Эволюция визуальных эффектов при изображении космических кораблей

1.Концепция исследования

2.Первые спецэффекты с космическими кораблями в кино

3.Развитие технологий

4.Совершенствование CGI. Сравнение процессов

5.Вывод

Уже много лет человечество мечтает прикоснуться к секретам космоса, галактик и всей вселенной вокруг нас. Каждый год исследуют новые космические глубины, которые будоражат наше сознание. И конечно же индустрия кино не отстает.

Огромное количество фильмов наполнены космическими кораблями самого разнообразного вида, масштаба, дизайна и уровня технологичности.

Каждый год выпускаются новые кино картины с космическими кораблями, поэтому процесс развития их с точки зрения визуальных эффектов как никогда актуален для нас. Каждый год мы видим новые сюжеты и новые версии этой темы.

Визуальные эффекты (VFX) в фильмах с космическими кораблями включают в себя широкий спектр техник и инструментов для создания реалистичных и захватывающих сцен. Я рассмотрела основные шаги и техники по их созданию в кино.

Достаточно видный для того времени космический корабль и спецефекты вокруг него сделаны в фильме «Оно пришло из космоса» Это американский научно-фантастический фильм ужасов 1953 года, первый фильм Universal-International в формате 3D. Продюсером фильма выступил Уильям Алланд, а режиссером выступил Джек Арнольд. Это одни из первых попыток создать впечатляющую вселенную космических кораблей в кино В нём создан макет космического корабля необычной круглой формы Огненные спецэффекты, созданные для разбившегося космического корабля пришельцев, представляли собой закрепленный на проволоке железный шар со спинным плавником, в котором по всему периметру были выдолблены «окна» для горящего магния внутри

в старых версиях фильма до их переноса на DVD можно увидеть " баг» в виде стекла в краю кадра на несколько секунд. Потом это обрезали и убрали

Значимое мето в истории развития космических кораблей в кино сыграли легендарная серия фильмов " Звездные войны» Для создания кораблей потребовалось создать целую систему перед началами сьёмок кино. Она ключала в себя средства проектирования и строительства миниатюрных объектов; проектирование и изготовление системы управления движением камеры; электроника и механика, а также полный отдел оптики и анимации. Только для легендарного корабля " Сокол» из фильма Звездные войны было создано дизайнерами 30 концепций а впоследствии множество макетов разных пропорций и размеров для разных кадров. Были созданы миниатюры кораблей, их куски, корабль размером 1:1 в оригинальную величину, а далее и компюьтерные версии 3D моделей корабля и эффектов вокруг них (взрывы, взаимодействие с окржающей средой, среляющие лазеры и тд.) Многие дизайны отдельных моделей приходилось дублировать несколько раз для использования в отдельных установках камеры или для съемки с плотным строем. Кроме того, в кадрах, требующих взрыва миниатюры, требовались дубликаты кораблей.

Поистенне революционные решения для того времени были найдены именно в этой серии фильмов

Для создания технологичных решений по VFX Джордс Лукас создал кампанию Industrial Light & Magic (ILM) Вручную создавалось новое оборудование (компьютеры того времени были слабые). Команда вдохновлялась кадрами 2 мировой войны чтобы правильно создать некоторые бои космических кораблей, и вызвать эмоции у зрителей

Для сьемок кораблей фильма " Звездные Войны» Использовались их модели 1к1 а так же миниатюры. Большое количество сьемок проводили на синем экране для дальнейшей пост обработки Была создана система камер Dykstraflex («управление движением»). В ней было много технических нюансов но основное, для чего её сосздали, была необходимость сборки нескольких кадров в один — ведь в кадре часто было множество кораблей, они были на разных планах, в разных ракурсах и тд. Нужно было снимать огрмоное количество сцен с разными состовляющими а затем красиво собирать их в цельные шоты. Поэтому траектория движения камеры должна была идеально точно совпадать на разных шотах и соотвествовать друг другу, идеально, до миллиметра. Собственно эту функию и выполняла эта система камер. Такой материал было легко скомпоновать в последующей компьютерной пост обработке

Важным в новой системе камер Dykstraflex было то что можно было красиво и органично снимать макеты кораблей с motion blur — размытие в движении. Это придавало жизни и динамики кадрам, ощущения космической скорости, и масштабов космоса вокруг кораблей

Многие корабли и миниатюры снимались на синем экране. Большой проблемой был ротоскоп моделей — их все равно нужно было на что — то подвешивать. Чистка полосатых изображений с помощью ротоскопа, удаления опор на них оказалось невероятно трудным. Для решения этой пробелемы построили «синий пилон». Он состоял из центральной опорной трубы, содержащей электропроводку и охлаждающий воздух — шлангокабеля модели. Затем его оборачивали ртутным неоном, который, в свою очередь, оборачивается акриловым пластиком и покрывается материалом синего экрана. Это позволяла сильно улучшить качество коружающей корабль картинки на выходе и упростить VFX продакшен в дальнейшем

Сборка кадров снятых на синем экране, представленном выше, производилась на оптическом принтере с помощью специального фильтра синий превращали в черный фон, далее свет подсвечивал кадры и оставался один корабль а фон становился прозрачным.Все это собирали в одно целое, добавляли звезды на фон, окружение, лазеры, несколько кораблей сводили в один кадр

Известный спецеффект знакомый нам по многим фильмам -это взрыв космического корабля. Чтобы снять его удачно приходилось создавать множство дубликатов миниатюр моделей и взрывать его множество раз вживую. Большая часть этого основана на превосходно названном «черном порохе», смеси древесного угля и нитрата калия, к которой добавляются химические вещества, для получения различных цветовых эффектов. В основном он производит мощный взрыв с яркой вспышкой и большим количеством дыма, часто с добавлением бензина для создания огненного шара de rigeur.

