ВИ: «Микеланджело Буонарроти и заказы Папской курии»
КОНЦЕПЦИЯ
Микеланджело Буонарроти, наряду с Леонардо да Винчи и Рафаэлем, стал одним из величайших художников эпохи Возрождения. Если Леонардо считается воплощением интеллекта, а Рафаэль — красоты и гармонии, то Микеланджело стал воплощением силы и мощи. Действительно, ни один из современников художника не мог похвастаться столь грандиозными достижениями, какие принадлежат Микеланджело. Считая себя, прежде всего, скульптором, он создал выдающиеся произведения также в живописи и архитектуре. Подобно своему современнику Рафаэлю, Микеланджело служил при папском дворе, выполняя многочисленные заказы Папской курии. В отличие от рано ушедшего из жизни коллеги, с которым они нередко соперничали, Микеланджело прожил долгую жизнь, пережив нескольких пап и увидев трагический закат Ренессанса. Изменения, происходившие в интеллектуальной, художественной и политической жизни эпохи, отразились и на восприятии творчества художника. В период создания фрески «Страшный суд» он нередко подвергался нападкам. Это привело к тому, что 24 года спустя папа Павел IV потребовал, чтобы мастер придал обнаженным фигурам пристойность. Позднее драпировки на фигурах написал ученик Микеланджело — Даниеле да Вольтерра.
В рамках настоящего исследования рассматриваются работы Микеланджело, выполненные им по заказу Папской курии. Выбор темы обусловлен тем, что именно по заказам Ватикана художник создал большинство своих самых значительных произведений, в т. ч. росписи плафона Сикстинской капеллы, фреску «Страшный суд», купол собора Святого Петра. Текстовыми источниками для исследования стали работы Д. А. Боровкова, В. Н. Лазарева, Е. Малининой, А. Б. Махова, а также жизнеописание Микеланджело Буонарроти, созданное Дж. Вазари. В процессе их анализа рассматриваются не только выдающиеся произведения Микеланджело, но и влияние, оказанное на его творчество высокопоставленными заказчиками.
РУБРИКАТОР
1. Микеланджело Буонарроти в Риме и заказы папы Юлия II 2. Росписи плафона Сикстинской капеллы 3. Фреска «Страшный суд» 4. Росписи капеллы Паолина 5. Микеланджело — главный архитектор собора святого Петра
1. Микеланджело Буонарроти в Риме и заказы папы Юлия II
Даниэле де Вольтерра. Портрет Микеланджело. Около 1545 г.
Джорджо Вазари назвал Микеланджело гением, «который всесторонне обладал… мастерством в каждом искусстве и в любой области и который один, собственными усилиями показал…, что совершенство в искусстве рисунка заключается в проведении линий и контуров и в наложении света и тени для придания рельефности живописным произведениям для правильного понимания работы скульптора и для создания жилья удобного и прочного, здорового, веселого, соразмерного и обогащенного разнообразными архитектурными украшениями…»*.
Внешность Микеланджело не была гармонична. В юности другой начинающий скульптор Пьетро Торриджано, по словам Вазари, из зависти «как бы шутя с такой силой ударил его кулаком по носу, что навсегда его отметил сломанным и безобразно раздавленным носом». Существует другая версия данного инцидента, переданная Бенвенуто Челлини со слов самого Торриджано: «Этот Буонарроти и я ходили мальчишками учиться в церковь дель Кармине, в капеллу Мазаччо; а так как у Буонарроти была привычка издеваться над всеми, кто рисовал, то как-то раз…, когда он мне надоел, я рассердился гораздо больше обычного и, стиснув руку, так сильно хватил его кулаком по носу, что почувствовал, как у меня хрустнули под кулаком эти кость и хрящ носовые…».
- Вазари Дж. Гении Возрождения. Леонардо, Микеланджело, Рафаэль и другие выдающиеся живописцы, ваятели и зодчие. М.: Родина, 2021. С. 137. *Там же. С. 143-144.
