GAP: эволюция эмоциональных стратегий бренда
Концепция
В современном мире реклама перестала быть способом напрямую убедить потребителя в необходимости приобрести определенный товар или услугу. Она трансформировалась в мощный медиум, который прежде всего работает с чувствами и эмоциями аудитории: бренды больше не рассказывают непосредственно о своем о товаре и его характеристиках — вместо этого они создают продуманные инсценировки эмоций, формируя целые визуальные миры, в которых зритель захочет находиться и с которыми он будет готов взаимодействовать. В рамках такого подхода продукты и услуги становятся символами и средствами выражения личных ценностей, что помогает выстраивать долгосрочные и доверительные отношения с целевой аудиторией.
Можно сказать, что эмоция стала новой, чрезвычайно ценной валютой, на которой строится доверие потребителя, а визуальная коммуникация в рекламе превратилась в универсальный и эффективно работающий способ выражать человеческие переживания. Существуют бренды, для которых главным ориентиром становится простота и искренняя аутентичность. Одним из ярких примеров таких компаний выступает американский бренд одежды GAP. Начиная с конца 1980-х годов, GAP последовательно выстраивает свою визуальную стратегию на основах честности, естественности и тонкой эмоциональной гармонии, балансируя между радостью и ощущением покоя.
фото и видео из instagram* @gap
В отличие от многих других, GAP не стремится шокировать или навязать свое мнение потребителю. Этот бренд сумел превратить повседневность в настоящее эстетическое явление и сделать образ «нормальности» привлекательным и желанным для широкой аудитории.
Мое визуальное исследование построено на хронологическом анализе рекламных кампаний GAP, что позволяет проследить эволюцию языка, на котором бренд разговаривает с потребителем.
Гипотеза моей работы состоит в том, что, несмотря на произошедшую со временем смену эстетических тенденций и каналов коммуникации, GAP смог сохранить постоянное эмоциональное ядро — ценности простоты, искренности и человеческой индивидуальности, — варьируя лишь форму их выражения. Этим объясняется долгосрочная узнаваемость бренда и его способность вызывать отклик у потребителей без прямого давления или коммерческого пафоса. Рекламные кампании GAP смогли стать не просто инструментом продаж, а средством создания эмоциональных смыслов, которые на протяжении десятилетий воздействуют на восприятие бренда людьми и поддерживают его актуальность на рынке.
Задача работы состоит в том, чтобы, опираясь на теоретические концепции эмоционального брендинга, проанализировать ключевые рекламные кампании GAP и показать, каким образом они формируют эмоциональную идентичность бренда.
История бренда: простота и удобство как идеология
GAP был основан в конце 1960-х годов в Сан-Франциско супругами Дональдом и Дорис Фишер.
Главной их идеей было создать магазин, ориентированный на калифорнийскую молодёжь, сделать джинсовую одежду всех размеров более доступной для представителей нового поколения. Для магазина, задумывавшегося поначалу как ритейлер одежды, было выбрано название «The GAP», произошедшее от словосочетания «generation gap» (разрыв между поколениями), что намекало на смену идеалов эпохи.
основатели: Дональд и Дорис Фишер // первый логотип магазина
Магазин быстро стал популярным среди целевой аудитории за счет четкой специализации и востребованности джинсовой продукции. Почти сразу GAP начал собственное производство брендовой одежды. Уже в начале 1970-х, помимо джинсов, появились футболки и толстовки всевозможных цветов — этот ассортимент утвердил имидж магазина как трендового пространства базовых вещей для всех.
«Идея заключалась в том, чтобы создать классную одежду по действительно выгодным ценам. Повседневная одежда, отличные цвета, хорошие цены. Все дело в стиле», — Миллард С. Дрекслер, главный исполнительный директор GAP [12].
По мере того как компания трансформировалась в корпоративного гиганта, связь GAP с поколением бунтующей молодежи превратила компанию в один из главных брендов одежды последней четверти века: к концу 1970-х сеть GAP насчитывала сотни магазинов по всей Америке, а совокупная годовая выручка компании приблизилась к отметке в 500 миллионов долларов, обозначив рекордный рост и успешную экспансию бренда.
