Исследование-впечатление. Высокая печать
Высокая печать — один из классических методов нанесения изображения на бумагу с помощью печатных форм с выступающими элементами.
Технология высокой печати отличается от плоской и глубокой тем, что печатные элементы, т. е. те, что оставят след на бумаге, выступают из формы. На них наносится краска, и делается отпечаток на листе. В углубления в форме краска не попадает, и на их месте в получившейся гравюре остаётся чистый лист.
Данное мини-исследование рассматривает такие виды высокой печати как ксилография, линогравюра и печать с картона. В качестве визуального ряда выбираются работы самых известных художников, работавших в данных техниках. Но таких художников очень много. Более того, после себя многие из них оставили большое наследие. На мой взгляд, рассмотреть всех художников и все их произведения в данном исследовании невозможно, поэтому здесь приводятся лишь некоторые работы, в которых, как мне показалось, наиболее ярко выражены характерные черты, которые я выделила в каждой из техник.
В этой работе я ставлю перед собой задачу понять, чем отличаются друг от друга ксилография, линогравюра и печать с картона, каким «характером» обладает каждая из техник.
Данная работа — совсем не научное исследование, а исследование-впечатление. Оно сделано для того, чтобы просто составить представление о техниках высокой печати и выявить их характерные черты.
Ксилография
Процесс работы
В первой части рассматривается техника ксилографии. Это вид печати, при котором форма для гравюры вырезается на поверхности деревянной доски.
Альбрехт Дюрер. Воскресение Христа. 1512 Альбрехт Дюрер. Похищение Прозерпины единорогом. 1516
Мауриц Корнелис Эшер. Метаморфозы III. 1968 Мауриц Корнелис Эшер. Вавилонская башня. 1928
Томас Бьюик. Ксилографии из Истории птиц Британии. 1847
Владимир Фаворский. Троице-Сергиева лавра. 1919
Владимир Фаворский. Иллюстрации к «Сонетам» У. Шекспира. 1948
Ксилографию отличает штрих. Острый, тонкий с чёткими границами. В «Воскресении Христа» Дюрера это, мне кажется, очень заметно. Потоки света, исходящие от Христа показаны очень тонкой и частой штриховкой с чёткими границами штрихов. Кончики штрихов заострены, штриховка не сливается в сплошное пятно. Такую тонкую работу позволяет проделать только ксилография. В линогравюре добиться этого безумно сложно.
На той же ксилографии заметны фоновые штрихи, похожие на шумы. Это отличительная черта техники. Такие штрихи часто остаются после оттиска с дерева, поскольку на нём гораздо труднее делать вырезы на одном уровне, чем на линолеуме, всегда будут оставаться маленькие выпуклости, которые образуют эти штришки на оттиске.
В композициях приведённых работ Фаворского есть насыщенные чёрные пятна. Такие пятна очень трудновыполнимы в ксилографии, поскольку при оттиске из-за них могут заплыть тонкие резные штрихи.
В ксилографии всегда видно усилие, которое прикладывает художник, работая. Это будет ценить Фаворский.
В приведённых работах Фаворский отказывается от перекрёстного штриха, хотя использует его в ранних работах.
Фаворский стремился выразить характер иллюстрируемого произведения средствами гравюры, через штрих, тёмность гравюры.
Фаворский создаёт эффект глубины только за счёт штриха. На доске всё черное остаётся на одном уровне, но за счёт тонкости и учащения штриховки, двойного и обычного контура, или за счёт его отсутствия Фаворский добивается того, что на оттиске пространство наполняется воздухом. Это заметно в иллюстрациях к сонетам Шекспира, где тень от рапиры высветляется толщиной белого штриха, а рука героя выступает на передний план благодаря чёрной и белой обводке, чёткости и определённости форм. При этом на дереве все чёрные элементы находятся на одном уровне. Тот же приём использует до Фаворского и Бьюик в изображении птиц. Но его штрихи различны не только по ширине, но и по частоте. Чем чаще штрих, тем больше полутонов ложится рядом друг с другом в работе Бьюика, тем объёмнее становятся птицы и пространство вокруг них.
Эти особенности, на мой взгляд, позволяют отличить ксилографию от других видов высокой печати.
