Запечатление веры от наскальной живописи до стрит-арта

В глубинах первобытных пещер человек впервые осознал силу изображения как моста к невидимой силе: наскальные рисунки, нанесенные пальцами, были не просто воспоминаниями об охоте, а настоящими актами магии, где силуэт бизона, пронзенного стрелой, мог притянуть удачу, превращая холодный камень в союзника против хаоса природы.

Магическое мышление, коренящееся в вере, стало символом того, что в каждом мазке и сюжете есть сила, которая может влиять на реальность, делая стену пещеры священным пространством, где человек мог провести ритуал, который поможет поделиться своими желаниями с духами.

По мере того как общество эволюционировало, магическое мышление не угасало, а переродилось в элементы веры в основах великих религий, где ожидание сверхъестественного обрело коллективную форму. На примере трёх мировых религий будет представлено то, как они в той или иной степени подвергались гонениям, из-за чего их последователи были вынуждены уйти в тень, где настенные рисунки оставались одной из немногих возможностей для запечатления символов веры.

Так, например, в раннем христианстве, рожденном в катакомбах Римской империи, где последователи тайно рисовали символы рыбы и креста на стенах подземных укрытий, чтобы обозначить места собраний и защитить от преследований, эхом отражало ту же пещерную магию, только теперь она служила не личному выживанию, а духовному сопротивлению. Аналогично, в исламе ранние общины, сталкиваясь с гонениями в Мекке, прятали свои послания в скрытых местах, а последователи буддизма неоднократно подвергались гонениям на протяжении веков, мотивированным политической борьбой, идеологическим контролем или религиозной конкуренцией, что приводило к разрушению храмов, убийствам монахов и принудительной секуляризации.

В 21 же веке, когда города раскинулись, как паутины из бетона и света, трансформация ритуалов рисования достигла апогея в стрит-арте с религиозными сюжетами: художники наносят на уличные стены мандалы, стилизованные иконы или граффити с молитвами на заброшенных домах, превращая акт нелегального творчества в протест против секулярного мира.

Цель исследования — доказать, что фиксирование религии на стенах сохранилось и в нашем времени и что рассказывать о различных конфессиях можно не только с помощью икон или росписи храмов, но и с помощью уличного искусства, которое считается «маргинальным» в нашем обществе

За основу визуального исследования отобраны фотографии с граффити, стикерами и барельефами различных стрит-арт художников, чтобы показать то, как разные авторы переосмысляют религию в своём творчестве и транслируют её с помощью творчества, непринятым обществом.

Работы подобраны по конфессиональным группам, чтобы в полной мере исследовать отображение каждой религии, количество авторов в каждой из категории обусловленно распространённостью каждой из религиозных групп на территории РФ.

Исследование делится на несколько частей, каждая из которых представляет из себя одну из мировых религий, и в каждой части акцент исследования будет фокусироваться на общих принципах в религиозном искусстве и стиле каждого из выбранных авторов.

В результате исследования будет представлена картина современного использования образа святых путем переосмысления религиозного творчества и его интерпретации в стрит-арте.

Опыт первых последователей данной конфессии был тесно связан с стрит-артом, так как христиане подвергались гонениям и единственным местом, где они могли проводить богослужения в период гонений, были подземные крипты.

Верующие украшали стены рисунками с символами веры, чтобы выразить и запечатлеть свою религию.

Современные стрит-арт художники по-прежнему используют стены в качестве полотна для своего творчества, однако в их работах можно встретить множество образов и техник, которые формировались в христианстве на протяжении долгого времени.

Самой яркой представительницей группы православных стрит-арт художников является Атака Ники. Она создает свои работы «золотым маркером на черном фоне» [4], что отсылает к аскетичности и плоскостности христианской иконописи.

Ключевыми образами во всех её работах является не сам бог, а апостолы, ангелы, а также церковнослужители различной степени священства.

Помимо выбора образов и цвета для формирования композиции и сюжета своих работ, Атака Ники чутко подбирает место и форму объектов на которые она помещает свои стрит-арт работы.

Так, например, в одной из руин художник поместила триптих с центральным образом богоматери на три рядом стоящих железных пластины.

Однако отображать образ христианства можно и не используя стилистические особенности иконописи.

Так, художник Вницай использует единый и неизменный образ бога в качестве опознавательного символа веры в своем творчестве.

Помимо рисования героя, Вницай уделяет большое внимание леттерингам в своих работах.

Он пишет в классической школе граффити-райтинга, однако ключевым является то, что он использует различные говорящие фразы, пропитанные вселенской любовью и христианским духом.

Также говорить о религии можно и без использования образа бога, святых или мучеников, ведь можно демонстрировать самого простого человека, который живет с верой внутри себя и встречается со всеми её ипостасями: «Внутренний конфликт, вопросы греховности, контакт человека с Богом.»[4]