II глава. «Единство цвета и света»
Анализ работы авторов фильма со светом, цветом для появления дистанции.
Фильмы: 1. Мишель Гондри «Вечное сияние чистого разума» 2. Уэс Андерсон «Королевство полной луны» 3. Николас Виндинг Рёфн «Только Бог простит» 4. Рой Андерссон «Голубь сидел на ветке, размышляя о смысле бытия» 5. Гаспар Ноэ «Экстаз»
1. «Вечное сияние чистого разума» 2004
режиссёр Мишель Гондри оператор Эллен Кёрас художник Дэн Ли костюмы Мелисса Тот
В этой главе автор предлагает посмотреть, как свет и цвет в кадре создают театральность, а точнее, условность и дистанцию. Конечно, читатель знает, какое бывает освещение в самых разных локациях, в каких цветах, тонах создаются интерьеры и экстерьеры. Если локация имеет нетипичное для нашего восприятия освещение, — это сразу создаёт дистанцию и условность, так как мы не связываем увиденное с реальным миром. В целом, осознанное изменение пространства в фильме, использование сюрреалистических приёмов рождает театральность. Зритель может заметить даже деталь, которая не вписывается в представление человека о реальном мире.
Кадр и цветовая палитра фильма «Вечное сияние чистого разума», Режиссёр Мишель Гондри, 2004
Героиню Кейт Уинслет можно назвать причиной появления условности, некоторого сдвига в реальности в жизни героя Джима Керри, да и в фильме в целом. Она является источником цвета, насыщенности. Использование для создания её образа цветных волос, яркой одежды и разнообразных оттенков позволяет полагать, что она привносит в фильм долю беспорядочности, хаоса. Конечно, в XXI веке многие люди красят волосы, одеваются очень ярко, но всё равно они выделяются на фоне «серой толпы» и скорее вызывают интерес, удивление, чем безразличие. По действию фильма, чем больше зритель узнаёт о героине Кейт Уинслет, тем больше условности появляется в фильме.
Кадр и цветовая палитра фильма «Вечное сияние чистого разума», Режиссёр Мишель Гондри, 2004
Кадр и цветовая палитра фильма «Вечное сияние чистого разума», Режиссёр Мишель Гондри, 2004
Кадр и цветовая палитра фильма «Вечное сияние чистого разума», Режиссёр Мишель Гондри, 2004
Кадр и цветовая палитра фильма «Вечное сияние чистого разума», Режиссёр Мишель Гондри, 2004
2. «Королевство полной луны» 2012
режиссёр Уэс Андерсон оператор Роберт Д. Йоумен художник Адам Штокхаузен костюмы Кася Валицка-Мэймон
Цвет и свет являются самым распространённым приёмом для того, чтобы подчеркнуть условность происходящего. Но эта условность также является инструментом создания важного эффекта и состояния остранённости (Виктор Шкловский) или очуждения (Бертольд Брехт). Это позволяет зайти на территорию театра, как это сделал Брехт. В его театре всё действие открыто. Нет скрытых приёмов, всё вынесено на сцену, даже поиск актёром персонажа: эпический театр предполагает полное отделение актёра от персонажа, наблюдение за ним со стороны и прямое обращение к зрителям.
Кадр и цветовая палитра фильма «Королевство полной луны», Режиссёр Уэс Андерсон, 2012
Говоря о цвете и свете, невозможно пройти мимо творчества Уэса Андерсона. Фильмы этого режиссёра в целом можно назвать театральными, в них присутствует и условность, и дистанция. В фильме «Королевство полной луны» палитра цветов очень разнообразна. Такая насыщенная картинка даёт возможность сказать о некоторой форме гиперреальности, где всё значительно утрировано. Конечно, цвет является одним из основных индикаторов того, что действие фильма находится в области, отличной от реальности. Интересно, что почти весь фильм выполнен в тёплых тонах, а также использован тёплый свет, но есть момент, когда что-то меняется (герои взрослеют, переживают последнюю стадию кризиса, которая завершается в кульминации), и цвета переходят в более нейтральную, холодную палитру. Такие движения и перемены в цвете помогают зрителю распознать переход героев в другое состояние, оказаться чувственно ближе к ним.
Кадр и цветовая палитра фильма «Королевство полной луны», Режиссёр Уэс Андерсон, 2012
Кадр и цветовая палитра фильма «Королевство полной луны», Режиссёр Уэс Андерсон, 2012
Кадр и цветовая палитра фильма «Королевство полной луны», Режиссёр Уэс Андерсон, 2012
Кадр и цветовая палитра фильма «Королевство полной луны», Режиссёр Уэс Андерсон, 2012
3. «Только бог простит» 2013
режиссёр Николас Виндинг Рефн оператор Ларри Смит художник Бет Микл костюмы Васитчая «Нампын» Мочанакул
Создатели фильма, как и зрители, находятся на дистанции от происходящего, что позволяет больше видеть и внимательнее наблюдать. Цвет и свет могут подчёркивать детали в кадре, важные для повествования. Такие детали могут быть выделены выстроенной экспозицией в кадре или цветом. Например, если локация залита холодным светом, то подчёркнутая деталь, которая освещена тёплым светом, сразу будет замечена. Конечно, свет может быть использован как аттракцион для глаз зрителя, но у художника случайности не случайны.
