Original size 1140x1600

Классицизм и ампир в работах Дюфрена, Рульманна и их современников

cinema

style

history of interior

classical art styles

classicism

empire

Рубрикатор

1. Концепция исследования 2. Классицизм: принципы гармонии и порядка 3. Ампир: торжественность и величие формы 4. Морис Дюфрен 5. Жак-Эмиль Рульман 6. Современники 7. Заключение 8. Библиография 9. Источники

Концепция исследования

Классицизм и ампир — два художественных направления, оказавших огромное влияние на развитие европейского искусства. Классицизм, сформировавшийся во второй половине XVIII века, стремился к гармонии, симметрии и рациональной красоте, вдохновляясь античным наследием. Ампир, появившийся в начале XIX века во Франции, стал более торжественным и монументальным продолжением классицизма: в нём усилились декоративность, символизм и ощущение имперского величия. Эти стили не только определили эстетику своей эпохи, но и заложили основу для многих последующих направлений, включая ар-деко, где классическая упорядоченность получила новое, современное звучание. В данном визуальном исследовании рассматриваются элементы классицизма и ампира в работах таких известных людей, как Мориса Дюфрена, Жака-Эмиля Рульманна и их современников — Анри Рапена и Андре Арбюса. Эти мастера представляют важнейшее поколение французских дизайнеров первой половины XX века, сумевших объединить уважение к ремеслу и историческим стилям с поиском новых художественных решений. Их творчество — пример того, как традиционные формы и материалы могут адаптироваться.

Морис Дюфрен сочетал классицизм, его основные черты и гармонию с декоративностью ар-деко, создавая элегантную, но функциональную мебель. Жак-Эмиль Рульманн развивал эти идеи, превращая мебель в произведения искусства, где геометрическая строгость соседствует с роскошью. Анри Рапен привнёс в дизайн декоративную театральность и утончённость линий. Андре Арбюс, представитель более позднего этапа, стремился к лаконичности и архитектурной цельности формы, при этом сохраняя связь с классической традицией. В исследовании рассматривается каждый из дизайнеров, созданные интерьеры и их отдельные предметы. Выбор именно этих авторов обусловлен тем, что их творчество демонстрирует непрерывность художественных принципов — от классицистической уравновешенности в связке с удобной функциональностью. Они не отвергали историю, а трансформировали её, формируя новый язык предметного искусства, который остаётся актуальным и сегодня. Современное обращение к наследию классицизма и ампира объясняется интересом к ручной работе, благородным материалам и гармоничным пропорциям. В эпоху массового производства и цифрового дизайна эти ценности приобретают новое звучание: они напоминают о значении индивидуальности, тактильности и уважения к форме. Исследование эстетики этих стилей помогает лучше понять, как прошлое продолжает вдохновлять дизайнеров, сохраняя баланс между историей и новаторством.

Классицизм: принципы гармонии и порядка

Original size 2560x1646

Роберт Адам, классицизм, (1728 — 92 гг.)

Классицизм

  — это художественное направление, сформировавшееся в Европе во второй половине XVIII века под сильным влиянием античного искусства и архитектуры. В мебели этот стиль отражает стремление к гармонии, порядку и рациональной красоте. Классицизм пришёл на смену декоративной пышности рококо, предлагая более строгие, уравновешенные формы и продуманную симметрию.

Мебель этого периода отличается высоким качеством исполнения и благородством материалов — мастера использовали редкие породы дерева (махагон, орех, карельская берёза), инкрустации и позолоту, но украшения всегда подчинялись общему чувству меры и пропорции. Основное внимание уделялось функциональности и ясной конструкции предмета.

Ключевые черты классицизма в дизайне мебели:

- Симметрия и строгость композиции - Простые, чёткие линии и геометричность форм - Использование ценных пород дерева и тонких инкрустаций - Сдержанная декоративность, основанная на античных мотивах (колонны, венки) - Функциональность и удобство - Высокое качество отделки и ремесленного исполнения

Классицистическая мебель остаётся символом элегантности и утончённого вкуса, а её принципы — основой для многих последующих направлений, включая ампир, неоклассику и ар-деко.

