Original size 994x1329

Выразительные средства изображения снов в советской анимации

2
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

Рубрикатор

⦁ Введение

⦁ 1 Глава. Визуальная состовляющая выразительных средств изображения сна - Монтаж - Пространство сна - Цвет - Морфинг - Анимизм

⦁ 2 Глава. Сон как нравоучение, достигаемое через путешествие в иной мир - Гротеск

⦁ 3 Глава. Сон как работа подсознания героя - Парадокс

⦁ Заключение

⦁ Список источников

Введение

big
Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Корова»; 1989 год, реж. Александр Петров

Сон это не только периодичное физиологическое состояние организма человека, характеризующееся слабой реакцией на внешние раздражители и восстановлением сил умственных, физических, но и целое культурное явление. Точнее им стало сновидение — субъективное восприятие различных образов: визуальных, слуховых и т. п., возникающее в быструю фазу сна. Долгое время люди трактовали сны как знак свыше, тайное знание, руководство к действию в сложную минуту или даже как испытание. Новый виток интереса ко сну и его трактованию возник с популяризацией течения психоанализа. Философы заявляли, что в сюжетах сновидениях читаются потаенные желания человека, его сильные переживания от восторга до ужаса и связь сознания и подсознания. Эти размышления удивительно схожи с описанием зрительского опыта первых посетителей кинозалов. Неоднородное пространство сна, сюрреалистические мотивы, растяжение времени и гротескные образы объединили сны и первые кино аттракционы. Впоследствии кинематографисты стали активно применять образы из сновидений для раскрытия психологических портретов героев и объяснения причин мотивов их действий. Это драматургическое и визуальное нововведение перешло и в параллельно развивающеюся отрасль мультипликации.

Анимация

Выбор темы был обоснован на стремлении отдать дань памяти советской анимации. Такой неравнодушный настрой обусловлен большим влиянием на становление творческого пути и выбора будущей профессиональной деятельности автора. А также он тесно связан с темой выпускной квалификационной работы, где сновидение становится центральным драматургическим событием. Главная героиня, столкнувшись, поддается соблазну мести, погружаясь в грезы, где вершит вендетты над бывшими обидчиками. А в реальности, её верный пес начинает увядать на глазах. После потери любимца, во сне девушке приходит осознание важности настоящего момента и того, кто находится рядом. Целью работы является изучение и систематизирование визуальных, драматургических приемов изображения сновидений. Гипотеза заключается в том, что способы изображения являются универсальными и не теряют актуальности в качестве пособий для изучения и вдохновения.

Original size 1206x906

Кадр из м/ф «Шкатулка с секретом»; 1976 год, реж. Валерий Угаров

В качестве источники были отобраны: научная диссертация на тему типологии и эволюции образных средств в мультипликации, научно-популярные статьи о трактовке сновидений через призму психологии и репрезентации грез в культуре и искусстве. Методология исследования строилась на сборе теоретической информации и исследовании анимационных работ на основе собственных наблюдений. Советская анимация представляет собой объемный кластер, поэтому выбор визуальной составляющей работы был ограничен по нескольким признакам:

- временной период с 1940-х годов и вплоть до 1990-го года - одно серийные мультфильмы - хронометраж не более 20 минут

Рубрикация исследования строится на главах. Первая, посвящена анализу и систематизированию визуальных выразительных средств, и включает в себя подзаголовки: монтаж, пространство сна, цвет, морфинг, анимизм. Вторая глава концентрируется на драматургическом паттерне нравоучения и изучает подпункт про прием гротеска. Третья же и посвящена трактовке сна как работы подсознания персонажа и содержит разбор средства выразительности парадокса.

1 Глава. Визуальная состовляющая выразительных средств изображения сна

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Умка»; 1969 год, реж. Владимир Попов, Владимир Пекарь

В начале стоит обозначить, по каким признакам конкретный эпизод вообще можно назвать грёзой героя. Во-первых, непосредственная демонстрация засыпающего персонажа, в противном случае пресутсвуют сцена с пробуждением, как например в мультфильмах «Шкатулка с секретом» 1976 года Валерия Угарова и «Корова» Александра Петрова 1989 года. Во-вторых, такой вывод можно сделать по предшествующему событию: эмоциональному переживанию или неприемлемому поведению. В советской анимации сон редко обозначается напрямую, поскольку его функция перекладывается на структуру сказочного путешествия — более приемлемую, культурно нейтральную и идеологически безопасную форму. Миф и сказка выполняют воспитательную и нравоучительную функции, что позволяет безопасно выражать неосознаваемые смыслы. Сновидение же подразумевает внутренний конфликт, индивидуальную психическую работу, что плохо вписывалось в коллективистский подход и идеологическую прямоту. Также стоит упомянуть и признаки сна через предметы и окружение: темное время суток, звездное небо и луна, появление в кадре места для сна.

Original size 1516x1079

Изображения ночи из м/ф «Страшная история»; 1979 год, реж. Галина Баринова

Монтаж

Кадры из м/ф «Ёжик в тумане»; 1975 год, реж. Юрий Норштейн

Экранные виды искусства представляют собой группу творческих практик, где визуальная составляющая и идея работы проявляются посредством изображения на экране, объединяющего динамику, аудиосопровождение и временной аспект. Анимация следует относить к этому термину, так как движение в нем является ключом эмоционального воздействие на зрителя. Следовательно, мультипликация перенимает из кино принцип монтажности, характеризующийся в соединении отдельных кадров, образов и сцен в единую систему визуальных образов и смыслов, где каждый элемент приобретает значение только во взаимосвязи с другими. Данное выразительное средство идеально и очень изящно демонстриует погружениие героя мультфильма в сноведение и его возвращение из грезы в мир для него изначальный.

