visual metaphors in surreal cinema
Визуальные метафоры — это обязательная часть любого сюрреалистического фильма или вида искусства. Данное визуальное исследование направлено на изучение того, как массовые и культово — исторические режиссеры сюрреалистического кино используют визуальные образы и метафоры для передачи сложных идей, эмоций и психологических состояний, которые не всегда можно объяснить. Мы так же рассмотрим, как современные режиссеры вдохновлялись исторически-сюрреалистическими режиссерами и что они заимствовали. Сюрреализм в кино — это необычная и особенная часть в искусстве, он зародился под влиянием философии и психологии начала XX века, но до сих пор остается одним из самых непонятных и уникальных направлений кинематографа. Этот стиль создает сцены, которые одновременно могут показаться абсурдными и нелогичными, но при этом сильно влияют на зрителя и остаются надолго в памяти и подталкивают зрителя на разные размышление.
David Lynch «Eraserhead» 1977
Самый главный принцип сюрреалистического кино, с помощью которого его всегда можно определить — это специальное нарушение логики традиционного сюжета, что позволяет раскрывать бессознательные и эмоциональные стороны человеческой психики. Визуальные метафоры, используемые в этих фильмах, работают как визуальный инструмент для выражения идей, которые невозможно передать с помощью слов и даже действий. Они становятся своеобразными проводниками в мир не логичного и бессознательного, в котором зритель сталкивается с темами, касающимися страхов, тайных желаний и конфликтов.
Germaine Dulac «La coquille et le Clergyman» 1928 / Lois Bunuel «L’age D"or» 1930 / Jean Cocteau «Le sang d’un poète» 1932 / Salvador Dalí Lois Bunuel «Un Chien Andalou» 1929
Lars von Trier «Europa» 1991 / David Lynch «Eraserhead» 1977 / Dario Argento «Suspiria» 1977 / David Lynch «Mulholland Drive» 2001
В качестве основных примеров мы рассмотрим фильмы нового и старого сюрреализма таких мастеров, как Луис Бунюэль, Жан Кокто, Дэвид Линч, Ларс Вон Триер и Герман Дюллак. Каждый из этих режиссеров использует сюрреалистические приёмы и символику, чтобы выразить глубинные философские и психологические идеи. Например, в фильмах Бунюэля, «Андалузский пёс» и «Золотой Век», которые являются главными в сюрреалистическом кино, режиссер вложил много метафор, которые подталкивают зрителя на особые размышление. Такие как, сцена с разрезанием глаза, или сцена с «поеданием» влюбленных.
«Emak Bakia» 1926 Man Ray
Жан Кокто в своей «Крови поэта» и других фильмах использует образы зеркал, мёртвых объектов, и рук, которые оживают, чтобы передать свои идеи о жизни, смерти и творчестве. Эти метафоры дают зрителям возможность погрузиться в необычный, и часто пугающий, бессознательный мир. Дэвид Линч, известный своим специфическим стилем и подходом к повествованию, часто использует такие образы, как свет и тьма, замкнутые пространства (красная комната в «Твин Пикс») и искажённые звуки, создавая у зрителя чувство тревоги и неопределенности, что позволяет ему передать глубинные страхи и тайные желания.
Jean Cocteau «The Blood of a Poet» 1932
Какие сюрреалистические метафоры позаимствовала «новая школа» режиссеров у культовых режиссеров и как сюрреализм влияет на человека? Все режиссеры этого направления предполагали, что сюрреалистические визуальные метафоры, благодаря своей неоднозначности и иррациональности, оказывают мощное влияние на зрителя, позволяя ему воспринимать образы в соответствии со своим опытом и бессознательными ассоциациями. Эта особенность позволяет сюрреалистическому кино вызывать сильные эмоциональные реакции и создает уникальную, нелогичную глубину, которая отличает его от других жанров.
RUBRICATOR:
1. КОНЦЕПЦИЯ 2. ИСТОРИЯ И ПРИНЦИПЫ СЮРРЕАЛИЗМА В КИНО 3. АНАЛИЗ МЕТАФОР В ФИЛЬМАХ КЛЮЧЕВЫХ РЕЖИССЕРОВ 4. ВЛИЯНИЕ СЮРРЕАЛИЗМА НА СОВРЕМЕННОЕ МАССОВОЕ КИНО 5. ВЫВОД
ИСТОРИЯ И ПРИНЦИПЫ СЮРРЕАЛИЗМА В КИНО
Сюрреализм в кино зародился в 1920-х годах. Ключевым моментом стало создание «Андалузского пса» (1929) Луисом Бунюэлем и Сальвадором Дали, где нелогичность, шокирующие образы и «сны» поставили на «правильный путь» эстетику сюрреалистического кино.
