Цифровая мифология: эволюция мифа в сетевом искусстве
Мифологическое мышление, являясь одной из древнейших форм осмысления действительности, удивительным образом актуализировалось с появлением цифровых технологий. Сетевое пространство, поначалу воспринимавшееся как рациональная техносфера, быстро стало средой для порождения новых мифов: гибридных, децентрализованных, саморазмножающихся.
Цифровая мифология это не просто перенос архаических сюжетов в виртуальную среду, но и возникновение качественно новых структур веры, визуальности и нарратива, сформированных в условиях информационных сетей.
Первые интернет-художники 1990-х увидели в сети не просто новый медиаформат, а пространство свободной символической игры, где миф мог существовать вне институциональных рамок и традиционных медиа. Сетевое пространство позволяло не рассказывать историю линейно, а создавать интерактивную систему, в которой зритель становился соучастником, а произведение стало процессом. Ранний нет-арт работал с разрывами, ошибками, гипертекстом, превращая технические особенности сети в художественный язык. Так возникла эстетика фрагментации, глича, анонимности и интерфейсных «поломок», через которые художники моделировали новые способы мифотворчества: смысл собирался пользователем из рассыпанных элементов, как цифровая археология.
Эти практики подготовили появление новых мифологических фигур. Сетевые персонажи, от Mouchette до множества анонимных аватаров, функционировали как самостоятельные сущности со своим лором и ритуалами. Параллельно формировались более абстрактные цифровые объекты, возникающие из коллективного внимания и повторяемости образов, где миф был уже не авторским, а распределённым между пользователями и алгоритмами.
С развитием Web 2.0 мифологическая динамика стала по-настоящему коллективной. Соцсети и механика виральности превратили мифы в гибкие конструкции, постоянно изменяемые и перерабатываемые участниками. Мемы, фан-теории, флешмобы и визуальные шаблоны образовали экосистему, в которой каждый может перезаписывать сюжет. Миф перестал нуждаться в канонической форме. Он циркулирует как поток ремиксов, иронии, цитат и визуальных мутаций, превращая интернет в пространство коллективной памяти и непрерывной перезаписи смыслов.
В культуре 2020-х эту логику усилили алгоритмические системы. Генеративные модели создают образы и тексты по собственным вероятностным правилам, превращая алгоритм в новый центр мифотворчества. Возникают «автономные» цифровые существа — потоки данных и моделей, порождающие бесконечные вариации, частично вне человеческого контроля.
В Web3 и метавселенных миф получает пространственную форму. Блокчейн вводит новую систему символической ценности и аутентичности, а виртуальные миры формируют собственные космологии с территориями, правилами и существами, которые можно переживать, а не только описывать. Здесь миф становится опытом, а цифровая сущность — активным элементом среды.
Ранний интернет и зарождение цифровых мифов
Вук Чосич — 1998 — «История движущихся изображений ASCII»
Вук Чосич — 1998 — «История движущихся изображений ASCII»
Проект превращает историческую историю в текстовую сетку ASCII, демифологизируя «великое» изображение и одновременно создавая новую символику — миф в видеотексте. Демонстрирует идею: при цифровой редукции образа рождается и метафизика, где «герой» это код.
Оля Лялина — 1996 — «Мой парень вернулся с войны»
Гипертекст-нарратив, где фрагменты истории живут в отдельных окнах и ссылках. Сетевой миф, который складывается пользователем. Проект показывает, как повествование становится дисперсным и коллективным: читатель сам «собирает» историю.
JODI — wwwwwwwww.jodi.org — 1995
Атака на интерфейс как на культовый объект: сайт ломает привычный опыт навигации и заставляет усомниться в прозрачности сети. Гличевое вмешательство формирует «ритуал» сетевого шока, создание базового механизма современного международного мифа.
Mark Napier — The Shshredder — 1998
Напьер превращает веб-страницы в сжатые, разорванные, перегенерированные фрагменты. Это модель «разборки» цифровых культурных объектов — создане новых смыслов.