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Цветик-Семицветик»; 1948 год, реж. Михаил Цехановский

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Шкатулка с секретом»; 1976 год, реж. Валерий Угаров

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Страшная история»; 1979 год, реж. Галина Баринова

Original size 413x233

Отрывок из м/ф «Умка»; 1969 год, реж. Владимир Попов, Владимир Пекарь

Помимо классической последовательности кадров с двумя пространствами — явью и сном, монтажная склейка довольно часто имеет вид мягкого наплыва, и осуществляется плавным переходом от одной сцены к другой посредством изменения интенсивности изображения: один кадр постепенно затемняется, в то время как соседний — становится всё светлее. Также встречается и исчезновение фона. Будучи неполноценно прорисованным изначально или постпенно принимающим такой вид, такой вид монтажности граничит с морфингом объектов. Это выразительное средство будет рассмотрено в другом подпункте исследования.

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Падал прошлогодний снег»; 1983 год, реж. Александр Татарский

Original size 600x448

Отрывок из м/ф «Нехочуха»; 1986 год, реж. Юрий Бутырин

Также, не стоит забывать, что важным элементом повествования и удержания зрительского внимания является ритм. Часто режиссеры прибегали к затемнению — постепенно расширяющееся черное полотно внутри кадра служит эмоциональной разрядкой и ясным признаком окончания сцены.

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Бобик в гостях у Барбоса»; 1977 год, реж. Владимир Попов

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Вовка в Тридевятом царстве»; 1965 год, реж. Борис Степанцев

Пространство сна

Original size 1524x1079

Кадр из м/ф «Ёжик в тумане»; 1975 год, реж. Юрий Норштейн

Многогранность анимационного произведения заключается и в среде, где разворачивается сюжет работы. Пространство рисованного фильма отнюдь не заканчивается на статичном фоне или декорации. Имея иллюзорный характер, инаковые законы мира, физики и пространства воспринимаются зрителем как само разумеющийся факт. Сопоставление с реальностью во время просмотра стирается. Из этого следует, что создание пространства сна в мультфильме является интересной задачей. На основе миропорядка условной реальности продумать сновидение так, что бы оно включало в себя переработанные элементы реальности персоанжа и также имело отличный от него вид.

Original size 1412x1078

Кадр и м/ф «В стране невыученных уроков»; 1969 год, реж. Юрий Прытков

Кадры и м/ф «В стране невыученных уроков»; 1969 год, реж. Юрий Прытков

Яркий пример изобретательности и изобразительности мира грез это страна невыученных уроков из одноименного мультфильма. На её просторах оказывается непутевый ученик 4-го класса Виктор Перестукин. В реальном мире мальчика неправильные суждения на уроках географии и природоведения и ошибочно решённые задачи представляют угрозу лишь в виде выведенным красным двойки в дневнике, когда как во сне на кон поставлена жизнь паренька.

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Корова»; 1989 год, реж. Александр Петров

Зритель и сам Витя видят не перенесенные на экран физические предметы, а их символические отображения, аналогичные соответствия реальным. Кот начинает говорить, хлебное дерево действительно имеет ствол в виде свежего батона, а белый медведь обитает в собирательном виде жаркой местности местности. Интересно и то, что географическое пространство сна стилистически оформлено на подобии ученических рисунков на полях рабочей тетради. То же касается и законов физики мира, все подчинено на исправление ошибок и пробелов в знаниях. Именно правильный ответ привносит привычные нормы — Витя убеждает обезумевшую кровожадную корову в её истинной природе и животное в последствии буднично возвращается к поеданию зелени, вместо попыток полакомится мальчиком и его пушистым спутником.

Кадры из м/ф «Королева зубная щетка»; 1962 год, реж. Николай Федоров

Original size 426x240

Персонажи из сна в истинном предметном облике; из м/ф «Королева зубная щетка»; 1962 год, реж. Николай Федоров

По аналогичному принципу пространство воплощает и соединяет в себе привычные героям явления, существа, предметы и гиперболизацию чудес и немыслимости. Мальчик видит знакомые железнодорожные пути с высоты птичьего полета, девочка, не выносящая ритуалы гигиены оказывается в лесу гребней для волос, а балл мыльных средств разворачивается в стенах знакомой ванны. На акварельных иллюстрация книги сказок Тридевятого царства Вовка встречает героев не только в рамках их обыденных сюжетов, но и в их «свободное» время. Так Царь отстранившись от дел государства красит забор.

Кадры из м/ф «Вовка в Тридевятом царстве»; 1965 год, реж. Борис Степанцев

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Ёжик в тумане»; 1975 год, реж. Юрий Норштейн

Ёжик же провалившись в туман становится свидетелем жуткого поведения знакомых обитателей леса. Внутренность музыкальной шкатулки являет упорядоченную машину, где каждый её элемент не просто выполняет функцию, а предстает уникальным музыкальным номером. А мир Великого Нехочухи предстает в виде бесконечного парка аттракционов, где нет ограничений в виде охранников, жетонов для оплаты игр, лишь желание оказывается обманным заточением.

Кадры из м/ф «Нехочуха»; 1986 год, реж. Юрий Бутырин

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Шкатулка с секретом»; 1976 год, реж. Валерий Угаров

Цвет

Original size 426x240

Отрывок и м/ф «В стране невыученных уроков»; 1969 год, реж. Юрий Прытков

Литература послужила источником для анимации при создании сценарной структуры, включения нравственной оценки происходящего и использования метода монтажа, разбивающего повествование на отдельные фрагменты и детали. В свою очередь, от живописи анимация унаследовала методы выстраивания композиции в кадре, а также техники работы с цветом и светом для создания визуального оформления отдельных моментов и всего произведения целиком. Свой отличный вид от реального мира, греза получает и благодаря цветовому решению.

