Ленинград в визуальной поэтике рок-клипов 1980-х
«В Ленинграде рок делают герои…»[3] — Виктор Цой
Кадр из фильма «Игла» (клип на песню «Группа крови» представляет кадры фильма). Кино (использована песня). 1988.
(0) Концепция
Рок-культура Ленинграда 1980-х годов стала одним из ключевых центров неофициального искусства позднего СССР. Именно здесь возникли группы, сформировавшие визуальный язык отечественной рок-музыки. Потребность в изучении клипов этого периода связана с тем, что в 1980-е рок становился не только музыкальным, но и визуальным феноменом: город становился частью образа, усиливая эмоциональную структуру песни.
В источниках отмечается, что «1970-е гг. стали для российского рока годами серьёзных испытаний — проверкой на жизнеспособность. За это время рок стал средством общения молодежи, частью её субкультуры»[1]. Это подчёркивает социальную значимость визуальных практик рок-музыкантов и объясняет актуальность анализа ленинградских клипов как свидетельств культурной эпохи.
Для исследования отбирались видеоклипы, созданные в 1980-е годы и визуально обращающиеся к образу Ленинграда. Важно то, как клипы репрезентируют город через узнаваемые элементы: зимние улицы, троллейбусы, серые кварталы, дворы-колодцы, монументальные площади. В исследовании образ Ленинграда понимается как совокупность визуальных приёмов и мотивов — архитектурных, атмосферных и композиционных, — через которые рок-клипы 1980-х создают характерную ленинградскую эстетику, вне зависимости от места съёмок. Такой подход позволяет выявить устойчивые визуальные тенденции, через которые рок-группы формировали представление о городе как о культурном пространстве. «Музыкальный андеграунд формируется в СССР… под воздействием ряда факторов»[2], включая появление первых рок-групп в Ленинграде, что объясняет, почему именно этот город становится одним из наиболее устойчивых и выразительных образов, формирующих визуальное поле отечественного рока.
Гипотеза заключается в том, что в клипах ленинградских рок-групп 1980-х годов формируется устойчивый визуальный образ города, который предстает в них не как документальное пространство, а как эмоциональный экран эпохи, поэтическая метафора, отражающая опыт городской повседневности, одиночества и внутренней свободы.
Эстетика рока тесно связана с историческим контекстом: «связь популярной музыки с определённым историческим периодом, идеалами и ценностями поколений очевидна»[1]. Поэтому визуальные коды клипов можно рассматривать как художественную реакцию на культурные процессы позднесоветского времени.
Материал структурирован по направлениям, раскрывающим различные способы формирования образа города. Раздел «Ленинград как визуальный код эпохи» анализирует ключевые мотивы. «Пространство города как сцена» рассматривает город как пространство действия и напряжения. В разделе «Эстетика города: цвет, свет, фактура» внимание сосредоточено на визуальной текстуре городской среды. Наконец, «Город и герой: образ одиночной фигуры» исследует образ человека в городе как одну из центральных метафор рок-культуры.
Для концептуальной базы исследования использовались научные статьи, посвящённые истории советского рока, музыкальному андеграунду и трансформации культурных практик 1960–1980-х годов. Источники были отобраны по принципу достоверности и научной проверяемости. Так как отечественный рок развивался в условиях сложного культурного контекста, важно учитывать, что «первые отечественные рок-музыканты ещё и сами не знали, что они „рокеры“… увлечение англйской группой Beatles породило появление самодеятельных групп»[1]. Эти данные позволяют точнее анализировать визуальную специфику клипов как часть формирования идентичности рок-культуры.
(1) Ленинград как визуальный код эпохи
Кадр из клипа на песню «Брод». Аквариум. 1988.
В клипах ленинградских рок-групп город не просто служит фоном — он превращается в визуальный код, считываемый через узнаваемые архитектурные и бытовые элементы. Именно рок-культура 1980-х во многом сформировала эту оптику: исследователи отмечают, что в СССР того времени происходило «эстетическое освоение человеком меняющейся действительности»[1], что порождало новые формы художественного выражения, вступавшие в конфликт с прежними системами ценностей.
Кадры из клипа на песню «Видели ночь». Кино. 1986.
Кадры из клипа на песню «Видели ночь». Кино. 1986.
В клипе группы «Кино» — «Видели ночь» Ленинград появляется как пространство живой городской молодости. Снежная улица, на которой герои танцуют, — минималистична, лишена эффектных видов, но именно это делает её важным визуальным знаком времени. Здесь нет парадных перспектив: только двор, снег, фигуры людей. В этих кадрах присутствует подлинная повседневность позднесоветской эпохи.
Кадры из клипа на песню «Троллейбус». Кино. 1983.
Серые многоэтажки, троллейбусы, ощущение холода в клипе «Троллейбус» — всё это элементы городской фактуры, которые стали неотъемлемой частью зрительного образа Ленинграда конца 1980-х годов. Троллейбус как объект — символ советской повседневности; многоэтажки — массовой типовой архитектуры, определившей визуальный горизонт города. Эти элементы не выглядят грандиозно, но именно они формируют узнаваемый архитектурно-социальный «рисунок» эпохи.