Мифологизация тела в сети
В сети тело перестаёт быть материальной субстанцией и превращается в пластичную конструкцию, которую можно копировать, менять, анонимизировать, символизировать. Ранние художники использовали интерфейс, пиксель, гипертекст и анонимность как инструменты «разборки» телесного образа. Так рождается новый тип мифа — миф сетевого тела, которое существует вне пола, возраста, биографии и биологии, но при этом вызывает сильную эмоциональную и культурную идентификацию.
Mouchette.org — (анонимный персонаж) — 1996–н.в.
Первый полноценный цифровой персонаж-миф. Анонимная «девочка Мушетт» десятилетиями вызывала догадки об авторстве, мотивах и реальности персонажа.
Stelarc — 1996 — «Ping Body»
Stelarc — «Ping Body» — 1996
«Во время представлений Ping Body рассматривается не движение тела, подчиняющееся подсказкам другого тела, находящегося в другом месте, а, скорее, сама интернет-активность — проприоцепция и мускулатура тела стимулируются не внутренней нервной системой, а внешними приливами и отливами данных. Путем случайного пингования (или измерения времени эха) интернет-доменов можно сопоставить пространственное расстояние и время передачи с движением тела. » [42]
Lynn Hershman Leeson — 2002 — «Agent Ruby»
Agent Ruby — чатбот-аватар, существующий как цифровая персона. У неё поведение, память, реакции. Пользователь воспринимает Ruby как личность, приписывая ей «телесность» и индивидуальность, что формирует миф о субъективности ИИ.
Художественные стратегии цифровой мифологии
Эта стратегия связана с созданием параллельных цифровых миров, которые выглядят как самостоятельные реальности. Художники создают сетевые пространства, где формируются собственные ритуалы, персонажи и эстетические нормы, зарождаются новые мифы.
Стратегия симуляции и псевдореальности
Cao Fei — «RMB City» — 2007–2011
Cao Fei — «RMB City» — 2007–2011
Утопический город в виртуальном мире создаётся как цифровая «столичная мифология» нового Китая. Здесь новое общество, новая экономика и новая визуальность образуют модель будущего, которая живёт и развивается независимо от реальности. Город сам становится персонажем, подобно мифическим мегаполисам.
Стратегия архивации и фиксации сетевых ритуалов
Художники работают с устаревшими интерфейсами, GIF-ами, структурой раннего Интернета и цифровыми привычками — превращая их в фольклор. Так рождаются мифы о «золотом веке интернета», об исчезающих формах коммуникации и о коллективной цифровой памяти.
Olia Lialina — «Summer» — 2013
Лялина сохраняет и эстетизирует ранние GIF-анимации: пляж, блёстки, звёзды. Из банальных элементов рождается миф о вечном цифровом лете, утопической ностальгии по раннему, наивному интернету.
Constant Dullaart — «The Death of the URL» — 2013
Работа фиксирует переход от свободного интернета к экосистеме платформ. URL становится «артефактом прошлого», и художник превращает его исчезновение в сетевую легенду, как будто перед нами гибель древнего символа.
Стратегия создания цифровых персонажей
«Lil Miquela» — Brud — 2016–н.в.
Lil Miquela — виртуальная блогерша, ведущая автономную социальную жизнь. Публика начинает воспринимать её как реальную фигуру.
Она становится мифологическим персонажем эпохи инфлюенсеров, существом между рекламой, искусством и реальностью.
Web 2.0: коллективное мифотворчество
Переход от раннего веба к Web 2.0 (примерно 2004–2012) стал ключевой точкой в истории цифровой мифологии. Именно в этот период пользователи из зрителей превращаются в соавторов, а миф становиться из художественного явления массовым, коллективным процессом.
Если ранний нет-арт производил мифы через авторскую стратегию, то Web 2.0 создаёт мифы через:
массовое копирование
вариативность
меметическое распространение
игры с идентичностью
Этот раздел показывает, как коллективная логика породила новые мифологические структуры.
Принцип «множества авторов» и смерть оригинала
Web 2.0 установил режим, при котором оригинала фактически не существует: любой образ немедленно фрагментируется, ремиксируется и распространяется дальше.
Миф в цифровой среде живёт не благодаря авторству, а благодаря массовой повторяемости.