Ключевые рекламные кампаний GAP
К середине 1980-х годов GAP окончательно определил свое место на рынке — бренд стал ориентиром для растущего среднего класса, стремящегося к простому, но утонченному стилю. Это потребовало пересмотра фирменной идентичности: в ассортименте появились классические брюки чинос и рубашки, яркие стены магазинов перекрасили в мягкий белый цвет, а торговые пространства обрели минималистичный, современный облик, который до сих пор ассоциируется с эстетикой GAP. Изменения коснулись буквально всего — вплоть до тщательно подобранного музыкального плейлиста, задающего ритм покупательскому опыту.
Перед главным исполнительным директором компании Миллардом Дрекслером и его командой стояла задача закрепить новую визуальную стратегию на уровне национальной коммуникации. Для этого требовалась рекламная кампания, способная транслировать ту же философию простоты и свободы, что теперь ощущалась в каждом магазине.
Individuals of Style (1988–1991) — портрет как отображение честности
Первым шагом в масштабном ребрендинге GAP была кампания «Individuals of Style» (1988–1991). Серия чёрно-белых портретов стала настоящим манифестом нового визуального кода бренда. На снимках были показаны культурные иконы того времени: писательница Джоан Дидион, режиссёр Спайк Ли, актриса Вупи Голдберг и многие другие. Все они позировали в базовой одежде GAP — джинсах, футболках, рубашках, — символах новой, демократичной элегантности.
С точки зрения семиотики, изображения на этих рекламных постерах функционировали на двух уровнях: денотативном (на фото был показан человек в одежде бренда) и коннотативном (образ человека становился символом аутентичности, индивидуальности и честности). Так фигуры людей стали визуальным посредником между брендом и покупателями, а эмоция — ключом к восприятию. GAP демонстрировал не одежду, а отношение к миру.
постеры «Individuals of Style». 1988–1991
Композиция постеров кампании была подчинена принципу визуальной симметрии и баланса. Центр — человеческая фигура, а пространство вокруг нее работало как негативное поле, фокусируя внимание на лице и фактуре ткани.
постеры «Individuals of Style». 1988–1991
Кроме того, «Individuals of Style» — одна из первых кампаний, в которой наружная реклама функционировала как арт-объект. Черно-белые портреты в городском пространстве выглядели скорее как музейные плакаты, чем как коммерческие объявления. Этот эффект получил название «stopping power» (останавливающая сила) — способность изображения заставить зрителя задержаться перед ним, всмотреться. GAP сумел превратить улицу в галерею, а рекламный носитель — в пространство созерцания.
Визуальный минимализм, отсутствие кричащего цвета, простая типографика и естественная поза стали частью долгосрочного бренд-кода GAP.
Who Wore Khakis (1993–1995): культурная память и социальный код бренда
Следом за «Individuals of Style» бренд запустил эстетически схожий проект — «Who Wore Khakis» (1993–1995), снова выполненный в черно-белой гамме. На этот раз GAP обратился не к современным знаменитостям, а к историческим фигурам, вписанным в культурную память Америки: среди героев кампании были Эрнест Хемингуэй, Мэрилин Монро, Чет Бейкер и многие другие. Все они изображались в брюках хаки — той самой вещи, которая, по замыслу авторов кампании, объединяет разные эпохи и социальные слои.
постеры «Who Wore Khakis». 1993–1995
Who Wore Khakis демонстрировала, что простота формы — не модный тренд, а вневременная категория. Настоящий стиль не зависит от роскоши.
GAP превращал повседневную одежду в культурный код, способный принадлежать всем — от актеров до джазовых новаторов.
постеры «Who Wore Khakis». 1993–1995
Музыка, движение и одинаковая одежда: танцевальные ролики конца 1990-х
К концу 1990-х GAP уже успел заявить о себе как о честном и простом бренде. Портретные кампании с черно-белыми фотографиями задали образ спокойной повседневности. Но эпоха менялась: реклама переставала быть статичной картинкой — она превращалась в движение.
В этих условиях бренд сделал следующий шаг — перевел свою визуальную стратегию из статики в движение и запустил серию музыкально-танцевальных роликов, которые сегодня воспринимаются как единый музыкальный цикл GAP.
обновленный логотип бренда
Ключевыми элементами этого цикла стали серии роликов «Khakis» и «Everybody in…». По сути, это была не просто реклама одежды, а мини-музыкальные клипы, выстроенные по единому принципу: чистый, нейтральный фон, минималистичные декорации, молодые люди в практически одинаковой одежде, культовые песни разных жанров, исполняемые или обыгрываемые героями.
