Original size 1856x2624

Креативный метод Джонатана Дэйтона и Валери Фэрис в музыкальных клипах

PROTECT STATUS: not protected
3
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes
The project is taking part in the competition

В середине 1990-х годов дуэт режиссёров Джонатана Дэйтон и Валери Фэрис ворвался в мир музыкальных видеоклипов с ярким и узнаваемым визуальным почерком, который сразу выделялся на фоне других работ того периода. Их клипы отличались динамикой, эстетической смелостью и необычным сочетанием визуальных кодов, что позволило им быстро стать «символом драйва, протеста и бесконечной энергетики» для аудитории молодых зрителей. Уже в 1996 году клип Smashing Pumpkins — «Tonight, Tonight» принес дуэту шесть наград MTV, закрепив за ними репутацию ведущих авторов видеоконтента и продемонстрировав их способность создавать визуальные работы, которые одновременно развлекают и удивляют.

Ключевой особенностью их стиля является «хамелеонский» подход, при котором режиссёры умело воспроизводят дух и эстетику самых разных жанров: от ретро-кино и психоделической анимации до арт-хауса и документальной стилистики. Такой метод позволяет клипам существовать не только как музыкальные иллюстрации, но и как самостоятельные художественные тексты, насыщенные культурными и кинематографическими аллюзиями.

Особое внимание в их работах уделяется тщательным стилизациям и экспериментам с техническими средствами: подбор цветовой палитры, создание сложных декораций, внедрение инновационных приёмов операторской работы и монтажа, использование компьютерной графики и анимации в сочетании с лайв-съёмкой. Благодаря этим методам Дэйтон и Фэрис заслуженно называют «мастерами видеоклипа», способными одновременно удивлять визуальными эффектами и передавать глубокую эмоциональную насыщенность.

Исследование визуального языка дуэта в трёх ключевых аспектах — кинематографические аллюзии, инновации операторской работы и монтажа, а также смешение анимации и лайв-съёмки — позволяет более глубоко понять их авторский метод, а также оценить вклад режиссёров в развитие музыкальной визуальной культуры 1990-х и начала 2000-х годов, когда клип перестал быть просто рекламой песни и стал самостоятельным художественным и культурным феноменом.

Ключевой вопрос исследования: каков креативный метод и в чём проявляется авторский стиль режиссёрского дуэта Джонатана Дэйтона и Валери Фэрис в их музыкальных видеоклипах?

Гипотеза исследования

Авторский стиль Джонатана Дэйтона и Валери Фэрис формируется через систематическое сочетание трёх визуальных стратегий — кинематографических аллюзий, инноваций в операторской работе и монтаже, а также интеграции анимации и лайв-съёмки. Эти стратегии не только делают их клипы эстетически приятными, но и создают уникальный мультимедийный язык, благодаря которому музыкальное видео превращается в самостоятельный художественный мини-фильм, способный транслировать сложные культурные и эмоциональные смыслы. Единство почерка Дэйтона и Фэрис возникает не за счёт одного признака, а благодаря устойчивой системе визуальных приёмов. Все это делает их творчество ключевым для понимания эволюции музыкального видео 1990-х.

Original size 640x480

Материал для исследования отобран на основе репрезентативности и значимости клипов для анализа авторского стиля Джонатана Дэйтона и Валери Фэрис. Каждый выбранный клип демонстрирует одну из трёх основных характеристик их стиля. Также были отобраны их клипы, служащие показательными примерами развития визуальной культуры 1990-х—2000-х годов. В качестве текстовых источников изучались обзоры на режиссерский подход дуэта, статьи в журналах, комментирующие клипы и интервью с Джонатаном и Валери.

Визуальное исследование имеет следующую структуру:

1. Концепция исследования

2. «Хамелеонский» подход

3. Новаторство в операторской работе и монтаже

4. Микс анимации и live-сьемки

5. Заключение

«Хамелеонский» подход

Дэйтон и Фэрис известны тем, что насыщают свои клипы аллюзиями к кинообразам прошлых эпох. Режиссеры на каждом проекте демонстрируют «хамелеонский» подход: будь то стилизация под видеоигры, слэкерское кино 90-х или психоделические 70-е, их визуальный выбор всегда «попадает в точку». Эта гибкость позволяет ролику оставаться тематически уместным и придаёт ему фирменную выразительность.