В первых фильмах испольозвалось програмное обеспечение в первую очередь Alias | Wavefront Maya и встроенного средства визуализации Maya для 3-D и Adobe After Effects для композитинга

Супервайзером в трилогии выступал Джон А. Нолл

В фильме Звёздные войны: Пробуждение Силы 2015 используется смешанные технологи живой сьемки и CGI, они комбинируются. Это необходимо для улучшения качества финальной картинки Так же в фильме есть кадры где используется чистый CGI и картинка с космическом кораблём и его окружением от и до создана в 3D пространстве без живых элементов сьемки супервазерами спецеффектов стали Роджер Гайетт и Пэт Тубах

в более современных версиях серии фильмов «Звездные Войны» уже используются более сложные CGI технологии и программное обеспечение. Космические корабли изготавливаются полностью в 3D пространстве, создается детализированная 3D модель из полигонов, настриваются, текстуры, шейдин и лайтинг сцен. Многие эффекты собираются в программе Houdini, пост обработка, цветокорекция, сборка 3D пассов, композитинг, ротоскоп, происходит в программе Nuke В создании CGI шотов использованы сложные 3д технологии, в том числе и сложные процедурные симуляции воды, дымов, огня, взрывов. Выгружеется и комбинируется огромное колличество 3D пассов

Matte Painting многих кадров в более современном кино, включая Звездные Войны 2017 года, создаётся не рисованием ручных картин для фонов, а с помощью компьютерных технологий Например он собирается из частей в 3D пространстве программы Nuke

в фильме «Интерстеллар» 2014 года, наминированного на премию Оскар, для реалистичности кадров и качественной склейки фона и корабля, многие сцены с космическими кораблями создавалисьв комбинации либо полностью без сильного CG с живыми сьемками, причем не в студии на фонах, а прямо на фоне живой природы. По задумке кинорежжисера картины Кристофер Нолан супервайзера Рафаэль Хамм это давало больше возможностей для создания идеально реалистичной картинки, идеального освящения и бликов на космическом корабле. Большинство кадров сняты на технологию камер IMAX

Для «Интерстеллара» были созданы специальные макеты космических кораблей общим весом в 4,5 тонны. Почти все декорации были выстроены вживую, а актерам приходилось имитировать невесомость с помощью тросов, а иногда просто стоя на одной ноге, покачиваясь. Бюджет фильма «Интерстеллар» составил $165 млн

Впечатляющие киноэффекты представлены в картине Мстителей от кинокампании Марвел. Космическое корабли здесь проработаны до детальных мелочей а эффекты с ними сделаны на высшем уровне с точки зрения сложноости 3D технологий. На эффектами в фильме работало несколько студей парралельно под руководством супервайзера Дэна ДеЛюва.

В этом фильме мы уже видим местами полный CGI продакшен где кадры от и до нарисованы полностью в 3D пространстве без живых сьемьемок. От набросков дизайна кораблей и метпеинта до финальной картинки — все создано полностью на компьютере

Фильм оценили многие любители сложных 3D эффектов а так же команда по созданию CGI пространства получила лично премию Общества визуальных эффектов за выдающееся моделирование эффектов в фотореалистичном фильме.

В фильме помимо тщательного дизайна кораблей так же продумано и их разрушение с помощью 3D RDB динамики и компьютерных симуляций. Это удобнее чем живое разрушение макетов- не нужно строить много версий корабля, достаточно создать 1 качественную 3д модель и делать тесты взрывов на ней. Так же процесс может быть автоматизирован в программе Houdini, могут быть использованы заготовки разрушительной динамики куда можно подставлять разные модели кораблей. Удобно выбирать кадры и освещение, вместе с режиссером фильма искать наиболее удачные решения, вносить правки. Особенно ценно в таком процессе- возможность делать макро кадры и эффект замедленного движения

Можно сделать вывод, что эволюция визуальных эффектов при изображении космических кораблей прошла большой путь в палне технического развития и набора опыта в этой сфере Было сделано множество фильмов, множество разных дизайнов и историй космических кораблей, соотвественно и их окружения Были сняты и живые макеты, было использовано 3д пространство и смеси этих двух элементов. Было изобретено множество систем сьемок и способов построения макетов для работы. Развились компьютерные технологии. Зачастую CGI на современный отрезок времени является более экономным путем создания космических кораблей в кино, чем постройка качественных макетов, особенно в масштабе 1к1 .Очень сильно удешевляет процесс те же врзыры — вместо взрывов 10 макетов и поиска удачного кадра, все быстро правится с комментариями режиссера в программе, всегда есть возможность откатить на первые варианты, взять заготовки с предыдущих проектов, поменять модели и варианты наполнения сцен Накопилось множество шаблонов для работы, множество опыта, техник, вариантов решений тех или иных проблем. И уверена что технологии будут развиваться дальше, и мы увидим ещё много красивых эффектов в этой тематике.