассейна вылезает обнаженный человек, что передает идею духовного перерождения.
Здесь можно также можно выстроить параллель с Египтом: когда человек переправляется с одной стороны реки на другую.
