Превращение в современной анимации
«Шрек 2» Режиссеры: Эндрю Адамсон, Конрад Вернон, Келли Эсбёри 2004
Превращение в современной анимации — это процесс изменения внешнего вида или ключевых характеристик персонажа, который может быть вызван различными факторами, такими как магия, наука или просто желание героя. Превращение как прием является важным в построении сюжета, так как оно может служить ключевым моментом для развития персонажей и их отношений друг с другом. Анализ этого нарративного элемента в современной анимации позволит выявить разные способы реализации концепции превращения, что позволит получить более глубокие и объемные представления о специфике современной реальности.
Превращение можно наблюдать во многих современных анимационных фильмах, таких как «Хранители» (2004), «Корпорация монстров» (2001), «Зверополис» (2016) и многие другие. В одних случаях превращение является главным элементом сюжета, а в других — дополнительным. Выбор материала исследования объясняется темой. Я собираюсь рассмотреть различные способы реализации концепции превращения в современной анимации.
«Ходячий замок» Хаяо Миядзаки 2004
Цель визуального исследования — проанализировать использование превращения в современной анимации и выявить его роль в построении сюжета. Важно изучить различные примеры превращения и анализировать их влияние на развитие персонажей и сюжета.
Гипотеза визуального исследования — использование превращения в современной анимации может значительно повысить интерес зрителя к сюжету и персонажам, а также служить важным элементом для развития их характеров и отношений.
Возникновение мотива превращения в искусстве
Мотив превращения существует в искусстве уже многие века и встречается во всех культурах. Например, в древнегреческой мифологии богиня Афина превратила Арахну, желающую состязаться с ней в искусстве вышивания, в паука за ее высокомерие. В сказке Ганса Христиана Андерсена «Гадкий утенок» главный герой превращается из утенка в лебедя, а в русской народной сказке «Царевна-лягушка» главная героиня превращается из лягушки в красивую девушку.
«Легенда о волках» Томм Мур, Росс Стюарт 2020
В искусстве превращение часто используется как символический элемент, который отражает изменение характера или судьбы персонажа. Например, в романе Франца Кафки «Превращение» главный герой превращается в насекомое, что символизирует его отчуждение от общества и семьи.
В кино и анимации превращение также является важным элементом для развития сюжета и персонажей. Оно может быть использовано для создания эффектных сцен, повышения напряжения и интереса зрителя, а также для выявления внутреннего мира персонажей.
Типы превращения, встречающиеся в современной анимации
В современной анимации существует множество типов репрезентации темы превращения. Некоторые из них включают:
- Магическое превращение — когда персонаж превращается в другое существо или объект благодаря магии или волшебству. - Физическое превращение — когда персонаж претерпевает физические изменения, например, становится меньше или больше, меняет цвет кожи или волос. - Психологическое превращение — когда персонаж меняет свое поведение, характер или убеждения. - Превращение в зомби — когда персонаж становится зомби после заражения вирусом или другой инфекцией. - Превращение в мутанта — когда персонаж становится мутантом благодаря мутагену или другому научному эксперименту. - Превращение в робота — когда персонаж становится роботом благодаря технологическим улучшениям. - Превращение в героя — когда персонаж превращается в героя благодаря своим действиям и решениям.
Магическое превращение
Магическое превращение говорит о сломе правил реальности, когда трансформация не мотивирована какими-либо законами природы. Магическое превращение выявляет некий скрытый потенциал, активизацией которого выступает действие, имеющее духовное и психическое происхождение. Таким образом, мотив магического превращения выражает в преломленной форме тему духовного усилия.
Наиболее яркие примеры это целые сцены трансформаций фей, ведьм и супергероев из мульт-сериалов.
В сериале «Чудесная Ледибаг» активация превращения в супергероиню происходит с помощью сережек и фамильяра. Сложно понять, как и где Маринетт меняет обличие, так как пространство очень абстрактно.
«Чудесная Ледибаг» Томас Астрюк 2015
В мультфильме «Песнь моря» Сирша тоже раскрывает свой потенциал за счет артефакта. Надев белую шаль и зайдя в море, она обнаруживает в себе способность превращаться в тюленя.