Кадр и цветовая палитра фильма «Только бог простит», Режиссёр Николас Виндинг Рефн, 2013
Из представленных в этой главе фильмов можно выделить «Только Бог простит» как картину с самым условным и сюрреалистичным цветом и светом. Создатели фильма почти не используют нейтральные цвета, оттенки, но напротив — цветовая палитра фильма яркая и разнообразная, что создаёт большую дистанцию зрителя от происходящего. В целом, в фильме есть некоторая странность, которая и позволяет использовать такой цвет. Несмотря на то, что происходящее в фильме сложно назвать нереальным, ощущение того, что действие происходит в другом измерении или даже мире, не покидает зрителя. Яркие цвета не дают идентифицировать происходящее с реальностью, в которой существует зритель.
Кадр и цветовая палитра фильма «Только бог простит», Режиссёр Николас Виндинг Рефн, 2013
Кадр и цветовая палитра фильма «Только бог простит», Режиссёр Николас Виндинг Рефн, 2013
Кадр и цветовая палитра фильма «Только бог простит», Режиссёр Николас Виндинг Рефн, 2013
Кадр и цветовая палитра фильма «Только бог простит», Режиссёр Николас Виндинг Рефн, 2013
4. «Голубь сидел на ветке, размышляя о бытии» 2014
режиссёр Рой Андерссон операторы Иштван Борбаш, Гергей Палош художники Ульф Йонссон, Джулия Тегстрем костюмы Джулия Тегстрем
Важно отметить, что не только наличие выразительного цвета и света может влиять на эффект «театра в кино», но и достаточно спокойная, ограниченная гамма. Понижение насыщенности, создание декораций и костюмов в пастельных тонах сводят визуальную часть фильма к однотонности и единообразию. Это больше свойственно северному кинематографу, и надо отметить, что однотонность характерна для городской истории, ведь по цветам дома достаточно однотонны. В России стоит вспомнить застройку 60-70х годов.
Кадр и цветовая палитра фильма «Голубь сидел на ветке, размышляя о бытии», Режиссёр Рой Андерссон, 2014
«Голубь сидел на ветке, размышляя о бытии» является примером фильма, где архитектура, интерьеры в городе и жители составляют одно неделимое целое. Это впечатление создаётся благодаря блёклой палитре цветов. При этом появление в кадре более яркого, насыщенного цветового пятна сразу попадает во внимание зрителя и является важной деталью. Присутствие таких цветов оживляет пространство фильма. Создатели фильма используют тёплый зелёный в декорации, окрашивают волосы разных персонажей в нескольких кадрах в рыжий, добавляют лавандовый в костюм девушки на заднем плане. Всё это создаёт кадр, где одновременно выделяются какие-то персонажи и оживляется сцена. Несмотря на эти акценты, никто не выбивается и не становится отдельным героем, но скорее дополняет картину в целом, украшая происходящее и других персонажей.
Кадр и цветовая палитра фильма «Голубь сидел на ветке, размышляя о бытии», Режиссёр Рой Андерссон, 2014
Кадр и цветовая палитра фильма «Голубь сидел на ветке, размышляя о бытии», Режиссёр Рой Андерссон, 2014
Кадр и цветовая палитра фильма «Голубь сидел на ветке, размышляя о бытии», Режиссёр Рой Андерссон, 2014
Кадр и цветовая палитра фильма «Голубь сидел на ветке, размышляя о бытии», Режиссёр Рой Андерссон, 2014
5. «Экстаз» 2018
режиссёр Гаспар Ноэ оператор Бенуа Деби художник Жан Робасс костюмы Фридерик Камбье
Таким образом, можно говорить о том, что зритель становится на точку зрения авторов фильма, так как у него появляется большое поле для фантазии и интерпретации. Интересно, что зрителю непросто испытывать эмпатию, тем не менее, легче войти в состояние, заданное режиссёром. Это очень тонкая материя, с которой важно уметь работать, чтобы найти золотую середину и настроить канал связи с командой фильма и зрителем.
Кадр и цветовая палитра фильма «Экстаз», Режиссёр Гаспар Ноэ, 2018
В «Экстазе» цвета очень понятные для зрителя, который хотя бы раз был в клубе, где есть цветной свет. Однако, в этом фильме цвет и свет утрированы и гиперреальны. Переход от теплой палитры цветов к холодной происходит в однокадровых сценах. Цвет и свет сильно и часто меняется. Сложно найти цвет, которой не был использован в этом фильме, кроме нейтрально белого. Важно отметить, что цвет и свет непосредственно связаны с происходящим в фильме. В данном случае, конечно, зритель поверит в любой цвет, любой свет, так как действие фильма происходит в клубе и связано с безумными танцами и наркотиками. Тем не менее, Гаспар Ноэ является таким режиссёром, что сложно представить в его фильмах цвета, не передающие состояние сцен, героев, их эмоции, чувства. Каждый цвет является случайным на первый взгляд, но находит свою символику при детальном разборе.
Кадр и цветовая палитра фильма «Экстаз», Режиссёр Гаспар Ноэ, 2018
Кадр и цветовая палитра фильма «Экстаз», Режиссёр Гаспар Ноэ, 2018
Кадр и цветовая палитра фильма «Экстаз», Режиссёр Гаспар Ноэ, 2018
Кадр и цветовая палитра фильма «Экстаз», Режиссёр Гаспар Ноэ, 2018
