Оглавление
3.1 Эмо-рэп
3.1 Эмо-рэп

Рэпер Lil Peep
Несмотря на длительное противостояние жанров и фанатов, рэп и панк-рок во многом похожи. Оба жанра поднимают социальные проблемы, оба жанра оппозиционные, агрессивные, и обоим жанрам характерна объективизация женщин и восхваление маскулинности, то что Джудит Фаталла, описывая хардкор-панк, называет «cock rock» [2]. После появления эмо, хардкор-сцена открыла новое направление в лирике, а именно — тему собственных чувств, уязвимости, печали и разбитого сердца. Спустя время, это направление в лирике для себя откроет и рэп, благодаря артистам, которые выросли как на эмо, так и на хип-хопе. Таким образом примерно в 2015 станет зарождаться эмо-рэп.
Главным представителем жанра эмо-рэп станет американский рэпер Lil Peep (далее Лил Пип) или Густав Элайджа Ар. Густав помимо хип-хопа был вовлечен в эмо, о чём он рассказывал на интервью для Fast Food Music [144]. Lil Peep упомянул в качестве своих фаворитов такие группы как Underoath, Brand New и My Chemical Romance. Влияние эмо музыки достаточно прямолинейно, в композициях у Лил Пипа можно найти много семплирования пост-хардкор и эмо-групп 2000-х. Выше представлено несколько примеров такого семплирования, где сначала идет оригинал эмо-песни, а затем композиция Лил Пипа, где используется засемплированный фрагмент изначального трека.
В более поздних работах Lil Peep перестал семплировать и стал использовать оригинальные гитарные партии [144]. Несмотря на использование гитары, играющей мелодии и арпеджио, как это было в мидвест-эмо и некоторых пост-хардкор треках, треки Лил Пипа остаются рэп треками: в них используется простая структура поп-песен, трэп-барабаны и 808-бас. Также стоит отметить, что вокал Густава близок к традиции эмо-музыки — достаточно высокий и с использованием расщепления. Ритмически партии вокала близки к хип-хопу, однако, вместо атонального речитатива, они становятся более мелодичными.
Внешний вид Густава объединяет в себе как уязвимую эстетику 2000-х, так и хип-хоп эстетику, нацеленную на демонстрацию богатства и успеха. Густав использует ювелирные украшения, распространённые среди рэп-артистов, при этом его можно увидеть в кожанке или с ирокезом, что является характерным стилем классического панк-рока. От эмо Lil Peep позаимствовал причёску в виде длинных волос, закрывающих лицо, макияж, чёрно-розовый цвет (преимущественно розовый) и в целом стремление показать себя уязвимым и рассказать о своих переживаниях. При этом клипы Лил Пипа пропитаны эстетикой хип-хопа, в них часто можно увидеть Густава или в окружении женщин и роскоши, или в образе «парня с района».
В эмо-рэпе, как и в эмо, женщины часто выступают причиной переживания лирического героя. При этом с точки зрения текста, эмо-рэп, несмотря на то, что повествует о переживаниях лирического героя, не отказывается от объективизации женщин и прославления успеха. Например, в песне «witchblades» часто используется слово «hoe», что означает «шл*ха», при том, что в целом трек посвящен подростковым переживаниям о невозможности вписаться в общество. Строчки о богатстве тоже находят место в этом произведении: «When I die, bury me with all my ice on» [151]. «Ice» — это английский сленг для обозначения бриллиантов. При том, что эмо-реп остаётся по большей части рэпом, влияние эмо на него отрицать нельзя.
К сожалению, карьера Густава продлилась недолго. Lil Peep умер от передозировки прямо перед концертом в 2017-м году [152]. Несмотря на короткую карьеру, успех Лил Пипа позволил общественности обратить внимание на эмо-рэп, превратив его в полноценный жанр.
Рэпер Juice Wrld
Рэпер Juice Wrld или Джаред Энтони Хиггинс также имеет большое значение для эмо-рэпа. Джаред стал мировой звездой и неоднократно номинировался на различные награды, что позволило эмо-рэпу закрепиться среди других жанров. Juice часто упоминал, что слушал рок и эмо-музыку наряду с рэпом [153] [154]. При том, что Джаред понимал и любил эмо и панк-рок, прямое влияние этих жанров на его музыку заметить сложно. Вокал Джареда напоминает вокал пост-хардкор групп, ведь он тоже высокий и иногда расщепленный, при этом ритмика, как и у Лил Пипа, остаётся близка к рэпу. Juice Wrld почти не использует гитары и живые инструменты, однако его инструменталы гораздо более мелодичные по сравнению с привычными хип-хоп-битами, что можно сравнить с мидвест-эмо, который был более мелодичным по сравнению с эмокором.
