
Концепция
Художники часто ищут вдохновение в природе и ее разнообразных формах. Фигуративное искусство с разной степенью репрезентации описывает «объективную» реальность природы, тогда как абстрактные художники могут наблюдать за окружающей действительностью и передавать уже собственные ощущения и чувства, ассоциируемые с тем или иным природным явлением. Таким образом, природа (в широком смысле) до сих пор имеет важное значение в искусстве.
При этом с развитием технологий появляются как новые социальные и философские проблемы, осмысляемые искусством, так и новые художественные практики, ранее недоступные для использования. В этом смысле и функция природы в искусстве выходит на новый уровень: что, если превратить саму биологию в искусство?
Благодаря совершенствованию биотехнологий (в частности, генной инженерии, клонирования и т. д.) эта мысль смогла найти материальное воплощение в направлении биологического искусства.
Био-арт позволяет художникам использовать биологические материалы, технологии и концепции для создания произведений, которые вызывают обсуждение вопросов этики, экологии, науки и искусства. Био-художники исследуют границы между живым и неживым, проблематизируют подчинение живой природы человеку, интегрируют биотехнологии в свои произведения (манипулируя ДНК, например) и создают био-инсталляции.
Таким образом, био-арт не просто вступает в диалог с наукой, но инкорпорирует её в собственные художественные практики. В этом смысле био-художники, многие из которых являются также учёными, объединяют сильно отличающиеся научный и художественный подходы к познанию мира, бросая вызов как первой, так и второй области.
Кроме того, биологическое искусство ставит перед зрителем сложные вопросы о развитии человеческого вида и его отношений с планетой, одновременно с этим пытаясь дать ответы на эти вопросы. Другими словами, современные био-художники обнажают биополитические проблемы современности.

Орон Кэттс, Ионат Зурр, Корри ван Сайс, «Механизмы жизни» («Mechanisms of Life»), 2011
Здесь стоит отметить, что в данном исследовании биополитика понимается не столько в фукодианской трактовке как вмешательство государства в биологическую жизнь граждан и контроль над их телами, сколько в более широком смысле как взаимоотношения человека с другими биологическими видами и собственной биологической сущностью.
При этом само использование живой материи в создании искусства делает био-арт противоречивой художественной формой. Среди этических проблем, сопровождающих био-арт, можно назвать биологическую безопасность в условиях неконтролируемых экспериментов, проводимых био-артистами; допустимость эксплуатации живых существ в искусстве; неутилитарное вмешательство в ДНК организмов и другие.
Таким образом, визуальное исследование био-арта в его биополитическом аспекте актуально в силу того, что данное направление не только открывает новый способ познания мира посредством соединения науки и искусства, но и позволяет более наглядно обнажить проблемы, встающие в 21 веке перед человечеством, благодаря визуальному языку художественной составляющей биологического искусства и технологическим возможностям его научного элемента.
Гипотеза данного исследования заключается в том, что био-арт формирует новый художественный язык, объединяющий биологическую науку и искусство, и позволяющий более комплексно отобразить проблемы, встающие перед человеческим видом в современных условиях.
Отбор как арт-проектов, так и текстового материала для исследования осуществлен по принципу соответствия биополитическим вопросам, которые ставит перед зрителем биологическое искусство.
Рубрикатор исследования
1. Концепция 2. Влияние человека и технологий на планету - Опосредованность отношений человека и природы технологиями - Загрязнение биологических видов следами человеческой культуры - Образование несуществующей до человеческой цивилизации материи - Манипулирование живой материей и её эксплуатация - Неутилитарное использование живых организмов 3. Технологическое развитие человеческого тела - Расширение границ индивидуального человеческого тела - Коллективное/распределенное сознание 4. Заключение
Влияние человека и технологий на планету
В контексте указанной комплексной проблемы хотелось бы начать с того, что человек каждый момент своего существования находится в динамических отношениях с планетой. Продукты жизнедеятельности даже одного человека влияют на живую материю вокруг него, которая, в свою очередь, обуславливает его биологическое состояние. В этом смысле даже дыхание никогда не происходит в одиночку.
