Современные художники акцентируют внимание на оригинальность композиции, совмещение различных техник, тем самым «освежая» строгую ботаническую иллюстрацию, привнося в нее особые эмоции.
К основным материалам и техникам выполнения ботанической иллюстрации относятся: Карандашный рисунок, являющийся самым простым способом. В данной технике чаще всего выполнялись наброски.
Рисунки обычным и цветными карандашами
Гуашевые краски — непрозрачные, сочетаются с акварелью, ими можно писать по темному фону или на тонированной бумаге.
Фиги с насекомыми на каменной основе, Джованни Гарцони, 1637 год
Тушь — спользовалась для выделения контуров и для набросков.
Акварель — универсальная техника, много различных приемов: — мазки, при которых используют кисти маленького или среднего размера; -отмывка, характеризующаяся послойным наложением краски. При хорошем исполнении данный прием может соперничать с фотографией; — градиентная растяжка представляет плавный переход от одного цвета к другому; -проработка тонкой кистью для мелких деталей; -мокрым по мокрому — техника заключается в обильном смачивании листа водой и последующим нанесении красок один за другим.
Ниже представлены работы российских художников, исполненных в акварельной технике и представленных на Петербургской выставке ботанической живописи 2024.
«Алоэ», Ирина Володарская; " Апельсин», Елена Камакина; " Питрея вьющаяся», Наталья Прам; " Малина», Александра Феофанова, 2024 год
На данный момент сложно предположить в каком направлении будет развиваться жанр ботанической живописи с его детализированностью и архаичностью. Цифровая живопись позволяет художникам воспроизводить текстуры, цвета и мельчайшие детали растений, используя графические планшеты и программы для рисования (Adobe Photoshop, Corel Painter, Procreate и др.). Художники могут имитировать акварельные, масляные и карандашные техники, создавая работы, которые остаются яркими и четкими вне зависимости от масштаба и носителя.