«Песнь моря» Томм Мур 2014
Иногда перевоплощения в других становятся особенностью персонажа. Нико из Лиги Легенд может становиться копией героя или существа.
«Свет и тень» анимационный трейлер Звездных защитников — League of Legends 2019
Но не все магические превращения безвредны и безопасны. Проклятья тоже являются частью магических трансформаций.
В мультсериале «Этот дом» из-за сделки с дьяволом герои превращаются в те вещи, которыми были одержимы.
«Этот дом» реж. Палома Баэза, Ники Линдрот фон Бар, Эмма де Свааф, Марк Джеймс Рулс, 2022
Весь мир «Унесенных призраками» наполнен волшебством и чудесами. Многие перевоплощения в этом мультфильме связаны с наложенными чарами, для преодоления которых нужно пройти через препятствия.
Интересно, что чары тесно связаны с темой свободы. Кого-то они заточают, а кому-то дают возможность освободиться от оков привычной реальности.
«Унесенные призраками» Хаяо Миядзаки 2001
Физическое превращение
Физическое превращение героя связано с преобразованием его телесности. В современной анимации этот мотив связан с попыткой проникновения в чужое бытие: это может быть реализация желания оказаться «в чужой шкуре», либо проникновения в недоступные пространства.
Мультфильм «Время приключений» рассказывает о приключениях Финна и его друга-пса Джейка в постапокалиптическом мире. Они путешествуют по разным землям, встречают разных персонажей и борются со злодеями.
Изменение размера тел персонажей является важной деталью в мультфильме. Оно позволяет показать свободу фантазии и создавать уникальные сцены. Например, Джейк может растягиваться до огромных размеров или уменьшаться до крошечного пса. Это помогает ему преодолевать препятствия и решать задачи. Также изменение размера тел персонажей отражает их эмоциональное состояние. Например, когда Джейк испуган, он может уменьшиться до размеров мыши. А когда он счастлив, он может расти до огромных размеров.
«Время приключений» Пендлтон Уорт, 2010-2018
«Coucou tchoutchou»:
В этой работе тема превращения является сюжетообразующим элементом поэтики. Персонажи короткометражки свободно трансформируют свою телесность как в плане изменения размеров, так и до полной перемены формы. С развитием сюжета физической деформации подвергаются предметы окружающего быта, которые приобретают антропоморфные черты. Таким образом автор через визуальную интерпретацию демонстрирует очеловечивание реальности путем гуманитарного несловесного образования по Олдону Хаксли.
«Coucou tchoutchou» Чарли Марс 2021
Психическое превращение
Мультфильм «Головоломка» был выпущен в 2015 году, режиссером является Пит Доктер. В центре сюжета находится героиня по имени Райли, которая переезжает со своей семьей в новый город. Внутренний мир Райли представлен в виде команды эмоций: Радости, Грусти, Страха, Гнева и Брезгливости. Когда Радость и Грусть случайно теряются в лабиринте памяти, остальные эмоции вынуждены взять на себя управление сознанием Райли. Фильм показывает, как главная героиня проходит через различные эмоциональные состояния и как они влияют на ее поведение и решения. Психические превращения главной героини показаны через символическую сцену захвата «центра управления» ее сознанием одной из ее эмоций.
«Головоломка». Пит Доктер, 2015
Objectionable Apparatus 2 Работа Николая Белова (Kol-Belov) через визуальную трансформацию персонажей показывает психологическое изменение героя. Рассматривается роль насилия и травмы, связанной с опытом пережитого насилия, в формировании агрессивного отношения к людям. Авторская анимация позволяет себе более интенсивное использование приема превращения, которое порой может привести к разложению единства художественного мира произведения.
«Objectionable Apparatus 2». Kol-Belov, 2008
Превращение в зомби
Зомби в поп-культуре представляет собой фрейдистский символ, в котором аккумулируются витальные телесные интенции. Таким образом, зомби представляет собой тело, лишенное сознания и мозга. Обозначение зомби как ходячих мертвецов является культурной претензией на отрицание субъектности телесности. В современной анимации зомби перестают быть однозначно негативными персонажами.