Саша Спачаль, «Связь с Землей» («Earthlink»), 2018
В своём проекте «Связь с Землей» («Earthlink») словенская био-художница Саша Спачаль исследует интимный процесс дыхания, который в определенном смысле можно назвать манифестацией симбиотических отношений человека и природы.
Даже в ходе такого базового физиологического процесса, как дыхание, проявляется связь человека с живой материей планеты.
Инсталляция демонстрирует значимость как вдоха, так и выдоха для обозначенных отношений. На станции вдоха посетитель вдыхает обогащенный используемыми в арт проекте организмами кислород, который улучшает физиологическое состояние и общее самочувствие. На станции выдоха же зритель «делится» с природой собственным микробиомом.
Саша Спачаль, «Связь с Землей» («Earthlink»), 2018
Под влияние этого обмена попадают не только «непосредственные» участники данного биологического взаимодействия, но и организмы, не имеющие прямого отношения к нему. Другими словами, даже дыхание одного существа на самом деле охватывает огромное количество других биологических видов планеты.
Саша Спачаль, «Связь с Землей» («Earthlink»), 2018
Художница задаёт зрителю вопрос: что произойдет с интимным, но одновременно и глобальным процессом дыхания, если в него вмешаются технологии? Как под их влиянием изменимся мы и природа, учитывая, что человек находится в постоянном взаимодействии с микробиомами других видов в ежесекундном процессе дыхания?
Другими словами, проект «Связь с Землей» проблематизирует вопрос опосредованности отношений человека и природы технологиями
В контексте этого вмешательства технологий в биологические процессы, протекающие на Земле, встаёт вопрос об уже измененных нами организмах. Многие вроде «отдельные» от нас существа — на самом деле часть человеческой культуры, в некотором роде они являются «артефактами» нашей цивилизации. Например, выведенные с помощью искусственного отбора (селекции) породы собак или кошек. Человек лишил их собственной агентности на биологическом уровне.
Проблему «загрязнения» биологических видов следами человеческой культуры рассматривает португальская художница Марта де Менезес
Марта де Менезес, «Происхождение видов. Пост эволюция. Кукуруза» («The Origin of Species — Post Evolution — Corn»), 2017
Проект «Происхождение видов. Пост эволюция. Кукуруза» Менезес создан как высказывание о биологическом и социальном конструировании человеком других биологических видов. Кукуруза — пример подобной конструкции. Её биологическая сущность менялась на протяжении истории ее освоения человеком, модифицировалась в зависимости от контекста. Способ выращивания, его цели, конечный потребитель — эти факторы глубоко преобразовывали и преобразуют кукурузу до сих пор.
Марта де Менезес, «Происхождение видов. Пост эволюция. Кукуруза» («The Origin of Species — Post Evolution — Corn»), 2017
При помощи генной инженерии Менезес редактирует геном кукурузы с целью «вернуть» ее изначальный, природный облик, но возможно ли это?
Кукуруза стала биологическим артефактом человеческой культуры, как и многие другие виды.
Инженерное «удаление» генных модификаций для восстановления первоначальной сущности кукурузы приводит к парадоксу: полученный таким образом натуральный «исходник» тоже генетически модифицирован. Таким образом, данный проект обнажает хрупкую (более радикально — несуществующую) границу между естественным и искусственным.
При этом деятельность человека отражается не только в формировании её артефактов в ДНК других организмов, но и в физическом облике Земли. Причем физические изменения планеты могут быть вызваны не обдуманными решениями человеческого вида, а его неконтролируемыми действиями.
Образование несуществующей до человеческой цивилизации материи
Голландскую художницу Ксандру ван дер Эйк беспокоят побочные эффекты человеческой деятельности на окружающую среду. Так, в своих исследованиях она обращает внимание на влияние человека на образование новых минералов.
Ксандра ван дер Эйк, «Остатки будущего» («Future Remnants»), 2018
Ксандра ван дер Эйк, «Остатки будущего» («Future Remnants»), 2018
Обнаружив, что расширение разнообразия минералов за последние 50 лет может быть связано с деятельностью человека, Ксандра решила наглядно показать последствия последней. В своем проекте «Остатки будущего» художница демонстрирует, каким образом могут измениться природные материалы под воздействием самых распространенных химикатов.
