Притворяться живым, или искусственная жизнь в медиа-арте

1. Концепция
2. Человек 2.0
3. Искусственная природа
4. Другая новая «жизнь»
5. Симуляция общения и взаимодействия
6. Заключение
7. Источники

Визуальное исследование «Притворяться живым или искусственная жизнь в медиа-арте» представляет собой размышление о технологиях, ведущих нас в будущее, в котором понимание слова «жизнь» может сильно измениться. Тема исследования выбрана из интереса к быстроразвивающемуся миру инженерии, что находится на стыке науки и искусства. С каждым годом технологии в мире становятся сложнее и навороченнее, и многие изобретения биоморфны. В медиа-арте становится всё больше примеров «оживления» инсталляций.

Материалом для исследования послужили работы медиахудожников, выставленные на выставках, в музеях или надежно хранящиеся в их портфолио. Предметом исследования являются материи, предметы и механизмы, копирующие поведение и прочие характеристики живого организма.

Все эти футуристичные изобретения и инсталляции заставляют задуматься о том, что нас ждёт, возможно, уже через 50 лет. Что если все эти разработки в будущем выйдут за пределы медиа-арта и станут для нас обыденностью?

Цель визуального исследования: познакомится с произведениями медиа-арт искусства, что находятся на грани искусственности и новой формы жизни.

На Всемирной конференции роботов в Пекине в 2024 году компания Ex-Robots представила удивительных человекоподобных роботов. Сфера применения таких роботов очень широка: промышленность, медицина, сфера услуг, а также культуры и туризма. Например, компания создаёт роботов с лицами исторических личностей, которые могут рассказывать о своих прообразах в музеях. Или такие роботы могут работать в приемном отделении полиции, круглосуточно отвечая на вопросы, волнующие граждан. В будущем, по словам исполнительного директора Ли Боян, компания планирует использовать роботов и для лечения людей с психологическими расстройствами. Удивительно, как у компании получилось избежать эффекта «зловещей долины», их роботы не вызывают отвращения или неприязнь, а лишь интерес.

Но и мы не отстаем! Пермская компания Промобот выпускает человекоподобных роботов с 2015 года, а в 2021 году, по заказу Рашида Габдуллина, компания представила робота «Дуняшу», прообразом для андроида стала «Миссис Пермь — 2014» Диана Габдуллина — жена заказчика. «Дуняша» работает буфетчицей в кофейне и радует гостей теплым и красноречивым приёмом.

Конечно, нельзя забывать про робота Софию, покорившую мир в 2016 году. «Софию» разработала и активировала в апреле 2015 года гонконгская компания Hanson Robotics. По словам её создателя Дэвида Хэнсона, её предназначение было стать помощницей. Однако «София» приобрела огромную популярность в мире: она спела на концерте, пообщалась со многими СМИ, выступила на разнообразных конференциях, попала на обложку глянцевого журнала Elle, снялась в короткометражном фильме и даже получила гражданство в Саудовской Аравии. Сама «София» считает себя «настоящей электронной девушкой», кажется, у неё есть своё мнение, свои мечты и цели. Как не принять её за живую?

Искусственная плацента, вынашивающая человеческих детей или напечатанные на 3д-принтере органы уже не кажутся далёким будущим Искусственные органы, разрабатываемые ученными, точно можно назвать живыми.

Побывать на природе в стенах выставочного пространства и испытать те же эмоции? Искусственные солнце и луна? Дождь, под которым не промокнуть? Водоворот в полу? Звёзды, танцующие в небе?

Студия DRIFT также занимается и созданием иной новой «жизни». Они презентуют нам новое понимание взаимодействия света и «живых» цветов.

Еще один пример соединение света и «живой» материи «Reef» от Rob Ley Studio, 2009 (Коллаборация с Joshua G. Stein.)

