Цели и задачи
Цель исследования — провести сравнительный анализ двух выставок: «Путь к авангарду: диалоги художников в журнале «А-Я»» в Центре «Зотов» и «Светлая оттепель» в Центре Вознесенского, повествующих о состоянии и развитии искусства СССР в оттепельный период. Задачи проекта — выявить и проанализировать способы и инструменты (архитектура, свет, экспликация и тд) , с помощью которых кураторы взаимодействуют со зрителем.
«Путь к авангарду: диалоги художников в журнале „А-Я“». Центр «Зотов»
Выставка в Центр «Зотов», созданная совместно с Музеем AZ о разделе «Наследие» журнала неофициального русского искусства «А-Я», выходившего с 1979 по 1986 год в Париже. Редакторами журнала были Игорь Шелковский (художник-нонконформист, скульптор) и Александр Сидоров (издатель, редактор, фотограф).
Кураторская группа: Анна Замрий, Ирина Горлова, Арина Хоменко, Гаянэ Арутюнян.
«Центр «Зотов» — культурное пространство, которое знакомит аудиторию с конструктивизмом — прогрессивным художественным течением ХХ века из России, оказавшим влияние на все мировое искусство и архитектуру.
В свои проекты «Зотов» привлекает современных художников, архитекторов, дизайнеров, фотографов и молодых исследователей, благодаря чему конструктивизм приобретает актуальное звучание, понятное современной аудитории.
Центр расположен в здании бывшего Хлебозавода №5, который носил имя советского министра пищевой промышленности Василия Зотова»
Концепция
Концептуальной основой выставки стал журнал А-Я, выпускавшийся в период с 1979 по 1986 год, посвященный наследию русского авангарда.
В связи с тем, что с 30-х годов ХХ века искусство авангардистов было запрещено, их произведения стали пропадать из общего поля зрения.
Их работы убирали из экспозиций музеев и альбомов по искусству, авторам-авангардистам нельзя было преподавать и демонстрировать свои произведения.
Однако к концу 50-х годов прошлого столетия началась постепенная оттепель и про русский авангард снова заговорили.
Журнал А-Я был посвящен диалогу художников "первого" и "второго" авангарда, который вышел за границы страниц журнала и переместился в выставочное пространство.
Композиция
Пространство выставки погружает зрителя как бы на страницы журнала и ведёт их по разделу «Наследие» от первого до восьмого (последнего) выпуска:
- «Комплекс Малевича»
- «Филоновская мифологема»
- «Случайная встреча»
- «Опять ангела нарисовал…»
- «Пора искусству вторгнуться в жизнь»
- «Окно расширенного смотрения»
- «Сам себя издат»
- «Право слова»
Сказать тебе кто я есть? Я есть прямоугольник, который стремится стать кругом
— Виктор Пивоваров
Архитектура: Александр Бродский и Наташа Кузьмина
Выставочное пространство выполнено в форме квадрата, вписанного в больший квадрат. Условно эскпозицию можно разделить на две части: все, что находится в большом квадрате и все, что — за ним.
Внутри зритель двигается по страницам каждого из выпусков журнала и становится слушателем диалогов художников и деятелей арт-сферы того времени, погружаясь в процесс издания журнала и дискуссии на темы, волновавшие как авторов 1910-20х, так и 1970-80х.
Центральная часть экспозиции ("меньший квадрат") выполнен в виде страниц журнала, что делает погружение в материал почти физически ощутимым.
За пределами круга можно подробнее ознакомиться с каждым из выпусков журнала, а также с дополнительными архивными материалами и экспонатами.
Навигация
Навигация интуитивно не сразу понятна. Нет указателей на вход и направление движения, поэтому при попадании вовнутрь "квадрата" неясно, с чего начинаться осмотр.
Также по мере продвижения по экспозиции есть три зоны, где можно выйти за пределы "квадрата", однако без указателей было также не до конца понятно, в какой момент туда нужно выходить, чтобы не потерять нить повествования.
Выставка проходит на втором этаже, при входе не было никаких брошюр с навигацией и дополнительной информацией (я уточнила у смотрителя об их наличии, но мне сообщили, что их нет). Позже я выяснила, что они лежат на стойке информации на первом этаже, где их легко не заметить.
Сориентироваться в пространстве мне помог аудиогид.
Экспликация и этикетаж
Экспликаций на выставке довольно много: кураторский текст при входе, и тексты, раскрывающие лейтмотив каждого номера написаны лаконичным и понятным языком. На мой взгляд в текстах соблюдён баланс: они не изобилуют профессиональными терминами, но при этом не слишком упрощены.
В этикетаже многих работ помимо основной информации, были также развернутые подробные тексты про автора или конкретный экспонат, что позволяло при желании глубже погрузиться в тему.
Цвет и свет