- Цит. по Боровков Д. А. Титаны Возрождения. Леонардо и Микеланджело. М.: Вече, 2019. С. 168-169.
Рафаэль Санти. Папа Юлий II. 1511-1512
В марте 1505 года Микеланджело был приглашен в Рим. В это время папский престол занимал Юлий II. Он был не только высокопоставленным духовным лицом, но и умным политиком, стремившимся превратить разделенную на множество провинций Италию в крепкое единое государство под эгидой церкви. Кроме того, Юлий II, как никто из его предшественников, стремился вернуть Риму былое величие. Для этого он собрал вокруг себя сильнейшую команду архитекторов, художников и скульпторов.
Макет неосуществленной гробницы папы Юлия II
Юлий II поручил Микеланджело работу над проектом собственной гробницы. В то время художник не мог предположить, насколько долгой и изнурительной окажется работа над проектом. Как указывает Д. А. Боровков, «с 1505 по 1545 г. Микеланджело разработал шесть вариантов гробницы и заключил шесть контрактов на их исполнение, которые послужили причиной его противостояния с папой, а затем с его племянниками»*
- Боровков Д. А. Титаны Возрождения. Леонардо и Микеланджело. М.: Вече, 2019. С. 186.
Микеланджело. Моисей. 1513-1516
Согласно первоначальному замыслу, Микеланджело должен был создать около 40 статуй для гробницы Юлия II. Но он успел выполнить лишь 4 фигуры и еще 8 оставил незавершенными. Множество споров вызвала изваянная Микеланджело статуя Моисея. Дело в том, что художник увенчал голову пророка рогами, как у сатира. Наиболее правдоподобное объяснение связано с неправильным переводом Библии с арабского на итальянский. По словам Е. Малининой, «в оригинале говорилось, что Моисей спустился с горы Синай с „сияющим“ лицом, что обозначалось словом „коран“ и писалось как *крн; переводчик же воспринял это сокращение как „кэрэн“, то есть „луч света, рог“, и допустил ошибку» *.
- Малинина Е. Микеланджело. М.: Белый город, 2011. С. 25.
Микеланджело. Восставший (скованный) раб. 1513-1516
Фигуры пленников (рабов), созданные Микеланджело для гробницы папы Юлия II, должны были символизировать свободные искусства. «Восставший раб» считается олицетворением архитектуры. Силуэты рабов подчеркивали вертикальные пилястры, к которым статуи прислонялись спиной. Однако они не вошли в окончательный проект гробницы.
Микеланджело. Умирающий раб. 1513-1515
«Умирающий раб» считается олицетворением живописи, поскольку у его ног помещено незавершенное изображение обезьяны — символа подражания природе.
2. Росписи плафона Сикстинской капеллы
Вид на Сикстинскую капеллу с крыши собора Святого Петра
В мае 1508 года, по заказу Юлия II, Микеланджело приступил к своему самому грандиозному труду — росписи плафона Сикстинской капеллы в Ватикане. Существует легенда, что мастер проделал всю работу один. Однако современные исследователи, сопоставив необходимое для работы время и площадь свода, пришли к выводу, что это физически невозможно, и у Микеланджело все-таки были помощники. Но это нисколько не умаляет его заслуг. Папа постоянно торопил мастера, и в октябре 1512 года было объявлено о завершении росписи, включавшей 175 сцен и более 350 фигур.
Плафон Сикстинской капеллы в Ватикане. 1508-1512
Зеркальный свод Сикстинской капеллы Микеланджело разделил на три пояса. В среднем поясе он поместил эпизоды Сотворения мира и сцены из жизни Ноя. В угловых распалубках помещены еще 4 библейские сцены. Два боковых пояса с помощью пилястров разделены на прямоугольные ниши, в которых помещены мощные фигуры пророков и сивилл, предсказавших явление Христа. В распалубках и люнетах Микеланджело изобразил «предков» Христа.
Микеланджело. Отделение света от тьмы. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
В первом эпизоде ветхозаветной легенды о сотворении мира Бог движением рук отделяет свет от тьмы.
