Семиотика visual kei
Рубрикатор
Концепция — Истоки — Расцвет — Архетипы — Трансформация Заключение Источники
Концепция
Конец XX — начало XXI века ознаменованы глобализацией культурных процессов, цифровой революцией и стремительным развитием медиа, что неизбежно повлияло на формы художественной выразительности. На фоне ускоренного распространения информации, роста влияния телевидения, музыкальных каналов и первых интернет-платформ мир вступил в эпоху визуальной избыточности. В Японии этот период также совпал с экономической турбулентностью «потерянного десятилетия», переосмыслением национальной идентичности и активным взаимодействием локальной поп-культуры с глобальными трендами. В этих условиях субкультуры, особенно визуально-ориентированные, превратились в ключевые пространства семиотических экспериментов и новых форм саморепрезентации.
Явление ヴィジュアル系 (visual kei), возникшее в на волне пост-панка, глэм-рока и метала 1980-х, представляет собой уникальный субкультурный феномен, в котором визуальная эстетика стала равноправной — зачастую и доминирующей — частью музыкального высказывания.
the GazettE, 2002-н.в.
Выбор темы обусловлен моим желанием исследовать, как представители visual kei формируют узнаваемую систему. Особое внимание уделяется тому, как визуальные коды — от макияжа до оформления альбомов — формируют определённые символические устойчивые модели. Кроме того, меня интересует, как субкультура visual kei менялась под воздействием коммерциализации и цифровизации, какие архетипы в ней складываются и каким способом они транслируют сложные идеи, связанные с критикой гендерных установок и стремлением к эскапизму. Работа направлена на выявление устойчивых паттернов, анализ их символической структуры и изучение механизмов, посредством которых музыканты и их аудитория совместно формируют субкультурный код.
Ключевой вопрос исследования: какие архетипы формирует visual kei и почему образы артистов превращаются в манифесты об идентичности, телесности и перформативности?
Принцип отбора материала основан на необходимости выявить наиболее яркие практики внутри движения. Для анализа были выбраны сценические выступления, фотосессии и графические материалы крупнейших и наиболее влиятельных групп visual kei разных периодов — от «золотой эпохи» 1990-х до пост-визуального и нео-визуального этапов. Принцип выбора и анализа текстовых источников основан на их релевантности и актуальности. Используются работы по семиотике культуры, исследования субкультур, тексты по японской поп-культуре, а также интервью музыкантов и документальные материалы о visual kei.
Рубрикация исследования построена по следующему принципу: в первой главе рассматриваются истоки visual kei и ключевые аспекты его формирования; во второй анализируется творчество наиболее значимых групп и эволюция стилей; в третьей главе систематизируются основные архетипы и визуальные модели, сложившиеся внутри субкультуры; в четвертой изучаются процессы трансформации, коммерциализации и переосмысления этих образов в современном медийном контексте.
Гипотеза исследования заключается в том, что visual kei функционирует как комплексный механизм, в котором визуальные коды используются не только для эпотажа и эстетической экспрессии, но и для создания сложных нарративов о теле и идентичности. Эти образы не статичны: они постоянно модифицируются под влиянием социальных тенденций, технологий и внутренней динамики субкультуры, создавая подвижную мифологию, характерную именно для visual kei. Итак, данная работа направлена на изучение того, каким образом внутри субкультуры возникает система, какие каноны она формирует, как артисты работают с историей и индустрией развлечений настоящего.
Истоки
В 1980-е годы Япония переживала период экономического развития и активной вестернизации. С одной стороны, общество оставалось консервативным, с жесткими ожиданиями относительно гендерных ролей и социального поведения. С другой — молодое поколение, выросшее в достатке, испытывало усталость от предсказуемого жизненного пути и искало новые формы самовыражения. Ключевую роль в становлении visual kei сыграла специфическая медиасред: его зарождение произошло не в телевизионном эфире, а в городских андеграунд-клубах, где молодые музыканты объединили традиционные японские элементы с западными стилями.
Ёсю Тиканобу «Сукэроку, цветок Эдо», 1884
Из кабуки они заимствовали экспрессивность, выразительные жесты и яркие костюмы, из театра Но — маски и архетипы, трансформируя их в макияж и сценический эпатаж.
Маски театра Но, хранящиеся в семье Кандзэ, XVI–XXI вв.
Тогда в Японии уже хорошо представляли, что такое рок: пластинки привозили туристы и студенты, на телевидении показывали клипы американских групп с высоким начёсом, кожей и стразами. Молодые музыканты наблюдали за этим и воспринимали как модель для подражания.