Ампир: торжественность и величие формы

Original size 2000x1500

Ампир в интерьере

Ампир

  (от фр. empire — «империя») — поздняя стадия классицизма, расцвет которой пришёлся на первые десятилетия XIX века, прежде всего во Франции периода Наполеона I. Этот стиль стал воплощением торжественности и государственной мощи, переняв классические формы, но усилив их монументальность и декоративный размах. В мебели и предметах интерьера ампир выражал идею величия и порядка. Симметрия, строгие геометрические линии и богатые материалы сочетались с изобилием символики и орнамента, вдохновлённого античностью и военной тематикой. Часто использовались позолота, бронзовые накладки и резные элементы, изображающие орлов, львов, сфинксов, лавровые венки и прочие имперские эмблемы. Основным материалом оставалось красное дерево, подчёркивающее роскошь.

Original size 1621x1243

Эскизы Шарля Персье и Пьера Фонтена. Музей Метрополитен (1812 г)

Ключевые черты ампира в дизайне мебели:

- Торжественность и монументальность форм - Строгая симметрия и уравновешенность композиции - Использование ценных пород дерева (преимущественно красного) - Декорирование позолотой и бронзовой фурнитурой - Изобилие античных и военных мотивов (сфинксы, орлы, львы, ники, венки) - Упорядоченность и выразительная геометрия силуэта - Эффектная, но сдержанная утончённость деталей

Морис Дюфрен

Морис Дюфрен

  (1876–1955) — французский дизайнер и мастер ар-деко, представитель поколения художников, соединивших традиции классицизма с современными формами. Выпускник Национальной школы декоративного искусства, он работал с La Maison Moderne и принимал участие во Всемирной выставке 1925 года, где его проекты получили признание. Стиль Дюфрена отличался изысканной простотой, чёткими пропорциями и вниманием к ремеслу. В его мебели чувствуется влияние классицизма — в ясных линиях и уравновешенных композициях, а также ампира — в благородстве материалов и торжественности декоративных акцентов. Мастер предпочитал красное дерево, орех и лаковые поверхности, создавая предметы, сочетающие утончённость, функциональность и ощущение аристократической роскоши.

Original size 1400x760

Буфет, (1921 г.)

Буфет Мориса Дюфрена, 1921 год. Материалы: красное дерево, мраморная столешница, инкрустация, ножки из палисандра. Ранний образец стиля ар-деко с элементами классицизма и ампира: дорогие материалы, изящный декор, рифлёные ножки, сужающиеся к низу. Сервант из орехового дерева с мраморной столешницей и инкрустацией из перламутра и фруктового дерева, украшен сценами из сада. В комплект входят обеденный стол и 8 стульев.

Original size 805x1280

Витрина, (ок. 1912 г.)

Шкаф/витрина Мориса Дюфрена, около 1912 года. Материалы: резное дерево с позолотой. Ранний образец французского ар-деко с элементами классицизма и ампира: симметрия, утончённые детали, сужающиеся ножки и сочетание дорогих материалов. Версия этого шкафа из лимонного дерева была показана на Осеннем салоне 1912 года и сейчас находится в Музее Орсе.

Низкий столик (ок. 1920 г.)

Original size 1928x1402

Потолочный светильник из позолоченной бронзы и стекла Daum (год неизвестен)

Original size 806x1204

CABINET, (1925 г.)

Зеркало, (год неизвестен)

Жак-Эмиль Рульман

Original size 880x1100

Жак-Эмиль Рульман, портрет, (1879–1962 гг.)