Кадры из м/ф «Бобик в гостях у Барбоса»; 1977 год, реж. Владимир Попов

Нередко, цветовое решение мультфильма приближено к естественной палитре настоящего окружения, его предметов. Это позволяет зрителю испытать настоящую «грезу наяву», а создателям разыграться с изображением сна. Хорошая демонстрация есть в анимационной работе «Бобик в гостях у Барбоса» 1977 года. Истинный двор и его окрестности без учета стилизованных под штрих текстур окружения имеют вполне натуралистический вид. Знакомая коричневая обивка входной двери, трава и деревья, как и заведено, зеленые, сухая земля охристая. Освещение мягкое, теплое. Во сне, где хозяин и псы меняются ролями, улица приобретает совершенно иной вид. Небо, забор и земля окрашены в оттенки розового, будто сахарная вата, это усиливает ощущение сладостного потаенного желания. Растения же больше походят на яркие цветы — пестрят синим, розовым, желтым.

Original size 600x448

Отрывок из м/ф «Нехочуха»; 1986 год, реж. Юрий Бутырин

Original size 1464x1074

Кадр из м/ф «Цветик-Семицветик»; 1948 год, реж. Михаил Цехановский

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Цветик-Семицветик»; 1948 год, реж. Михаил Цехановский

Контраст цвета между реальностью и сном часто проявляется и через детали окружения. В мультфильме «Цветик-семицветик» стилистика приближена к реалистичному виду: анатомичные герои, привычная перспектива улиц, знакомая физика движения транспорта. Авторы «поделили» пространство ленты на две условные части — волшебную и реальную, как раз за счет цветовых акцентов. Когда девочка Женя встречается с бабушкой в саду, уже можно заметить обилие ярких цветов, птиц и бабочек. Переход в грезу отчетливо происходит, когда героини идут по аллее — на переднем плане появляется пышный куст изящных красных цветов, он выступает условным порталом в сон. Сразу после появляются остальные атрибуты инаковости мира — звери помощники, облако с ярким анимизмом. И упомянутый цвет появляется в каждом последующем погружении и имеет вид сильного вихря. Нельзя и не отметить, что и сама Женя облачена в красное платье, что намекает на сюжетные перепитии.

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Цветик-Семицветик»; 1948 год, реж. Михаил Цехановский

Распространённое решением является намеренное выкручивание яркости и насыщенности пространства грезы, особенно, когда герой совершает путешествие. Эмоциональные переживания и кошмары же отличаются приглушенной палитрой, нарочитой угрюмостью. Однако встречается сохранение единого цветового решения для приятного сновидения и настоящего ужаса. Ослепительный солнечный свет обычно ассоциируется с миром и спокойствием, но когда он накладывается на социалистический нарратив о болезненной потере, то зрителем подобное сочетание воспринимается как полуденный ужас. Исчезает привычная установка безопасности, яркие лучи как и кромешная тьма таят в себе иррациональный страх.

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Корова»; 1989 год, реж. Александр Петров

Морфинг

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Падал прошлогодний снег»; 1983 год, реж. Александр Татарский

Зрительская привлекательность анимации обусловлена ощущением абсолютной вольности и совершенной гармонии в изображаемом пространстве. Этот эффект реализуется посредством морфинга — создающего впечатление плавного перехода, перетекания одного объекта в другой, это и изменение формы во время движения.

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Вовка в Тридевятом царстве»; 1965 год, реж. Борис Степанцев

Под морфингом подразумеваются любые текучие трансформации предметов, героев или стихий природы. Подобное ощущение близко к изменчивости, переживаемой человеком во время сна, что дает возможность авторам создавать иллюзию сновидения в рамках другого сновидения. Ярким примером служит нарочитая податливость пластилиновых героев анимационного фильма Александра Татарского, в сказке про Вовку в Тридевятом царстве березки чудесным образом превращаются в премудрых девиц. В результате использования морфинга движение в мультфильме Александра Петрова приобретает мягкость и текучесть, плавно переходя из одного положения в другое, благодаря чему фантазии школьника о корове Малёне кажутся отражением подлинных человеческих грёз.

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Падал прошлогодний снег»; 1983 год, реж. Александр Татарский

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Корова»; 1989 год, реж. Александр Петров

Анимизм

Original size 2554x1806

Примеры анимизма — кадры из мультфильмов «Королева зубная щетка», «Страшная история», «Умка».

Отрывки из м/ф «Цветик-Семицветик»; 1948 год, реж. Михаил Цехановский

Выделяется и еще одно важное средство выразительности, а именно анимизм. Опираясь на теоретический материал, в контексте анимационного искусства термин можно раскрыть как возвращение к первооснове восприятия мира — оживлению неодухотворённых объектов, наделению вещей, природы и форм человеческими или духовными свойствами. Анимизм по своему принципу схож с литературным олицетворением — неодушевленные предметы, животные наделяются характерными человеческими качествами и эмоциями, границы между реальным и фантастическим размываются.

Original size 2554x1806

Примеры анимизма — кадры из мультфильмов «Вовка в Тридевятом царстве», «Корова», «Шкатулка с секретом» и «В стране невыученных уроков».

В выводе к первой главе становится ясным тот факт, что советские мастера мультипликации прибегали ко всем основным способам демонстрации грезы. Основные анимационные выразительные средства зачастую используются в двойном объеме, то есть не только из соображений художественной разнообразности, но и для непосредственной демонстрации внутреннего состояния персонажей, их переживаний и мотивов. Поэтому следует воспринимать феномен сна в мультфильмах как глубинный подтекст. Ассоциирующиеся со сном атрибуты и явления, такие как наступление ночи, места для отдыха или события которые могли привести к потере сознания и чувств часто появляются в картинах и свидетельствуют о начале фазе грёзы.