Salvador Dalí Lois Bunuel «Un Chien Andalou» 1929
Фильм не имеет связного сюжета, а состоит из не логичных и шокирующих сцен, созданных для разрушения привычных представлений о реальности.
Salvador Dalí Lois Bunuel «Un Chien Andalou» 1929
Его сюрреалистичность выражается в таких принципах как: 1. Не логичность повествования, так как события не связаны логически и следуют ассоциативным принципам сна. 2. Шокирующих образах, как, например, сцена с разрезанием глаза. 3. Отсутствии рациональных объяснений, так как действия персонажей и визуальные образы крайне не логичны. 4. Использовании подсознания, так как фильм исследует внутренние страхи, желания и абсурд.
Salvador Dalí Lois Bunuel «Un Chien Andalou» 1929
Также, создан фильм, который так же вносит сюрреализм в кино — «Золотой век» (1930), также созданный Бунюэлем, исследует «запреты» и социальные условности через абсурдные и шокирующие образы. Этот фильм — продолжение его работы с идеями иррационального и подсознательного. Картина исследует темы любви, общества и религии через не логичные и провокационные образы.
Lois Bunuel «L’age D"or» 1930
Его сюрреалистичность выражается в таких принципах как: 1. Иррациональный сюжет. Логичность повествования нарушена. 2. Провокация. Сцены, высмеивающие религию, общественные нормы и социальную иерархию. 3. Символизм. Нелогичные, и даже местами шокирующие визуальные образы (например, вставки с насекомыми в начале фильма). 4. Исследование подсознания. Конфликт человеческих желаний и запретов (сцена с «поеданием» рук влюбленной пары).
Lois Bunuel «L’age D"or» 1930
В 1930–1950х годах сюрреализм продолжил развиваться в европейском артхаусе (Жан Кокто, Майя Дерен) и далее он проник в Голливуд, как в сценах сновидений из «Заворожённого» (1945) Альфреда Хичкока.
POSTER «Spellbound» 1945 Alfred Hitchcock
«Spellbound» 1945 Alfred Hitchcock
«Кровь поэта» (1930) Жана Кокто — сюрреалистический фильм, исследующий творческий процесс, сны и подсознание через не логичные образы и символы.
Jean Cocteau «Le sang d’un poète» 1932
Его сюрреалистичность выражается в таких принципах как: 1. Иррациональная структура. Фильм состоит из эпизодов, связанных ассоциациями, а не логикой. 2. Символизм. Сцены с оживлением картин, говорящими статуями и зеркалами, ведущими в иной мир. (Сцена с прыжком в зеркало). 3. Исследование подсознания. Образы отражают страхи, желания и природу творчества. 4. Эффект сна. Реальность и фантазия сливаются в воедино, создавая атмосферу абсурда и нелогичности.
Jean Cocteau «Le sang d’un poète» 1932
Фильм «Раковина и священник» (1928), созданный Жермен Дюлак по сценарию Антонаена Арто. Картина исследует конфликт между религией, сексуальностью и властью, показывая внутренний мир священника через абсурдные и символические образы.
Germaine Dulac «La coquille et le Clergyman» 1928
1. Не логичное повествование. Отсутствие линейного сюжета. 2. Символизм. Образы, такие как раковина, используются для выражения подсознательного. 3. Критика общества. Подрыв традиционных ценностей через провокационные метафоры.
Germaine Dulac «La coquille et le Clergyman» 1928
АНАЛИЗ МЕТАФОР В ФИЛЬМАХ КЛЮЧЕВЫХ РЕЖИССЕРОВ
Метафоры в сюрреалистическом кино играют ключевую роль, создавая глубокий смысл через образы, которые бросают вызов логике и рациональности.