Ксандра ван дер Эйк, «Остатки будущего» («Future Remnants»), 2018
Эйк подвергла разные металлы воздействию обычных домашних химических средств, объединив преобразованные металлические материалы в инсталляцию. Её проект небольшого масштаба демонстрирует то, что происходит с планетой на макро уровне.
Ксандра ван дер Эйк, «Остатки будущего» («Future Remnants»), 2018
Манипулирование живой материей и её эксплуатация
Также важной проблемой в вопросе влияния человека на природу является эксплуатация других биологических видов.
Австралийские художники-исследователи проекта «Культура ткани & арт проект» («The tissue culture & art project») Орон Кэттс и Ионат Зурр в своей совместной инсталляции «Кожа без жертв» рассматривают отношение человека к биологическим Другим через проблематизацию индустрии производства одежды.
Если в древности одежда из других живых существ была необходимым средством защиты, то сегодня она — выражение собственной идентичности. Одежда теперь не столько связана с выживанием, сколько с социальным ритуалом репрезентации тех или иных идей (например, классовых, политических в широком смысле).
В этом контексте одежда — символ глобальных систем производства, постоянно эксплуатирующих другие биологические виды.
Орон Кэттс, Ионат Зурр, «Кожа без жертв» («Victimless Leather»), 2004
В работе использована технология выращивания «бессмертных» клеток (они могут бесконечно делиться вне тела хозяина), растущих на полимерной матрице в форме маленькой куртки. Такой рост стал возможен благодаря подготовленной камере, внутри которой работает специальная система, снабжающая клетки на полимере питательными веществами.
Орон Кэттс, Ионат Зурр, «Кожа без жертв» («Victimless Leather»), 2004
С одной стороны, проект показывает потенциал использования материалов, выращенных в лаборатории, которое позволило бы снизить уровень насилия в отношении животных. С другой — ставит под вопрос допустимость даже такого способа достижения ненасильственной утопии, ведь и лабораторно выращенная кожа (хотя это дискуссионно) представляет собой некоторую отдельную биологическую сущность.
При этом из-за слишком быстрого роста клеток Кэттс и Зурр были вынуждены отключить экспонат от питательных веществ, необходимых для его роста, что привело к его «смерти». Это ещё раз напоминает зрителю об ответственности за манипулирование жизнью.
Орон Кэттс, Ионат Зурр, «Кожа без жертв» («Victimless Leather»), 2004
Если использование кожи других животных когда-то и было оправдано, то абсолютно неутилитарная эксплуатация живых существ для сугубо эстетических целей — нет.
Неутилитарное использование живых организмов
В совместном проекте «Стерильное» британские художники Ревиталь Коэн и Тур Ван Бален произвели стерильных золотых рыбок альбиносов с помощью специального аппарата «Сенсей Ичи-го» («Sensei Ichi-gō»), стандартизировавшего процесс их размножения в отсутствие у них репродуктивных органов.
По сути, система представляет собой фабрику по производству таких рыбок благодаря заранее извлеченным сперматозоидам и яйцеклеткам.
При этом система целиком — это «фабрика», идущая из него в пустые резервуары с водой конвейерная лента и сами аквариумы.
Ревиталь Коэн, Тур Ван Бален, «Стерильное» («Sterile»), 2014
«Рыбки были задуманы не как животные, а как объекты, неспособные участвовать в биологическом цикле» (Ревиталь Коэн, Тур Ван Бален).
Ревиталь Коэн, Тур Ван Бален, «Стерильное» («Sterile»), 2014
Здесь стоит отметить, что фактически люди создавали и создают сейчас живые организмы, которые, по сути, выступают объектами для нашего эстетического и эмоционального наслаждения. К примеру, определенные породы собак, которые рождаются с генетическими дефектами из-за проведенной селекции (о чем было сказано выше). Однако нам это не кажется чем-то ужасным или пугающим, поскольку эти породы «приятны» нашему глазу.
«Стерильное» радикализует наши возможности превращать другие биологические виды в объекты для собственного неутилитарного наслаждения.
Ревиталь Коэн, Тур Ван Бален, «Стерильное» («Sterile»), 2014
Рыбки в инсталляции лишаются буквально фундаментального признака живой материи: способности к воспроизводству. Они становятся предметом искусства, лишаясь какой-либо агентности.