Ролики визуально и структурно напоминали музыкальные видео, но при этом оставались в логике фирменного минимализма GAP.
Khakis
Начало музыкальной линии положил ролик «Khakis Swing» (1998), который задал тон всей последующей серии: группа молодых людей в светлых брюках хаки и простых футболках танцует в стиле свинг под песню Луи Прима «Jump, Jive, An’ Wail». Юноши и девушки двигаются в такт, но не идеально синхронно: кто-то отдается движению полностью, а кто-то подтанцовывает, улыбаясь, или импровизирует. Все выглядело естественно — именно в этом и заключался посыл кампании. Позитивные эмоции и энергия, которая «заражает», впоследствии стали символом всей эпохи видеорекламы GAP конца 90-х.
Это был очень простой, но точный ход: GAP буквально говорил «наши штаны созданы для движения» — и при этом ни разу не прописывал это текстом. Вместо слогана работало ощущение.
ролик «Khakis Swing». 1998
Следующий шаг — «Khaki Soul» (1999). Вместо энергичного свинга здесь звучит мягкая, расслабленная композиция Bill Withers «Lovely Day», и тон ролика меняется полностью. Движения становятся плавными, благодаря замедленной съемке. Если «Khakis Swing» продавал энергию, то этот ролик — мягкость, гибкость. GAP демонстрировал, что повседневная одежда может ассоциироваться не только с праздником и драйвом.
ролик «Khaki Soul». 1999
На другом полюсе эмоционального спектра находился и ролик «Khaki A-Go-Go» (1999) — один из самых стилизованных в серии. Здесь пространство действия превратилось в ретро-сцену в духе музыкальных телешоу 1960-х, танцоры выполняли сложную, синхронную постановочную хореографию, и все выглядело как фрагмент мюзикла. Это был демонстративно «искусственный» мир, использовавший язык гоу-гоу эстетики: яркая музыка, многоуровневая площадка, энергичные движения. Однако, при всей театральности, формула оставалась неизменной: белый фон, люди, музыка и базовая одежда GAP.
ролик «Khaki A-Go-Go». 1999
Everybody in…
Параллельно с танцевальными роликами GAP выпускал линейку «Everybody in…».
В ролике «Everybody in Cords» (1999) звучит кавер на «Mellow Yellow» шотландского певца Донована — поп 60-х годов, мягкий и плавный. Визуально ролик выдержан в соответствующем тоне: теплая монохромная цветовая палитра, отсутствие активной хореографии. Текстура вельветовых штанов (cords) становилась главным визуальным акцентом — ткань воспринималась как уютная, винтажная и стильная вещь, встроенная в музыкальный код эпохи.
По аналогии работал ролик «Everybody in Vests» (1999), в котором молодые люди исполняют кавер на «Dress You Up» Мадонны. Здесь были важны броские цвета жилетов и обращенные прямо в камеру лица героев. Ролик превращал жилет в элемент поп-культурного образа благодаря исполняемой музыкальной композиции.
ролики «Everybody in Cords» и «Everybody in Vests». 1999
Рассматривая музыкально-танцевальные кампании 1998–1999 годов как единую систему, можно сказать, что GAP выстроил своеобразный механизм: одна визуальная формула — множество эмоций и жанров — одна узнаваемая идентичность бренда. Белый фон, базовые вещи и молодые герои — это константы, а переменными становились музыка, ритм и интенсивность движения. Благодаря этому серии выглядели не как набор отдельных роликов, а как развернутая работа с эмоциями, через которые бренд объясняет аудитории, что базовая одежда может выражать разные состояния: энергию, уют, уверенность, ностальгию и жизнерадостность.
Именно благодаря этим роликам бренд в конце 1990-х не просто продавал брюки или жилеты, а становился визуальной частью массовой культуры. Многие до сих пор помнят не конкретные модели одежды, а картинку: белый фон, музыка и люди, которые двигаются так, что самому хочется встать с дивана.
Между эпохами: селебрити-кампании 2000-х и кризис идентичности
В начале 2000-х GAP столкнулся с финансовыми трудностями, что привело к попытке бренда заново осмыслить свой имидж: для этого было принято решение вовлечь мировых музыкальных звезд в рекламные кампании.