Первый мощный импульс пришёл от глэм-рока. Дэвид Боуи в образе инопланетного героя, Марк Болан с боа из перьев, Kiss в полном гриме — всё это произвело на японскую аудиторию эффект культурного взрыва. Они увидели, что музыкант может быть завораживающим персонажем. Именно эта идея — возможность полностью преобразить себя и превратить сценический образ в самостоятельную художественную сущность — стала важным ориентиром для представителей visual kei.
The Cure, 1985, Siouxsie and the Banshees, 1987
Kiss, 1977, Marc Bolan, 1973, Twisted Sister, 1980
Дэвид Боуи действительно стал ключевой фигурой в пространстве visual kei. Образ Ziggy — андрогинный — яркие тени, странная стрижка, блестящие комбинезоны — производил огромное впечатление. Отдельное влияние оказал фильм Labyrinth (1986, режиссёр Джим Хенсон), вышедший в Японии под названием «ラビリンス 魔王の迷宮» и быстро ставший культовым среди молодежи. Причёска Джарета, макияж, костюмы и общая театральность картины также повлияли на внешний вид многих групп конца 80-х — начала 90-х.
David Bowie, 1973, by Masayoshi Sukita (1-3), Labyrinth, 1986 (2)
Labyrinth, 1986
David Bowie and Yoshiki, David Bowie and Kansai Yamamoto, 1973.
Расцвет
На раннем этапе визуальные решения во многом опирались на образы западных артистов: высокий начёс, яркий макияж, платформенная обувь. Даже сценические позы и характер движений заметно отражали манеру зарубежных исполнителей. Одними из самых известных поклонников таких перевоплощений — X Japan. Они красили волосы в яркие цвета, надевали корсеты и говорил: «На сцене мы не мы, мы — другие люди». И весь зал верил.
Taiji Sawada (участник X Japan), X Japan, 1982–1997, 2007–н.в.
Однако по мере формирования собственного стиля заимствованные черты начали угасать. Музыканты постепенно отходили от простого копирования, вводя собственные художественные решения — более сложные силуэты костюмов, необычные цветовые сочетания, акцент на театральности, традиционном символизме и звучании.
BUCK-TICK, 1983–н.в.
L’Arc-en-Ciel, 1991–н.в. True — L’Arc-en-Ciel (обложка альбома), 1996
Наибольшее влияние на развитие visual kei оказали коллективы, которые сегодня считаются его первыми формообразующими силами. Их роль заключалась не только в музыкальных новациях, но и в сознательном создании уникальной сценической идентичности. Одни группы обращались к мрачной, готической выразительности, другие — к яркой эксцентрике и декоративной перегруженности. Общим было одно: во всех случаях визуальный образ становился прямым продолжением музыкальной идеи — будь то трагизм, романтическая драма, агрессия или ироничная игра.
LAREINE, 1994–2000, 2003–2006, 2015
Moi dix Mois, 2002–н.в.
Malice Mizer, 1992–2001
Со временем направления начали переплетаться: артисты, вдохновляясь друг другом, пробовали новые формы подачи, чередуя минимализм и барочную насыщенность, этнические и свободные, почти хаотичные силуэты и мотивы. Так сформировалась основа стиля, в котором визуальное и музыкальное развивались параллельно, постоянно взаимодействуя и порождая новые эстетические решения.
Именно в этот период стиль начал приобретать ту вариативность, которая впоследствии стала его отличительной чертой. Наряду с тёмной, почти театрально-готической линией оформились более лёгкие, авангардные и экспериментальные направления. Внутри движения появились собственные поджанры — от романтизированного звучания до резкого и агрессивного, — каждый из которых развивал и визуальную составляющую по-своему.
Malice Mizer, 1992–2001
Dué le Quartz, 1998–2002
Архетипы
Ещё одной отличительной чертой visual kei стало желание наделять образ смысловой многослойностью. С помощью макияжа, костюмов и сценической пластики артисты рассказывали собственные мифы, подчёркивали внутренние конфликты или выражали философские идеи. Именно здесь стоит отметить работу артистов с архетипами. Они разделены на несколько ключевых ролей: аристократ, бунтарь, трагический герой, вечный юноша и шут, каждый из которых выполнял свою художественную функцию внутри группы.
Yoshiki Hayashi (X Japan)
Важно отметить, что коллективам было важно создавать разнородных персонажей, однако архетипы редко существовали в чистом виде. Особенность данного направления как раз в динамике: артист мог начинать как «Принц», чтобы в следующем альбоме превратиться в «Демона», тем самым рассказывая историю своего падения. Именно эта игра, смешение и подрыв ожиданий создают глубину, которая приравнивает visual kei к сценическому искусству.