Как приручить зомби
Испанский мультфильм 2011 года, в котором рассказывается о девочке по имени Дикси, которая в результате несчастного случая становится зомби. Превращение в зомби играет важную роль в нарративе мультфильма. Оно символизирует чувство отчуждения и непонимания со стороны общества, болезненное ощущение своей инаковости (до этого девочку в школе дразнили прозвищем «Зомби»), и перед героиней стоит выбор, в каком мире остаться. Таким образом, «Как приручить зомби» является мультфильмом о том, что каждый человек уникален и имеет право на свое место в обществе, независимо от того, как он выглядит или кто он есть.
«Как приручить зомби». Рикардо Рамон, Джоан Эспинач, 2011
Ключевым механизмом сюжета мультфильма Тима Бёртона 2005 года является тема превращения мертвого в живого и живого в мертвого, которая раскрывается через метафору свадьбы. Авторский мультфильм масштабирует традиционную для массовой культуры тему зомби до уровня философского осмысления связи жизни и смерти.
«Труп невесты». Тим Бёртон, 2005
«Труп невесты». Тим Бёртон, 2005
Химическое превращение и мутация
Превращение в мутанта как мотив говорит о рецепции в анимации темы химического или биогенного фактора трансформации. Эта тема зачастую связана с интерпретацией экологической проблематики в современной анимации.
В мультсериале «Черепашки мутанты ниндзя» главными героями являются черепашки, которые были случайно заражены мутагеном, превратившим их в мутантов с человекоподобными чертами. Они обучаются боевым искусствам у своего наставника Сплинтера и борются со злом, в основном с Крэнгом и Шреддером.
Роль превращения в мутантов в сериале заключается в том, что это дает черепашкам уникальные способности и возможности для борьбы со злом. Они становятся быстрее, сильнее и получают новые навыки.
Связь с экологией заключается в том, что мутаген, который превращает черепашек в мутантов, является результатом экспериментов Крэнга с радиоактивными отходами. Это напоминает о том, что экологические проблемы могут привести к опасным последствиям.
«Черепашки-ниндзя». Джошуа Стернин, 2012–2017
Часто изменение через мутацию проходит через боль. Персонаж испытывает физические страдания, чтобы стать более сильно версией себя.
Так в «Аркейн» Вандер принимает зелье, чтобы спасти Вай от опасного монстра, но токсичность мутагена тратит последние ресурсы его тела, и он умирает.
«Аркейн» Арно Делор, Паскаль Шаррю 2021
«Аркейн» Арно Делор, Паскаль Шаррю 2021
Превращение в робота
Трансформеры: Новая искра
В 2022 году вышел первый сезон мультсериала «Трансформеры: Новая искра», где действие происходит спустя много лет после окончания войны между двумя фракциями роботов — автоботами и десептиконами. Главными героями являются роботы, которые могут превращаться в различные транспортные средства и оружие.
Мотив превращения в роботов является ключевым элементом мультфильма, так как он позволяет героям быстро перемещаться и использовать различные виды оружия для борьбы с врагами.
Символизм мультфильма «Трансформеры: Новая искра» может быть интерпретирован как борьба за свободу и право на самоопределение. Роботы, которые могут превращаться в различные формы, символизируют гибкость и адаптивность как свойство технического развития, что является ключевым элементом выживания в условиях постоянных изменений и конфликтов.
«Трансформеры: Новая искра». Глен Мураками, Стивен Кейпл мл., 2022
Превращение в героя
Превращение героя в контексте нарратива современной анимации — это изменение онтологического состояния персонажа: до превращения он является обычным человеком с обычной судьбой, после превращения его судьба становится связанной с обществом и начинает влиять на судьбу общества. Как правило, мотив превращения в героя дан через какую-либо символическую обусловленность: предмет или животное, которое символизирует внутреннюю сущность героя
Как приручить дракона
Мультфильм о мальчике по имени Иккинг, который живет на острове, населенном викингами и драконами. Иккинг хочет стать викингом, но его отец не верит в него. Однажды Иккинг находит раненого дракона, которого он называет Беззубиком. Они становятся лучшими друзьями, и Иккинг учится приручать драконов.
Мотив превращения в героя проявляется в этом мультфильме через символику дракона, отражающего внутреннее состояние героя. Герой приручает дракона и спасает свой город от нападения других драконов. Это отражает тему самоутверждения и преодоления стереотипов.