Smashing Pumpkins — «Tonight, Tonight» (1996)

Original size 480x360

Кадры из клипа Smashing Pumpkins — Tonight, Tonight / Режиссёры Джонатан Дэйтон и Валери Фэрис / 1996

Клип Smashing Pumpkins — «Tonight, Tonight» (1996) целиком стилизован под раннее кино Жоржа Мельеса. Видео стало оммажем к фильму «Путешествие на Луну» (1902). Используются характерные приёмы: сцены сняты как театральные постановки с тщательно расписанными декорациями, костюмы и грим героев напоминают фильмы столетней давности, а кадры выдержаны в тёплых сепийных тонах.

0

Кадры из фильма Путешествие на Луну / реж. Жорж Мельес / 1902 Кадры из клипа Smashing Pumpkins — Tonight, Tonight / реж. Дж. Дэйтон и В. Фэрис / 1996

Original size 584x438

Кадры из клипа Smashing Pumpkins — Tonight, Tonight / Режиссёры Джонатан Дэйтон и Валери Фэрис / 1996

Режиссёрская группа специально склеивала множество слоёв изображения — например, музыканты мнимо стоят на облаках — чтобы воспроизвести ощущение многослойной кинопленки и «ручного» монтажа начала XX века. Таким образом «Tonight, Tonight» обыгрывает старинную эстетику раннего кино и «фантастические» стили Мельеса.

Red Hot Chili Peppers — «Otherside» (1999)

Клип Red Hot Chili Peppers — «Otherside» (1999) обращается к немецкому экспрессионизму 1920-х годов. В этой картине Дэйтон и Фэрис вдохновлялись работами Роберта Вине, особенно «Кабинетом доктора Калигари».

0

Кадры из фильма Кабинет доктора Калигари / реж. Роберт Вине / 1920 Кадры из клипа Red Hot Chili Peppers — Otherside / реж. Дж. Дэйтон и В. Фэрис / 1999

Съёмки в «Otherside» ведутся с нарочито «арт-хаусными» ракурсами: широкоугольные планы с кривыми перспективами, кадры со статичными, мрачными фигурами и резкими тенями. Композиция клипа подчёркивает «художественную» сюжетную линию: вокруг участников группы витают гротескные «призраки» наркомании, а городские пейзажи даны как будто вырезанные из плакатов эпохи 20-х. Единичные акценты красного цвета (помада на губах или красные крылья) добавляют символизма к ахроматичной палитре.

Original size 640x480

Кадры из клипа Red Hot Chili Peppers — Otherside / Режиссёры Джонатан Дэйтон и Валери Фэрис / 1999

Клип построен как непрерывное путешествие по внутреннему пространству наркотической зависимости. Переходы — ключевой инструмент, который позволяет создать эффект «лабиринта» сознания: каждый переход не столько перемещает зрителя в новое пространство, сколько проваливает в следующий уровень психического состояния.

Original size 3682x2000

Относительность / Мауриц Корнелис Эшер / 1953 Кадр из клипа Red Hot Chili Peppers — Otherside / реж. Дж. Дэйтон и В. Фэрис / 1999

Режиссеры, также, должно быть вдохновлялись работами Маурица Эшера, цитируя его работу «Относительность» в кадре с лестницами, показывая визуальный парадокс невозможного пространства, которое может существовать только в воображении и отражать бесконечно запутанное пространство внутреннего мира героя, сражающегося с зависимостью.

Original size 640x480

Кадры из клипа Red Hot Chili Peppers — Otherside / Режиссёры Джонатан Дэйтон и Валери Фэрис / 1999

Режиссёры сочетали спецэффекты и оригинальные операторские приёмы в видео, добиваясь мрачно-сюрреалистического настроения. «Otherside» предстает как мини-фильм в духе немецкого кинотриллера, где видеокамера и декорации подчёркнуто создают «нереальный» и художественный мир.