Микеланджело. Сотворение солнца, луны и планет. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
Во втором эпизоде Бог создает два главных светила. Правой рукой он указывает на солнце, а левой — на луну. Создателя окружают ангелы. Один из них, словно ослепленный светом, закрывает лицо руками и в страхе прижимается к Богу.
Микеланджело. Отделение земли от вод. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
Здесь Бог снова появляется в сонме ангелов. Он смотрит на воды, повелевая им наполниться рыбами.
Микеланджело. Отделение земли от вод. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
Фреска «Сотворение Адама» стала своеобразным символом эпохи Ренессанса. В ней Бог касается руки только что сотворенного человека, словно пробуждая его к жизни.
Микеланджело. Сотворение Евы. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
В следующей фреске Бог благословляет Еву, только что созданную из ребра Адама. Женщина склоняется к Творцу, словно выражая благдарность
Микеланджело. Грехопадение Адама и Евы. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
Картина грехопадения Адама и Евы разделена на две части. В первой художник показывает, как змей-искуситель в облике человеческого существа со змеиным хвостом протягивает Еве запретный плод. Во второй ангел безжалостно изгоняет испуганных людей из рая.
Микеланджело. Всемирный потоп. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
Одним из ключевых эпизодов росписи является «Всемирный потоп». Среди заливающих землю волн виден Ноев ковчег. За него пытается ухватиться множество людей. На первом плане справа идет ко дну переполненный людьми корабль. Слева возвышается гора, на которой люди пытаются спастись от надвигающейся воды.
Микеланджело. Опьянение Ноя. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
Завершает композицию росписи история Ноя. Опьяненный вином, он не скрывает свою наготу. Сын Ноя Хам смеется над ним, в то время как его братья Сим и Иафет спешат прикрыть отца.
Микеланджело. Пророк Иона. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1511
Над карнизом, над пятами свода, между пилястрами Микеланджело разместил 12 фигур сидящих пророков и сивилл. Наибольший интерес вызывает помещенный в конце свода пророк Иона. Благодаря свету и тени, его торс, который находится в самой сводчатой части, кажется ближе к зрителю, а выступающие наружу ноги — дальше. По словам Д. А. Боровкова, это «произведение доказывает, какого искусства достиг Микеланджело в умении владеть ракурсом и перспективой» *.
- Боровков Д. А. Титаны Возрождения. Леонардо и Микеланджело. М.: Вече, 2019. С. 199.
Микеланджело. Пророк Иеремия. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
В полном скорби образе пророка Иеремии Микеланджело изобразил себя. Художник тяжело переживал события войны между Италией и Испанией.
Микеланджело. Ливийская сивилла. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
Ливийская сивилла упрекает людей в идолопоклонстве. Особый восторг у современников Микеланджело вызвало умение мастера передать «змеевидное движение» сидящей фигуры.
Микеланджело. Персидская сивилла. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
Персидская сивилла внимательно вглядывается в книгу пророчеств. Она известна тем, что излагала свои пророчества в стихотворной форме.
Микеланджело. Пророк Даниил. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
Пророк Даниил изображен молодым человеком, полным скрытой силы и энергии.
Микеланджело. Пророк Иезекиил. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
В отличие от Даниила, пророк Иезекиил изображен старцем, но ему присуща такая же неиссякаемая внутренняя сила
Микеланджело. Кумская сивилла. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
Кумская сивилла — старуха с могучим атлетическим телам.
Микеланджело. Эритрейская сивилла. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
Эритрейская Сивилла прекрасна и величава, все ее внимание сосредоточено на книге пророчеств.
Микеланджело. Пророк Исайя. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
Пророк Исайя изображен безбородым молодым человеком, каким он был в начале своего служения.
Микеланджело. Пророк Иоиль. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
Пророк Иоиль отличается необычайной силой интеллекта. В его облике находят сходство с Донато Браманте. Несмотря на то, что тот был личным врагом Микеланджело, мастер признавал его гений архитектора.