Кадры из клипа на песню «Троллейбус». Кино. 1983.
(2) Пространство города как сцена
Кадр из фильма «Игла» (клип на песню «Группа крови» представляет кадры фильма). Кино (использована песня). 1988.
В клипах ленинградских рок-групп пространство города превращается не просто в фон, а в полноценную сцену, на которой разворачивается драматургия повседневности. Город со своей холодной фактурой, пустотами, дворами и промороженными улицами задаёт тональность происходящему. Это особенно заметно в клипе «Группа крови» группы Кино. Здесь город становится ареной внутреннего напряжения. Персонаж Виктора Цоя часто показан на фоне зимних пустошей, на стерильно холодных городских территориях, где снег приглушает звук, а пространство будто выталкивает героя на авансцену.
Кадры из фильма «Игла» (клип на песню «Группа крови» представляет кадры фильма). Кино (использована песня). 1988.
Кадры, где персонаж перемахивает через ограду или попадает в драку, создают ощущение перформативности — как будто город «заставляет» его действовать, реагировать, вступать в столкновение. Урбанистическая среда тут — не просто локация, а движущая сила сюжета, которая подталкивает героя к проявлению характера.
Кадр из фильма «Игла» (клип на песню «Группа крови» представляет кадры фильма). Кино (использована песня). 1988.
Кадры из фильма «Игла» (клип на песню «Группа крови» представляет кадры фильма). Кино (использована песня). 1988.
Похожий эффект возникает и в клипе «Фильмы» Кино. Кадры героев, стоящих перед полузаброшенным зданием, раскрывают город как пространство, которое формирует визуальный и эмоциональный контекст рок-культуры. Обветшалые стены, фактура разрушения, отсутствие декоративности — всё это подчеркивает документальность момента.
Кадры из клипа на песню «Фильмы». Кино. 1985.
(3) Эстетика города: цвет, свет, фактура
Визуальная эстетика ленинградских рок-клипов формируется не столько через крупные архитектурные символы, сколько через материальность городского пространства — его цвет, световую среду и физическую фактуру. Город проявляется в деталях: в холодных оттенках зимы, в шероховатых поверхностях промышленных конструкций, в отражениях луж. Именно эти элементы задают эмоциональную атмосферу и создают неповторимый визуальный почерк ленинградского рока.
Кадры из клипа на песню «Аэробика». Алиса. 1989.
В клипе «Аэробика» группы Алиса эстетика строится на грубой, индустриальной фактуре. Кадры с трубами, подвалами, металлическими поверхностями визуализируют город как систему коммуникаций и скрытых потоков. Жесткие контрасты и ощущение сырости подчеркивают внутреннюю напряжённость пространства.
Кадры из клипа на песню «Дождь». Алиса. 1996.
Кадры из клипа на песню «Дождь». Алиса. 1996.
Совсем другой, но столь же характерный визуальный язык появляется в клипе «Дождь» Алисы. Здесь цвет и свет работают через атмосферность. Дождевые поверхности, блестящие от воды дороги, птицы, резко обозначенные на фоне серого неба — всё это создаёт мягкую, но тревожную динамику.
Кадры из клипа на песню «Дождь». Алиса. 1996.
Кадры из клипа на песню «Дождь». Алиса. 1996.
В клипе «Троллейбус» группы Кино фактура города проявляется через бытовую серость. Человек, перешагивающий лужи под зонтом, — маленькая фигура внутри огромного массива многоэтажек, окрашенных в выцветшие, холодные тона. Серые стеновые панели, монотонность архитектуры, рисунки на стене — всё это становится частью визуального языка позднесоветского города, где индивидуальное движение всегда контрастирует с крупной массой безликого пространства. Фактура здесь — о повседневности, о бытовой реальности, в которой живёт герой.
Кадр из клипа на песню «Троллейбус». Кино. 1983.
Кадры из клипа на песню «Троллейбус». Кино. 1983.
Холодные цвета и жёсткая световая среда проявляются также в «Группе крови». Один из ключевых кадров — герой, идущий по заснеженной пустой улице. Бело-сине-серый спектр снижает насыщенность эмоций, создавая ощущение отчуждённости и внутренней сосредоточенности. Здесь эстетика работает на усиление драматургии: холодный свет подчёркивает состояние героя.
Кадр из фильма «Игла» (клип на песню «Группа крови» представляет кадры фильма). Кино (использована песня). 1988.
Кадры из фильма «Игла» (клип на песню «Группа крови» представляет кадры фильма). Кино (использована песня). 1988.
Кадры из фильма «Игла» (клип на песню «Группа крови» представляет кадры фильма). Кино (использована песня). 1988.
(4) Город и герой: образ одиночной фигуры
Кадр из фильма «Игла» (клип на песню «Группа крови» представляет кадры фильма). Кино (использована песня). 1988.