Тема разбитого сердца выступает фактически ключевой в творчестве Juice Wrld, что показывает влияние эмо 2000-х на его творчество. Тем не менее, как и у Лил Пипа, темы богатства, наркотиков и объективизация женщин остаются в творчестве как неотъемлемые элементы рэпа. Песня «All Girls Are the Same» это ярко демонстрирует рассказывая о разбитом сердце и о том, как девушки «разлагают мозг» [155] лирического героя.
Внешний образ Джареда также далек от эстетики 2000-х, его стиль более продуманный и гораздо ближе к стилю других рэперов 2010-х. Несмотря на то, что у Juice Wrld почти нет прямых заимствований из эмо, его причисляют к эмо-рэпу. Как в 1985 году Rites of Spring и Embrace сделали переворот в хардкор-панке, показав тематическое разнообразие, так и в 2010-х Lil Peep, Juice Wrld, XXXTentacion и прочие эмо-рэперы показали, что рэп тоже может затрагивать собственные чувства, о которых часто тяжело говорить из-за страха показаться слабым в глазах других людей. Об этом Juice говорил в одном из интервью: «Если ты на 100% настоящий ***** [мужик], это значит, что ты не боишься показывать свои эмоции» [157]. Также он говорил о том, что мужчины, которые смеются над другими мужчинами, которые показывают свои эмоции, просто боятся сделать то же самое. Стоит отметить, что эти артисты не изобрели «грустный» рэп, он существовал и до них, однако они популяризировали новое звучание и тематику межличностных отношений, одиночества, уязвимости и пр.
Как и Lil Peep, Juice Wrld умер от передозировки в возрасте 21 года в 2019 году [158]. До этого в 2018 году был убит рэпер XXXTentacion в возрасте 20 лет, который тоже приписывался к эмо-рэпу и тоже был знаменит [159]. Таким образом к 2019 году, основных лидеров жанра не стало, и популярность эмо-рэпа пошла на спад. В наше время артисты переключились на другие жанры, и широко известных артистов в эмо-рэпе сейчас почти нет.
Рэпер nothing, nowhere
Одним из значимых эмо-рэперов наших дней является nothing, nowhere или Джозеф Эдвард Мулерин. Звучание Джозефа напоминает Lil Peep, однако влияние эмо на nothing, nowhere гораздо более заметное и читаемое. Почти во всех треках присутствует гитара, играющая мелодии и арпеджио очень близкие к мидвест-эмо, а такие композиции как «i’m sorry, i’m trying» можно в целом охарактеризовать как мидвест-эмо за исключением присутствия трэп-ударных. Джозеф говорил в одном из интервью, что является большим фанатом American Football и что слушал их первый альбом на повторе [161]. Также рэпер говорит, что его гитарные партии схожи с American Football, потому что их музыка «оставила отпечаток в его ДНК» [161].
Лирика Джозефа содержит как тропы рэп-музыки, так и эмо, однако она тяготеет в пользу второго. Например, трек «hammer» рассказывает пресловутую рэперскую историю про то, как он «добился всего сам», при этом «Pity Party» повествует о ментальных проблемах, одиночестве и сложности взаимодействия с людьми. У nothing, nowhere темы часто пересекаются с традиционным эмо и пост-хардкором. Джозеф не пишет про наркотики, богатство и женщин в том ключе, как это делали Lil Peep и Juice Wrld.
У nothing, nowhere можно услышать как пост-хардкор и поп-эмо треки, так и объединение пост-хардкора с трэпом как, например, в треке «VEN0M» при участии пост-хардкор группы Underoath.
Джозеф хорошо понимает разницу визуальной эстетики жанров, и умело её использует. В более «рэп» произведениях артист может использовать украшения, в пост-хардкор-треках будут чёрные узкие джинсы и кеды. В песнях, напоминающих American Football, как «clarity in kerosene», визуальный ряд будет схож с тем, как это делали American Football — мягкие цвета, показана жизнь персонажей с минимальным участием или без участия артиста, монтаж плавный, одежда кэжуал и т. д.
Таким образом, nothing, nowhere на сегодняшний день больше всего подходит под термин эмо-рэп, поскольку пропорционально в его творчестве эмо настолько же много, как и рэпа. Несмотря на то, что жанр на сегодняшний день не является фаворитом, артисты продолжают делать интересные проекты и развивать его. Эмо-рэп как жанр стал музыкой юности молодёжи 2000-го года рождения и стал настолько же узнаваем и принят в обществе, как пост-хардкор 2000-х.