Микеланджело. Дельфийская сивилла. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
Дельфийская сивилла — жрица-прорицательница из знаменитого храма Аполлона в Дельфах.
Микеланджело. Пророк Захария. Фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы. 1508-1512
Пророк Захария, убедивший иудеев завершить строительство второго иерусалимского храма, изображен над входом в капеллу.
3. Фреска «Страшный суд»
Микеланджело. Страшный суд. 1536-1541
В возрасте 60 лет Микеланджело вернулся в Сикстинскую капеллу, чтобы воплотить новый грандиозный замысел. По заказу папы Климента VII он должен был написать на стенах капеллы две фрески: изгнание Люцифера и восставших ангелов из рая над входом и сцену Страшного суда на алтарной стене. Однако первая из них осталась в набросках, зато вторая стала одним из лучших произведений мастера. Заказчик вскоре умер, но работа была продолжена при следующем папе — Павле III. Создавая фреску, Микеланджело вдохновлялся «Божественной комедией» Данте Алигьери. Дж. Вазари писал: «… когда Страшный суд этот был раскрыт, он показал, что победил не только первейших художников, там работавших, но захотел победить и самого себя, создавшего потолок, который был им так прославлен…» *.
- Вазари Дж. Гении Возрождения. Леонардо, Микеланджело, Рафаэль и другие выдающиеся живописцы, ваятели и зодчие. М.: Родина, 2021. С. 187.
Микеланджело. Фрагмент фрески «Страшный суд». 1536-1541
В люнетах Микеланджело изобразил ангелов, несущих атрибуты Страстей Христовых. Вопреки традиции, они лишены крыльев. Их тела показаны в самых разнообразных ракурсах. Из всех персонажей фрески ангелы наиболее близки к идеалам красоты, нашедшим отражение в скульптурах Микеланджело.
Микеланджело. Христос и Мария. Фрагмент фрески «Страшный суд». 1536-1541
Идейным центром композиции являются изображения Христа как грозного судии и прильнувшей к нему Богоматери. Сын Божий проклинает грешников, низвергая их в Преисподнюю, и, в то же время, призывает к себе праведников. На лице Богоматери — страх и печаль. Она полна тревоги за людей и при этом не чувствует себя в безопасности, поэтому ищет защиты у Сына. Изображение Христа далеко от иконографической традиции, в интерпретации Микеланджело он больше похож на античное божество.
Микеланджело. Фрагмент фрески «Страшный суд». 1536-1541
Христа и Богоматерь окружают группа Апостолов и святых мучеников, держащих в руках орудия своих истязаний. Это святой Андрей с крестом, святой Варфоломей с содранной с него кожей, святой Лоренцо с железной решеткой, святой Себастьян со стрелами, святой Бьяджо с железными скребницами, святая Екатерина с колесом.
Микеланджело. Группа мучеников. Фрагмент фрески «Страшный суд». 1536-1541
Микеланджело. Святой Варфоломей. Фрагмент фрески «Страшный суд». 1536-1541
В группе мучеников особого внимания заслуживает фигура святого Варфоломея. По легенде, с него живого была содрана кожа. На этой коже Микеланджело написал свой портрет в виде искаженной страданиями маски. Автопортрет символизирует муки, испытываемые художником в процессе творчества.
Микеланджело. Иоанн Креститель. Фрагмент фрески «Страшный суд». 1536-1541
Микеланджело. Святой Петр. Фрагмент фрески «Страшный суд». 1536-1541
Ключи, которые держит святой Петр, считались символом власти пап. Во фреске Апостол возвращает их Христу. Так Микеланджело намекает своим могущественным заказчиком, что их власть преходяща.
Микеланджело. Святой Лаврентий. Фрагмент фрески «Страшный суд». 1536-1541
Микеланджело. Фрагмент фрески «Страшный суд». 1536-1541
В нижней части фрески 7 ангелов трубят в трубы Апокалипсиса, призывая человечество явиться на суд. Злые духи тащат низвергнутых на землю грешников в ад.
