Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям

Как вы думаете, какого было творцу в средневековье?

Художник средневековья находился в непростой жизненной позиции: как и любой обычный человек, он желал творить, выражать свои мысли, а иногда, если быть честными, просто пошутить над обыденным: церковью, священником или человеческой глупостью.

Но проблема заключалась в том, что за прямой сарказм в адрес Бога можно было не только получить социальный дизлайк, но и моментально отправиться на экскурсию по аду — без обратного билета, без права обмена и с крайне неудобными температурными условиями.

Поэтому средневековый художник становился мастером обходных визуальных стратегий. Он не мог смеяться напрямую над Богом — зато он мог:

post
  • нарисовать на полях псалтыри кролика, убивающего рыцаря;

  • изобразить гибридное существо, напоминающее сразу и монаха, и птицу, и проблему;

  • втиснуть неприличную анатомию в композицию так, будто она абсолютно богословски необходима;

  • разместить шутов рядом с ангелами, как бы говоря: «Ну а кто сказал, что небесный дворец — место без юмора?»

В итоге получалась изящная система визуальных уловок — способ высказать сомнение, сделать сарказм или обозначить абсурд, не переходя ту самую красную черту, за которой начинаются костры и серьёзные разговоры со священнослужителями.

Это исследование — о том, как средневековые художники изобрели сложный визуальный язык, позволяющий троллить мир (и иногда религию), но «так, чтоб Господь не обиделся».

I. Как родился средневековый сарказм? И почему он почти всегда прятался в полях, в монстрах и в странной анатомии

Чтобы вникнуть в шедевры ироничного искусства прошлого, стоит прежде всего поговорить о маргиналиях — одном из основных орудий сарказма над свещенными писаниями.

Что же такое маргиналии? Маргиналии — это изображения на полях средневековых рукописей. Их рисовали рядом, но не внутри основного текста: вокруг молитв, псалмов, литургических песен. Отсюда и название — marginalia, «вещи на полях». В XIII–XIV вв. маргиналии стали почти обязательной частью оформленных манускриптов. На границах страниц жили:

  • кролики-воители и улитки-рыцари: гибриды людей и зверей,
  • шуты, монахи, дьяволята,
  • сцены охоты, пьянства, бытовых ссор,
  • абсурдные небольшие сюжеты, никак не связанные с молитвой.

По словам Майкла Камиля, к концу XIII века «не осталось текста, который избежал бы взрыва маргинального буйства».

Откуда появились монструозные гибриды и гротеск?

Прежде всего, сыграла роль Средневековая традиция «краев» и «пограничных» образов. Поля книги — пространство неофициальное. Там можно изобразить то, что не вписывается в строгую богословскую картинку. На краю допускается то, что нельзя в центре.

Далее — Наследие бестиариев. Воображаемые звери, чудовища, гибриды давно были частью визуальной культуры. Они символизировали пороки, страхи, человеческие слабости. Переместившись в маргиналии, они стали поводом для игры и сатиры.

Кроме того, гротеск как способ выразить человеческое несовершенство. Гротеск разрушает иерархии, выставляет смешным то, что казалось серьёзным. В церкви всё «правильное» находилось в центре страницы — значит, «неправильному» место по краям.

Ну и напоследок, художественная свобода. Маргиналии часто рисовали другие художники, не те, кто делал основные миниатюры. Это давало пространство для экспериментального визуального юмора — полулегального, но терпимого.

II. Монстры, гибриды и художники, которые слишком много пьют кава: когда звери начинают выглядеть как священники, а священники — как звери

Монструозные гибриды в средневековых рукописях — это не просто визуальная экзотика. Они функционировали как форма скрытого комментария, позволяя художнику высказывать то, что впрямую сказать было невозможно. Если нельзя прямо высмеять священника, можно превратить его в существо с ослиными ушами; если нельзя открыто указать на пороки богослова или чиновника — достаточно придать его облику хвост или пасть ящера. Формально это «не он», но всем всё ясно.

Монстр как сообщение: что показывали художники

Само происхождение слова monster — от monstrare («показывать») и monere («предупреждать») — делает монстра носителем сообщения. Mонстры в рукописях одновременно и украшали текст, и разрушали его авторитет, и создавали скрытую точку зрения художника.

Исходный размер 879x691

Яркий пример — вайверн, извивающийся по краю листа в Псалтыри де Брайлес

Его огнедышащая декоративность одновременно подчёркивает священный статус текста и вводит элемент живого, почти дерзкого вмешательства в визуальный порядок рукописи.

Исходный размер 878x669

Ещё один образ — вайверн, рожающий трёх детёнышей в инициале Q.

Сцена, одновременно гротескная и комичная, явно служит чем-то большим, чем орнамент: она сбивает величественность библейского комментария, добавляя оттенок иронии.

Гибриды как стратегия обходной критики

post

Художники использовали гибридов как инструмент обходной сатиры — безопасной, но прозрачной. Так, в рукописях New College встречаются человеко-звериные наблюдатели, заглядывающие на страницы трактатов, например гибридное существо, презрительно глядящее вниз на текст Боэция, и похожее существо, но уже «слушающее» глоссу к юридическому тексту.

Эти позиции в композиции напоминают карикатурный комментарий. Художник как будто говорит: «Ну давай, читай дальше свою заумную книжку, а мы тут всё видим».

post

Особенно яркая ирония в рукописи Rota nova, где птицечеловек буквально изрыгает букву “P”, из которой начинается текст

Когда монахи превращаются в зверей, а звери — в монахов

Нередко гибриды оказываются вписаны в сцены обучения или богословских дискуссий.

Здесь — рядом со сценой лекции Фомы Аквинского неожиданно появляется мэрперсон — человеко-рыба, спокойно играющая на ребеке. Он превращает серьёзный богословский момент в сцену с оттенком мягкой пародии. Такой «музыкальный морской аккомпанемент» работает как тонкий комментарий: слишком серьёзный текст кажется ещё более серьёзным на фоне нелепого соседа.

post

Иногда гибриды используются прямо как издевка. Пример — человеко-пёс со львиными задними лапами, помещённый над началом трактата Бэкингема

Исследователи предполагают, что это могло быть визуальным комментарием к полемике между Бэкингемом и его учителем Брэдвардином — своеобразная визуальная «оценка» сочинения.

Гибрид как зеркало эмоций эпохи

Смешные и золотисто-хаотичные фигурки вокруг сцен суда Юстиниана

Некоторые рукописи создают целые «зверинцы» монстров, как, например, гибриды разной степени абсурдности.

Гибриды буквально атакуют порядок: стреляют наверх из луков, ползают по полям, заглядывают в текст, словно показывая, что под внешним порядком закона скрываются хаос, агрессия и человеческая непредсказуемость.

Монструозность как эстетика и как код

Подтвердите возрастПроект содержит информацию, предназначенную только для лиц старше 18 лет
Мне уже исполнилось 18 лет
Отменить
Подтвердить
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта и большего удобства его использования. Более подробную информац...
Показать больше