Кадры из м/ф «Мойдодыр»; 1954 год, реж. Иван Иванов-Вано

2 Глава. Сон как нравоучение, достигаемое через путешествие в иной мир

Original size 2554x1806

Встреча главного героя и проводника в путешествие

Важный аспект советского экранного искусства это функция внушения нравственных ориентиров. Борьба с антисоциальным поведением через его гиперболизацию и нарочитую сатиру стало популярным методом — всем известный журнал «Крокодил» тому пример. В этой главе будет рассматриваться драматургический паттерн исправление главного героя через сказочное путешествие, то есть сон. И столкновение его с объектами собственного невежества через призму гротеска. Первое, что характерно для данного паттерна это непосредственно девиантное поведение или негативные черты характера, которые вредят окружающим. Женя из «Цветика-семицветика» 1948 года невнимательна, рассеяна и в приоритет ставит свои личные развлечения. Девочка из ленты «Королева зубная щетка» как и маленький герой анимации Ивана Иванова-Вано нерящлива и откровенно не следит за гигиеной. Вовка и Витя Перестукин лодыри, которые робеют от мельчайшей трудности. Безымянный паренек из мультфильма «Нехочуха» 1984 года на любое предложение к полезной деятельности кратко отвечает — «Не хочу!». Из этой плеяды выбивается лишь мальчик из ленты «Шкатулка с секретом», его мотив действий обусловлен интересом. Как можно понять, то внушение норм и правил морали охотнее всего прививается юным зрителям, именно поэтому герои мультфильмов являются детьми.

Original size 1569x1170

Кадр из м/ф «Нехочуха»; 1986 год, реж. Юрий Бутырин

Встреча девочки и проводника мыльного пузыря из м/ф «Королева зубная щетка»; 1962 год, реж. Николай Федоров

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Мойдодыр»; 1954 год, реж. Иван Иванов-Вано

После демонстрации провинности главного героя происходят непоправимые изменения и нередко появляется персонаж-проводник, который объясняет необходимые условия для удачного и безопасного возвращения на круги своя и собственно рассказывает о предстоящих испытаниях. Иногда предстает и целая группа, как правило по обоим уровням повествования — на стороне реальности и сна. Как например радиоприемник Вити, который озвучивает слабости мальчика и его же учебники, после удара об пол они ведают о предстоящем путешествии. Гротеск это выразительное средство, строящееся на контрастах и несоразмерности — в пропорциях, движении, звуке, логике событий. Он разрушает привычные законы физики и перспективы, создавая особую художественную правду, где эмоциональное важнее реалистического. Лучше всего это раскрывается в мире грез. Герои сталкиваются с собственным невежеством, и если это нечистоплотность, то в пустыню из зубного порошка отнесет именно огромный мыльный пузырь, а там объявится поломанный гребень. Из маминой же спальни вдруг прошаркает суровый рукомойник. В случае глупости придется выживать в мире, где растут деревья из батона и водятся кровожадные коровы, а для возвращения домой придется решать задачи из школьной программы по арифметике. Или следовать инструкциям из пособия по рукоделию и мастерству, помогая сказочным героям. Постоянное вранье приведет в настоящий замок лгунов, где никому нельзя верить на слово. Лень же приведет в удивительною страну, состоящую исключительно из увеселительных аттракционов, кафе и других развлечений. Благодаря волшебному цветку все желания смогут быть исполненными. Музыкальная шкатулка таит в себе целый удивительный мир, полный оживших деталей.

Original size 1421x1076

Мальчик интересуется у отца о шкатулке из м/ф «Шкатулка с секретом»; 1976 год, реж. Валерий Угаров

Перемещение девочки в сон о важности опрятности; из м/ф «Королева зубная щетка»; 1962 год, реж. Николай Федоров

Original size 1504x1079

Библиотекарь-проводник Вовки в грёзу; из м/ф «Вовка в Тридевятом царстве»; 1965 год, реж. Борис Степанцев

Перемещение Вовки в сон о книге сказок; Используются прием морфинга, мальчик из линии обретает вид книжной иллюстрации из м/ф «Вовка в Тридевятом царстве»; 1965 год, реж. Борис Степанцев

Перестукин решает задачу; учебники рассказывают план путешествия из м/ф «В стране невыученных уроков»; 1969 год, реж. Юрий Прытков

Original size 426x240

Перемещение Вити Перестукина в страну ошибок; из м/ф «В стране невыученных уроков»; 1969 год, реж. Юрий Прытков

Путешествие лгунишки из м/ф «Замок лгунов»; 1983 год, реж. Геннадий Сокольский

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Цветик-Семицветик»; 1948 год, реж. Михаил Цехановский

Original size 426x240

Путешествие мальчика во внутрь шкатулки из м/ф «Шкатулка с секретом»; 1976 год, реж. Валерий Угаров

Кадры из м/ф «Шкатулка с секретом»; 1976 год, реж. Валерий Угаров

Original size 426x240

Испытания Вовки из м/ф «Вовка в Тридевятом царстве»; 1965 год, реж. Борис Степанцев

Идя по классической для приключений и сказок схеме, герой засыпая и проваливаясь в иной мир не сразу становится на путь истины. Несколько первых этапов преображению проходит неохотно, либо же персонаж постепенно погружается в уклад нового для себя пространства. По маршруту появляются различные персонажи: будь то добродушные мочалка и кусковое мыло, двое из ларца одинаковых с лица мужичка. Их функция — продемонстрировать герою несостоятельность их привычного уклада мысли: непринятие бытовых гигиенических процедур, лень и смирение на неидеальном результате. Далее наступает событие, сигнализирующее о скорейшей необходимости в переменах, разочаровании в собственных ценностях и конечно же незамедлительной попытки ускользнуть из сна.

