Корпоративное царство
Картина, созданная из стандартных трафаретов, с яркими и условными человечками-символами, похожими друг на друга, занимающимися повседневными делами…
Это описание артефакта Передней Азии, созданного в 3 тысячелетии до нашей эры или векторной иллюстрации 2015 года?
Есть впечатление, что изображения, созданные по древнему шумерскому «канону» мы видим каждый день — мы видим их в метро, на сайтах сервисов и услуг, в поисковых системах.
Но что объединяет картины, созданные для дворцов царей Двуречья и корпоративные иллюстрации? Почему мифы о богах и сказания о великих походах выглядят так сильно, модно и современно? Или правильнее спросить, почему в наше время фирмы предпочитают видеть на своих сайтах иллюстрации, напоминающие хеттские и эламские скульптуры и барельефы?
Рельеф Ур-Нанше, около 2630 г до н. э. // «Business meeting vector image», macrovector studio, 2020
Я отобрала различные артефакты (настенные барельефы, дверные панели, печати, украшения и другие) народов ближней Азии, у многих из которых были похожи и перекликались визуальные культуры и политическое строения общества приблизительно в 4000-300 годы до нашей эры. Такими, например, будут государства древних шумеров, хеттов, ассирийцев, финиикийцев и других. У многих из этих народов близки и каноны изображения человека, и нарративы сюжетов, и религиозные обряды (например, вера в связь потопов с необходимостью принесения человеческих жертв).
И хотя я, конечно, стараюсь избегать пересечения с другими древними культурами, чтобы сфокусировать тему именно на сходствах и закономерностях с современной иллюстрацией — внимательный читатель может заметить сходства с искусством Миноя, Карфагена и Персии. Из-за торговых путей некоторая культурная близость и исторические пересечения, конечно, неизбежны.
Финикийские стеклянные бусины, 7-4 век до н. э. // «Generations», Olga Semklo, 2020
Из современных иллюстраций я ориентируюсь на так называемый стиль «корпоративного мемфиса» — направление векторной иллюстрации, зародившееся в 2010-х годах, которое не принято приписывать конкретному художнику или группе художников, но которое быстро распространилось среди таких крупных корпораций, как Google, Facebook, Amazon, Apple, Microsoft, Яндекс.
Я последовательно разбираю сходства, пытаясь понять, из-за чего они возникают, начиная с очевидных, наглядных, визуальных пересечений, продолжая более глубокими и смысловыми.
Хеттская стелла 825-700 до н. э. // «Hiring stock image», LinkedIn, 2022
Хеттский рельеф, 10 век до н. э.// Carnival dancers collection, Jonathan Larenas, 2020 // Инкрустация женщины с флейтой, 2600-2500 до н. э.
Символичность
Первое, что бросается мне в глаза — как изображение упрощается для понятности, скорости считывания.
В принципе, всё есть: голова, руки, ноги. На голове есть глаза, нос, рот, уши. Но об анатомии, человеческих пропорциях тут речи не идёт, художник использует особенность человека к интуитивному распознаванию.
Перламутровая шумерская инкрустация, 2500 лет до н. э. // «Office workers», Abhishek Balan , 2020 // Хеттский рельеф из Каратепе, 7-8 век до н. э.
Приношение даров, южный месопотамский рельеф, 2900 — 2350 лет до н. э.
Люди обращаются в символы, фоны и композиции становятся плоскостными, в них нет перспективы, объема, воздуха. Ничего лишнего, каждый орнамент на своём месте, очень минималистично.
Персонажи часто стоят в ряд друг за другом на некотором расстоянии, будто бы выверенные по линейке.
Фрагмент войны «Штандарта войны и мира» Ура, 2600 лет до н. э.
«Different people are protesting at the rally», Mariya Pestova, 2010-2023
Обезличенность
На всех изображениях, что я рассматриваю, множесто людей — группы, толпы. Однако, жанра портрета среди них нет, отличить одного человека от другого часто сложно.
Лишь внешние детали, вроде одежды, украшений, предметов в руках, могут дать нам понять историю, профессию или классовую принадлежность изображенного.
Навьюченные — рабы, в длинных юбках — свободные граждане, с уловом — рыбаки, с быками — земледельцы.
Фрагмент мира «Штандарта войны и мира» Ура, 2600 лет до н. э.
Для корпоративной иллюстрации, как и для месопотамского искусства, нет места личности, нет места эмоции — человек целиком становится лишь своей функцией.
В одним случаях — жрецом, царем, рабочим, в других — офисным сотрудником, туристом, строителем, но всегда неотличимые один от другого.
«Office workers», Abhishek Balan, 2020
Eureca, Squarefish Studio, 2021
Обезличенность относится не только к героям картин, но и к их авторам — утеряны не только имена художников и скульптором, которые создавали древние произведения искусства, но и корпоративных иллюстраторов, которые часто подписывают договор с отказом от авторских прав, и их имя и авторство заменены в истории на названия нанявших их аутсорс-студий.
Фрагменты мира «Штандарта войны и мира» Ура, центрированные на разных персонажах, 2600 лет до н. э.
Яркость
Известно, что многие барельефы и инкрустации были полихромны, хотя не всё богатство красок месопотамской культуры дошло до нас в сохранности.