Жак-Эмиль Рульман

  (1879–1933) — французский дизайнер и мебельщик, один из самых известных мастеров стиля ар-деко. Он отстаивал традиции французского ремесла, отдавая предпочтение ручной работе и благородным материалам — ореху, амаранту, кубинскому красному и чёрному дереву. Ранние работы Рульмана отличались изяществом и стройностью силуэтов: тонкие, сужающиеся книзу ножки создавали ощущение лёгкости и утончённости. Позднее формы его мебели стали более массивными и устойчивыми, отражая стремление к прочности и монументальности. Влияние классицизма и ампира проявилось в ясных пропорциях, симметрии и благородстве отделки. Сегодня мебель Рульмана хранится в крупнейших музеях и частных коллекциях, оставаясь символом утончённой роскоши и высочайшего уровня ремесленного мастерства эпохи ар-деко.

Original size 2237x1569

Сотрудники «студии рисования Рульмана», улица Лисбон, 27, Париж, фотография (ок. 1931 г.)

Original size 1800x1272

Мебель от Рульмана, Салон Hôtel du Collectionneur, выставка (1925 г.)

Original size 1200x1531

Угловой шкаф, из коллекции Art Institute Chicago. (1916 г.)

Шкаф, 1922 год. Материалы: амбойна, красное дерево, макассарский эбен, посеребрённая латунь. Характерные черты классицизма и ампира: симметрия, орнамент, изогнутые ножки, использование ценных материалов и функциональность. Один из образцов работ Мориса Дюфрена; аналогичный кабинет из макассарского эбена, амаранта и слоновой кости хранится в Метрополитен-музее, Нью-Йорк.

Original size 2076x1344

Мобильный бар, (1930 г.)

Original size 1477x1100

Круглый столик с ножками-колоннами. (1920-22 гг.)

Original size 1800x1158

Один из знаменитых комодов Рульмана Lassalle, (1925 г)

Original size 1896x1896

Комод. Амбойн, слоновая кость. Метрополитен-музей, Нью-Йорк (ок. 1919 г.)

Original size 2911x3880

Светильник. (1926 г.)

Original size 1517x1600

Кресло Bas Ducharne, Спроектировано для кают первого класса парохода «Иль-де-Франс». (1927 г.)

Original size 1200x976

Шкаф «Колесница». (1922 г.)

Шкаф «Колесница», 1922 год. Материалы: макассарский эбен, амарант, слоновая кость, палисандр. Элегантный пример ар-деко с элементами классицизма и ампира: симметрия, изысканный орнамент, дорогие материалы и утончённые пропорции. Хранится в Музее Тридцатых годов, Булонь-Бийанкур.

Современники

Среди современников Мориса Дюфрена и Жака-Эмиля Рульманна особое место занимает Анри Рапен  (Henri Rapin, 1873–1939) — художник-декоратор, дизайнер мебели и интерьеров, представитель французского ар-деко. Он работал с фарфором, кожей, металлом, создавал мебель, текстиль. Рапен, как и его коллеги, обращался к традициям классицизма и ампира, но переосмысливал их через призму геометрии и функциональности. В его работах строгие формы сочетались с декоративными мотивами, вдохновлёнными античностью и природой.

Original size 1900x1350

Paris Exposition Model Cabinet. (1925 г.)

Original size 2336x2252

Скульптурное кресло (ок. 1925 г.)

Андре Арбюс  (1903–1969) — французский дизайнер мебели, архитектор и скульптор, один из наиболее значимых представителей позднего ар-деко. Выпускник и впоследствии член Академии изящных искусств, он сочетал в своих работах элегантность классических пропорций с современным чувством формы и материала. Арбюс участвовал в Международной выставке современного декоративного и промышленного искусства 1925 года, где был отмечен Серебряным призом, а в 1934 году получил премию Блюменталя. Его архитектурные проекты и мебельные ансамбли сегодня включены в список исторических памятников Франции, отражая стремление мастера соединить ремесленную традицию с эстетикой утончённого модернизма.