Salvador Dalí Lois Bunuel «Un Chien Andalou» 1929
Разрезание глаза символизирует отказ от привычного взгляда на мир, эта метафора «приглашает» зрителя к новым формам внешнего и внутреннего восприятия в данном фильме. Следующий кадр — луна пересеченная облаками, наглядно показывает зрителю, насколько в сюрреалистических фильмах нарушена логика повествования.
Salvador Dalí Lois Bunuel «Un Chien Andalou» 1929
Сцена одновременно шокирует и интригует, предлагая метафоры, связанные с подсознанием, страхом, и подавленными желаниями. Она также показывает основную цель сюрреализма — пробудить в зрителе эмоциональную реакцию, которая нарушает обычные границы реальности в нашем подсознании и заставляет задуматься о том, насколько искусство не имеет границ.
Lois Bunuel «L’age D"or» 1930
Любовная сцена в грязи в «Золотом веке» Луиса Бунюэля является ключевой и очень популярной метафорой в сюрреалистическом кино. Данная сцена показывает метафору запретной страсти и конфликтов между естественными желаниями и моральными принципами общества. Грязь выступает как метафора препятствий и осуждения со стороны людей, с которыми сталкивается любовь в жестоком обществе.
Lois Bunuel «L’age D"or» 1930
Сцена с коровой на кровати в фильме показывает женщину и корову в странной и неудобной ситуации. Это абсурдный образ, который символизирует связь между естественными инстинктами и обществом. Сцена подчеркивает нелепость происходящего.
Lois Bunuel «L’age D"or» 1930
Сцена, где мужчина и женщина как бы «поедают» друг друга поцелуями — символизирует страсть, переходящую границы социальных норм. Их действия отражают стремление к полному обладанию друг другом, одновременно показывая разрушительный аспект любви, где желание становится поглощением, настолько сильным, что женщина съедает у мужчины пальцы рук.
Jean Cocteau «The Blood of a Poet» 1932
Сцена с прыжком в зеркало в фильме Жана Кокто «Кровь поэта» (1930) является мощной метафорой, отражающей темы творчества, внутреннего мира художника и границы реальности. Зеркало в этой сцене символизирует переход из обычного мира в мир воображения, подсознания и поэзии.
Jean Cocteau «The Blood of a Poet» 1932
Сцена со ртом в руке символизирует абсурдность и нарушение границ реальности в сюрреализме. Этот образ может быть метафорой творчества как процесса, который выходит за пределы обычного самовыражения.
ВЛИЯНИЕ СЮРРЕАЛИЗМА НА СОВРЕМЕННОЕ МАССОВОЕ КИНО
Обычно, массовое кино придерживается определенной структуры, которая ориентироваться на широкую аудиторию. Однако элементы сюрреализма иногда добавляют в массовое кино для создания необычных и зрелищных эффектов. Например, в таких фильмах как «Манхолланд Драйв» Дэвида Линча или «Начало» Кристофера Нолана сюрреалистические элементы служат для усиления тем о власти, контроле и восприятии реальности. Такие фильмы используют сюрреалистические приемы, чтобы вызвать у зрителей чувства дискомфорта и размышлений. Но есть момент, что с сюрреализмом массовое кино имеет пометку «Научная фантастика» или «Психологических триллер».
«Inception» 2010 Сhristopher Nolan
В «Начале» Кристофера Нолана сцены погружают зрителя в мир, где реальность нарушена, все герои находятся «во сне», и там привычные законы физики и логики подвергаются сомнению, что является характерной чертой сюрреалистического кино.
«Mulholland Drive» 2001 David Lynch
Дэвид Линч открыто обсудил влияние классического сюрреалистического кино на его фильмы. В программе BBC 1987 года Линч изучал историю сюрреализма в кино, обсуждая такие произведения, как «Андалузский пес» Бунюэля и Дали и «Кровь поэта» Кокто. Он объяснил, как сюрреалистические методы, такие как непрямое повествование и акцент на подсознательных образах, глубоко находят отклик в его работах, включая такие фильмы, как «Голова-ластик» и «Малхолланд Драйв».
David Lynch «Eraserhead» 1977
«Голова-ластик» (1977) Дэвида Линча — яркий пример современного сюрреализма, который отражает внутренние страхи и тревоги через искажённые образы людей и объектов и абсурдные символы. Фильм рассказывает о Генри Спенсере, чья жизнь превращается в кошмар после рождения его странного, нереального ребёнка.