KAMIJO (LAREINE)
Многие коллективы выстраивали собственные мини-нарративы: придумывали истории, роли, характеры участников. С раннего периода жанр активно работал с размыванием гендерных границ, поэтому часто встречающийся типаж «вечного юноши», нежного и хрупкого, позволял артистам исследовать идентичность, чувственность и представления о красоте за пределами привычных мужских ролей.
Hyde (L’Arc-en-Ciel)
L’Arc-en-Ciel
BUCK-TICK
Atsushi Sakurai (BUCK-TICK)
Вскоре эти образы стали чем-то большим, чем просто маски для конструирования сценических ролей. Они стали языком общения между музыкантами и аудиторией. Поклонники легко считывали роли, понимали намёки, изменения и переходы — и именно это создавало особый уровень вовлечённости. Важно отметить, что архетип не ограничивал артиста. Напротив, он задавал ему направление для исследования себя. Однако у этой системы была и обратная сторона. Иногда яркий образ превращался в ловушку: музыкант оказывался закреплён в одном амплуа, которое публика слишком прочно связывала с его образом.
Mana (Malice Mizer)
Miyavi (Dué le Quartz)
Трансформация
В современный период массового бума visual kei уже не наблюдается. Классическая эстетика 1990-х сохраняется прежде всего у ветеранов сцены, а также у небольших молодых коллективов, которые сознательно обращаются к ней как к наследию субкультуры. Большинство же современных артистов заимствует лишь отдельные элементы — цветные линзы, театральность, сложный грим — интегрируя их в рок, металкор или даже поп-музыку. То, что прежде представляло собой полноценный образ жизни и культурную среду, постепенно трансформировалось в гибкую эстетику, которую можно выборочно использовать в зависимости от творческих задач и концепта.
exisT†Trace, 2003–н.в.
KAMIJO (соло) 2013–н.в.
Mejibray, 2011–2017
Visual kei не исчез, но теперь существует как вариант стиля, а не как самостоятельное движение. Новые версии жанра, которые иногда называют «нью-визуал» или «пост-VK», стали более мягкими и смешанными. Важную роль здесь играет интернет и социальные сети: образы создаются быстрее, и часто меняются, чтобы их было легче понимать, корректировать и распространять. Молодые музыканты продолжают играть с гендерной перформативностью и театральностью, но делают это точечно, без претензии на создание массовой субкультуры.
DIAURA, 2010–н.в.
XANVALA, 2020–н.в.
XANVALA, 2020–н.в.
Изменение роли visual kei в современной культуре отражает более широкие процессы, происходящие в японской музыкальной индустрии. Жёсткие жанровые и визуальные границы постепенно размылись, уступив место гибридным форматам. Молодые артисты предпочитают не ограничивать себя принадлежностью к определённой сцене, а свободно комбинируют стили, визуальные решения и культурные коды. Тем не менее его наследие продолжает оказывать заметное влияние на эстетику японской популярной музыки.
Yuta, 2013–н.в.
Yuta, 2013–н.в.
Заключение
Так, исследование показало, что визуальные образы в visual kei превращаются в высказывания об идентичности и телесности, потому что сам жанр изначально возник как форма протеста против обыденности. Это направление никогда не было просто музыкой — оно стало целостной художественной практикой, где визуал, перформанс и драма объединяются в единое целое. Именно поэтому даже спустя десятилетия он остаётся культурным механизмом сопротивления и самопознания через преувеличенную, гипертрофированную красоту.