С другой стороны, «Стерильное» ставит следующие вопросы:
Должны ли мы уважать жизнь другого существа, исходя только из её «натурального» происхождения? Можем ли мы относиться так же к живому организму, произведенному технологическим путём?
Технологическое развитие человеческого тела
Технологии, в том числе и биологические, уже сейчас оказывают влияние на нашу телесность и идентичность. Как бы банально это не звучало, но сегодня мы не можем представить свою жизнь без смартфонов, поисковых систем, которые фактически являются продолжением нашей памяти, а соответственно и сознания. Во многих случаях тело человека модифицируется и хардвайерными технологическими элементами (нейростимуляторами, искусственными конечностями и т. д.)
То же самое можно сказать и о биотехнологиях, окружающих нас повсеместно и ставших частью каждодневной жизни. От принимаемых препаратов для лечения какого-либо заболевания до еды в продуктовом магазине. Благодаря технологиям анализа биологических тканей врачи могут довольно быстро и точно определить состояние человеческого организма, обнаружить заболевание или аномалию.
При этом сдавая анализы, мы не задумываемся о дальнейшей судьбе наших биологических материалов и возможностях их использования.
Шарлота Джарвис, «Следовательно, существую» («Ergo Sum»), взятие биопсии, 2015
В рамках своего проекта «Следовательно, существую» («Ergo Sum») британская художница Шарлота Джарвис сдала собственные биологические материалы для исследования стволовых клеток.
Сначала они были преобразованы в стволовые, затем в другие виды клеток: нервные, кровяные и сердечные, в итоге образовавшие колонии соответствующих тканей в инкубаторе, находящемся в галерее.
Шарлотта Джарвис, «Следовательно, существую» («Ergo Sum»), инкубатор в инсталляции, 2015
С одной стороны, это её биологические клетки, содержащие ту же ДНК. С другой — уже размножившиеся клетки в определенном смысле стали отдельной от неё сущностью, поскольку никогда не были её частью. Образовалась ли вторая Джарвис?
Шарлотта Джарвис, «Следовательно, существую» («Ergo Sum»), выросшие вне тела Шарлотты сердечные клетки, 2015
Подобные технологии размножения клеток проблематизируют возможность точной идентификации границ человеческого тела и их расширения
Джарвис «заканчивается» своим «привычным» телом или всё же ткани, развившиеся из её биологических материалов — тоже она? Какими будут юридические импликации подобного разделения в будущем?
Развивает эту тему ещё дальше австралийский художник Гай Бен-Ари в проекте «Самость» («cellF»). В рамках этой работы Бен-Ари создал первый в мире нейронный синтезатор. Управляет синтезатором нейронная сеть, которая была сформирована из клеток кожи Гая, трансформированных в нервные, затем объединенных в саму нейросеть на многоэлектродной решетке. «Самость» функционирует автономно без какого-либо программирования.
Гай Бен-Ари, «Самость» («cellF»), 2015
Электроды на решетке, на которой расположена нейросеть, стимулируют нейроны и записывают электрические сигналы, посылаемые последними.
Для извлечения звуков из синтезатора системе нужен напарник-музыкант. Звуки, создаваемые музыкантом, «скармливаются» нервной сети в качестве электрических стимуляторов, в ответ на что нервные клетки начинают управлять синтезатором.
Музыкант и нейросеть в коллаборативном творческом процессе игры сливаются в единую кибернетическую сущность, производящую уникальную музыку.
Одно из выступлений можно посмотреть в видео ниже.
В определенном смысле «Самость» является внешним мозгом Бен-Ари.
Гай Бен-Ари, «Самость» («cellF»), нейронная сеть, управляющая синтезатором, 2015
Этот проект заставляет задуматься о материальных границах человеческого тела и самой сути жизни, приобретающей определенную субъектность при помощи технологий. Как и «Следовательно, существую», «Самость» — это расширение собственного тела за его понимаемые пределы. При этом, в отличие от автономных от Шарлотты Джарвис тканей, созданная Бен-Ари нейросеть способна «делать» то, что обычно приписывается разумным существам, а именно участвовать в творческом процессе.