Oasis — «All Around the World» (1998)

Original size 320x240

Кадры из клипа Oasis — All Around the World / Режиссёры Джонатан Дэйтон и Валери Фэрис / 1998

Видеоклип Oasis — «All Around the World» (1998) — ещё один яркий пример стилизации. Здесь Дэйтон и Фэрис уводят зрителя в мир анимации: на экране группа путешествует на жёлтом космическом корабле сквозь абсурдные мультипликационные пейзажи, которые по стилистике напоминают мультфильм The Beatles «Yellow Submarine».

0

Кадры из фильма The Beatles — Yellow Submarine / Режиссёр Джордж Даннинг / 1968 Кадры из клипа Oasis — All Around the World / Режиссёры Джонатан Дэйтон и Валери Фэрис / 1998

Каждый кадр этого клипа — сложная компьютерная анимация: по сюжету музыканты буквально перемещаются по «галактике» из сюрреалистических фонов и фигур (психоделические формы, причудливо скачущие небесные тела), всё выдержано в ярких контрастных цветах. Режиссёры таким образом перенесли киношную идею «путешествия» в эстетику поп-психоделики 60-х и британского мультипликационного футуризма.

Новаторство в операторской работе и монтаже

Помимо стилизаций, Дэйтон и Фэрис известны экспериментами с камерой и монтажом. Они охотно используют нестандартные приёмы съёмки, ассоциирующиеся с «личным», документальным видеобразом, и любят нетривиально резать кадр. В их клипах нередко встречаются прыжки через ракурсы, кадры от первого лица и смелая «игра» с плоскостями экрана.

Smashing Pumpkins — «1979» (1996)

Original size 640x360

Кадры из клипа Smashing Pumpkins — 1979 / Режиссёры Джонатан Дэйтон и Валери Фэрис / 1996

Визуальная стилистика Smashing Pumpkins — «1979» (1996) проявляется в характерной для 1970-х годов приглушённой цветовой палитре, ретро-стилизации и разнообразии операторских ракурсов. По своей атмосфере и интонации клип создает эффект непринуждённого «тусовочного» повествования. Наиболее примечательным элементом видео является использование Snorricam — приёма, предвосхищающего его последующую популяризацию в фильмах.

Original size 640x360

Кадры из клипа Smashing Pumpkins — 1979 / Режиссёры Джонатан Дэйтон и Валери Фэрис / 1996

Weezer — «The Good Life» (1997)

Original size 800x450

Кадры из клипа Weezer — The Good Life / Режиссёры Джонатан Дэйтон и Валери Фэрис / 1997

В клипе Weezer — «The Good Life» (1997) режиссёры обыгрывают пространство экрана. Здесь используется техника множественного одновременного кадрирования: экран разделён на сетку из одинаковых «окон», и в каждое параллельно выводится своя камера. В результате получается сложная «фрактальная» композиция из синхронных эпизодов — в каждом окошке другая сцена (повседневная рутина курьера с пиццей), но все они объединены одним сюжетом. Этот монтажный «пазл» визуально подчёркивает однообразие реальности героя: за минуту клипа зритель видит десятки однотипных фрагментов безрезультатной работы, все в строгом камуфляже серых тонов. Таким образом, Дэйтон и Фэрис показали, что даже в жанре «дневника будней» можно применить высокотехнологичные эффекты монтажа.

Original size 800x450

Кадры из клипа Weezer — The Good Life / Режиссёры Джонатан Дэйтон и Валери Фэрис / 1997

Также похожий монтажный прием, но с последовательным ведением камеры за персонажем и сменой кадра путем смещения мы видим в клипе The Offspring — «She’s Got Issues» (1999), более подробный обзор приемов которого будет в следующей главе.

Original size 800x450

Кадры из клипа The Offspring — She’s Got Issues / Режиссёры Джонатан Дэйтон и Валери Фэрис / 1999

Микс анимации и live-сьемки

Третий аспект их творчества — активное смешение анимационных и реальных кадров. Дэйтон и Фэрис не боятся комбинировать мультипликацию с живой съёмкой, создавая сюрреалистические гибриды.

