(01) Концепция
Мой выбор темы визуального исследования в этом году: «Изображение эмоций в итальянской живописи XIII–XIV веков: переход от символического образа к человеческому переживанию». Этот выбор обусловлен рядом причин, одной из которых является личный интерес к итальянской живописи тех времен и изображению эмоциональных состояний человека через мимику, жесты, позы и композицию. Мне всегда было интересно изучать чувственную составляющую искусства и способность произведений вызывать эмоциональный отклик у зрителя спустя столетия. Каким же образом художникам XIII–XIV веков удавалось передавать чувства, остающиеся понятными современному человеку, и как изменение художественного языка повлияло на восприятие религиозных образов.

36. Положение во гроб Джотто ди Бондоне (1266-1337)

Во-вторых, тему для XIII–XIV века представляют особый интерес как время значительных изменений в художественном языке, так как в этот период происходит постепенный отход от условности византийской традиции и формируется более внимательное отношение к человеческой индивидуальности и переживаниям. Эволюция смыслов в это время оживляла полотна, а четкие линии изображаемых фигур обретали чувственные формы. В-третьих, выбранные художники постепенно отходили от исключительно условного изображения персонажей, стремясь показать скорбь, нежность, сострадание и материнскую любовь. Это проявлялось в выражении лиц, жестах, наклонах голов. Благодаря этому религиозные образы приобретали более человечный и эмоционально понятный характер.
Я хочу показать, как художники начали уделять больше внимания эмоциональной выразительности персонажей, их жестам, мимике и взаимодействию друг с другом.
(02) Проторенессанс
(03) Джотто ди Бондоне

Творчество Джотто стало важным этапом в развитии живописи. До его появления итальянское искусство находилось под значительным влиянием византийской художественной традиции, для которой были характерны условность изображения, плоскостность фигур, символическое использование цвета и строгая композиционная организация. Он изменил подход к изображению религиозных сюжетов, потому что персонажи его произведений обладают индивидуальными жестами, мимикой и эмоциональными состояниями, потому что художник уделял особое внимание изображению человеческих чувств. Художник стремился передавать телесную форму посредством светотени, цвета и моделировки объёма.
«…Каждая его фигура — это не просто контур, это весомый объем, а каждый жест — это чистое проявление человеческой души».
Джотто изменил художественный язык живописи. Он не отказался от религиозной тематики, которая оставалась главной для искусства его эпохи, но существенно преобразовал способы её изображения. Придавая религиозным образам психологическую глубину и чувственность, Джотто заложил важные основы для развития реалистического направления в итальянском искусстве в дальнейшем.
Одной из выдающихся работ живописца является фреска «Святой Франциск проповедует птицам». Мой выбор именно этой картины был неслучаен, потому что ее особенность заключается в спокойствии и созерцании изображения. Она лишена драматичности, что показывает мастерство Джотто в сотворении живых сцен даже через тишину и умиротворение.
Сцены из жизни святого Франциска: 15 Проповедь птицам Джотто ди Бондоне (1266-1337)
Джотто изображает религиозное чудо через человеческие чувства. Святой Франциск не возвышается над природой, а становится её частью. Наклон его головы к птицам, взгляд мягкий жест рук, обращенный к существам, находящимся на земле, олицетворяет его любовь к птицам и воспринимается как проявление глубокой духовной связи со всем живым.

Фигура монаха, стоящего позади Франциска, помогает раскрыть эмоциональное содержание сцены и изобразить не только индивидуальное переживание святого. Он наблюдает за происходящим, и его присутствие создаёт ощущение сопричастности к чудесному событию. Да, его поза более спокойная и сдержанная, но, в отличие от Франциска, полностью погружённого в общение с птицами, монах словно становится свидетелем необыкновенного духовного откровения. Чувствуется его причастность к происходящему. Две фигуры стоят не лицом к зрителю, что является новаторским поступком со стороны Джотто ди Бондоне.
Тем самым, отказываясь от излишней условности средневековой живописи и обращаясь к более естественному изображению, Джотто приблизил религиозную живопись к реальной человеческой жизни, сделав чувства, характеры и взаимоотношения людей важнейшими средствами художественной выразительности.
(04) Чимабуэ (настоящее имя — Ченни ди Пепо)
(05) Дуччо ди Буонинсенья
ахпхпхаапытф




