
Михаэле Ханеке — один из самых провокационных и острых кинематографистов современного кино.
Его работы в стиле, одновременно музыкальном и математическом. Фильмы Ханеке затрагивают темы отчуждения и социального коллапса, эксплуатации и потребления насилия, буржуазной семьи как инкубатора фашистских импульсов, индивидуальной ответственности и коллективной вины, и этики фотографического изображения.
В своем видео эссе я хочу рассмотреть стилистические особенности режиссера. Как автор взаимодействует со зрителем? Почему люди выбегают из кинозалов? И что на самом деле кроется за насилием?
Концепция видео эссе
Видео строится по скелету фильмов Ханеке. Смысловые фрагменты могут идти как в линейном повествовании, так и в разнобой.
Также, при создании учитывается работа Ханеке со звуком. Контраст между белым шумом и экспрессивной музыкой. Такие сочетания прослеживаются и в видеоряде.
Повествование
1. Зритель как соучастник 2. Открытые места 3. Насилие это страх 4. Насилие интимности
(1) Зритель как соучастник
Зададимся простым вопросом: кто такой современный зритель, зритель эпохи кинематографа и масс-медиа? Он не просто наблюдатель, но обязательно соучастник зрелища, которое в современном мире стало своеобразным аналогом пищи. И в зрелище для него важно не изображение, а именно желание. Осознавая это, Ханеке демонстрирует свое повествование: жизни героев, восприятие зрителя и саму материю фильма. На примере фильма «Забавные игры» 1997 г. режиссер разрушает четвертую стену, тем самым разламывает грань между вымыслом и реальностью, показывая жестокую природу созерцания.
«Критика способности суждения» немецкого философа Иммануила Канта описываются два обобщенных вида созерцания — позитивное наслаждение прекрасным выражающееся в спокойном почти безмятежном созерцании а также в более негативном. Второй — способность судить о реальной, материальной целесообразности на основании рассудка и разума, вызывающее не совсем радость, а изумление и рефлексию. Такое происходит, когда мы наблюдаем за осмысленным насилием, однако за этим всегда стоит автор, который ведет зрителя к возвышенному созерцанию через собственную боль. Ханеке сопоставляет созерцанию природный вуайеризм.
Зритель оказывается причастным к разворачивающимся на экране событиям. Причем зритель в данном случае — это не масса, образующееся в момент кинопоказа, а индивид, который является соучастником.
(2) Открытые места
Если хотите шокировать зрителя, нужно играть с привычками смотрения.
Ханеке важно, чтобы зритель имел свободу в его интерпритациях, это читается в его приемах повествования: не линейная история, отрывки, как документация, или эллиптический монтаж. Все его фильмы строятся на умолчании и неизвестности, мы не узнаем развязки и не знаем куда он ведет. При просмотре, зритель имеет дело с проницательным расчетом режиссера, оставляющего в своих фильмах множество недосказанностей (сам режиссер называет их «открытыми местами»), которые заставляют включать фантазию у зрителя, призванную их заполнить.
Этими открытыми местами, может служить как обычное молчание, минималистические кадры, так и выведение наиболее загадочных и чудовищных сцен за пределы кадра, то есть предполагаемого зрительского зрения.
Если в кадре появляются жестокие сцены, то они всегда будут изображено холодно и безэмоционально.
Сами персонажи достаточно плоские, они наделены лишь своими травмами и страхами. Как Ханеке говорил — «это плоскости для проекций восприимчивости смотрящего, пробелы, заставляющие зрителя привносить в фильм собственные мысли и чувства.Потому что это делает зрителя открытым к чувственному восприятию персонажей»
Фильмы Ханеке можно сравнить с трамплином — вместе с фильмом зритель приходит к своему заключению, такой метод противопоставляется потребительскому просмотру кино.
(3) Насилие это страх
Через все фильмы Ханеке белой нитью проходит тема насилия, которую сложно не заметить. При чем это насилие может быть эмоциональным, физическим, также над другими или над собой. Одной из проблем в обществе режиссер выделяет насилие на экранах и его популяризация. Телевидение обесценивает человеческую жизнь.
Как в «Видео Бенни», отвращение главного героя от реальности и одержимость средствами массовой информации и технологиями, делает его совершенно нечувственным к убийству, которое он совершает.
Но из этого вытекает другая проблема — страх. Страх порождает тревогу, страх порождает насилие. Как в фильме «Пианистка», где главная героиня мазохистка, она желает насилия, но только того, которое она может контролировать.
Также, здесь имеет быть повестка с насилием в порноиндустрии. Где насилие оправдывается желанием смотрящего. Человек привык, что он контролирует истязания, зарываясь в своем выдуманном мире. Он забыл что это на самом деле, так как различные медиа обесценивают насилие.
Или же в фильме «7 континент», видя сцену, где они разрушают свое жилище, могло бы показаться актом освобождения, но видя, как они это делают, становится понятно, что это страх, отчаяние. Это насилие, направленное на разрушение — насилие против себя.
(4) Насилие интимности
Самые большие страдания человеку причиняет «насилие интимности». Если камера вторгается в зону наибольшего контакта человека с самим собой, туда, «где человек ловится на то, что он человек», она причиняет боль. Способность камеры видеть все, допускает в зону интимности то, что нельзя объективировать. Сфера, где человек открыт только для себя, где сосредоточены его ум и его любовь, оказывается доступной общему механическому глазу камеры.
Вот почему работу Михаэля Ханеке так трудно смотреть (и даже больше пересматривать): потому что она заставляет человечество смотреть в свою собственную тьму, без какого-либо плана того, как с ней бороться.
Видео эссе
Piero Scaruffi, «Michael Haneke», https://www.scaruffi.com/director/haneke.html
Елена Петровская «Синий диван» https://syg.ma/@furqat/izobrazhieniie-nasiliia-ieliena-pietrovskaia-o-novom-nomierie-siniegho-divana
Валерий Подорога, Денис Ларионов, Сергей Огудов «Синий диван» https://syg.ma/@alisa-schneider/novyi-nomier-siniegho-divana-valierii-podorogha-dienis-larionov-sierghiei-oghudov-o-nasilii-v-kino
Татьяна Алешичева «Занимательное насилие»
Олег Прекраснов «ИГРЫ МИХАЭЛЯ ХАНЕКЕ: РАННЕЕ ТВОРЧЕСТВО»
Amour, 2012
Funny Games, 2007
Caché, 2005
La Pianiste, 2001
Code inconnu: Récit incomplet de divers voyages, 2000
Funny Games, 1997
71 Fragmente einer Chronologie des Zufalls, 1994
Die Rebellion, 1993
Benny’s Video, 1992
Der siebente Kontinent, 1989