Тишина как средство музыкальной выразительности
Концепция
Музыкальный оркестр
Keep Silent sign, Key Monastery
Художественный прием тишина и художественный прием шум. Слышать и слушать шум и тишину. Как тишина и шум становятся художественным приемом, и как тишина связана с восприятием музыки слушателем?
Если мы говорим о тишине, то первое о чем обычно думают люди это тишина в значении отсутствия звука. И, действительно, в определенном смысле, как художественный прием тишина имеет такое значение.
С другой стороны, тишина это нечто большее, чем просто отсутствие звука, и, если смотреть на то что мы в принципе слушаем и слышим, тишину можно понимать и видеть по разному.
Процесс исполнения пьесы 4:33
Выражение «слушать тишину», хорошо передает ту идею, которую я хочу раскрыть в своем исследовании.
Listen
Мюррей Шаффер
Стоит так же сказать несколько слов о разнице понятий «слушать» и «слышать», потому что в зависимости от того, как мы понимаем концепцию тишины и шума, отсутствие звука мы либо слышим, либо слушаем, и во втором случае тишина является не просто инструментом, а средством художественной выразительности, чем-то глубоким и имеющим смысл для слушателя.
Кроме того, во втором случае, тишина уже не отсутствие звука, а наоборот компиляция всего окружающего слушателя пространства. Если мы будем слушать тишину, то мы будем слышать «шум», и этот «шум» вовсе не бессмысленный, если мы будем смотреть на это как Мюррей Шафер, автор идеи о том как нужно слушать и относиться к окружающим нас звукам.
Шаффер с своих работах занимался такой концепцией как «саундскейп», то есть аккустическая среда, которую люди воспринимают. Шаффер разделял все звуки на hi-fi и low-fi. Hi-fi звуками назывались звуки природы, например пение птиц или дуновение ветра. Low-fi — это невысококачественный звук, к которому относились звуки города, машин и так далее. По наблюдению автора идеи они звучат фоново и безпрерывно. Hi-fi звуки близки человеку, а Low-fi звуки нет.
Таким образом, можно сказать что слушать тишину и слышать в ней что-то, может быть использовано как средство выразительности, и художественный прием, дающий слушателю возможность уникально и по своему воспринимать мир и звук внутри него и внимание к тишине может быть очень полезным элементом для художника в его творческом взгляде и творческом процессе.
Саму по себе «тишину» можно воспринимать как элемент искусства.
4:33
«Тишина» как художественный прием так же используется в небезызвестной композиции Джона Кейджа 4:33 (Четыре-тридцать-три), которая представляет из себя музыкальную пьесу для вольного состава инструментов, где на протяжении всех частей музыкальный состав не извлекает абсолютно никаких звуков из своих инструментов. Концепция этого произведения состоит в том, что его содержанием являются те звуки, которые будут услышаны в окружающей среде за время «исполнения» композиции.
Идея пьесы 4:33 появилась у Кейджа в процессе осознания того, что полной тишины (то есть полного отсутствия звука) в принципе быть не может.
Студия звукозаписи с изоляцией шума
И, действительно, с физической точки зрения мы никогда не сможем услышать абсолютное отсутствие звука. Даже если мы окажемся в полностью изолированной от внешних звуков комнате мы начнем слышать собственное дыхание, биение сердца и так далее.
Партитура к 4:33
Тишина в музыкальной форме, ритм и формирование черт жанра
Табулатура — запись музыкальной формы отражающая в том числе ритмическую структуру — длительности и паузы
Партитура для оркестра
Если мы вернемся к случаю когда мы скорее просто слышим, а не слушаем тишину (и шум тоже, если воспринимать его как неорганизованный и посторонний звук), то это является средством, инструментом сознания музыкальной формы и структуры.
Табулатура гитарной партии
Ритм в мелодии это чередование и последовательность звуков и пауз, где пауза (тишина, отсутствие звука) является таким же важным элементом как и сам звук. И когда мы слушаем музыку, через это чередование звуков и пауз мы воспринимаем и чувствуем направление и характер мелодии. Ритм является очень важной частью структуры любой музыкальной композиции, по той причине, что он организует звук и является тем на чем основана «сетка», в первую очередь через которую слушатель воспринимает мелодию.
Табулатура для барабанной установки
Барабанная установка, главный элемент в создании ритма
Метроном
По этой причине ритм является одной из главных черт которые разделяют музыкальные жанры между собой, то есть из звук и пауза, которую мы слышим, это основа музыкальной формы и средство художественной выразительности.
Примеры графических партитур
Графическая партитура — альтернативный способ передачи характера и структуры музыки, тоже отражает расстановку и порядок пауз в произведениях
Заключение
«Тишина» и все то, что мы в ней слышим является важным элементом как и просто психологического восприятия мира, звуков которые нам близки и менее приятных для восприятия звуков, которые мы считаем шумом, так и восприятия нами музыки и творчества, и её понимание и правильное использование может быть очень полезным приемом выразительности и передачи творческой мысли.
Тишина это и содержание звукового ландшафта, и заполнение пространства, и инструмент организации звука.