GAP x Daft Punk (2001): электроника и минимализм
Один из самых ярких примеров таких коллабораций — сотрудничество GAP с музыкальным дуэтом Daft Punk в 2001 году. Это было смелое решение, отражавшее культурные тенденции того времени, когда электронная музыка и новый цифровой мир стали определяющими для молодежной аудитории.
Однако в ролике отсутствовала четкая связь между музыкальной составляющей и основной концепцией GAP, что привело к краткосрочному успеху, но не помогло закрепить эту кампанию в сознании потребителей на долгие годы.
GAP x Daft Punk. 2001
GAP x Madonna & Missy Elliott (2003): громкие имена без большой идеи
Другой попыткой GAP «осовременить» свой имидж за счет звезд стала кампания с певицей Мадонной и рэпершей Мисси Эллиотт (2003).
В ролике Мадонна и Мисси исполняют «Into the Hollywood Groove» — ремикс, созданный специально для рекламной кампании бренда. Все выглядит эффектно: ритм, хореография, легкая ирония, упор на узнаваемость звезд. Это была попытка сделать рекламу поп-культурным событием, встроить GAP в большой мир MTV-эстетики и музыкальных шоу.
GAP x Madonna & Missy Elliott. 2003
На фоне кризиса бренда такие кампании с участием знаменитостей были попыткой поддержать интерес покупателей к продукции. GAP стремился заново привлечь внимание общественности, используя имена, которые вызывали ассоциации с яркими, актуальными культурными и музыкальными трендами.
Но эти ролики, в отличие от предыдущих, не несли единого эмоционального послания. Музыкальные видео конца 90-х имели четкую логику: радость движения, легкость и энергия. Рекламы же с Мадонной и Daft Punk в первую очередь продавали звезд, а не атмосферу бренда. Одежда становилась аксессуаром к персоне, а не частью какой-то целостной эмоциональной истории. Поэтому, несмотря на громкие имена, эти кампании остались «яркой вспышкой», а не новым этапом развития визуального языка GAP.
Дальнейшие годы только осложнили ситуацию. У GAP выходили сезонные ролики, рождественские клипы, кампании с детьми, коллаборации со звездами, весенние и осенние серии, но ничего из этого не складывалось в общую эмоциональную линию. Бренд, который раньше говорил уверенно и узнаваемо, теперь звучал фрагментарно. Он пробовал слишком много тонов, но ни один не становился его голосом.
В итоге 2000-е стали для бренда периодом кризиса идентичности. Покупатели перестали понимать, что такое GAP: демократичный бренд? американская классика? модная поп-культура? семейная одежда?
Эта потерянность и стала причиной того, что бренд впервые за десятилетия осознанно замолчал: GAP не выпускал крупных рекламных кампаний с 2009 по 2013 год.
Back to Blue (2013): возврат к себе
Запущенная в 2013 году кампания «Back to Blue» стала попыткой заново сформулировать посыл бренда. Название можно переводить буквально («Вернуться к синему» — к дениму), а можно — как метафору: вернуться к истокам, к спокойствию, к честности, к чистому тону, который всегда был основой коммуникации GAP с потребителем.
В кампании приняли участие американская певица Алекса Рэй Джоэл (дочь пианиста Билли Джоэла) и английский музыкант Дхани Харрисон (сын певца Джорджа Харрисона). Они исполняли треки, написанные их легендарными родителями — «Just the Way You Are» Билли Джоэла и «For You Blue» Джорджа Харрисона, что придавало рекламным роликам искренность и подчеркивало значение возвращения к своим истокам.
ролики «Back to Blue». 2013
Кампания «Back to Blue» охватывала множество форматов — от ТВ-роликов до печатных и наружных постеров, а также цифрового контента в социальных сетях и коллабораций с такими платформами, как Tumblr. Использование различных форматов помогло подчеркнуть наследие бренда и донести послание о его возвращении к своим истокам после всех экспериментов, взлетов, коллабораций и попыток угнаться за культурой. GAP впервые за долгое время звучал так же честно, как в конце 1980-х.
И именно поэтому данная кампания воспринималась не как очередная стилизация, а как возвращение к себе.
постеры «Back to Blue». 2013
Dress Normal (2014): нормальность как стиль
Последовавшая за «Back to Blue» в 2014 году кампания «Dress Normal» также стала стратегическим и идеологическим возвращением бренда к своим корням — поддержке вневременного и доступного стиля вместо следования мимолетным трендам.