«Rickroll» — коллективный мем-ритуал — 2007–н.в.
Rickroll — это ритуализированный обман (bait-and-switch), который стал частью повседневной сетевой культуры. Событие повторяется миллионами пользователей; каждый «участник» поддерживает миф, не изменяя его ядра — клипа Рика Эстли. Так рождается цифровая традиция, передающаяся через действия, а не через текст.
Мем как новая народная форма
Мем — это и есть миф Web 2.0, потому что он живёт: • в бесконечных вариациях, • без единого автора, • через коллективное участие.
«Advice Animals» — 2006–2013
Они действуют как тотемы событий: каждая фигурка это «мифический персонаж», отвечающий за определённый тип жизненной ситуации.
Это прямая аналогия с фольклорными архетипами.
«Slender Man» — 2009–н.в.
Созданный пользователем Victor Surge на форуме Something Awful, персонаж мгновенно стал коллективным мифом.
Тысячи людей дописывали его историю, создавали «свидетельства», артефакты, видео.
Коллективная мифология идентичностей
Web 2.0 превращает личный профиль в пространство мифотворчества: человек строит цифровое «я», которое существует через изображения, посты, лайки.
«Anonymous» — сетевой коллектив — 2003–н.в.
Маска Гая Фокса, ставшая символом Anonymous, это не просто визуальный код, а мифологический объект.
Он функционирует как тотем анонимности, объединяющий людей в коллективное сверх-тело.
Коллективное письмо как механизм мифогенеза
Creepypasta — сетевые хоррор-мифы — 2000-е–н.в.
Форумные треды, википедии, коммент-секции — всё это зоны, где миф становится результатом совместного творчества.
Creepypasta — это живая, постоянно обновляемая библиотека страшных историй. Это цифровой аналог фольклора:
истории передаются и «переписываются» пользователями
версии множатся
оригинал исчезает в процессе
Web 2.0 производит мифы не потому, что художники их создают, а потому что сами пользователи стали производителями смыслов.
Алгоритмическая мифология и нейросети
Нейросети как создатели цифровых персонажей
Mario Klingemann — «Neural Glitch» — 2016
GAN-модель создаёт перформеров-драг-аватаров
Jake Elwes — «Zizi Project» — 2019
NFT, цифровая аутентичность и рыночные мифы
Миф цифровой уникальности и «ауры» токена
NFT создают новую форму аутентичности: «оригинал» больше не связан с материальным объектом, а закреплён в блокчейне. Ценность переносится с изображения на метаданные, которые невозможно подделать. Так формируется миф о цифровой нематериальной, но общепризнанной нематериальной ауре.
Kevin McCoy — «Quantum» — 2014
Первый NFT, ставший символом появления цифровой уникальности.
Коллекционные NFT функционируют как цифровые тотемы — знаки принадлежности к группе, носители статуса и редкости. Значимость объектов определяется не эстетикой, а социальным капиталом, меметичностью и рыночным поведением. Так формируется мифология Web3-сообществ.
Larva Labs — «CryptoPunks» — 2017
Алгоритмическое авторство и культ крупных продаж
Генеративные проекты создают миф кода как художника. Алгоритм становится творцом множества уникальных объектов, а рынок превращает эти объекты в культовые артефакты.
Snowfro — «Chromie Squiggle» — 2020
Beeple — «Everydays: The First 5000 Days» — 2021
Pak — «The Merge» — 2021
«The Merge» — не единичное произведение, а система, в которой более 30 000 пользователей приобрели «массу» — цифровой параметр, который увеличивается при покупке. Итоговая работа существует одновременно как множество токенов и как один концептуальный объект. Это радикальный отход от идеи NFT как уникальной единицы.
Метавселенные, VR/AR и новая космология
Decentraland — «Genesis Plaza» — 2020
Метавселенные (Decentraland, Roblox, Horizon Worlds) формируют собственную космологию: пространство, в котором действуют правила, созданные кодом.
Laurie Anderson & Hsin-Chien Huang — «Chalkroom» — 2017
VR-инсталляции предлагают опыт, близкий к сакральному: полное погружение создаёт состояние «переноса» в иной мир, что формирует миф о цифровом телесном присутствии.