Original size 1427x1079

Перестукин встречает полтора земликопа из нерешенной задачи из м/ф «В стране невыученных уроков»; 1969 год, реж. Юрий Прытков

Витя Перестукин одолевает трудности из м/ф «В стране невыученных уроков»; 1969 год, реж. Юрий Прытков

Original size 600x448

Встреча главного героя и Великого Нехочухи из м/ф «Нехочуха»; 1986 год, реж. Юрий Бутырин

Так к примеру неведомым Великим Нехочухой оказывается повзрослевший мальчик. Мужчина походит скорее на тучного кита, робот-помощник пере классифицировался в настоящий погрузчик, Нехочуха никогда не совершает лишних действий. И вот, заветная фраза «Не хочу!» предстает первым искреннее озвученным желанием мальчишки — он откровенно не хочет становиться таким. И другие герои переживают изменения. Так к примеру неведомым Великим Нехочухой оказывается повзрослевший мальчик. Мужчина походит скорее на тучного кита, робот-помощник пере классифицировался в настоящий погрузчик, Нехочуха никогда не совершает лишних действий. И вот, заветная фраза «Не хочу!» предстает первым искреннее озвученным желанием мальчишки — он откровенно не хочет становиться таким. И другие герои переживают изменения. Вовка берется за пилу и делает корыто для старушки, Женя тратит последний лепесток на благое дело — помогает мальчику Вите снова ходить; Лгунишка оступается, соврав водителю про свой прикид, но исправляется уезжая из замка в кузове трактора; Безымянные девочка и мальчик заводят в привычку иметь опрятный и ухоженный вид; Перестукин же проявляет интерес и старается прилежно выполнять домашнюю работу; И наконец любопытный парнишка починив механизм шкатулки и встретив неведомую испорченную деталь просыпается по приходу отца и делится с ним наблюдениями.

Original size 426x240

Потраченное желание Жени, отрывок из м/ф «Цветик-Семицветик»; 1948 год, реж. Михаил Цехановский

Изучение мальчика во внутренности шкатулки из м/ф «Шкатулка с секретом»; 1976 год, реж. Валерий Угаров

Original size 426x240

Мальчик чинит музыкальную шкатулку из м/ф «Шкатулка с секретом»; 1976 год, реж. Валерий Угаров

Original size 426x240

Лишняя деталь в шкатулке из м/ф «Шкатулка с секретом»; 1976 год, реж. Валерий Угаров

Original size 692x388

Пробуждение девочки; из м/ф «Королева зубная щетка»; 1962 год, реж. Николай Федоров

Original size 426x240

Выход из чудной грёзы же часто визуально повторяет попадание туда. Это может быть полетом, побегом и возвращением утраченного набора привычного функционала — убежавшая мебель из истории про встречу неряхи и Мойдодыра в конце концов возвращается. Также в абсолютном большинстве рассмотренных мультфильмов герои после возвращения из сна в свой мир перенимают полученные знания и вплетают в свой быт, делают выводы о своих ошибках и проступках, исправляются.

Женя и Витя с новым волшебным цветком кадры из м/ф «Цветик-Семицветик»; 1948 год, реж. Михаил Цехановский

Original size 600x448

Побег героя из страны Нехочухии из м/ф «Нехочуха»; 1986 год, реж. Юрий Бутырин

Original size 1339x1018

Отрывок из м/ф «Мойдодыр»; 1954 год, реж. Иван Иванов-Вано

Original size 426x240

Встреча девочки и пузыря после пробуждения; из м/ф «Королева зубная щетка»; 1962 год, реж. Николай Федоров

Побег из замка лгунов из м/ф «Замок лгунов»; 1983 год, реж. Геннадий Сокольский

Original size 1569x1170

Перевоспитанный мальчик из м/ф «Нехочуха»; 1986 год, реж. Юрий Бутырин

Глава 3. Сон как работа подсознания героя

Кадры из м/ф «Страшная история»; 1979 год, реж. Галина Баринова

Данная глава посвящена иному тропу в драматургическом использовании сна, а именно работы подсознания героя. Анализ эпизодов мультфильмов проводится через принципы психоанализа. Удивительная способность человеческого мозга генерировать визуальные образы на основе субъективно пережитых реальных событий. По трактовке известного философа Карла Юнга сюжеты снов вбирают в себя спонтанное выражение того, что сознание не может осознать напрямую. И также выполняют компенсаторную функцию психики — демонстрирует иррациональные образы для растряски стабильного бытия, эмоциональные потрясения которое на самом деле помогают пережить и отпустить шокирующие событие. Что касается парадокса, то это выразительное средство представляет собой соединение несовместимого: реального и фантастического, живого и неживого, трагического и поэтичного в едином образе.

Original size 1425x1079

Кадр из м/ф «Бобик в гостях у Барбоса»; 1977 год, реж. Владимир Попов

Original size 2554x1806

Барбос постепенно убеждается в своем всевластии кадры из м/ф «Бобик в гостях у Барбоса»; 1977 год, реж. Владимир Попов

Так, в мультфильме Владимира Попова «Бобик в гостях у Барбоса» 1977 года выпуска можно выделить несколько ключевых функций сна как работы бессознательного: компенсаторную, защитную, символическую и перерабатывающую. По сюжету, дворового пса в гости зовет домашний Барбос и последний, рассказывая о быте и устройстве большой конуры и взаимоотношении с дедушкой в какой-то момент убеждает себя и гостя в своем полном всевластии и безнаказанности. Устроив трапезу прямо на хозяйском столе, разгромив весь дом и утварь и наконец утроившись на кровати пес окончательно демонстрирует победу бессознательного желания над истинным положением в иерархии. Сон становится безопасным пространством для переработки скрытого конфликта героя. Что касается Бобика, то настороженный дворовый обитатель постепенно проникается удобствами домашней жизни. Это прямая трактовка его желания жизни в комфорте рядом с человеком, ведь в привычной среде обитания двуногие представляли для него опасность.

