Образ антагониста в советской анимации 20-х — 45-х годов

СССР является неотъемлемой частью образования современного российского государства. В настоящее время многие люди стали больше обращать внимания на ту эпоху, анализировать поступки деятелей тех лет и оценивать произошедшие события в общем. Нельзя дать точную и однозначно положительную или отрицательную оценку тем временам, однако изучать их будет правильной позицией. Согласно работам Светланы Бойм, это проявления «рефлексирующей ностальгии», когда дело конкретной эпохи критически рассматривается и иногда даже осуждается, становится «материалом для переосмысления и может получать разнообразные трактовки». К СССР можно относиться по-разному: кто-то видит в коммунизме идеальное утопическое общество, кто-то высказывается резко отрицательно в сторону действий большевиков. В частности, многие люди критикуют пропаганду. Светлана Александровна Бокерия рассматривает пропаганду, как часть «мягкой силы», направленной на объяснение народу путей развития нового государства и формирование нового мышления и мироощущения. «Мягкая сила» старается ненасильственным путём постепенно захватить бразды правления и поменять саму суть общества.

В 20-е – 40-е годы большевикам особенно нужна была поддержка для укрепления своей власти, для того, чтобы уверить народ в правильности событий. Так В.Ч.Ревазов и О.Караев замечают: «если прежде диктатура пролетариата воспринималась как инструмент завоевания власти большевиками, теперь эту власть им нужно было не просто удержать, но обосновать её легитимность». Анимация также являлась частью информационной агитации, как и газеты, кино и радио. Борьба с инакомыслящими велась по нескольким направлениям: против капиталистической буржуазии, против стран-соперниц, не согласных с идеями коммунизма, например, Америки, Англии или Франции, против религиозных организаций, в частности Русской православной церкви. У художников-аниматоров было больше возможностей исказить реально существующие факты, так как данный жанр даёт огромное количество способов и материалов для работы с образами, сценариями, различными художественными приёмами и музыкой. Анимация позволяет в наиболее понятной форме проиллюстрировать основные направления борьбы, а также дать посыл не только советским гражданам, но и пролетариям всего мира.

В своём визуальном исследовании я решила сосредоточить своё внимание на том, как же в анимации СССР 20-х – 45-х годов представляли главных противников настоящего советского человека, какие образы они обретали и какими чертами характера обладали. Для этого я отобрала несколько сохранившихся до нашего времени лент, в которых отрицательные образы лучше всего демонстрируются. В качестве текстовых источников я брала научные статьи, рассматривающие времена СССР и анализирующие действия коммунистов.

Первым, что бросается в глаза при просмотре советской анимации тех лет, - уродство отрицательных персонажей. Обычно они изображаются с сильно искажёнными чертами лица, слишком неестественными и зачастую нечеловеческими.

Конечно же, это делалось для того, чтобы выставить в невыгодном свете тех, кто был против коммунизма, - Америку, Великобританию, Францию и другие страны, поддерживающие их мнение.

Обычно представители этих стран рисовались в строгих костюмах: фраках, белых рубашках с выглаженными воротничками, с моноклями и сигарами. И, будто бы не сочетаясь с их прилежным видом, венчает всё безобразная голова.

Также по канонам старой анимации отрицательные герои обычно больше, весомее положительных. Добрые персонажи по сравнению со своими врагами в зависимости от сюжета кажутся беззащитнее, однако превосходят по ловкости и смекалке.

Некоторые аниматоры идут ещё дальше и не просто искажают внешний вид героев, но буквально демонизируют их, придают им совершенно жуткие обличия.

Особенно это заметно в «Межпланетной революции». Кадры специально поставлены так, чтобы зритель в полной мере насладился метаморфозами и различными искривлениями героев - в основном показываются портреты. И нельзя точно сказать, перед нами человек или уже какая-то нечисть, не то вампир с острыми клыками, не то призрак. Перекладка позволяет создать дёрганные переходы между кадрами, что подчёркивает характеры персонажей, а неровная бумага придаёт героям кривоватость и рубленность формы.

Ещё одной характерной чертой являются длинные языки, добавляющие и так мерзкой картинке больше нелицеприятности. Также часто встречаются выпученные глаза и острые черты лица. Острые формы всегда говорят об опасности и агрессии.

Иногда буржуа наделяются сверхчеловеческими способностями, что ещё более сближает их с демоническими сущностями. Например, они с лёгкостью могут высасывать из людей душу или стрелять лазерами из глаз.

Ещё один приём, о котором нельзя забывать, является антропоморфизм. Неугодные предстают в виде различных животных, продолжающих, однако, носить строгие костюмы.

Обычно такими животными предстают собаки или свиньи, однако иногда встречаются и весьма экзотические экземпляры, например осьминоги или птицы. Главное, чтобы форма подчёркивала характер героев: допустим, свисающие щёки бульдога говорят о полноте, также как и складки у свиньи, острые клювы ассоциируются с враждебными намерениями, а множество щупалец показывает жадность.

В мультфильме «Кино-цирк» аниматоры сатиристически изображают Гитлера и его союзников, явно намекая на то, кто в каком положении. Страны, поддерживающие фашизм, - маленькие собачки, борющиеся за кость, а сам фюрер не лучше них - нелепый, толстоватый и неаккуратный. Таким способом хотели продемонстрировать, на чьей стороне сила и кто победит.