В ленинградских рок-клипах 1980-х появляется устойчивый визуальный мотив: одинокая фигура, помещённая в большое, иногда подавляющее городское пространство. Этот мотив работает как узнаваемый образ эпохи и отражает внутренние состояния героев — их самостоятельность, отчуждённость, тревогу и стремление к движению в среде, которая кажется больше, чем сам человек. Город здесь не просто фон: он становится эмоциональным резонатором, усиливающим внутреннее содержание персонажа. Так, в кадрах из клипа на песню «Группа крови» Кино (клип на песню представляет собой кадры из фильма «Игла») город — бездушный и пугающий антураж, который лишь подчеркивает стоическое одиночество Цоя. Герой не сливается с урбанистическим пейзажем, он будто противостоит ему.
Кадры из фильма «Игла» (клип на песню «Группа крови» представляет кадры фильма). Кино (использована песня). 1988.
Кадры из фильма «Игла» (клип на песню «Группа крови» представляет кадры фильма). Кино (использована песня). 1988.
В «Видели ночь» мотив одиночной фигуры сохраняется, но приобретает более лёгкое эмоциональное звучание. Герой идёт по покрытой снегом улице, но в этих кадрах меньше напряжения и больше ощущения молодости и свободы.
Кадр из клипа на песню «Видели ночь». Кино. 1986.
В «Троллейбусе» одиночная фигура появляется снова — на этот раз женская. Она идёт по пустырю одна, на фоне монохромных многоэтажек, которые занимают почти весь задний план. Здесь городской пейзаж максимально обезличен и лишён выразительных деталей, что делает присутствие человека ещё более заметным. Женщина становится точкой человеческого тепла внутри холодной, функциональной архитектуры. Эта композиция подчеркивает хрупкость человека в большой системе и делает одиночество не драмой, а данностью городской реальности.
Кадры из клипа на песню «Троллейбус». Кино. 1983.
Объединяя эти клипы, можно увидеть, что образ одинокой фигуры становится ключевым способом визуального высказывания о человеке и городе. Герой всегда движется — идёт, проходит мимо, пересекает пространство — и именно этот непрерывный, тихий ход показывает взаимодействие с городской средой. Одиночество выступает не трагедией, а формой существования внутри большого города позднесоветской эпохи.
(5) Заключение
Кадр из фильма «Игла» (клип на песню «Группа крови» представляет кадры фильма). Кино (использована песня). 1988.
Анализ клипов ленинградских рок-групп 1980-х годов показывает, что визуальный образ города складывается не из документального изображения, а из набора устойчивых художественных приёмов, которые превращают его в культурный код эпохи. Несмотря на различия в стилистике групп и режиссуре клипов, все материалы объединяет единая визуальная логика.
Ленинград присутствует как узнаваемая атмосфера — холодная, сдержанная, фактурная и подчёркнуто городская. Таким образом, гипотеза о том, что в клипах рок-групп город представлен как стилизованный визуальный конструкт, подтверждается.
Невская, Т. Н. Становление молодежной рок-культуры в СССР в конце 50-х — начале 80-х годов XX века / Т. Н. Невская. — Электронный ресурс. — Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/stanovlenie-molodezhnoy-rok-kultury-v-sssr-v-kontse-50-h-nachale-80-h-godov-xx-veka (дата обращения: 10.11.25).
Пензенский государственный университет. Документ «59ddRrq90oQQ.pdf». — Электронный ресурс. — Режим доступа: https://elib.pnzgu.ru/files/eb/doc/59ddRrq90oQQ.pdf (дата обращения: 10.11.25).
Socratify. Viktor Tsoi — цитаты. — Электронный ресурс. — Режим доступа: https://socratify.net/quotes/viktor-tsoi (дата обращения: 10.11.25).
Хуттунен, Т. «Сердце моё пахнет, как Невский проспект»: к петербургской теме русской рок-поэзии / Т. Хуттунен // Studia Russica Helsingiensia et Tartuensia. — 2010. — Электронный ресурс. — Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/serdtse-moyo-pahnet-kak-nevskiy-prospekt-k-peterburgskoy-teme-russkoy-rok-poezii (дата обращения: 10.11.25).
Давыдов, С. Г. Музыка как системообразующий фактор молодёжных субкультур в послевоенном СССР / С. Г. Давыдов. — Электронный ресурс. — Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/muzyka-kak-sistemoobrazuschiy-faktor-molodyozhnyh-subkultur-v-poslevoennom-sssr (дата обращения: 10.11.25).
Клип на песню «Брод». Аквариум. 1988.
Клип на песню «Видели ночь». Кино. 1986.
Клип на песню «Троллейбус». Кино. 1983.
Клип на песню «Фильмы». Кино. 1985.
Клип на песню «Аэробика». Алиса. 1989.
Клип на песню «Дождь». Алиса. 1996.
Фильм «Игла» (клип на песню «Группа крови» представляет кадры фильма). Кино (использована песня). 1988.