Original size 692x388

Визуализация потаенных желаний Барбоса и Бобика отрывок из м/ф «Бобик в гостях у Барбоса»; 1977 год, реж. Владимир Попов

В пространстве грёзы Бобик и Барбос оказываются на прогулке с дедушкой, но на поводке оказывается именно мужчина. Четвероногие и человек меняются местами на лестнице иерархии. Псы достигают заветной власти и с пользой распоряжаются дедушкой: он приносит огромную палку колбасы, перевязанную пышным бантом. Сон выполняет функцию внутренней компенсации недостижимого. Парадокс в мультфильме заключен в противоречивом статусе собак: они мечтают о свободе от человека, однако, на самом деле находятся в абсолютной зависимости от человеческого жилища, пропитания, распорядка дня и безопасности. Даже Бобик, в какой-то степени нуждается в людском присутствии — он пользуется продуктами человеческой деятельности — импровизированный кров в виде будки, остатками еды. Как следствие, парадокс становится фундаментом юмористического и драматического строения картины: персонажи мечтают о свободе в сочетании с комфортом, сочетание которое в суровой собачьей жизни достичь практически невозможно. Сладкая грёза обрывается с возвращением домой дедушки. Каждый из псов получает по заслугам за испорченное имущество, но впоследствии все раскаиваются. Барбос приносит хозяйские тапочки, мужчина берет в дом Бобика. Финальная мысль об всеобщем уважении ясна.

Original size 426x240

Визуализация потаенных желаний Барбоса и Бобика отрывок из м/ф «Бобик в гостях у Барбоса»; 1977 год, реж. Владимир Попов

Раскаяние Барбоса перед хозяином, осознание истинного положения вещей, отрывки из м/ф «Бобик в гостях у Барбоса»; 1977 год, реж. Владимир Попов

Original size 426x240

Раскаяние Бобика перед дедушкой, достижение желания в крове, отрывок из м/ф «Бобик в гостях у Барбоса»; 1977 год, реж. Владимир Попов

Кадры из м/ф «Страшная история»; 1979 год, реж. Галина Баринова

Интересная взаимосвязь пережитого стресса и последующего кошмара есть в мультфильме Галины Бариновой «Страшная история». По сюжету, поздно ночью Суслик все никак не может уйти из дома Хомяка. В какой-то момент беседа перетекает в пересказ пугающих небылиц. Суслик не на шутку пугается, но все же отправляется к себе, не замечая на улице поджидавшую его лису. Однако приободрившись, он следует поговорке «у страха глаза велики», грызун благополучно добирается домой. Злоключения же Хомяка только начинаются — все им придуманное в итоге оборачивается жутким кошмаром.

Original size 426x240

Описание грёзы хомяком фрагмент из м/ф «Страшная история»; 1979 год, реж. Галина Баринова

Original size 426x240

Кошмар Хомяка фрагмент из м/ф «Страшная история»; 1979 год, реж. Галина Баринова

Следует рассмотреть сновидение как способ выражения содержимого бессознательного и символической обработки страха. Во сне обычные враги — лисы и совы — наделяются абсурдными качествами: лисы парят в воздухе, а совы не спят. Данные изменения указывают на появление архетипа Тени, олицетворяющего подавленные опасения, которые во сне обостряются и обретают гротескную форму. Такие образы демонстрируют комплекс незащищенности хомяка, отражающий его страх перед опасностью, превосходящей его силы. При этом пространство сновидений предстаёт дезорганизованным, что соотносится с юнгианским архетипом Хаоса — состоянием, порождаемым контактом психики с непереработанными эмоциями.

Original size 426x240

Кошмар Хомяка фрагмент из м/ф «Страшная история»; 1979 год, реж. Галина Баринова

Original size 1519x1079

Хомяк в целости и сохранности добрался до Суслика фрагмент из м/ф «Страшная история»; 1979 год, реж. Галина Баринова

Художественный эффект сцены достигается за счёт использования приёма парадокса, заключающегося в сочетании несопоставимых элементов в едином изображении. В картине этот парадокс выражается в объединении реальных животных и их нереалистичных характеристик, что акцентирует разницу между рациональным миром и иррациональной логикой сновидения. Но стоит отметить и триггер из реального мира, который и спровоцировал такую бурную реакцию Хомяка — маленький паук, спускающийся с потолка послужил тактильным прообразом укуса хищной лисы во сне. Следовательно, сон в мультфильме представляет собой художественное средство визуализации внутренних переживаний главного героя, а парадокс — инструмент для демонстрации конфликта между реальностью и воображением.

Original size 1543x1079

Ёжик отправляется в гости кадр из м/ф «Ёжик в тумане»; 1975 год, реж. Юрий Норштейн

Подобное же кошмарному сну путешествие Ёжика в тумане в мультфильме Юрия Норштейна интерпретируется в юнгианской перспективе как встреча сознания с архетипическим бессознательным. Маленький лесной житель по традиции отправился к своему другу Медвежонку — счиатать звезды и пить чай с малиновым вареньем. Туман функционирует тут как образ бессознательного — он скрывает привычные ориентиры и одновременно активирует уже знакомые архетипы: тень — угрожающие образы неведомого слона, летучей мыши и филина хаос и мандалу перехода или же инициации. Во время «сна» привычные обитатели леса и его окресносей обретают мифологический статус, их свойства гипертрофированы, что по Юнгу указывает на попытку психики компенсировать односторонность сознания и вывести на сцену подавленные комплексы. Выразительный приём парадокса, определённый в теории анимации как «неразрывное единство разнородных явлений», здесь реализован через контраст «мир до тумана — мир в тумане»: до тумана пространство упорядочено и безопасно, в тумане оно одновременно скрыто и насыщено знаками; привычное становится чуждым, а чуждое — притягательным.