Развитие интернет-культуры показывает, что цифровая мифология стала самостоятельным механизмом формирования смысла. Миф здесь это не фиксированный сюжет, а гибкий процесс, создаваемый людьми, сообществами и алгоритмами. Он непрерывно изменяется в потоке сетевых взаимодействий, размывая границы между реальным и цифровым и формируя новую визуальную картину мира.
Anderson, L. Puppet Motel / L. Anderson. — 1995.
Anadol, R. Machine Hallucinations / R. Anadol. — Exhibition catalog, 2019.
Anadol, R. Spirit of Ecstasy / R. Anadol. — 2023.
Arcangel, C. Super Mario Clouds / C. Arcangel. — 2002.
Beeple (Winkelmann, M.). Everydays: The First 5000 Days / M. Winkelmann. — 2021.
Bunting, H. Readme [Электронный ресурс] / H. Bunting. — 1997. — Режим доступа: (URL). — (дата обращения: .2025).
Cao Fei. RMB City / C. Fei. — 2007–2011.
Cheng, I. BOB (Bag of Beliefs) / I. Cheng. — New Museum Catalog, 2019.
Ćosić, V. ASCII History of Moving Images [Электронный ресурс] / V. Ćosić. — 1998. — Режим доступа: (URL). — (дата обращения: .2025).
Dullaart, C. The Death of the URL / C. Dullaart. — 2013.
Eva & Franco Mattes (0100101110101101.org). Life Sharing / E. & F. Mattes. — 2000.
Feingold, K. Head / K. Feingold. — 2000.
Ian Cheng. BOB (Bag of Beliefs) / I. Cheng. — 2019.
(дубликат авторский, но оставлен по списку)
Jake Elwes. Zizi Project / J. Elwes. — 2019.
JODI. wwwwwwwwww.jodi.org [Электронный ресурс] / JODI. — 1995. — Режим доступа: (URL). — (дата обращения: .2025).
Jonas Lund. Fifty Shades of White / J. Lund. — 2013.
Klingemann, M. Neural Glitch / M. Klingemann. — 2016.
Larva Labs. CryptoPunks [Электронный ресурс]. — 2017. — Режим доступа: (URL). — (дата обращения: .2025).
Leeson, L. H. Agent Ruby [Электронный ресурс] / L. H. Leeson. — 2002. — Режим доступа: (URL). — (дата обращения: .2025).
Lialina, O. My Boyfriend Came Back from the War [Электронный ресурс] / O. Lialina. — 1996. — Режим доступа: (URL). — (дата обращения: .2025).
Lialina, O. Summer / O. Lialina. — 2013.
Lil Miquela (Brud). Lil Miquela [Электронный ресурс]. — 2016–н.в. — Режим доступа: (URL). — (дата обращения: .2025).
Manovich, L. Язык новых медиа / Л. Манович. — М.: Ad Marginem, 2013.
Menkman, R. The Glitch Studies Manifesto / R. Menkman. — 2011.
Mouchette.org. Mouchette [Электронный ресурс]. — 1996–н.в. — Режим доступа: (URL). — (дата обращения: .2025).
Napier, M. Riot / M. Napier. — 1999.
Napier, M. The Shredder [Электронный ресурс] / M. Napier. — 1998. — Режим доступа: (URL). — (дата обращения: .2025).
Pak. The Merge / Pak. — 2021.
Paul, C. Digital Art / C. Paul. — London: Thames & Hudson, 2015.
Rafman, J. Nine Eyes of Google Street View / J. Rafman. — 2009–н.в. — Режим доступа: (URL). — (дата обращения: .2025).
Sarin, H. GANcery / H. Sarin. — 2018–н.в.
Shanken, E. Art and Electronic Media / E. Shanken. — London: Phaidon, 2009.
Shulgin, A. Form Art / A. Shulgin. — 1997.
Simon Jr., J. F. Every Icon / J. F. Simon Jr. — 1997.
Snowfro (Erick Calderon). Chromie Squiggle / Snowfro. — 2020.
