Влияние готической моды на кинематограф

Говоря о готической моде, я имею в виду влияние, которое оказало на моду движение готик-рока 1970–1980 годов, связанное с творчеством таких групп, как Siouxsie and the Banshees, The Cure и Bauhaus, которые, в свою очередь, испытывали влияние готического, романтического, декадентского искусства. Их мрачная музыка воплощала разочарование, протест, эпатаж, противодействие норме, современной культуре. На внешний вид этих музыкантов ориентировались первые «готы».

Кинематограф, наравне с музыкой, способствовал становлению и развитию субкультуры. Фильмы ужасов вроде «Дракулы», «Носферату» предоставили готам образы для подражания. Впоследствии направление воздействия сменилось, и готическая мода, наоборот, стала влиять на кинематограф.

Элементы костюма являются неотъемлемой, одной из ключевых составляющих образа, но готическая субкультура, особенно в фильмах, — это не только черная одежда, пирсинг, характерный макияж и бледная кожа. В отличие от реального сообщества «готов», для которых не характерно общее, единое мировоззрение, персонажам свойственен особый взгляд на действительность, который неизбежно отражается на внешности героя или героини.

Человеку не обязательно относить себя к готам, чтобы быть живым воплощением их идеалов — как внутренне, так и внешне. Именно поэтому у многих готическая эстетика неразрывно связана с вампирами и ведьмами. Будучи изгоями, не вписывающимися в общепринятые правила и нормы, образы этих персонажей во многом созвучны опыту представителей готической субкультуры. Поэтому они и становятся часто прообразами готических персонажей и вдохновением для представителей субкультуры.

Несмотря на отсутствие общей идеологии и критериев, которым должен соответствовать их взгляд на мир, у готический героев кинематографа наблюдаются определенные сходства и закономерности. Таким образом создается «готический» характер: интерес к мрачному и трагическому, любовь к черному юмору, особое отношение к обществу и религии, некоторая эмоциональная замкнутость, неприятие господствующих порядков. Образы персонажей, подходящие под это описание частично или полностью, я и буду рассматривать.

Придание персонажу готических черт может помочь создателям фильма добавить глубины его личности, кратко обозначить идеалы и взгляд, опираясь на известные стереотипы о глубокой задумчивости, экзистенциальности и романтичности представителей субкультуры, известные современному зрителю. А может, напротив, служить инструментом для создания комического эффекта за счет «типизации», сведения героя до шаблона, пародии. Вне зависимости от цели, ключевым визуальным приемом передачи «готичности» остается костюм, не обязательно черный, но всегда — выделяющийся, причудливый, выражающий пассивный, эстетический протест, несогласие с общественными нормами.

Представители тёмных сил обычно противопоставляются «нормальному», рациональному миру, они необычные, выделяющиеся. Это роднит и ассоциативно связывает их с представителями рассматриваемой субкультуры. Костюмы и образы «нечисти» закономерно оказываются подвластны влиянию готической моды.

Устоявшийся кинематографический образ вампира, сочетающего бледную кожу, темные оттенки в одежде и отчужденность от мира, а зачастую и эпохи, в которой он оказывается спустя сотни лет, воплощает в себе по сути классический готический идеал. Так, герои «Голода» 1983 года — «другие», пафосные, элегантные и мрачные, впитали в себя многие черты зародившейся в тот же период субкультуры.

То же касается многих визуальных решений, к которым приходят режиссеры и художники по костюмам при создании персонажей-ведьм. Яркие примеры — Ким из фильма «Ведьма из Блэр 2: Книга теней» и Нэнси из кинокартины «Колдовство». Героини обеих кинокартин проявляют интерес к мистическому и эзотерическому подобно представителям готической субкультуры. При этом в их внешнем виде заметны черты, присущие готической моде: экстравагантный темный макияж, тематические аксессуары вроде чокеров с шипами и крестами, темные волосы и ногти, пирсинг у Нэнси и цветные пряди в прическе Ким. Они помогают выразить не только связь с потусторонним, но и характеры и конфликты героинь. Губительную тягу девушек к потустороннему также разделяет другой персонаж — главная антагонистка «Ночи демонов 3».

Оборотни обычно не те существа, что ассоциируются с готической субкультурой. Но в контексте конфликта монстр/человеческое сообщество они занимают ту же роль, что и вампиры. Этим объясняется то, как меняется героиня Джинджер в фильме «Рождение оборотня» после обращения в оборотня. Представляя собой дикое, природное начало, она сочетает в своем образе некоторые черты, присущие готической моде. В массовой культуре существует множество других персонажей, сочетающих в себе связь с потусторонним и образ, характерный для рассматриваемой субкультуры. К ним можно отнести Ваню из «Академии Амбрелла», обладательницу ужасающе мощной силой, или Лидию из «Битлджуса», умеющую общаться с духами.

Решения, связанные с внешним обликом антагонистов, антигероев и злодеев в кино, часто принимаются в пользу готической моды. Это происходит из-за стереотипов о субкультуре, популярных в обществе. Мрачно выглядящий человек, одетый в черное и бунтующий против общественных устоев, может восприниматься враждебно, казаться агрессором, воплощением зла, даже несмотря на то, что готы часто дружелюбны и миролюбивы, а их протест, как правило, пассивный, исключающий применение силы и агрессии.

Такое применение готической моды встречается в сказочных произведениях. Так, в фильме «Белоснежка и охотник» мрачный образ королевы Равенны, символизирующий её истинную натуру, противопоставляется «золотому», в котором она появляется тогда, когда маскирует свою злую сущность.

В «Малефисенте» стереотипы, наоборот, разрушаются, ведь главная героиня, в оригинальной истории будучи злодейкой, здесь обретает собственную историю, внутренний конфликт и, несмотря на свой «готический» образ, обнаруживает в себе доброту, сострадание и любовь. При этом с образом Злой Королевы из сериала «Однажды в сказке» обратная история: чем она злее, тем готичнее.