Концепция
Концепт Ильи Кабакова, по мнению автора, заключается в переосмыслении советской повседневности с её убогостью и тихими мечтами в трагикомическое пространство, где маленький человек обретает достоинство через воображение, а банальность становится формой возвышенного. Выбор темы обусловлен стремлением понять, как художественное осмысление бесконечных ограничений может помимо отчаяния порождать глубокое эстетическое переживание. Интересно рассмотреть, как и в каких формах концепт проявляется в разных произведениях Кабакова (инсталляция, графика, живопись), как на ее формирование повлиял исторический контекст и рассмотрение этой идеи с точки зрения философии Канта
В качестве визуального материала отобраны произведения Ильи и Эмилии Кабаковых 1970–2000-х годов, включая инсталляции, графические циклы и поздние живописные работы. Предпочтение отдано работам, в которых проявляется трагикомическое напряжение между убогостью реальности и силой воображения, позволяющее интерпретировать их через категории кантовского возвышенного. Также в качестве материала используются работы других художников-современников официального дискурса, чтобы продемонстрировать контекст, в котором формируется и существует искусство Ильи Кабакова
Текстовые источники подбирались с учётом их релевантности к трём уровням исследования: художественному, историческому и философскому.
- Интервью Кабакова, а также работы исследователей московского концептуализма.
- Исторические материалы о советской повседневности, позволяющие реконструировать культурный контекст.
- Философский текст «Критика способности суждения» Э. Канта.
Ключевой вопрос исследования: Как Илья Кабаков через концептуальные практики трансформирует советскую повседневность в трагикомическое художественное пространство, и в чём эта трансформация соотносится с кантовской философией.
Гипотеза: Кабаков не только документирует упадок советской обыденности, но эстетически её воскрешает через иронию, сочувствие и воображение. Концепт художника, позволяет зрителю пережить банальность как возвышенное, а отчаяние — как источник катарсиса. Таким образом, исследование ставит целью не только проанализировать художественный метод Кабакова, но и показать, как современное концептуальное искусство может становиться инструментом эстетического осмысления коллективного опыта.
Структура исследования:
- Концепция исследования
- Контекст формирования концепта Кабакова
- Концепт в творчестве Кабакова — Графика: «найденные документы» как фикция памяти — Живопись и поздние рисунки — Инсталляции: пространство созерцания и соучастия
- Заключение
Контекст формирования концепта Ильи Кабакова
«Иностранные туристы в Ленинграде». Иван Владимиров. 1937
Мозаика «Наша жизнь». Вальтер Вомачка. 1964
Официальный художественный дискурс СССР 1930-1980-х строился на принципах соцреализма, основанных на героизации труда, безусловном оптимизме и визуальной ясности формы. Искусство рассматривалось исключительно как инструмент, призванный формировать «нового человека». В этой системе не находилось место частному, интимному или тем более неудавшемуся
«Колхозный праздник». Сергей Герасимов. 1937
Александр Дейнека: «Покорители космоса». 1961; «Эстафета». 1947
В ответ на это в конце 1950-х в СССР развивается неофициальное искусство. Ключевым его представителем является Илья Кабаков — художник, по Канту, обладающий автономией воли, то есть «свободный». Тот, кто подчиняется не навязанным идеям, а следует закону, который дал себе сам. Свобода, по Канту выражается в действиях, и у Кабакова она проявляется в искусстве
Илья Кабаков: «Пошел ты …»; «Прогулка на лыжах». 1973
Работы из серии «Душ». Илья Кабаков. 1974.
Илья Кабаков: из серии «10 персонажей»; «Пошел ты …» 1973
«Завтра мы улетаем». Илья Кабаков
Илья Кабаков: Цыплята. 1966; «Шкаф»
Кабаков сосредоточился на тихом, почти этнографическом исследовании советской повседневности, превращая её в поле художественного анализа
Где больше «возвышенного» — в гигантском памятнике или в инсталляции с сортиром посреди комнаты?
Концепт в творчестве Ильи Кабакова
«Туалет». Илья Кабаков. 1992
По Канту, возвышенное возникает, когда воображение сталкивается с безграничным, и не справляясь с ним, порождает ощущение бессилия перед необъятно-огромным. У Кабакова — это столкновение с убогой, давящей реальностью, у которой нет предела
«Инцидент в коридоре возле кухни». Илья Кабаков. 1989
Фрагмент инсталляции Ильи и Эмилии Кабаковых «Воспоминания о коммунальной кухне»
На коммунальной кухне. Илья Кабаков. 1991
Фрагмент инсталляции Ильи и Эмилии Кабаковых «Воспоминания о коммунальной кухне»
Герой Кабакова испытывает тотальное давление и отчаяние от реальности, в которой вынужден существовать. Бессилие перед огромной системой вызывает трепет, страх, и наконец, «отрицательное удовольствие», в котором нет прекрасного в привычном смысле, однако ощущение собственной беспомощности порождает эстетическое переживание
Человек, который никогда ничего не выбрасывал. Илья Кабаков. 1988
Илья Кабаков: Человек, который никогда ничего не выбрасывал. 1988; Лабиринт. Альбом моей матери. 1990
Илья Кабаков: «Школа № 6». 1999; «Памятник исчезнувшей цивилизации». 1999
Но кто герой Кабакова? Он состоит из графиков, таблиц, директив — всего того, что переполняло советскую действительность, и что так ненавидел сам художник. Личность растворяется в коллективном пространстве, вместо нее — унифицированное существо без характера и стержня, представленное строчкой, ячейкой, схемой