Микеланджело. Фрагмент фрески «Страшный суд». 1536-1541
Харон перевозит грешников в ад. Веслом он гонит их на берег, навстречу вечным мукам. Там разыгрываются ужасные сцены, полные тяжких страданий и безнадежного отчаяния.
4. Росписи капеллы Паолина
Микеланджело. «Обращение Апостола Павла». Фрагмент. 1542-1550
После окончания работы над фреской «Страшный суд» Павел III поручил Микеланджело расписать стены капеллы Паолина. Художник написал здесь две фрески — «Обращение Апостола Павла» и «Распятие святого Петра». В верхней части фрески «Обращение Апостола Павла» показано, как с небес спускается окруженный сиянием Христос в сонме ангелов, показанных в разных ракурсах.
Микеланджело. «Обращение Апостола Павла». Фрагмент. 1542-1550
В нижней части потрясенный и испуганный сиянием Христа Павел, после падения с лошади лежит на земле. Один из солдат пытается поднять Павла, другие напуганы не меньше, чем он. Убегающая лошадь как будто увлекает за собой тех, кто пытается ее удержать.
Микеланджело. «Обращение Апостола Павла». Фрагмент. 1542-1550
Микеланджело. «Обращение Апостола Павла». Фрагмент. 1542-1550
Микеланджело. Распятие святого Петра. 1542-1550
Фреска «Распятие святого Петра» стала последней живописной работой 75-летнего Микеланджело, поскольку мастер считал, что после определенного возраста уже невозможно заниматься живописью. К тому же, после 60 лет у него начало портиться зрение. Здесь изображен святой Петр, пригвожденный к кресту. Распинающие поднимают крест так, чтобы распятый оказался вниз головой. Таково было желание самого Петра, не считавшего себя достойным принять смерть так же, как принял ее Учитель.
Микеланджело. Распятие святого Петра. Фрагмент. 1542-1550
Микеланджело. Распятие святого Петра. Фрагмент. 1542-1550
Микеланджело. Распятие святого Петра. Фрагмент. 1542-1550
Микеланджело. Распятие святого Петра. Фрагмент. 1542-1550
5. Микеланджело — главный архитектор собора святого Петра
Собор святого Петра в Ватикане
Несмотря на то, что Микеланджело до последних дней своей жизни считал себя, прежде всего, скульптором, при папском дворе оказался востребован, прежде всего, его архитектурный талант. В конце 1546 года папа Павел III назначил Микеланджело главным архитектором собора святого Петра. Буонарроти стал восьмым архитектором собора. Будучи глубоко порядочным человеком, он сразу выступил против злоупотреблений, которые замедляли строительство.
Микеланджело. Купол собора святого Петра
Не только злоупотребления, но и архитектурные разногласия замедляли строительство собора святого Петра. Дело в том, что одни архитекторы хотели придать ему традиционную для эпохи средневековья форму базилики, а другие являлись сторонниками куполоцентрического сооружения. Таков был проект Донато Браманте. Несмотря на то, что при жизни Браманте, у него были серьезные разногласия с Микеланджело, последний отдавал должное его таланту архитектора. Возглавив работы по строительству собора, он вернулся к проекту Браманте, убрав некоторые архитектурные излишества. В течение трех лет (1558-1561) Микеланджело создал деревянную модель купола. Работая над проектом, мастер ориентировался на купол собора Санта Мария дель Фьоре Филиппо Брунеллески, но стремился сделать свое творение более мощным и строгим. Микеланджело умер в 1564 году, не успев увидеть свой проект воплощенным.