«Я предлагаю посмотреть на объект как на существо, которое, приняв антропоцентричную и биоцентричную модель мировоззрения и осознав свою „ненатуральную“ сущность и „не природное“ происхождение пытается замаскироваться под что-то живое, при этом тратит все свои ресурсы на эту маскировку. Проект Technomimicry, с одной стороны, поднимает вопрос о будущей трансформации ролей в мировой био- техно- политике, которые уже начали происходить, но будут тянуться долгие годы и постепенно формировать статус каждого агента в усложняющейся системе отношений. С другой, затрагивает вечную экзистенциальную проблему „быть, а не казаться“, показывая ее через некую сущность, которая утратив свою самость и способ „быть“, пытается казаться кем-то или чем-то другим» — Анастасия Алёхина о «Техномимикрии».

Отличные от существующих, новые «живые» организмы Луиз Буржуа пугают и удивляют своими размерами. Огромные членистоногие существа из страшных снов арахнофобов.

Дмитрий Каварга один из художников, создающих новый мир и новых существ для него. Некоторые его создания находятся на грани живого и неживого, некоторые за гранью этого понимания. Его работы удивляют и будоражат интерес.

«Мои „Биоморфные вещества“ взрастают там и тут, в лесах, городах и парках. Словно мицелий гигантской футуристической грибницы, большая часть которой скрыта от глаз, они проламывают почву своими мускулистыми торсами. Концентрируя в себе дух конкретного места, устремляются прочь от навязчивого дизайна рассудочности, мыслительного упорядочивания и охранительства идей.» — говорит Дмитрий Каварга. «Биоморфные вещества» художника, словно живые, заполняют пространство, будто это теперь их дом.

«После посещения музея в моём воображении явственно сформировался вакуум непроявленности образа академика И. П. Павлова. Это ощущение отсутствия самого важного материального концентрирующего вещества, без которого не происходит инициация исторического проникновения…» — сказал Дмитрий Каварга и создал то, что способно привести в шок любого, кто увидит его создание «По ту сторону низшей нервной деятельности»

«За навязчивым нагромождением образов осязаемого мира скрываются совсем другие существа… суметь докричаться и достучаться до них, войти в контакт и настроить причудливый диалог оказывается редкой удачей… Но лучше не делать усилий, а просто поговорить с ними или спеть тихую песню прямо в ухо животу.» — Дмитрий Каварга об инсталляции «По ту сторону внутреннего уха», 2016

Помимо создания новых форм «жизни», Дмитрий Каварга так же сконструировал модели сознания, способные взаимодействовать с человеком, перерабатывая его биоритмы в своеобразный эмбиент.

«Модель биполярной активности» уже была мне знакома с 2021 года, тогда она находилась на выставке в музее Эрарта и мне удалось «пообщаться» с ней.

Милые маленькие зеркала от RANDOM INTERNATIONAL с которыми можно поиграть. Или это они играют с нами?

Кибермуха от RANDOM INTERNATIONAL (FLY, 2011) и киберзмея от Натальи Алфутовой («Самозаклинатель» (Self-charming robo-snake), 2020)

Анастасия Королева создала интерактивные звуковые инсталляции, способные взаимодействовать со зрителем или слушателем. Вещество в них будто живое — непредсказуемое и непривычное оно идет на контакт с человеком. Среди инсталляций: Metamorph, 2020; Metabula, 2021 (В коллаборации с Андреем Смирновым); Liquidance, 2021.

Взаимодействие так же может происходить лишь со взглядом человека. Именно это нам демонстрирует «живая» одежда «CARESS OF THE GAZE» Behnaz Farahi, 2015.

Взаимодействие может происходить и с природой, как у HygroSkin-Meteorosensitive Pavilion от Achim Menges Architect, Oliver David Krieg, Steffen Reichert.

Или даже между технологическими устройствами, как в инсталляции «Диалоги»(2019) Сергея Филатова. Кто знает, может у них свои секреты?

Исследовав арт-объекты, изобретения, новые технологии, материи, формы и их состояния, стремящиеся притвориться живыми, мы понимаем, что, конечно, они никогда не заменят настоящее, созданное природой, но мы безусловно испытываем новые эмоции: удивление, шок, отторжение или очарование — эти новые «живые организмы» порождают в нас интерес. Пусть им никогда не стать по-настоящему живыми, они всё же имеют признаки живого: они могут взаимодействовать с нами или между собой, могут двигаться, могут помогать нам — это поражает. Мир развивается с невероятной скоростью и подобные изобретения открывают нам путь в новое будущее.