Слоган не призывал быть скучным или незаметным: напротив, он побуждал людей находить уверенность и самовыражаться через универсальные фирменные вещи — стандартные джинсы и футболки. В основе кампании лежала вера в силу простых вещей, что сегодня часто называют стилем «нормкор».
постеры «Dress Normal». 2014
Ваша индивидуальность — уникальна, а одежда GAP — надежна.
GAP утверждал: вы носите одежду, а не она вас. «Dress Normal» призывала дать свободу быть собой. Истинный стиль — не в броских принтах или экстравагантности, а в уверенности, которая появляется, когда комфортно в хороших джинсах и любимой рубашке.
«Dress Normal» побуждала принимать себя и выглядеть естественно, утверждая, что одежда — это не способ выделиться, а средство быть собой. В рекламных роликах кампании использовался минималистичный стиль, часто с крупными планами лиц и движений, что усиливало эффект личной связи и простоты. Также в них звучали слоганы вроде «Let your actions speak louder than your clothes» (пусть действия говорят громче, чем одежда).
ролики «Dress Normal». 2014
ролики «Dress Normal». 2014
Но стоит отметить, что кампания «Dress normal» была обречена на провал: это объясняется в основном неправильным восприятием идеи покупателями. Слово «нормальный» у многих ассоциировалось со скукой и конформизмом, не вызывая позитивных эмоций, связанных с шопингом.
Тем не менее, философия «нормкора» впоследствии обрела большую популярность и стала ведущим трендом в моде. «Dress normal» опередила свое время, предвосхитив движение к простоте, качеству и ненавязчивому стилю, который сегодня успешно используют другие бренды.
Meet Me in the GAP (2017-2018): встретимся в промежутке
постеры «Meet Me in the GAP». 2017-2018
После «Dress Normal» GAP снова пробовал расширить диапазон эмоциональных стратегий — на этот раз в сторону позитива, радости общения и оптимизма, но уже в реальности, которую диктуют социальные сети. Так появилась кампания «Meet Me in the Gap» (2017–2018).
Название звучало как приглашение: встретимся в промежутке, в пространстве между людьми, в том месте, где мы все равны. Здесь была игра со словом «gap» (промежуток) и попытка вернуть бренду идею объединения, но в более современной, мягкой форме.
Ролик для кампании представлял собой динамичный, яркий клип на трек американской певицы Cher и рэпера Future, созданный с целью объединить людей через музыку, танец и цвета одежды бренда. Клип был построен как калейдоскоп танцующих людей в одежде ярких цветов, которые подчеркивали радость от совместного времяпрепровождения. Основная идея — создать чувство сопричастности через эмоциональную связь с аудиторией, используя музыку и движение как универсальные языки общения.
ролик «Meet Me in the Gap». 2017-2018
«Когда мы пользуемся шансом познакомиться с людьми, которые не похожи на нас, провести с ними время, узнать их получше и сократить разрыв между нами, мы, как правило, обнаруживаем, что у нас больше общего, чем мы думали», — бренд о своей кампании [5].
Таким образом, главный посыл данной рекламы заключался в следующем: можно быть разными, можно быть вместе, можно просто быть. Эта идея не являлась новаторской, однако хорошо работала в контексте бренда, который столько лет пытался балансировать между простотой и яркостью.
GAP в 2020-х: инклюзивность, короткие форматы и возвращение денима
К началу 2020-х годов GAP существовал в условиях высокой конкуренции и стремительных изменений в модной коммуникации. Фаст-фэшн ускорил производство, а популярность социальных сетей задала новые правила визуальной подачи: ролики должны быть короткими, легко усваиваемыми и эмоционально считываемыми в первые секунды.
Параллельно нарастал запрос на инклюзивность, реальных людей, правдивые эмоции и стилистику «простой нормальности».
GAP, исторически связанный с простотой и базовой одеждой, оказался в ситуации, когда его оригинальный визуальный язык — белый фон, чистый свет, минимализм — неожиданно снова стал актуальным, но требовал обновления под новые медиа.
Individuals (2021)
Первой важной вехой стала кампания «Individuals» (2021). Это была попытка сформулировать новую философию бренда. Если раньше GAP говорил в категориях поколения или американской классики, то теперь фокус смещается на отдельного человека. В кампании «Individuals» звучали голоса разных людей, преодолевающих расовые, гендерные, возрастные и творческие барьеры, становясь катализаторами перемен. Среди них — режиссеры, активисты, астронавты и другие талантливые люди. Кампания подчеркивала уникальность каждого и их вклад в общее дело, показывая силу творчества и самовыражения через призму индивидуальности и объединения.