Stearns, P. Year of the Glitch / P. Stearns. — 2011–2013.
Steyerl, H. How Not to Be Seen: A Fucking Didactic Educational .MOV File / H. Steyerl // e-flux journal. — 2013.
Stelarc. Ping Body / Stelarc. — 1996.
This Person Does Not Exist [Электронный ресурс]. — 2019. — Режим доступа: (URL). — (дата обращения: .2025).
Vesna, V. Bodies INC. / V. Vesna. — 1995.
Stelarc. Ping Body. URL: https://v2.nl/works/ping-body
ABC News. Worldwide hacker group Anonymous. URL: https://abcnews.go.com/US/worldwide-hacker-group-anonymous/story?id=37761302
Artsy. Olia Lialina — «Summer». URL: https://www.artsy.net/artwork/olia-lialina-summer-1
Bird in Flight. Как мем превратил песню 80-х в нетленку. URL: https://birdinflight.com/ru/mir/20211202-kak-mem-prevratil-pesnyu-80-h-v-netlenku.html
Brud. Lil Miquela. URL: https://donttakefake.com/kaws-zapustil-v-prodazhu-virtualnye-figurki-odna-dostupna-besplatno/
Cao Fei. RMB City. URL: https://www.lombardfreid.com/cao-fei
Christie’s / The Verge. Beeple — «Everydays: The First 5000 Days». URL: https://www.theverge.com/2021/3/11/22325054/beeple-christies-nft-sale-cost-everydays-69-million
Dullaart, Constant. Constant Dullaart — artworks & texts. URL: https://www.frieze.com/article/constant-dullaart
Elwes, Jake. The Zizi Show. URL: https://www.jakeelwes.com/project-zizi-show.html
Gemini. Pak — «The Merge» record sale. URL: https://www.gemini.com/blog/paks-merge-drop-on-nifty-gateway-breaks-records-in-largest-ever-public-sale
Infinite Images — Toledo Museum of Art. Snowfro — «Chromie Squiggle». URL: https://infiniteimages.toledomuseum.org/artwork/chromie-squiggle-7583
Issues.org. Mario Klingemann — Neural Glitch. URL: https://issues.org/klingemann-neural-glitch/
Jeu de Paume. Vuk Ćosić — «ASCII History of Moving Images». URL: https://jeudepaume.org/evenement/ascii-history-of-moving-images-1998-vuk-cosic/
JODI. Digitalcanon.nl — JODI profile. URL: https://digitalcanon.nl/artworks/jodi-joan-heemskerk-dirk-paesmans/
Laurie Anderson. Chalkroom. URL: https://laurieanderson.com/?portfolio=chalkroom
Lynn Hershman Leeson. Agent Ruby. URL: https://www.lynnhershman.com/25-essential-ai-artworks-agent-ruby/
Mark Napier. The Shredder. URL: https://www.marknapier.com/portfolio/shredder/
Mirf Magazine. Крипипаста: легенды и ужасы интернета. URL: https://www.mirf.ru/worlds/kripipasta-legendy-i-uzhasy-interneta
Osman Erden. Teknoloji vücuda geldiğinde. URL: https://osmanerden.wordpress.com/2010/09/10/teknoloji-vucuda-geldiginde/
Porusski.me. Нет-арт: искусство новой среды. URL: https://porusski.me/2020/05/27/01-net-art-iskusstvo-novoj-sredy/
Right Click Save. The aesthetic measure of an NFT. URL: https://www.rightclicksave.com/article/the-aesthetic-measure-of-an-nft
Rossorosso. Slender Man (изображение). URL: https://russorosso.ru/wp-content/uploads/2016/11/Slender_Man-1280x620.jpg
Stelarc. Ping Body. URL: https://v2.nl/works/ping-body и https://econtact.ca/14_2/stelarc_gallery.html
This Person Does Not Exist. URL: https://thispersondoesnotexist.com
Trending / KnowYourMeme. Classic Advice Animal memes. URL: https://trending.knowyourmeme.com/editorials/collections/23-classic-advice-animal-memes-that-are-still-relevant
Wikipedia. Рикроллинг. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Рикроллинг