Original size 3024x2184

Столик Андре Арбуса, Материалы: пергаментная бумага, дерево, лак, (ок. 1950 г.)

Original size 3112x2092

Dining Room Set. (1940 г.)

French Art Deco Secretary Cabinet, (год неизвестен)

Заключение

В результате исследования можно увидеть, что стилистические принципы классицизма и ампира не исчезли с XIX веком, а получили новое прочтение в декоративно-прикладном искусстве начала XX столетия. Морис Дюфрен, Жак-Эмиль Рульманн, Анри Рапен и Андре Арбюс сумели переосмыслить историческое наследие, превратив классическую гармонию и имперскую торжественность в основу современного, утончённого языка ар-деко. В их работах строгие пропорции, симметрия и внимание к материалу сочетаются с технологической новизной и эстетикой эпохи модернизации. Через мебель, интерьеры они выразили идею роскоши, основанной не на излишестве, а на совершенстве формы и мастерства. Обращение к этим стилям остаётся актуальным и сегодня: ценность ручной работы, изящество пропорций и уважение к традиции вновь находят отклик в современном дизайне. Таким образом, классицизм и ампир продолжают жить не только как исторические явления, но и как источник вдохновения, формирующий культурный диалог между прошлым и настоящим.

Источники

Bibliography

Show

Maurice Dufrêne // Wikipedia URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Maurice_Dufrêne (дата обращения: 12.11.2025).

Рульман, Жак Эмиль // Wikipedia URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Рульман, _Жак_Эмиль (дата обращения: 12.11.2025).

André Arbus // Wikipedia URL: https://en.wikipedia.org/wiki/André_Arbus (дата обращения: 12.11.2025).

Классицизм // Wikipedia URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Классицизм (дата обращения: 12.11.2025).

Гарин В.А., Разиньков Е.М., Чернышев А. Н. История мебели в стиле классицизма // Лесотехнический журнал. — 2015. — № 4. — С. 129-137. URL:https://cyberleninka.ru/article/n/istoriya-mebeli-v-stile-klassitsizma/viewer (дата обращения: 12.11.2025).

Ампир // Wikipedia URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Ампир (дата обращения: 12.11.2025).

Image sources

Show

https://tr.pinterest.com/pin/604819424961177447/?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera (дата обращения: 10.11.2025)

https://api.interior.ru/media/images/setka/2020_06_25/rulmann_14.jpg (дата обращения: 10.11.2025)

https://mebpilot.ru/800/600/https/museum-design.ru/wp-content/uploads/Interior-design-in-the-style-of-the-palace-021.jpg (дата обращения: 10.11.2025)

https://formation-tapisserie.art/wp-content/uploads/2022/04/receuil-decoration-percier-fontaine-empire.jpg (дата обращения: 10.11.2025)

https://avatars.dzeninfra.ru/get-zen_doc/271828/pub_68cc76b9ed06737fc19fe5c4_68cc7bb4fc09376b3ad58854/scale_1200 (дата обращения: 10.11.2025)

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A0%D1%83%D0%BB%D1%8C%D0%BC%D0%B0%D0%BD,%D0%96%D0%B0%D0%BA%D0%AD%D0%BC%D0%B8%D0%BB%D1%8C%B0%D0%B9%D0%BB:Cabinet_MET_DP105222.jpg!https://www.interior.ru/design/9787-zhak-emili-rulimann-genii-ar-deko.html (дата обращения: 10.11.2025)

https://www.1stdibs.com/es/muebles/c%C3%B3modas-y-armarios/aparadores/aparador-art-d%C3%A9co-importante-y-%C3%BAnico/id-f_37388072/ (дата обращения: 10.11.2025)

https://www.1stdibs.com/es/muebles/c%C3%B3modas-y-armarios/vitrinas/vitrina-esculpida-dorada-maurice-dufrene/id-f_25345792/ (дата обращения: 12.11.2025)

10.