Сохранились, однако, цвета на стеклянных изделиях, и на них нельзя не заметить сходства с современной корпоративной иллюстрацией — все герои непременно наигранно яркие, часто неестественных, ненатуралистичных цветов.
Копия касситского стеклянного сосуда, 9 век до н. э. // Фрагмент «RubyConf», Anna Isaeva, 2019
Финикийские бусы-головы были очень популярны на внешнем рынке, они обнаружены и в захоронениях Карфагена, и даже на территории современной России.
С одной стороны, их успех можно объяснить выгодным территориальным положением и выходом Финикии к Средиземному морю, но с другой — просто посмотрите на это ни с чем несравнимое техническое и идейное мастерство.
Эти украшения выглядят невероятно привлекательно, яркие, но в выдержанной палитре, с приветливой мимикой — гениальная сувенирная продукция.
Финикийские стеклянные подвески-головы, 7-3 век до н. э.
«friendly vector illustrations», Mark Rise, 2022
Финикийская стеклянная бусина, 4-3 век до н. э. // Фрагмент «Happy Youth Day», pikisuperstar, 2010-2023
Финикийская стеклянная бусина, 7 век до н. э. // «Attitude», Abhishek / Balan, 2021
Финикисйкая стеклянная подвеска, 4-3 век до н. э. // «Your Friendly Neighborhood Illustrator», Chi Birmingham, 2015
Коммерческий успех — именно то, что ищет и современная корпоративная иллюстрация.
Такой же яркости, такой же привлекательности, выразительности, но при этом — лёгкой массовой повторяемости, она стремится достичь.
Финикийская стеклянная подвеска, Олбия, 4 век до н. э.
Утопичность
Приходит время посмотреть, что за нарратив изображают месопотамские рельефы?
Распространены сюжеты обрядов, молитв, подношений. Художник создаёт следующий нарратив: наши цари и боги самые сытые, наш народ самый преданный, самый богатый (раз может приносить так много даров), а рабы самые трудолюбивые.
Рельеф из храма Сина в Хафадже (Тутубе), 2700-2600 до н.э
Хеттский рельеф на западе от Ворот сфинкса в Хаттусе, 1400 лет до н. э.
Так же часто встречаются истории о военных победах и достижениях — и если современный человек видит в этом жестокость, то для древнего мира это тоже была часть картины идеального мира.
«Наш царь и войско самые сильные, все наши враги падут, все соседние государства мы разграбим и будем ещё богаче и сильнее.»
Даже если люди были недовольны кровожадностью их правителя, у художника не было другого выбора, кроме как прославлять царя, который оплачивает ему работу, и навязывать зрителю такой образец власти.
Фрагмент войны «Штандарта войны и мира» Ура, 2600 лет до н. э.
Колесница царя Урурту Сардури II, 765-733 до н. э.
Ассирийцы держат головы убитых египтян, 667 до н. э.
После успешного военного похода, конечно, следует богатый пир!
Вот эти два молодых человека так похожи по позе и выражению лица, что кажется, могли бы сидеть за одним столом.
Человек с артефакта Месопотамии, конечно, зажиточный: это мы можем опознать по его богатой шерстяной накидке, но и наш современник не отстаёт — в его бокале и на столе не просто алкоголь, а вино с элегантной этикеткой, на фоне — произведение современного искусства.
Художники показывают не повседневный приём пищи, но особые ритуальные пиршества, приукрашенный ресторанный ужин.
Инкрустация из ракушки: мужчина с чашей и пальмовой ветвью, 2600–2350 до н. э.
Dinner with couple Illustration, UIGO Design, 2021
Картина идеального мира тогда и сегодня отличаются и в связи с различными экономическими условиями, и в связи с социальным прогрессом, но намерение показать эту иллюзорную утопию одно.
Современные иллюстраторы изображают идеальный счастливый мир, достигнутый благодаря экономической победе их заказчика-корпорации, как древний художник изображал победу своего царя.
Заключение
Раньше цари и традиционные обычаи указывали художнику канон: что изображать, как изображать, каким обыватель должен видеть и каким запомнить богоподобного идеального правителя, где должен видеть своё безликое место в обществе.
Для современного иллюстратора роль правителя играет рынок и заказчик, который желает остаться вежливо приветливым, идеализированным, усреднённым, неосязаемым и безликим — тоже, в каком-то смысле, как незримая божья длань.
В корпоративном стиле, как и в искусстве Древней Месопотамии, не может быть места для индивиуальности, художественных поисков и открытий: потому что нет такой цели.
Хеттский рельеф, 10 век до н. э. // Students night club party, UnitoneVector, 2010-2023
Всеобщая история искусств: В шести томах / Академия художеств СССР, Институт теории и истории изобразительных искусств. — Москва: Государственное издательство «Искусство», 1956—1966.
Циркин Ю. Б. Финикийская культура в Испании. М. 1976
Циркин Ю. Б. Карфаген и его культура. М., 1986
Cartwright, Mark. «Phoenician Art.» World History Encyclopedia. World History Encyclopedia, 21 Apr 2016.
Бонац, Доминик, «Религиозное представление политической власти в хеттской империи», в «Репрезентации политической власти: истории из времен перемен и упадка порядка на Древнем Ближнем Востоке», ред. Марлис Хайнц, Мэриан Х. Фельдман, 2007, Эйзенбраунс
Liz Huang, Blue people and long limbs: How one illustration style took over the corporate world., 2022