David Lynch «Eraserhead» 1977
«Малхолланд Драйв» (2001) Дэвида Линча — насыщен сюрреалистическими моментами, которые ломают границы реальности и сна. Необычная история двух девушек, которая ломает границы «обычного» и понятного всем кинематографа.
«Mulholland Drive» 2001 David Lynch
Одна из самых культовых сюрреалистических сцен. Выступление в театре, где звучит фраза «Нет оркестра, всё иллюзия», которая описывает происходящее не только в данной сцене, но и во всем фильме.
«Mulholland Drive» 2001 David Lynch
В «Твин Пикс» того же великого Дэвида Линча сюрреализм проявляется в виде снов, искажённой реальности, загадочных символов и странных диалогов. Красная комната — это то центральное место где появляются разные принципы сюрреализма. Данная «Красная комната» это метафора подсознания, где все происходит вне логики. Многие кинокритики сравнивают «Твин Пикс» с работами Бунюэля и Жана Кокто.
«Twin Peaks» 1990 David Lynch
Фильм «Антихрист» (2009) Ларса фон Триера включает множество сюрреалистических моментов, которые подчёркивают тревожную атмосферу фильма. Эти сцены работают как визуальные и символические метафоры, исследующие страх, боль от потери ребенка, разрушение и бессознательные желания.
«Antichrist» 2009 Lars Von Trier
Сюрреализм проявляется в образе смерти ребёнка, показанных в замедленной съёмке в черно — белых тонах под оперу Генделя.
«Antichrist» 2009 Lars Von Trier
Сюрреалистические метафоры в данном фильме наводят на зрителя тревожность и не понимание от происходящего. Благодаря им, зритель понимает, что чувствуют главные герои от потери близкого им человека.
«Eyes Wide Shut» 1999 Stanley Kubrick
Сюрреалистические вдохновения Стэнли Кубрика менее прямолинейны, но все еще очевидны. Кубрик восхищался свободой и качествами, которые могут создать режиссеры «во сне», как в фильмах Бунюэля и Кокто. Они отражены в сюрреалистических и символических эпизодах «2001: Космическая одиссея» и «С широко закрытыми глазами».
«2001: A Space Odyssey» 1968 Stanley Kubrick
«2001: A Space Odyssey» 1968 Stanley Kubrick
«Suspiria» 1977 Dario Argento
«Суспирия» (1977) Дарио Ардженто не является строго сюрреалистическим фильмом, но он содержит много элементов и приемов, часто ассоциируемых с сюрреализмом, миксуя их с ужасом. Его сказочная атмосфера, яркий визуальный стиль и не прямое повествование вызывают сравнения с сюрреалистическим кино. Тема сна, символизма, странности повествования перемешанные с ужасом. Ардженто использует яркие цвета, особенно красный, и стилизованное освещение, чтобы создать неестественный мир, напоминая нам о великом сюрреализме в «Крови поэта» Жана Кокто.
«Mulholland Drive» 2001 David Lynch // «Antichrist» 2009 Lars Von Trier
ВЫВОД
Таким образом, современные режиссеры берут от исторического сюрреализма его основные философские принципы — свободу от логики, работу со сном, символизм и провокацию зрителя. При этом, они дополняют его современной эстетикой, техническими спецэффектами и актуальными темами. Из этого следует сделать вывод, что сюрреализм, как направление в искусстве, в данном случае именно в кинематографе, будет существовать еще очень долго. Современные режиссеры будут вносить в это направление что — то новое и свое, и дальше продолжать менять подсознания людей сюрреалистическими метафорами, но в измененной форме.
Jean Cocteau «The Blood of a Poet» 1932
Браун, А. Сюрреалистическое кино: ключевые фигуры и фильмы [Электронный ресурс]. — Knife Media. URL: https://knife.media/surrealist-cinema/ (дата обращения: 20.11.2024).
Blood of a Poet: Spectator as Spiritualist [Электронный ресурс]. — New Linear Perspectives. URL: https://newlinearperspectives.wordpress.com/film/blood-of-a-poet-spectator-as-spiritualist/ (дата обращения: 20.11.2024).
Goodween. О фильме «Кровь поэта» [Электронный ресурс]. — LiveJournal. URL: https://goodween.livejournal.com/821755.html (дата обращения: 20.11.2024).