Это был поворот от «одежды для всех» к идее, что одни и те же базовые вещи могут выглядеть по-разному на людях с разным опытом, мировоззрением и стилем. В этом смысле «Individuals» продолжала линию честности «Back to Blue», но выводила ее в плоскость инклюзивности, признавая разнообразие нормой.
фотографии и ролик «Individuals». 2021
GAP x Katseye (2025)
«This is denim as you define it. Your individuality. Your self-expression. Your style. Powerful on your own. Even better together», —GAP [9].
GAP x Katseye. ролик «Better in Denim». 2025
Одна из самых заметных и успешных кампаний нового десятилетия — коллаборация GAP с глобальной герл-группой Katseye. Ролик «Better in Denim» (2025) быстро стал вирусным и набрал десятки миллионов просмотров за первые дни после выхода.
Здесь GAP делает то, что у него когда-то блестяще получалось в 1990-х: строит рекламную стратегию на музыке, движении и очень простой одежде — только теперь уже в логике эпохи коротких видео. В центре кампании — деним: низкая посадка, вытянутые силуэты, стилизация под стиль Y2K, но без грубого копирования прошлого. Визуально ролик опирается на хорошо знакомую фирменную формулу: чистый фон, минимум предметов, герои, которые двигаются и взаимодействуют. Но монтаж, ритм, работа с камерой и пластикой тел явно рассчитаны на вертикальный просмотр, клиповое восприятие и расщепление на отдельные фрагменты для коротких роликов.
GAP x Katseye. ролик «Better in Denim». 2025
Музыкальный выбор тоже показателен: композиция «Milkshake» американской певицы Kelis связывает ролик с эстетикой нулевых. У старшей аудитории трек вызывает ностальгию, для младшей звучит как яркий, динамичный поп, который органично живет в социальных сетях.
В отличие от танцевальных кампаний конца 1990-х, где делался акцент на коллективную хореографию, здесь на первый план выходит индивидуальность участниц Katseye: у каждой своя манера двигаться, свой образ, свой уровень экспрессии. Деним GAP же воспринимается как база, создающая условия для комфортного самовыражения.
В настоящее время GAP начинает использовать свою историю как живой материал, который можно переписывать для новых медиа и нового поколения, не отказываясь от изначальной идеи: простая одежда, позволяющая человеку быть собой.
Заключение
В ходе исследования было выяснено, что GAP на протяжении нескольких десятилетий строил себя не как бренд вещей, а бренд чувств. Базовая одежда — джинсы, хаки, белые футболки, худи — сама по себе предельно проста. Все, что делает ее «особенной», создается на уровне рекламы. И именно в этом смысле GAP можно рассматривать как показательную модель эмоционального брендинга: когда решающим становится не рациональный аргумент (качественно/удобно/практично), а та эмоциональная атмосфера, в которую бренд погружает зрителя.
GAP последовательно работал с визуальными и эмоциональными кодами. Белый фон, чистый свет, музыка, движение тела — все это складывается в особый язык бренда, который зритель считывает скорее интуитивно, чем аналитически.
Реклама GAP предлагает комфорт быть собой: чувствовать радость движения, внутреннюю гармонию и ощутить себя частью какого-либо сообщества.
Реклама GAP работает на уровне коннотаций: деним — это не только ткань, но и знак нормальности, «честного» стиля, невычурной свободы. Важно и то, какие эмоции выбирает бренд. GAP почти никогда не уходит в агрессию, скандал или драму. Его поле — мягкие, безопасные чувства: радость, расслабленность, легкая ностальгия, уверенность без пафоса, ощущение, что все в порядке. Такая стратегия формирует у аудитории устойчивый эмпатический фон: бренд ассоциируется не с конкретной модной идеологией, а с эмоциональным комфортом. С точки зрения позиционирования это создает устойчивость бренду: GAP может по-разному стилистически обновляться, но базовое эмоциональное ядро остается тем же.