Может ли быть художником не только человек? Является ли набор клеток, полученный из человеческого биоматериала и демонстрирующий подобие разумных функций, всё той же частью хозяина или самостоятельной сущностью?
Человек может расширить пределы своего тела не только с помощью живущих вне его организма клеток и тканей, но и с помощью других людей.
Коллективное/распределенное сознание
В вопросе расширения границ тела австралийский художник Стеларк предлагает осмыслить возможность такой экспансии не за счёт «внешних» биологических тканей, а с помощью доступа к чувствам/опыту других людей в реальном времени.
Стеларк, «Перепрограммирован/Перемешан: событие для расчлененного тела» («Re-Wired / Re-Mixed: Event for Dismembered Body»), 2015
В своём 5-ти дневном интернет перформансе «Перепрограммирован/Перемешан: событие для расчлененного тела» художник исследует физиологические ощущения и эстетические переживания распределенного и фрагментированного тела. Находясь в Мельбурне, каждый день в течение 6 часов Стеларк мог видеть только глазами какого-то человека в Лондоне (с помощью головного дисплея), слышать — только ушами кого-то в Нью-Йорке. Помимо этого, его тело было дополнено экзоскелетом правой руки, которую мог двигать любой зритель онлайн.
Таким образом, Стеларк распределил свои чувства среди других людей, расширив пределы своей телесности и в некоторой степени распределив своё сознание за границы собственного тела. При этом его тело стало площадкой для нескольких субъектов, в результате чего в определенном смысле «расчленилось» на отдельные составляющие, несинхронизированные между собой.
Что станет с нашим индивидуальным сознанием в условиях его распределения на других агентов? Останемся ли мы собой или в результате коллективного слияния станем чем-то принципиально иным?
Стеларк, «Перепрограммирован/Перемешан: событие для расчлененного тела» («Re-Wired / Re-Mixed: Event for Dismembered Body»), 2015
Заключение
Биологическое искусство и его биополитический аспект позволяют нам глубже понять современные вызовы и проблемы, с которыми сталкивается человечество в эпоху быстрого развития технологий и научных открытий.
Объединяя биологическую науку и искусство, био-арт формирует новый художественный язык, который помогает нам осмыслить сложные вопросы отношений человека с другими биологическими видами и собственной биологической сущностью.
Био-арт даёт возможность зрителю взглянуть на художественный проект (а значит, и на обозначаемые им проблемы) ещё и «биологически», через собственное тело, таким образом открывая дополнительный канал восприятия искусства.
Хотя не все био-арт проекты работают с телом зрителя, включение реальных живых существ в инсталляции/другие художественные формы позволяют испытать наблюдателю определенную долю «биологической эмпатии», что, на наш взгляд, весьма важно в контексте необходимости диалога о фундаментальных проблемах современности.
Лугуценко Т. В., Роговец О. В. Био-арт как направление в изучении проблемы телесности в условиях современных трансформаций культуры // Культура и цивилизация (Донецк). 2019. № 2. С. 58-63.
CellF [Electronic resource] // Guybenary.com. 2015. URL: https://guybenary.com/work/cellf/ (date of access: 30.04.2024)
Earthlink [Electronic resource] // Agapea. 2018. URL: https://www.agapea.si/en/projects/earthlink (date of access: 29.04.2024)
Ergo Sum: the creation of a second self using stem cell technology [Electronic resource] // Cjarvis.com. 2018. URL: https://cjarvis.com/ergo-sum/ (date of access: 30.04.2024)
Future Remnants Project [Electronic resource] // Xandravandereijk.nl. 2018. URL: https://www.xandravandereijk.nl/projects/future-remnants (date of access: 29.04.2024)
Jacket Grows From Living Tissue [Electronic resource] // Wired. 2004. URL: https://www.wired.com/2004/10/jacket-grows-from-living-tissue/ (date of access: 30.04.2024)
María Antonia González Valerio, Polona Tratnik. Through the Scope of Life: Art and (Bio)Technologies Philosophically Revisited. London: Springer Nature, 2023. 249 p.