«Как приручить дракона». Крис Сандерс Дин Деблуа, 2010, «Как приручить дракона 2». Дин Деблуа, 2014
Иногда персонажи сомневаются в том, что они хотят следовать пути героя. В анимационных фильмах Лиги Легенд о звездных защитниках Шая часто находится на перепутье геройства и злодейства. Это сомнение передается зрителю за счет смены образа, палитры и отношений с другими.
«Звездные защитники Шая и Рейкан» анимационный ролик Wild Rift 2022
Превращение окружающей действительности
В анимационном мире превращаться могут не только персонажи, но и ландшафты.
В фильме «Кот в сапогах: Последнее желание» окружающий мир меняется с помощью карты. Местность подстраивается под характер владельца карты желаний.
«Кот в сапогах 2: Последнее желание» Джоэль Кроуфорд, Хануэль Меркадо 2022
«Кот в сапогах 2: Последнее желание» Джоэль Кроуфорд, Хануэль Меркадо 2022
Заключение
Благодаря новым технологиям и творческому подходу, удалось достичь высоких результатов в создании уникальных и красочных анимационных произведений. Обращение к анимации позволяет реализовать мотив превращения в визуальной форме без ограничивающих условий реальной съемки.
Превращение в анимации может использоваться в различных областях, таких как демонстрация внутреннего состояния героя, актуализация экологической проблематики, анализ роли техники в современном мире. Это важный мотив, который оказывает влияние на развитие нарратива и позволяет передавать сложные идеи и эмоции в удобной и доступной форме. В целом, исследование превращения в современной анимации открывает новые горизонты для творческих возможностей и вдохновляет на создание уникальных проектов.
«Шрек 2» Режиссеры: Эндрю Адамсон, Конрад Вернон, Келли Эсбёри 2004 (Дата обращения: 22.05.2023)
«Ходячий замок» Хаяо Миядзаки 2004 (Дата обращения: 22.05.2023)
«Легенда о волках» Томм Мур, Росс Стюарт 2020 (Дата обращения: 22.05.2023)
«Чудесная Ледибаг» Томас Астрюк 2015 (Дата обращения: 22.05.2023)
«Песнь моря» Томм Мур 2014 (Дата обращения: 22.05.2023)
«Свет и тень» анимационный трейлер Звездных защитников — League of Legends 2019 (Дата обращения: 22.05.2023)
«Этот дом» реж. Палома Баэза, Ники Линдрот фон Бар, Эмма де Свааф, Марк Джеймс Рулс, 2022(Дата обращения: 22.05.2023)
«Унесенные призраками» Хаяо Миядзаки 2001(Дата обращения: 22.05.2023)
«Время приключений» Пендлтон Уорт, 2010-2018(Дата обращения: 22.05.2023)
«Coucou tchoutchou» Чарли Марс 2021(Дата обращения: 22.05.2023)
«Головоломка». Пит Доктер, 2015(Дата обращения: 22.05.2023)
«Objectionable Apparatus 2». Kol-Belov, 2008(Дата обращения: 22.05.2023)
«Как приручить зомби». Рикардо Рамон, Джоан Эспинач, 2011(Дата обращения: 22.05.2023)
«Труп невесты». Тим Бёртон, 2005(Дата обращения: 22.05.2023)
«Черепашки-ниндзя». Джошуа Стернин, 2012–2017(Дата обращения: 22.05.2023)
«Аркейн» Арно Делор, Паскаль Шаррю 2021(Дата обращения: 22.05.2023)
«Трансформеры: Новая искра». Глен Мураками, Стивен Кейпл мл., 2022(Дата обращения: 22.05.2023)
«Как приручить дракона». Крис Сандерс Дин Деблуа, 2010(Дата обращения: 22.05.2023)
«Как приручить дракона 2». Дин Деблуа, 2014(Дата обращения: 22.05.2023)
«Звездные защитники Шая и Рейкан» анимационный ролик Wild Rift 2022 (Дата обращения: 22.05.2023)
«Кот в сапогах 2: Последнее желание» Джоэль Кроуфорд, Хануэль Меркадо 2022 (Дата обращения: 22.05.2023)