Red Hot Chili Peppers — «Californication» (1999)

Original size 800x450

Кадры из клипа Red Hot Chili Peppers — Californication / Режиссёры Джонатан Дэйтон и Валери Фэрис / 1999

В видео Red Hot Chili Peppers — «Californication» (1999) используется полностью компьютерная графика: участники группы предстали как персонажи 3D-игры параллельно с видео выступления группы в «игровом окне». Дэйтон и Фэрис внедряют игровую графику не как технический эффект, а как культурный комментарий. CGI в «Californication» создаёт метафору медиа-реальности, критику калифорнийского мифа и художественное высказывание о виртуализации жизни.

Original size 800x450

Кадры из клипа Red Hot Chili Peppers — Californication / Режиссёры Джонатан Дэйтон и Валери Фэрис / 1999

KoRn — «Freak on a Leash» (1999)

Original size 800x450

Кадры из клипа KoRn — Freak on a Leash / Режиссёры Тодд МакФарлейн совместно с Джонатаном Дэйтоном и Валери Фэрис / 1999

Клип KoRn — «Freak on a Leash» (1999) стал примером креативного перехода между анимацией и реальностью. В нём Дэйтон и Фэрис выступали соавторами с мультипликатором Тоддом Макфарлейном. По сценарию, клип начинается как анимация, в которой разыгрывается сюжет, по которому пуля вылетает из мультипликационного мира в реальный кадр: она летит по городу, разбивая стекла, а затем пробивает рекламный плакат с изображением самой группы. Такой «сквозной» переход подчёркивает отчуждение между вымышленным и настоящим. Мастерство совмещения спецэффектов с «умными» приёмами съёмки (скрытые переходы между лайв- и мультипликационными кадрами) сделало «Freak on a Leash» одним из ярчайших примеров смешанной реальности в музыке.

Original size 800x450

Кадры из клипа KoRn — Freak on a Leash / Режиссёры Тодд МакФарлейн совместно с Джонатаном Дэйтоном и Валери Фэрис / 1999

The Offspring — «She’s Got Issues» (1999)

0

Кадры из клипа The Offspring — She’s Got Issues / Режиссёры Джонатан Дэйтон и Валери Фэрис / 1999

Наконец, в The Offspring — «She’s Got Issues» (1999) анимация выступает скорее как визуализация внутреннего мира героя. Здесь Дэйтон и Фэрис с помощью художника Уэйна Уайта наложили на обычные бытовые сцены нарочито уродливые рисунки. Видеоряд показывает обычную жизнь героини, но при этом всё, что её раздражает, подсвечивается мультяшными «карикатурами»: босс с вытянутым лицом монстра, летающие предметы, психотерапевт в виде чудовища и т. д. Мультфигуры буквально «врываются» в кадр и взаимодействуют с актёрами, визуализируя её тревоги. Такой подход опять показывает любовь авторов к визуальным контрастам: они свободно сочетают реальное действие и движущиеся рисунки, создавая эффект одновременного «двух художеств» в одном клипе.

Заключение

Во всех перечисленных работах прослеживается авторский метод Дэйтона и Фэрис — креативное смешение культурных кодов. С одной стороны, они отдают дань уважения классическому кино, воссоздавая его приёмы и жанры. С другой стороны, пара постоянно внедряет технические новшества: экспериментирует с монтажом, переносит современную графику в видео, вводит неожиданные анимационные вставки. Этот дуэт действительно «мастера видеоклипа»: их работы бросаются в глаза тщательностью стилизаций и визуальной смелостью. Такое творчество укрепляет их статус авторов, которые не просто снимают музыкальные видео, а создают каждый раз законченный художественный мир, отражающий идею песни через призму визуальной культуры прошлого и настоящего.

Bibliography
Show
1.

Smashing Pumpkins — Tonight, Tonight [видеоклип] // YouTube. 27 ноября 2009. (URL: https://www.youtube.com/watch?v=NOG3eus4ZSo). Просмотрено: 19.11.2025.

2.