Re-Wired / Re-Mixed: Event for Dismembered Body [Electronic resource] // Stelarc.org. 2023. URL: http://stelarc.org/_activity-20353.php (date of access: 29.04.2024)
Sensei Ichi-gō [Electronic resource] // Сohenvanbalen.com. 2014. URL: https://www.cohenvanbalen.com/work/sensei-ichi-go# (date of access: 30.04.2024)
Sterile [Electronic resource] // Сohenvanbalen.com. 2014. URL: https://www.cohenvanbalen.com/work/sterile# (date of access: 30.04.2024)
The Origin of Species — Post Evolution — Corn [Electronic resource] // Martademenezes.com. 2021. URL: https://martademenezes.com/art/evolution/the-origin-of-species-post-evolution-corn/ (date of access: 30.04.2024)
Victimless Leather [Electronic resource] // The tissue culture & art project. 2024. URL: https://tcaproject.net/portfolio/victimless-leather/ (date of access: 30.04.2024)
Xandra van der Eijk: FUTURE REMNANTS [Electronic resource] // New Material Award. 2018. URL: https://new-material-award.nl/en/future-remnants/ (date of access: 29.04.2024)
Xandra van der Eijk’s metalwork explores effects of chemical waste dumping [Electronic resource] // Dezeen.com. 2018. URL: https://www.dezeen.com/2018/11/09/xandra-van-der-eijk-future-remnants-installation-chemical-waste-dumping/ (date of access: 29.04.2024)
CellF (Perth) [Electronic resource] // Guybenary.com. 2015. URL: https://guybenary.com/work/cellf/perth/ (date of access: 30.04.2024)
CellF [Electronic resource] // Guybenary.com. 2015. URL: https://guybenary.com/work/cellf/ (date of access: 30.04.2024)
Earthlink [Electronic resource] // Agapea. 2018. URL: https://www.agapea.si/en/projects/earthlink (date of access: 29.04.2024)
Earthlink [Electronic resource] // Vimeo. 2020. URL: https://vimeo.com/411971525 (date of access: 29.04.2024)
Ergo Sum: the creation of a second self using stem cell technology [Electronic resource] // Cjarvis.com. 2018. URL: https://cjarvis.com/ergo-sum/ (date of access: 30.04.2024)
Future Remnants Project [Electronic resource] // Xandravandereijk.nl. 2018. URL: https://www.xandravandereijk.nl/projects/future-remnants (date of access: 29.04.2024)
Re-Wired / Re-Mixed: Event for Dismembered Body [Electronic resource] // Stelarc.org. 2023. URL: http://stelarc.org/_activity-20353.php (date of access: 29.04.2024)
Re-Wired / Re-Mixed: Event for Dismembered Body [Electronic resource] // Youtube. 2017. URL: https://www.youtube.com/watch?v=90KHwo02f2E&ab_channel=StelStelarc (date of access: 30.04.2024)
Sensei Ichi-gō [Electronic resource] // Сohenvanbalen.com. 2014. URL: https://www.cohenvanbalen.com/work/sensei-ichi-go# (date of access: 30.04.2024)
Sterile [Electronic resource] // Сohenvanbalen.com. 2014. URL: https://www.cohenvanbalen.com/work/sterile# (date of access: 30.04.2024)
The Origin of Species — Post Evolution — Corn [Electronic resource] // martademenezes.com. 2021. URL: https://martademenezes.com/art/evolution/the-origin-of-species-post-evolution-corn/ (date of access: 30.04.2024)
The Premier of cellF (2015) [Electronic resource] // Youtube. 2016. URL: https://www.youtube.com/watch?v=8yGsmU4hryg (date of access: 30.04.2024)
Victimless Leather [Electronic resource] // Fact. 2024. URL: https://www.fact.co.uk/artwork/victimless-leather-2004 (date of access: 30.04.2024)
Victimless Leather [Electronic resource] // The tissue culture & art project. 2024. URL: https://tcaproject.net/portfolio/victimless-leather/ (date of access: 30.04.2024)
Xandra van der Eijk’s metalwork explores effects of chemical waste dumping [Electronic resource] // Dezeen.com. 2018. URL: https://www.dezeen.com/2018/11/09/xandra-van-der-eijk-future-remnants-installation-chemical-waste-dumping/ (date of access: 29.04.2024)