Original size 426x240

Ёжик оказывается в тумане отрывок из м/ф «Ёжик в тумане»; 1975 год, реж. Юрий Норштейн

Original size 426x240

Кошмар в тумане отрывок из м/ф «Ёжик в тумане»; 1975 год, реж. Юрий Норштейн

Кадры из м/ф «Ёжик в тумане»; 1975 год, реж. Юрий Норштейн

Original size 349x197

Ёжик «проваливается» из сна в реальность отрывок из м/ф «Ёжик в тумане»; 1975 год, реж. Юрий Норштейн

Original size 426x240

Ёжик добирается до Медвежонка при помощи господина Сома отрывок из м/ф «Ёжик в тумане»; 1975 год, реж. Юрий Норштейн

Критические трактовки часто читают путь Ёжика как онирическое или трансцендентное испытание: путешествие рассматривают как «сон наяву», в котором герой проходит через страх и откровение, приближаясь к новой целостности личности. Итог: путешествие по туману — не простая грёза, а структурный символический эпизод, где через архетипическую символику и парадоксальность образов анимация моделирует процесс интеграции Тени и возможный шаг к индивидуации.

Original size 1533x1079

Ёжик и Медвежонок кадр из м/ф «Ёжик в тумане»; 1975 год, реж. Юрий Норштейн

Кадры из м/ф «Падал прошлогодний снег»; 1983 год, реж. Александр Татарский

Ещё одна трактовка потаенных желаний угадывается в удивительном пластилиновом мультфильме за авторством Александра Татарского «Падал прошлогодний снег». Следует отметить, что в отличие от других представленных картин обладает сюриалистическими законами физики и вне пространства сна. А непосредственная грёза лишь набирает обороты абсурда. Главный визуальный прием, на котором строится сюжет картины — морфинг, а он повествует о нерадивом мужичке, которого жена отправила в лес за новогодней елкой. Однако встретив серого зайца орёл-мужчина замечтался, и отнюдь не о заветном дереве. Тенью главного героя является его жадность и алчность. Мужичок грезит как разбогатеет на продаже пойманного зверя, а затем уже и о новой жене и хоромах. Миссия по добыче дерева проваливается, когда герой случайно пугает зайца. Тогда жена отправляет муженька в лес во второй раз, но и тогда заветное дерево оказывается на втором плане. В избушке разворачивается новая волна гротескных перевоплощений. Это буквальная визуализация неумелого распоряжения желаниями, берущего верх жадного начала. Постоянно звучащая фраза «Маловато!» лишь доказывает это.

Original size 1475x1076

Мужик и заветная елка, которая оказывается не по размеру из м/ф «Падал прошлогодний снег»; 1983 год, реж. Александр Татарский

Original size 426x240

Грёзы мужика о роскошной жизни из м/ф «Падал прошлогодний снег»; 1983 год, реж. Александр Татарский

Женщина мечты мужичка отрывок из м/ф «Падал прошлогодний снег»; 1983 год, реж. Александр Татарский

Original size 426x240

Мужичок в избушке отрывок из м/ф «Падал прошлогодний снег»; 1983 год, реж. Александр Татарский

Работа подсознания — демонстрация истинных мотивов из м/ф «Падал прошлогодний снег»; 1983 год, реж. Александр Татарский

Original size 426x240

Отрывок из финала м/ф «Падал прошлогодний снег»; 1983 год, реж. Александр Татарский

Единственный образ, который мелькает и во сне и на яву это пиво — в кружке, в бочке, пожалуй это то, о чем искренне мечтает главный герой. Связь сна и реальности остатется у героя в виде тигринного хвоста. Онирическую структуру мультфильма можно сравнить абсурдистскими сказками, где бытовое и гротескное соединяются, чтобы показать экзистенциальную нелепость и бессмысленность определённых жизненных установок.

Original size 1442x1079

Кадр из м/ф «Корова»; 1989 год, реж. Александр Петров

В анимационном фильме Александра Петрова история развивается вокруг мальчика Васи и его лучшего друга — коровы. Зимой в хозяйстве появился на свет телёнок, которого вскоре разлучают с матерью и продают на мясо. Мальчик становится свидетелем того как животное тоскует — отказывается от работы в поле, её заплаканные глаза усеивают мухи, впоследствии корова Малёна сбегает со двора, и Васе сниться отчасти вещий сон.

Original size 2554x1806

Кадры из м/ф «Корова»; 1989 год, реж. Александр Петров

Original size 426x240

Сон Васи отрывок из м/ф «Корова»; 1989 год, реж. Александр Петров

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Корова»; 1989 год, реж. Александр Петров

Юнг подчёркивает, что в сновидениях проявляются структуры коллективного бессознательного, в частности архетип Великой Матери — фигуры защищающего, питающего, любящего начала. Во сне Малёна предстает не просто в образе кормилицы и животного на котором держится хозяйство, а настоящим символом жертвенного начала и суровой цикличности бытия, тепла и утраченного благополучия: животное кормит своим молоком человеческого ребенка. Грёза становится пространством символического контакта с этим архетипом. Пространство сна обладает искаженной физикой — мальчик забирается на громадный рог животного, с высоты которого видно всю землю. Витя видит как на идущую по железнодорожным путям корову надвигается ужасающих размеров плуг, что является ярким анимизмом, разрезающих землю вокруг. Парнишка пытается окликнуть друга, но падает с высоты в пучину пыли, так происходит пробуждения. Мальчик слышит разговор родни на улице — Малёну насмерть задавил поезд.

