Высокая печать. Линогравюра
В наше время, когда повсюду используется цифровые материалы, особенно ценится ручной труд, уникальные работы, в которые люди вкладывают свою душу. В моей работе я исследую такой вид высокой печати как линогравюра — старинной технике высокой печати, которая предоставляет художнику возможность напрямую взаимодействовать с материалом, создавая выразительные и запоминающиеся изображения.
Цель данного визуального исследования — изучить основы линогравюры, а также разные стили, которые можно реализовать с помощью линогравюры, от минималистичных контурных изображений до сложных многоцветных композиций.
Линогравюра (фр. graver — вырезать) — способ печати с использованием гибкой формы: линолеума или сходного по параметрам материала. Техника является разновидностью выпуклой гравюры и напоминает ксилографию. Мастер вырезает рисунок на поверхности линолеума, наносит валиком тонкий слой краски и печатает изображение на бумаге. Единичный оттиск создает черно-белое изображение, для цветной картины художник делает отдельный штамп для каждого цвета. Штрихи, пятна, линии очертания предметов в линогравюре выходят плавными, четкими, насыщенными. Податливость основы позволяет быстро изготовить сложный рисунок, сохранить живость руки мастера и растиражировать изображение.
Разные художники делали свои линогравюры в разных стилях, например Пабло Пикассо ценил линогравюру за возможность работы со смелыми, упрощенными формами, что особенно проявилось в его плакатах для Валлориса.
Pablo PICASSO «Exposition Vallauris» 1955 / «Vallauris Exhibition» 1964
Pablo PICASSO «Exposition Céramique Vallauris» 1959 / «Vallauris» 1956
По этим работам можно заметить, что Пикассо использовал яркие, контрастные цвета (красный, желтый, синий, черный) и упрощенные, часто декоративные формы, чтобы создать динамичные и выразительные композиции. Похожую технику Пабло Пикассо использовал и в других своих работах.
Пабло Пикассо «Женщина в шляпе» / «Натюрморт с бокалом под лампой» 1962
Линогравюры Анри Матисса — это более поздний, но не менее значимый этап в его творчестве. В отличие от своих живописных картин, в линогравюрах преобладает контраст чёрного и белого, что подчёркивает чистоту линий и форм. Можно заметить их в следующих работах.
Анри Матисс «Флорентина» 1938 / «Растение» 1941-42
Матисс использовал линию как основной выразительный элемент. Его линогравюры характеризуются четкими, плавными, изящными линиями, которые формируют контуры фигур и объектов. Художник стремился к максимальному упрощению форм, отбрасывая все лишнее и оставляя только самое существенное. В линогравюрах Матисса практически отсутствует цвет. Он создавал объём и выразительность используя только черный и белый цвет.
Если рассматривать художников, которые создавали свои гравюры более детализированными, отличным примером будет Борис Михайлович Кустодиев. В работах художника отразились основные черты его узнаваемого стиля: любовь к русской старине, народному быту, ярким краскам и гротескной характерности.
Борис Михайлович Кустодиев «Ярмарка в деревне» 1927
Борис Михайлович Кустодиев «На Волге» 1926
Борис Михайлович Кустодиев «Земляничку я собирала. Из серии гравюр-лубков с текстами народных частушек „Народные картинки“» / «Под милашкину гармошку…» 1927
В линогравюре Кустодиев вынужденно отказывается от большого количества цветов, характерной для его живописи. Однако он компенсирует это выразительностью линий, контрастом и детализацией. В своих гравюрах художник использовал декоративные элементы, такие как орнаменты и узоры, чтобы обогатить свои композиции.
В отличие от многих других художников, работавших в технике линогравюры, Кустодиев не ставил перед собой задачу радикального новаторства в этой области. Он использовал линогравюру для воплощения своих уже сложившихся живописных и графических идей.
В заключение хочу сказать, что данное исследование позволило нам рассмотреть линогравюру как выразительный материал в руках выдающихся художников XX века. Сравнивая их подходы, техники и сюжеты, можно выделить не только общие черты, но и индивидуальные особенности каждого художника, что в очередной раз доказывает гибкость линогравюры и её способность использоваться для решения различных художественных задач.
Источники изображений: 1. https://ru.amorosart.com/artwork-picasso-exposition_vallauris_1955-139329.html (дата обращения: 30.09.2025) 2. https://ru.amorosart.com/artwork-picasso-vallauris_exhibition_-b1850-130803.html (дата обращения: 30.09.2025) 3. https://ru.amorosart.com/artwork-picasso-exposition_c%C3%A9ramique_vallauris-_b1286-129932.html (дата обращения: 30.09.2025) 4. https://ru.amorosart.com/artwork-picasso-vallauris_56-144895.html (дата обращения: 30.09.2025) 5. https://artchive.ru/pablopicasso/works/197184~Zhenschina_v_shljape (дата обращения: 01.10.2025) 6. https://artchive.ru/pablopicasso/works/196257~Natjurmort_s_bokalom_pod_lampoj (дата обращения: 01.10.2025) 7. https://artchive.ru/henrimatisse/works/571432~Florentina (дата обращения: 01.10.2025) 8. https://all-drawings.livejournal.com/71938.html (дата обращения: 01.10.2025) 9. https://artchive.ru/boriskustodiev/works/16283~Jarmarka_v_derevne (дата обращения: 01.10.2025) 10. https://artchive.ru/boriskustodiev/works/473243~Na_Volge (дата обращения: 01.10.2025) 11. https://artchive.ru/boriskustodiev/works/560461~Zemljanichku_ja_sobirala_Iz_serii_gravjurlubkov_s_tekstami_narodnykh_chastushek_Narodnye_kartinki (дата обращения: 01.10.2025) 12. https://artchive.ru/boriskustodiev/works/16311~Pod_milashkinu_garmoshku (дата обращения: 01.10.2025)
