Original size 620x877

История синего цвета

PROTECT STATUS: not protected
34
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

Концепция

Голубые оттенки, которые так восхищают современных эстетов, долгое время не имели высокой оценки: в древности греки и римляне не делали существенных различий между ними. Взгляды философов XVIII века свидетельствуют о том, что эти цвета редко встречались в искусстве тех времен, особенно в латинском и древнегреческом языках. К тому же римляне связывали синий цвет с варварами — племенами германцев и кельтов, которые использовали синюю краску для устрашения врагов. Именно из-за этого люди относились к одежде синего цвета с отвращением, причём синий также символизировал траур.

Однако истинные художники не могли игнорировать синий цвет. Он часто встречался в ранних христианских мозаиках и миниатюрах, но до XII века он не имел такой же значимости, что и красные, белые и черные цвета.

Ситуация изменилась в XIII веке. Художники научились создавать синюю краску из лазурита, кобальта и индиго. Синий стал популярным, особенно среди высшего класса. Художники начали изобретать разные оттенки синего, и этот цвет стал одним из наиболее ценных в средневековом искусстве. Небо, ранее изображавшееся тёмным или белым, стало голубым, а море, изначально зелёным на старых гравюрах, получило разнообразные оттенки синего.

Голубой цвет, прежде тусклый и мрачный, постепенно стал ярче на холстах художников и преобразился в яркий и радостный. Фрески многих церквей, посвящённые Богородице, были насыщены лазурью. Богородица часто изображалась в голубой одежде как символ её восхождения на небеса и потому, что синий цвет считался предшествующим чёрному, цвету траура. Голубой цвет объединял земное и небесное, воплощая духовную чистоту и добродетель Богородицы.

Ультрамарин, естественный синий пигмент, был использован в западноевропейской живописи относительно поздно, на рубеже XIV–XV веков. Однако он стал предпочтительным для изображения Богородицы, и его использование оговаривалось в заказах на картины. Многие полотна XV–XVI веков оплачивались по числу изображённых фигур, а сумма за ультрамарин платилась заранее.

Оглавление

Глава 1: Античность 1.1 Древняя Греция 1.2 Древний Рим

Глава 2: Средневековье 2.1 Раннее Средневековье

Глава 3: Новый цвет 3.1 Роль Пресвятой Девы 3.2 «Королевский синий»

Глава 4: XV–XVII века 4.1 Художники XVII века

Глава 5: Заключение 5.1 Вывод 5.2 Библиография 5.3 Ссылки на изображения

Глава 2: Античность

Древняя Греция

Использование синего цвета в Античной Греческой живописи часто ассоциировали с морем или небом. Он служил для изображения морских мотивов, связанных с божествами морей, а также для создания фоновых образов небесных сфер в изображениях богов или мифологических сцен. Несмотря на это, синий цвет не обладал таким же весом в палитре античной греческой живописи, как другие цвета, из-за ограниченности его доступности и высокой стоимости при изготовлении красителей. Это ограничивало его применение в искусстве, несмотря на его определенное место в этой живописной традиции, обусловленное сложностями получения качественного синего пигмента.

Original size 3918x2152

«Акробаты с быком», ок. 1550 или 1450 г. до н. э. [1]

Original size 1000x417

«Таблички из Пицы», VI век до н. э. [2]

По описаниям историки смогли представить, как выглядили античные сооружения до разрушения. Оказалось, что они были ярко раскрашены, в том числе и в синий цвет (в основном — на фоне)

Original size 944x517

Парфенон, реконструкция (рисунок, автор не известен)

Original size 3133x1227

Храм Афины-Афайи, 500 г. до н. э., реконструкция [4]

Древний Рим

Несмотря на цветовое разнообразие в предствленных изображениях, синего цвета в них практически нет. Также важно отметить, что в Древнем Риме синий являлся траурным цветом.

Original size 1196x1653

Палестринская мозаика. I в. до н. э. [3]

Фрески из Виллы Мистерий наглядно демонстрируют превосходство красного цвета над всеми остальными. Синего цвета в этих изображения практически нет.

Original size 1200x966

Фреска Виллы Мистерий (северная стена), II век до н. э. [5]

Original size 2376x1762

Фреска Виллы Мистерий (восточная стена), II век до н. э. [6]

Original size 2127x2677

Фреска Виллы Мистерий (южная стена), II век до н. э. [7]

Стоит отметить, что несмотря на то, что в мозаиках в этот период синий уже начаниает появляться, в живописи он все еще не играет важной роли

Глава 3: Средневековье

Переломным моментом в истории синего цвета стала реставрация базилика Сен Дени (1130-1140). Аббат Сугерий, руководивший строительством базилики, придавал большое значение цвету, и особо ответственно подошел к выбору цветов для витражей базилики. С этого времени главным цветом будет считаться синий «ибо, как и золото, синева есть свет, божественный свет, небесный свет…» («Синий. История цвета» // Мишель Пастуро; пер. С фр. Н.Кулиш. 6-е изд. — М.: Новое литературное обозрение, 2022). В последствии примеру Сугерия последуют и другие строители готических храмов — Сент-Шапель в Париже и собор в Шартре.