Микеланджело. Ватиканская пьета. 1499
В соборе святого Петра находится ранняя работа Микеланджело — «Ватиканская пьета». Она была выполнена 23-летним скульптором по заказу французского кардинала Жана де Билэр-Лагрола в его первый приезд в Рим. Скульптурная группа изображает мертвого Христа, лежащего на коленях Богоматери. По свидетельству Джорджо Вазари, «в это творение Микеланджело вложил столько любви и трудов, что только на нем (чего он в других своих работах больше не делал) написал он свое имя…» *. Скульптора нередко обвиняли в том, что он изобразил Деву Марию слишком юной. Микеланджело объяснял это тем, «чистые и целомудренные женщины сохраняют свою свежесть гораздо долее нецеломудренных… Во сколько же раз свежее должна быть дева, никогда не имевшая нечистых помыслов, искажающих телесную красоту» *
- Вазари Дж. Гении Возрождения. Леонардо, Микеланджело, Рафаэль и другие выдающиеся живописцы, ваятели и зодчие. М.: Родина, 2021. С. 147. Боровков Д. А. Титаны Возрождения. Леонардо и Микеланджело. М.: Вече, 2019. С. 176.
ВЫВОД
Микеланджело Буонарроти работал при папском дворе в Ватикане с 1505 года. Он прибыл в Рим по приглашению папы Юлия II, заказавшего ему проект собственной гробницы. Несмотря на то, что работа над проектом длилась 40 лет, он так и не был воплощен. Самым значительным трудом Микеланджело, выполненным по заказу Папской курии, были росписи Сикстинской капеллы: в 1508–1512 гг. он расписал плафон, а в 1536–1541 гг. создал фреску «Страшный суд». Оба произведения содержат большое число изображений обнаженной натуры, но если Юлий II, по заказу которого была выполнена роспись плафона Сикстинской капеллы, отнесся к этому лояльно, то у папы Павла III и его преемников повторение данного приема во фреске «Страшный суд» вызвало осуждение. Изменение отношения римских пап к изображению в капелле обнаженной натуры было вызвано изменениями, произошедшими в жизни страны. Росписи плафона Сиктинской капеллы создавались в период расцвета ренессансного гуманизма, фреска «Страшный суд» — в период его кризиса и заката.
Последними живописными произведениями Микеланджело стали фрески капеллы Паолина «Обращение Апостола Павла» и «Распятие святого Петра». Однако в них уже нет той энергии и композиционной целостности, которые присущи росписям Сикстинской капеллы. В последние годы своей жизни Микеланджело занимал пост главного архитектора собора святого Петра. Вернувшись к идее Донато Браманте о создании куполоцентрического сооружения, он создал проект грандиозного купола собора. Таким образом, практически все наиболее значительные произведения Микеланджело Буонарроти были созданы по заказу Папской курии (исключение составляет лишь прославленная статуя Давид).
Библиография
1. Боровков Д. А. Титаны Возрождения. Леонардо и Микеланджело. М.: Вече, 2019. — 305 с. 2. Вазари Дж. Гении Возрождения. Леонардо, Микеланджело, Рафаэль и другие выдающиеся живописцы, ваятели и зодчие. М.: Родина, 2021. — 707 с. 3. Лазарев В. Н. Микеланджело // Микеланджело. Жизнь. Творчество. М.: Искусство, 1964. С. 7-123. 4. Малинина Е. Микеланджело. М.: Белый город, 2011. — 52 с. 5. Махов А. Б. Микеланджело. М.: Молодая гвардия, 2014. — 642 с.
Источники изображений
1. https://ru.wikipedia.org (дата обращения: 11.12.2024) 2. https://www.abc-people.com (дата обращения: 11.12.2024) 3. https://thewallmagazine.ru/michelangelo-artplay/ (дата обращения: 13.12.2024) 4. https://app.fta.art/ru (дата обращения: 13.12.2024) 5. https://greatartists.ru (дата обращения: 13.12.2024) 6. https://museumsworld.ru (дата обращения: 13.12.2024) 7. https://tatlin.ru/articles/strashnyj_sud_mikelandzhelo (дата обращения: 13.12.2024) 8. https://sschool8.narod.ru/Masters/Michelangelo/Sicstina/terr_fr_10.jpg (дата обращения: 14.12.2024)