Подводя итог, можно сказать, что эмоциональные стратегии GAP строятся вокруг простого принципа: сначала зрителю предлагают войти в определенное настроение — через музыку, пластику, типаж людей, ритм монтажа, — и только затем в этом настроении появляется одежда. Так базовые вещи становятся частью личного и культурного опыта, а не просто товаром на полке. Именно за счет такого подхода GAP остается узнаваемым: не из-за сложного кроя одежды или необычных концептов, а потому, что он умеет превращать простоту в понятный эмоциональный жест.
Gap Debuts «Back to Blue» Videos With Three-Screen Strategy. Сайт prnewswire.com. [Электронный ресурс]. URL: https://www.prnewswire.com/news-releases/gap-debuts-back-to-blue-videos-with-three-screen-strategy-223900351.html (дата обращения: 12.11.2025).
Gap Introduces ‘GENERATION GOOD’—Forces For Good Across Generations. Сайт gapinc.com. [Электронный ресурс]. URL: https://www.gapinc.com/en-us/articles/2021/02/gap-introduces-‘generation-good-—forces-for-good-a (дата обращения: 12.11.2025).
Gap Profiles INDIVIDUALS in its Fall 2021 Campaign, Celebrating Representation, Inclusion and Optimism. Сайт gapinc.com. [Электронный ресурс]. URL: https://www.gapinc.com/en-us/articles/2021/09/gap-profiles-individuals-in-its-fall-2021-campaign (дата обращения: 12.11.2025).
Gap Reveals ‘Meet Me in the Gap’ Fall Campaign starring the Legendary Cher and Rap Icon Future. Сайт gapinc.com. [Электронный ресурс]. URL: https://www.gapinc.com/en-us/articles/2017/09/gap-reveals-‘meet-me-in-the-gap-fall-campaign-star (дата обращения: 11.11.2025).
Gap team with Yard NYC to launch new «Meet Me in the Gap» campaign. Сайт marcommnews.com. [Электронный ресурс]. URL: https://marcommnews.com/gap-team-with-yard-nyc-to-launch-new-meet-me-in-the-gap-campaign/ (дата обращения: 11.11.2025).
Gap’s most iconic advertising campaigns. Сайт nssmag.com. [Электронный ресурс]. URL: https://www.nssmag.com/en/fashion/23399/gap-most-iconic-advertising-campaigns (дата обращения: 10.11.2025).
History. Сайт gapinc.com. [Электронный ресурс]. URL: https://www.gapinc.com/en-ca/about/history (дата обращения: 10.11.2025).
How Gap Ruled the '90s. Сайт grailed.com. [Электронный ресурс]. URL: https://www.grailed.com/drycleanonly/gap-in-the-90s (дата обращения: 12.11.2025).
In America’s denim divide, Katseye delivered a moment that’s as comfy as an old pair of jeans. Сайт edition.cnn.com. [Электронный ресурс]. URL: https://edition.cnn.com/2025/08/25/entertainment/katseye-gap-ad (дата обращения: 13.11.2025).
Our story. Сайт gap.co.uk. [Электронный ресурс]. URL: https://www.gap.co.uk/discover-gap/gap-our-story (дата обращения: 10.11.2025).
The True Story Behind Gap’s «Dress Normal» Slogan. Сайт eathealthy365.com. [Электронный ресурс]. URL: https://eathealthy365.com/the-true-story-behind-gap-s-dress-normal-slogan/ (дата обращения: 11.11.2025).
Was the Gap Ever Cool? A Look at 50 Years in Denim and Khaki. Сайт nytimes.com. [Электронный ресурс]. URL: https://www.nytimes.com/2019/09/17/style/the-gap-jeans-history.html (дата обращения: 10.11.2025).
Избранные работы: Семиотика: Поэтика: Пер. с фр. / Сост., общ. ред. и вступ. ст. Г. К. Косикова.— М.: Прогресс, 1989—616 с. URL: https://velikanov.ru/lib/%D0%EE%EB%E0%ED%20%C1%E0%F0%F2.%20%D1%E5%EC%E8%EE%F2%E8%EA%E0.%20%CF%EE%FD%F2%E8%EA%E0.pdf (дата обращения: 10.11.2025).
Лучшие рекламные кампании GAP. Сайт mcmag.ru. [Электронный ресурс]. URL: https://mcmag.ru/gap-luchshie-reklamnye-kampanii/ (дата обращения: 10.11.2025).
https://www.instagram.com/gap?igsh=MTh0MTF3dm90N2Y5dw== (*Instagram признан экстремистской организацией и запрещен на территории РФ)