Линогравюра
Процесс работы
Во второй части рассматриваются особенности линогравюры и работ, выполненных в этой технике.
Борис Кустодиев. Ярмарка в деревне. 1927
Игорь Филатов. За столом. 1960-е
Игорь Филатов. Нос. Гоголь Н.В. 1960-е
Пабло Пикассо. Натюрморт с бокалом под лампой. 1962
Пабло Пикассо. Бандерильи. 1962
Первое, что, на мой взгляд, бросается в глаза и отличает линогравюру от ксилографии — это насыщенные чёрные или цветные плашки. В ксилографии таких крупных цветовых пятен достичь очень сложно. Линогравюра же, как мне кажется, позволяет выполнять работы пятном. Мне показалось, что в целом, в ксилографии чаще используется линия и штриховка, в линогравюре же — пятно. Я думаю, что это происходит потому, что по линолеуму совершенно невозможно вырезать тонкую штриховку.
По той же причине очень отличается штрих, которым выполнены линогравюры (он в них всё же присутствует, несмотря на то, что пятен цвета значительно больше) от того, как выглядит штриховка в ксилографии. В линогравюре штрихи мягкие и округлые, потому что и сам материал такой. Штихель очень мягко скользит по нему, медленно, без такого усилия, которое необходимо прилагать при работе с деревом.
Благодаря этому, как мне кажется, изменяется и пластика изображения. Ксилографии всегда чёткие и выверенные. В них много мелкой штриховки, благодаря которой можно смягчить форму или линию. В линогравюре же мягкость, пластичность и изящность линий совершенно естественна, для её достижение не нужно прикладывать особых усилий.
Печать с картона
Процесс работы
Это последняя часть исследования, в которой рассматриваются особенности печати с картона, которые мне удалось выявить и которые показались мне наиболее значимыми.
Виталий Волович. Отелло и Яго. Дездемона. Из серии иллюстраций к трагедии В.Шекспира «Отелло. Венецианский мавр». 1966
В этой части я ориентируюсь на анализ работ Воловича, потому что мне они кажутся наиболее ярким примером выразительных черт печати с картона. Первое, что бросается в глаза — формы в изображении. Композиция этих иллюстраций Воловича складывается из пятен, в изображениях полностью отсутствует обводка. Мне кажется, что это происходит потому, что вырезание изображения из картона позволяет «сложить картинку» из простых по форме выразительных пятен, находящихся на разных по высоте уровнях. Мы можем срезать сначала первый слой листа картона, получим небольшое углубление с рифлёной поверхностью, потом — второй, получим углубление более сильное, но уже без рифлёностей. Новокупленный картон с обеих сторон гладкий. Но если снять с него тонкий слой, не добираясь до рифлёности, то поверхность станет шероховатой, неравномерной. С такой поверхностью картона, на мой взгляд, работать гораздо интереснее, чем с обычной гладкой текстурой, потому что благодаря ей отпечаток тоже становится текстурным, таким, как на иллюстрации Воловича. Неровности и шероховатости картона, вмятинки на нём, где-то не так равномерно положенная краска оставили очень живой, динамичный, текстурный след на бумаге. Картинка словно движется, в ней появляется воздух, похожий на «оживающий» воздух в какой-нибудь очень жаркий день, который становится видно, если остановиться, или на «кипящий» воздух вокруг машин, стоящих летом в пробке. Благодаря такой текстуре складывается ощущение, что работы Воловича состоят из молекул, а следовательно, они оживают в глазах зрителя.
Итог. Характерные черты, которые, как мне показалось, можно выделить в каждой из трёх рассмотренных техник высокой печати:
Ксилография 1. Острый штрих. 2. Тонкость и выверенность в работах. 3. Фактурность работ, созданная штрихом, формирует характер иллюстрации.
Линогравюра 1. Мягкий и округлый штрих. 2. Бросающийся в глаза контраст цветов и цветовых пятен в работах. 3. То, как скользят округлые линии, медленно увязая или резко мелькая, и то, как мягкая линия взаимодействует с пятном и его формой формирует характер иллюстрации.
Печать с картона 1. Выразительные пятна 2. Гораздо меньшее количество серых в работах 3. Форма, плотность и выразительность пятна создаёт характер.