Original size 426x240

Пробуждение Васи из м/ф «Корова»; 1989 год, реж. Александр Петров

Original size 426x240

Отрывок из м/ф «Корова»; 1989 год, реж. Александр Петров

Эпизод сна построен на парадоксе: в нем сталкивается жизнь и смерть, потеря и приобретение. Даже после смерти от животного есть толк, от него осталось мясо. А замену поезда на плуг можно трактовать как субъективную работу подсознания: последний раз мальчик видел корову как раз во время пахотных работ, а появления составов стало вполне бытовым из-за близости железной дороги. Хотя, нельзя отказываться от идеи угнетения переданный через орудие. Переработкой травматического опыта грёзу назвать нельзя, даже при условии того, что во сне мальчик снова встречает корову уже в смягчённой, почти сказочной форме, он все равно никак не смог спасти любимого друга. Но помнить Малёну он точно будет ещё долго.

Заключение

Original size 448x322

Кадр из сна главного из м/ф «Сон смешного человека»; 1992 год, реж. Александр Петров

Помимо паттерна сюжета о перевоспитании главного героя с помощью путешествия в иной, сказачный мир, сон может быть трактован как работа подсознания героя. Грёза трансформируется  в символический опыт, тесно связанный с внутренним миром персонажа. Эти моменты можно рассматривать сквозь призму юнгианских теорий — архетипов, тени, инициации и компенсаторных функций сновидений. Это роднит советскую анимацию  с психологическим подходом, где сон воспринимается как инструмент познания себя. Исследование демонстрирует, что образы сновидений в советском мультфильме используют разнообразные художественные приемы, гармонично объединяющие развлекательный формат с глубоким содержанием. Та часть анимационного достояния остается важным ресурсом для понимания визуального языка сновидений и может быть полезна современным творцам, стремящимся передавать сложные душевные состояния посредством киноискусства.

Отрывки сна мальчика главного героя из м/ф «Бег за стеной»; 2019 год, реж. Лиана Макарян

Original size 1000x1000

Разработка окружения реального и грёзы в будущем дипломном мультфильме «Двигатель Регресса»; 2025 год, реж. Чанышева Аделия

Проведённое исследование позволяет подтвердить исходную гипотезу о том, что способы изображения сновидений в анимации обладают устойчивой универсальностью и сохраняют актуальность как для  анализа, так и для творческого вдохновения. Изучение визуальных  и драматургических приёмов, используемые мастерами советской мультипликации, демонстрирует, что особая выразительность экранной грёзы формировалась на пересечении художественного языка анимации  и психологической трактовке сна. Советские режиссёры использовали широкий спектр доступных выразительных средств — от стилистического  и цветового изменения пространства, морфинга, наделения персонажей особой формой олицетворение, анимизма и до изящного монтажа. Феномен сна в мультфильме функционирует как глубинный подтекст, который зритель считывает через характерные атрибуты: наступление  ночи, уединённое пространство, переходные состояния сознания, обморок или усталость. Такие маркеры служат входом в фазу грёзы и запускают последовательность визуальных преобразований.

Александр Петров сохранил традицию изображения сновидения и живописного морфинга в своих работах и постсоветского периода. Мультфильм 2019-го года «Бег за стеной» режиссера Лианы Макарян очень трогательно и тонко изучает взаимоотношения отца и сына через кошмарные образы, тем самым переоткрытая зачин из работы Валерия Уварова. Также, хочется отметить непосредственное влияние на выбор и изобразительность дипломного фильма автора. Пространства грёз и реального мира главной героини картины «Двигатель Регресса», отличаются цветовым решением — черно-белая гамма против красочной, но таящего опасности палитры. Планируется применение и остальных разнообразных стилистических особенностей. Данное исследование лишь укрепило желание работы в сфере анимации и глубокого изучения анимационного опыта Советских мастеров.

Bibliography
Show
1.

- Попов Е.А. АНИМАЦИОННОЕ ПРОИЗВЕДЕНИЕ: ТИПОЛОГИЯ И ЭВОЛЮЦИЯ ОБРАЗНЫХ СРЕДСТВ. : дис. на соискание ученой степени кандидата искусствоведения «Теория и история искусства» наук: 17.00.09. — СПб, 2011. — 198 с.

2.

- Наука сна: репрезентация сновидений в искусстве и культуре // Библиотека Иностранной Литературы URL: https://libfl.ru/ru/news/nauka-sna-reprezentaciya-snovideniy-v-iskusstve-i-kulture (дата обращения 11.11.2025)

3.

- Методы Юнгианского анализа сновидений // B17 URL: https://www.b17.ru/article/153122/ (дата обращения: 14.11.2025).

4.

- Сновидения в психотерапии // Psyjournal URL: https://psyjournal.ru/articles/snovideniya-v-psihoterapii (дата обращения: 10.11.2025)

Image sources
Show
1.

- «Цветик-Семицветик»; 1948 год, реж. Михаил Цехановский

2.

- «Мойдодыр»; 1954 год, реж. Иван Иванов-Вано

3.

- «Королева зубная щетка»; 1962 год, реж. Николай Федоров

4.

- «Вовка в Тридевятом царстве»; 1965 год, реж. Борис Степанцев

5.

- «В стране невыученных уроков»; 1969 год, реж. Юрий Прытков

6.

«Умка»; 1969 год, реж. Владимир Попов, Владимир Пекарь

7.

- «Ёжик в тумане»; 1975 год, реж. Юрий Норштейн

8.

- «Шкатулка с секретом»; 1976 год, реж. Валерий Угаров

9.

- «Бобик в гостях у Барбоса»; 1977 год, реж. Владимир Попов

10.

- «Страшная история»; 1979 год, реж. Галина Баринова

11.

- «Замок лгунов»; 1983 год, реж. Геннадий Сокольский

12.

- «Падал прошлогодний снег»; 1983 год, реж. Александр Татарский

13.

- «Нехочуха»; 1986 год, реж. Юрий Бутырин

14.

- «Корова»; 1989 год, реж. Александр Петров

15.

- «Сон смешного человека»; 1992 год, реж. Александр Петров

16.

- «Бег за стеной»; 2019 год, реж. Лиана Макарян

Выразительные средства изображения снов в советской анимации
2
We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more