Интерпретация печали в фэшн фотографии
Вероника Сикора
Рубрикация
1. Рубрикация 2. Концепция 3. Световые решения 4. Цветовые решения 5. Пространство 6. Заключение 7. Библиография
Концепция
Любое искусство часто передает зрителю те или иные мысли, настроения, тем самым вызывая определенные эмоции от увиденного или услышанного. Мне интересно рассмотреть, как раскрывают фотографы и вообще как раскрывается в фэшн-фотографии тема печали и ее передача такими разными инструментами, как световые, цветовые решения и как пространство усиливает настроение кадра. В жанре фэшн фотографии редко встретишь чрезмерно эмоциональную подачу и печаль здесь существует как инструмент, с помощью которого можно раскрыть концепцию съемки. Поэтому чаще можно встретить сдержанную, элегантную и поэтичную меланхолию, нежели передача печали в прямом и понятном для обывателя виде. Как один из примеров в данном визуальном исследовании, я рассмотрю работы как известных, так и не очень фотографов, которые в своем стиле, видении и разумении передавали и раскрывали эмоцию печали в своих работах.
Свет в модной фотографии часто становится первым инструментом для создания эмоционального кода. Как пример, Паоло Роверси. Он создаёт эффект хрупкой меланхолии с помощью мягкого, рассеянного света, который растворяет границы фигуры, будто погружая модель в собственные мысли. Его знаменитые съёмки для Vogue Italia демонстрируют печаль и меланхоличное настроение через световую дымку — ощущение сна или воспоминания. Меланхоличное настроение можно передать так же снимая при естественном освещении, усиливая нужное настроение. Питер Линдберг хороший пример, когда дневной свет или мягкие облачные тени, являющиеся основным источником света, филигранно передавали и подчеркивали настроение героини в кадре. Работая с жестким светом, как раз одно из самых лучших технических решений, с помощью которых можно создать драматизм в кадре и передать антураж отчужденности. Рассмотрю в этом ключе работы Также одним из наиважнейших приемов в фотографии, который используют для создания нужного настроения — это цвет. Какая конкретно палитра цвета, ее насыщенность, черно-белые кадры или цветовые акценты. В рамках этого блока я рассмотрю таких фотографов, как Сол Лейтер, Сара Мун, Юргена Теллера, Глена Лачфорда и др.
И третий, немаловажный блок — это пространство: где проходила съемка, какой вокруг антураж, стрит или студийная. Пространство может усиливать настроение кадра, становясь самостоятельным эмоциональным инструментом. Тим Уокер, например, создаёт сказочные, но немного заброшенные интерьеры, где одиночество ощущается как часть вымышленного мира. Работы Энни Лейбовиц также делают немаловажный акцент на происходящем в кадре вокруг героя. У нее пространства продуманы до мелочей. Студийная съёмка у того же Роверси или Лачфорда позволяет сосредоточить внимание на эмоции модели, оставляя пространство минималистичным, что усиливает интимность и замкнутость. Таким образом, интерпретация печали в фэшн-фотографии строится на сочетании множества художественных и инструментальных компонентов. Печаль здесь — это не буквальная эмоция, а настроение, которое возникает непосредственно в кадре. Благодаря работе света, цвета, поз, композиции и пространства, фотографы создают визуальные истории, которые позволяют зрителю пережить эмоцию не прямо, а через атмосферу, и глубину кадра.
Световые решения
Свет помогает по-разному показать меланхолию в кадре. Мягкий делает настроение спокойным и тихим, будто человек погружён в мысли. Жёсткий усиливает внутреннее напряжение и добавляет драму. Естественный меняется в течение дня и даёт разные оттенки грусти — от мягкой ностальгии в пасмурный день до одиночества в холодных сумерках.
- Мягкий свет
Питер Линдберг
Татьяна Патитц
Милла Йовович
Паоло Роверси
Мягкий свет передаёт тихую, хрупкую грусть — он смягчает тени, растворяет детали и создаёт эффект воспоминания.
- Жесткий свет
Ги Бурден
Кампания для Charles Jourdan, Калифорния, 1975. Автор Ги Бурден
Хельмут Ньютон
Розелин, 1975.
Шарлотта Рэмплинг, Арль, 1973
Стивен Майзель
Изабелла Росселлини. Фотограф Стивен Майзель
Кристи Тарлингтон, Vogue Италия, 2011.
Жёсткий свет, усиливает внутреннее напряжение: резкие переходы и глубокие тени подчёркивают болезненность и драматичность переживаний.
Естественное освещение
Съёмка для модельера Тьерри Мюглера, Монако, 1998. Фотограф Хельмут Ньютон
Нут Сиар и Сара Дэйкин Питер Линдберг
Фотография с естественным светом дает нам картинку, которая очень зависит от погоды: либо жесткий свет в ясную погоду, либо мягкий при пасмурной. Влияет больше настроение, которое закладывается в кадре
Цветовые решения
Фотограф Джек Дэвисон
Тим Уокер
Сара Мун
Тим Уолкер
Фотограф Стивен Майзель
Алекс Прагер 2012-2013
Цвет — один из самых сильных эмоциональных инструментов. В фотографии печаль передаётся не только через холодные оттенки, как принято считать, но и через приглушённые палитры, монохром, грязные пастели, де-насыщенные тёплые тона, контраст желтизны и серости, а также цветовой диссонанс.
Пространство
Паоло Роверси
Паоло Роверси
Хельмут Ньютон
Энни Лейбовиц для журнала vanity fair
Пространство в фотографии — это способ организовать окружающую среду так, чтобы она усиливала смысл, эмоцию и композицию кадра. Будь это стрит или студийная съемка — важно сохранять верное настроение в кадре.
Заключение
Таким образом, интерпретация печали в фэшн-фотографии строится на тонком сочетании художественных и технических приёмов. Свет, цвет, композиция и пространство становятся инструментами, с помощью которых фотографы создают особую атмосферу, а не просто передают прямую эмоцию. Печаль в этом контексте превращается в настроение, ощущение, которое зритель переживает через визуальные сигналы кадра.
https://cameralabs.org/aeon/bezglamura/albom?start=60