Источники
Лотман Ю. М. Непредсказуемые механизмы культуры / Ю. М. Лотман; подгот. текста Т. Д. Кузовкиной, вступ. статья В. Иванова, участие Б. Егоров. — Таллин: TLU Press, 2010. — 232 с. (дата обращения: 01.11.2025)
Хиз Д., Поттер Э. Бунт на продажу. Как контркультура создает новую культуру потребления. — Москва: АСТ, 2004. — 288 с. (дата обращения: 03.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://pen-online.com/design/david-bowie-dressed-by-kansai-yamamoto/?scrolled=0 (дата обращения: 07.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://www.timeout.com/tokyo/music/the-story-of-visual-kei (дата обращения: 10.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://bokksu.com/blogs/news/rocking-the-visual-a-deep-dive-into-japans-visual-kei-movement?srsltid=AfmBOoppcATJXk_bd8HUqacns2lN3FhWaoTSkZoPj3DJWlVF_kzIOoDk (дата обращения: 10.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://mymandarin.ru/news/kabuki-osobennosti-tradicionnogo-teatra-v-japonii/ (дата обращения: 12.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://www.nippon.com/ru/views/b02801/ (дата обращения: 12.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://nguhist.elpub.ru/jour/article/view/412/384 (дата обращения: 12.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://crimsonlotus.eu/the-gazette-best-of-album-heterodoxy-divided-3-concepts/ (дата обращения: 01.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://pages.uoregon.edu/jsmacollections/home/artists/hashimoto-chikanobu-1838-1912/sukeroku-flower-of-edo.html (дата обращения: 01.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://asiaworlds.ru/japan/iskusstvo_jpn/teatr-no (дата обращения: 02.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://cand-orel.livejournal.com/4642767.html (дата обращения: 02.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://faroutmagazine.co.uk/siouxsie-and-the-banshees-reluctant-bob-dylan-cover/ (дата обращения: 03.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://www.instagram.com/p/CBtT-22lOqL/ (дата обращения: 03.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://pen-online.com/design/david-bowie-dressed-by-kansai-yamamoto/ (дата обращения: 04.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: http://i1.wp.com/peachnojapao.com/wp-content/uploads/2017/04/david_bowie_kansai_yamamoto_sukita.jpg (дата обращения: 04.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://i.pinimg.com/1200x/11/de/ac/11deacbc6659689baaba98ff22f660a2.jpg (дата обращения: 05.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://imgnews.beatles.ru/202203b/2022033114044057.jpg (дата обращения: 05.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://pbs.twimg.com/media/F15Lns6XgAM0Glh.jpg (дата обращения: 06.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://encrypted-tbn0.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcQUMduEezbh29DPBqDPoGoverrJFw4gn96mEySKNmP19y7ZvuIt (дата обращения: 06.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://www.instagram.com/p/DCmRq0Lu7gG/?img_index=3 (дата обращения: 07.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://i.pinimg.com/736x/dc/5e/cf/dc5ecf3329899d15c81b39a171f8d445.jpg (дата обращения: 07.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://i.pinimg.com/originals/37/95/68/37956843a4f7cd0e9b047f02a07de400.jpg (дата обращения: 08.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://is1-ssl.mzstatic.com/image/thumb/Music124/v4/73/a0/e9/73a0e91b-710f-108c-bbe4-48d1d4223eed/jacket_KSXX00333B00Z_550.jpg/486x486bb.png (дата обращения: 08.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://static.wikia.nocookie.net/j-fashion/images/6/64/8c6b8bd30e0d476c9496655b71e3abdf.jpg/revision/latest?cb=20200909021608 (дата обращения: 09.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://i.pinimg.com/600x315/7c/99/b4/7c99b432deff604b53fa0a03eb89a25f.jpg (дата обращения: 09.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://i.discogs.com/BWBPXr8P6XcHM1b7xOANGPGUL-1zYDsAtdAq0cUjRsA/rs:fit/g:sm/q:90/h:407/w:600/...jpeg (дата обращения: 10.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://www.instagram.com/p/DMqC5twsrtb/?img_index=2 (дата обращения: 10.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://i.redd.it/nymphia-wind-giving-old-school-visual-kei-v0-7dxuks685jdc1.jpg?width=770 (дата обращения: 11.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://www.instagram.com/p/DQcAkF1AJps/ (дата обращения: 11.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://vk.gy/images/156426-due-le-quartz-photo.jpg (дата обращения: 12.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://i.pinimg.com/736x/dd/fb/43/ddfb4348845a2254bdb5225df61ba78a.jpg (дата обращения: 12.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://encrypted-tbn1.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcTFIHb9Aeq2IwKUe_Rw0dNYD4OZptLVmO8Q5opalRyV8d54hXYR (дата обращения: 13.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://i.artfile.ru/1920x1200_1435909_[www.ArtFile.ru].jpg (дата обращения: 13.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://lastfm.freetls.fastly.net/i/u/500x500/33b0c554edd842efb3dfffd0ac024599 (дата обращения: 14.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://www.darkside.ru/band/13115/n48827.jpg (дата обращения: 14.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://encrypted-tbn3.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcTJ0YlLszJdERzYDfixdzMmbhgG0tDA88D3kR5emncSDWQwwody (дата обращения: 15.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://pbs.twimg.com/media/G4QkQSgXgAAv26U.jpg (дата обращения: 15.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://pbs.twimg.com/media/GE0Z-RYbIAA4Hnu?format=jpg&name=4096x4096 (дата обращения: 16.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://pbs.twimg.com/media/G4QkQSjXcAAEQnj.jpg (дата обращения: 16.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://i.redd.it/yuta-persona-image-teaser-unveil-version-v0-cyw913c6n3qf1.jpg?width=3000 (дата обращения: 17.11.2025)