Red Hot Chili Peppers — Otherside [видеоклип] // YouTube. 27 октября 2009. (URL: https://www.youtube.com/watch?v=7z0Ih8p3yJg). Просмотрено: 19.11.2025.

3.

Oasis — All Around the World [видеоклип] // YouTube. 16 февраля 2014. (URL: https://www.youtube.com/watch?v=rwLGlj4I8u0). Просмотрено: 19.11.2025.

4.

Smashing Pumpkins — 1979 [видеоклип] // YouTube. 27 октября 2009. (URL: https://www.youtube.com/watch?v=4aeETEoNfOg). Просмотрено: 19.11.2025.

5.

Weezer — The Good Life [видеоклип] // YouTube. 27 февраля 2014. (URL: https://www.youtube.com/watch?v=EMGxJQHjR5c). Просмотрено: 19.11.2025.

6.

Red Hot Chili Peppers — Californication [видеоклип] // YouTube. 6 августа 2009. (URL: https://www.youtube.com/watch?v=YlUKcNNmywk). Просмотрено: 19.11.2025.

7.

KoRn — Freak on a Leash [видеоклип] // YouTube. 25 октября 2009. (URL: https://www.youtube.com/watch?v=jRGrNDV2mKc). Просмотрено: 19.11.2025.

8.

The Offspring — She’s Got Issues [видеоклип] // YouTube. 3 октября 2009. (URL: https://www.youtube.com/watch?v=3iPNdG2l3V4). Просмотрено: 19.11.2025.

9.

The Beatles — Yellow Submarine [видеоклип] // YouTube. 7 августа 2018. (URL: https://www.youtube.com/watch?v=m2uTFF_3MaA). Просмотрено: 19.11.2025.

10.

Жорж Мельес — Путешествие на Луну (1902) [фильм] // YouTube.9 апреля 2018. (URL: https://youtu.be/ZNAHcMMOHE8?si=1r6JkeyknhpBLvN1). Просмотрено: 19.11.2025.

11.

Video Director Spotlight: Jonathan Dayton and Valerie Faris [Электронный ресурс]. — URL: https://the-avocado.org/2017/12/18/video-director-spotlight-jonathan-dayton-and-valerie-faris/ (дата обращения: 19.11.2025).

12.

Music Video Analysis: Red Hot Chili Peppers — «Otherside» [Электронный ресурс]. — URL: http://throughthelensprod.blogspot.com/2016/06/music-video-analysis-red-hot-chili.html (дата обращения: 19.11.2025).

13.

1979 by The Smashing Pumpkins: Story by Jay Daniel Thompson [Электронный ресурс]. — URL: https://www.stereostories.com/1979-by-the-smashing-pumpkins-story-by-jay-daniel-thompson/ (дата обращения: 19.11.2025).

14.

The Good Life (Weezer song) [Электронный ресурс]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/The_Good_Life_(Weezer_song) (дата обращения: 19.11.2025).

15.

Freak on a Leash [Электронный ресурс]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Freak_on_a_Leash (дата обращения: 19.11.2025).

16.

Sound and Vision: Jonathan Dayton and Valerie Faris [Электронный ресурс]. — URL: https://screenanarchy.com/2023/09/sound-and-vision-jonathan-dayton-and-valerie-faris.html (дата обращения: 19.11.2025).

17.

Music video «Tonight, Tonight» is Smashing Pumpkins’ first sci-fi movie tribute [Электронный ресурс]. — URL: https://www.slashfilm.com/1900784/music-video-tonight-tonight-smashing-pumpkins-first-sci-fi-movie-tribute/ (дата обращения: 19.11.2025).

18.

Californication by Red Hot Chili Peppers: Song Review [Электронный ресурс]. — URL: https://disidoroo.medium.com/californication-by-red-hot-chili-peppers-song-review-aa93b0fc5d2f (дата обращения: 19.11.2025).

19.

She’s Got Issues [Электронный ресурс]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/She%27s_Got_Issues (дата обращения: 19.11.2025).

Креативный метод Джонатана Дэйтона и Валери Фэрис в музыкальных клипах
3
We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more