Винтражи базилики Сен-Дени, 1137–1144 года [8]

Original size 1024x678
Original size 1024x678
Original size 678x1024
Original size 1024x678
Original size 1024x678
Original size 1024x678
Original size 678x1024

Этот насыщенный синий цвет в последствии так и стал называться — «синий цвет Сен-Дени»

Позже еще в нескольких соборах сделали витражи, где значительное место стал занимать синий цвет.

Original size 2241x3600

Витражи Шартрского собора, 1150 год [9]

Original size 3000x2047

Вариации витражей сабора в Шартре [10]

Original size 2000x1330

Витражи капеллы Сент-Шапель в Париже, 1242–1248 года [11]

Глава 4: Новый цвет

Роль Пресвятой Девы

Ранее Дева Мария всегда изображалась в темных одеждах, почеркивающих ее траур. Но с XII века все начало стремительно меняться. Теперь Богоматерь стали изображать в голубых одеждах, что стало символом ее божественного происхождения, духовной чистоты и божественной материнской любви. Синий цвет также ассоциировался с небесами, что в контексте изображения Девы Марии указывало на ее связь с духовным миром и божественным.

Эти изображения, часто встречающиеся в христианском искусстве, стали популяризировать синий цвет как символ духовности и благочестия. Изображение Девы Марии в голубом также смягчило ранее существовавшие ассоциации синего цвета с трауром, превратив его в символ небесной чистоты и духовной элегантности.

Original size 421x700

«Мадонна Магнификат», Джотто ди Бондоне, ок.1320 [12]

Original size 944x1204

«Мадонна Литта», Леонардо да Винчи, 1491 [13]

Original size 944x734

«Мадонна на лугу», Джованни Беллини, 1505 [14]

«Королевский синий»

В первые десятилетия XIII века в синие цвета начинают облачаться наиболее высокопоставленные люди. Например, король Франции Людовик Святой и Генрих III Английский, за ними в синий облачаются и придворные. К этому времени прогресс в окраске тканей, достигнутый в начале XIII века, отныне позволяет получить новые оттенки синего, вместо иссиня-серых или блеклых тонов, которыми приходилось довольствоваться в прошлые века. Теперь в синий одеваются не рабочий класс, а аристократы и патриции. К концу Средневековья даже в Германии и Италии (где королевским цветом еще долгое время был пурпур) синий становится цветом королей, князей, феодалов и патрициев — а красный остается лишь символом императорской и папской власти.

Original size 934x1255

Людовиг IX. Часть страницы Библии, изготовленной для королевы Франции Бланки Кастильской и ее сына Людовика Святого. Между 1227–1234 гг [15]

Original size 710x800

Коронация Генриха III. Миниатюра из рукописи XIII века [16]

Глава 5: XV–XVII века

Художники XVII века

К этому времени синий цвет уже окончательно укрепился в палитре художников. Особо преупели в работе с синими тонами Ян Вермеер,

Original size 1808x2138

«Девушка с жемчужной серёжкой», Ян Вермеер, 1665 [17]

Original size 2019x2400

«Маленькая Маргарита Тереза в Голубом Платье», Диего Веласкес, 1659 [18]

Глава 6: Заключение

Вывод

Синий цвет приобрел необычную значимость в различных контекстах, от иконографии Девы Марии до символического значения королевской власти. К концу Средневековья для некоторых синий стал символом благородства, вытесняя красный цвет. Мода на синий цвет в XII–XIV веках отражала глубокие изменения в обществе и его восприятии цвета, отмечая новый взгляд на хроматическую схему и стереотипы, связанные с цветами. Эта мода упразднила старую триаду «белый-красный-черный», которая преобладала в Древнем Востоке, библейской и греко-римской культурах, а также в Европе раннего Средневековья.

Bibliography
1.

«Синий. История цвета» // Мишель Пастуро; пер. С фр. Н.Кулиш. 6-е изд. — М.: Новое литературное обозрение, 2022

2.3.

«Главное в истории цвета. Искусство, мифология и история от первобытных ритуалов до Института цвета Pantone» // М. В. Голубева — Москва: Манн, Иванов и Фербер, 2023

Image sources
Show
1.2.3.4.5.6.7.8.

[8] https://vita-colorata.livejournal.com/501347.html Витражи Сен-Дени

9.10.11.12.13.14.15.16.17.18.
История синего цвета
34
We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more