Суспирия [Электронный ресурс] // Википедия. Свободная энциклопедия. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Суспирия (дата обращения: 20.11.2024).
Голова-ластик [Электронный ресурс] // Википедия. Свободная энциклопедия. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Голова-ластик (дата обращения: 20.11.2024).
Lynch. Особенности фильмов Дэвида Линча [Электронный ресурс]. — LevelVan. URL: https://levelvan.ru/pcontent/lynch-11/osobennosti (дата обращения: 20.11.2024).
Лебедева, О. Сюрреализм в кино: ключевые идеи и режиссеры [Электронный ресурс]. — The Blueprint. URL: https://theblueprint.ru/culture/cinema/surrealism-cinema (дата обращения: 20.11.2024).
Кино-авангард [Электронный ресурс]. — Art and You. URL: https://artandyou.ru/articles/kino-avangard/ (дата обращения: 20.11.2024).
Золотой век (фильм, 1930) [Электронный ресурс] // Википедия. Свободная энциклопедия. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Золотой_век_(фильм, _1930) (дата обращения: 20.11.2024).
Золотой век (фильм, 1930) [Электронный ресурс] // Википедия. Свободная энциклопедия. URL: [https://ru.wikipedia.org/wiki/Золотой_век_(фильм, 1930)](https://ru.wikipedia.org/wiki/Золотой_век(фильм, _1930)) (дата обращения: 20.11.2024).
Голова-ластик [Электронный ресурс] // Википедия. Свободная энциклопедия. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Голова-ластик (дата обращения: 20.11.2024).
Без названия [Электронный ресурс]. Видео. — VK. URL: https://vk.com/video-48319873_167723076 (дата обращения: 20.11.2024).
Без названия [Электронный ресурс]. Видео. — VK. URL: https://vk.com/video445530948_456239443 (дата обращения: 20.11.2024).
Без названия [Электронный ресурс]. Видео. — VK. URL: https://vk.com/video-169276975_456243055 (дата обращения: 20.11.2024).
Без названия [Электронный ресурс]. Видео. — VK. URL: https://vk.com/video16654766_456239049 (дата обращения: 20.11.2024).
Без названия [Электронный ресурс]. Видео. — VK. URL: https://vk.com/video-184122436_456239190 (дата обращения: 20.11.2024).
Малхолланд Драйв [Электронный ресурс] // Википедия. Свободная энциклопедия. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Малхолланд_Драйв (дата обращения: 20.11.2024).
Без названия [Электронный ресурс]. Видео. — VK. URL: https://vk.com/video-52526415_456240369 (дата обращения: 20.11.2024).
Без названия [Электронный ресурс]. Видео. — VK. URL: https://vk.com/video-52526415_456240369 (дата обращения: 20.11.2024).
Без названия [Электронный ресурс]. Видео. — VK. URL: https://vk.com/video-94705031_456248374 (дата обращения: 20.11.2024).
Без названия [Электронный ресурс]. Видео. — VK. URL: https://vk.com/video-220018529_456240825 (дата обращения: 20.11.2024).
Без названия [Электронный ресурс]. Видео. — VK. URL: https://vk.com/video16654766_456239049 (дата обращения: 20.11.2024).
Без названия [Электронный ресурс]. Видео. — YouTube. URL: https://www.youtube.com/watch?v=8dAMfIOb8lA (дата обращения: 20.11.2024).
Без названия [Электронный ресурс]. Видео. — YouTube. URL: https://www.youtube.com/watch?v=c0vydcx4RA8 (дата обращения: 20.11.2024).
Без названия [Электронный ресурс]. Видео. — YouTube. URL: https://www.youtube.com/watch?v=e5DS8JgbvvM (дата обращения: 20.11.2024).
Без названия [Электронный ресурс]. Видео. — VK. URL: https://vk.com/video-50334704_456242873 (дата обращения: 20.11.2024).
Без названия [Электронный ресурс]. Видео. — VK. URL: https://vk.com/video-41953059_168254160 (дата обращения: 20.11.2024).
Европа (фильм, 1991) [Электронный ресурс] // Википедия. Свободная энциклопедия. URL: [https://ru.wikipedia.org/wiki/Европа_%28фильм, 1991%29](https://ru.wikipedia.org/wiki/Европа%28фильм, _1991%29) (дата обращения: 20.11.2024).
