Скульптура Древней Греции: этапы и направления
Рубрикатор
1. Концепция 2. Этапы развития ? Гомеровский период 3. Архаический период 4. Классический период 5. Эллинистический период 6. Темы и направления в скульптуре 7. Влияние на современное искусство 8. Вывод 9. Библиография и источники
Концепция
Гомеровский период
Монументальная скульптура гомеровской Греции не сохранилась. Судить о ней можно по описаниям древних авторов. Представляли её деревянные статуи, лишь в самых грубых формах воспроизводившие человеческое тело, так называемые ксоаны. Подобные изваяния могли украшаться металлическими деталями одежды и оружия.
Из скульптуры этого времени до нас дошли только произведения мелкой пластики, в основном культового характера. Это статуэтки, изображающие богов или героев. Нередко они, также, как и сосуды, украшались росписью. Создавались они из терракоты, слоновой кости или бронзы. Среди них есть не только человеческие изображения, но и изображения коня, кентавра. В них только намечается интерес к передаче напряженной работы мышц, конструкции и пластике тела.
Статуэтка из Олимпии. VIII в. до н. э.
Этапы развития: архаический период
В начале периода архаики скульптура ещё не занимала столь значительного места, как в классическом греческом искусстве. Её опережала вазопись, опиравшаяся на уже имеющиеся достижения прошедших веков. Тем не менее, в статуях VII века до н. э. — корах и куросах — возникает стремление к передаче объёма тела, гармоническому равновесию форм, утонченному ритму. Важное место занимает архитектоническая конструкция человеческого тела. Возникающая именно в этот период архаическая улыбка одухотворяет лица статуй, превращая идол в обобщенный образ человека, понимаемого как высшая эстетическая ценность. За редким исключением статуи приобретают соразмерный человеку масштаб. До эпохи поздней классики женские изображения будут лишены наготы, в то время как в мужских образах будет воспеваться естественная красота обнаженного человеческого тела.
курос — (стоящий обнажённый юноша) ко́ра — (стоящая задрапированная девушка).
«Аполлон Тенейский». 560—550 годы до н. э.
Типы скульптуры
Тремя основными видами архаической скульптуры были:
- отдельно стоящие статуи
- фронтонная скульптура и рельефы.
- В статуях мастера в первую очередь развивали изображение мужской и женской фигур.
Именно в куросах архаические скульпторы добились наиболее значительных успехов, поскольку курос был обнажён — даже более, чем дедалические фигуры, носившие пояс, — и поэтому проблемы анатомии нельзя было игнорировать. Сохранилось более сотни статуй куросов, целиком или в виде крупных фрагментов, что позволяет нам детально проследить тенденцию к более естественным пропорциям и строению тела.
«Хиосская кора», скульптор Архермос, ок. 520—510 до н. э.
Большинство кор выполнены в человеческий рост, или немногим меньше его. Тип статуи развивался исходя из тех же технических методов и пропорций, что и куросы. Правда, в случае кор человеческая анатомия скрыта под драпировками и не так важна. Зато взамен этого линии тканей, окутывая гладкие формы, свободно текут, создавая безмятежное, практически гипнотическое настроение, которое вдобавок дополняется мирным выражением лица и статичной позой.
Клеобис и Битон
Классический период. Ранняя классика
В начале V века до н. э. в греческой скульптуре одновременно с обобщением образа, его большей ясностью и дальнейшим развитием связи скульптуры с архитектурой возникает особый интерес к максимально правдивой передаче движения. Стремление прямолинейно передать натуру даже порождает угловатость форм, разрушающую гармонию статуй конца архаики. Лишь со временем искусство классики придёт к новой гармонии и цельности.
Мраморная копия «Дискобола»
Рождение Афродиты
