Город в работах ленинградских неофициальных фотографов 1980-х годов

Работы неофициальных фотографов Ленинграда в 80-х годах 20 века несут в себе большое значение для города. Именно они показали город таким, каким он был в действительности, без прикрас. Запечатлели дома, улицы, автомобили такими, какими они были тогда. В доказательство этому отмечу, что обложка данной работы выбрана мной не случайно

• на фото, сделанном Александром Китаевым в 1988 г. отображено окно ресторана в доме по Владимирскому проспекту, рядом со входом в Сайгон. Здесь в 80-90 годы, и по сей день я бывала и бываю часто, этот адрес находится недалеко от моего дома. Сейчас данное место выглядит иначе, но увидев это фото я окунулась в прошлое и вспомнила, как стояла в очереди в Сайгоне за кассетой группы Nautilus Pompilius (в 90-ые он уже был, конечно, музыкальным магазином, а не кафе). Сохраненная история в кадре.

Говоря о вкладе неофициальных фотографов можно отметить, что именно руками таких творцов рождались работы художественной направленности, которые отображали реальность в новых форматах (от классики до абстракции). Также в работах неофициальных, подпольных фотографов 80-х годов легко в настоящее время отслеживать историю культуры Ленинграда 80-х. В них отражена деятельность, досуг, быт городских персон культуры тех времен: художников, писателей, стихотворцев, музыкантов. Жизнь такого фотографа мы тоже будем изучать по фотографиям его коллег, как бы это не звучало банально. Здесь можно отследить всю андеграундную культурную жизнь города на Неве: квартирники, выставки, собрания поэтов, и многое другое. Стоит отметить имена таких фотографов, которые считаются мэтрами андеграундной фотографии Ленинграда 80-х: Самарин Валентин, Потапов Валерий, Кудряков Борис, Подгорков Сергей, Усов Андрей.

Таким образом, нами отмечены уже три важных контекста в их работах, которые оставили свой след: исторический контекст (факты, быт, “репортажная” съемка здесь и сейчас); художественный контекст - фото как произведение искусства, как особое видение автором этого мира; социальный контекст - освещение социальных проблем общества. Последним хочется отметить то, что фотографы, не признанные официально вели своей деятельностью борьбу за независимый взгляд и свободу самовыражения, когда на улицах царила жесткая цензура. Сейчас можно утверждать, что такие деятели были кирпичами к мосту в перестройку общества. На фото - разбитые часы, 1975 г. Автор - Леонид Богданов.

Понятие ленинградского фотоандеграудна можно описать как жанр независимой, неофициальной фотографии Ленинграда. Он начинает свою историю с 60-х годов, так называемого периода “оттепели” и постепенно набирает обороты популярности к перестроечным годам. Фотография слева - "Знак беды", 1987 г. Фотограф - Александр Китаев.

Какой же выход у тех фотографов, кто хочет творить и его творчество не вписывается в рамки цензуры? Как у любого нравственного вопроса, решения, которое устроит - нет. Либо автор бросает фотографию навсегда, либо он переходит в ранг неофициального фотохудожника-подпольщика. В итоге, везде, где есть ограничения, есть место объединению неформальных интересов, которые противостоят системе, а в данном случае

• появление неофициальной фотографии Ленинграда. Фотоснимки, которые нигде не публиковались официально, и не могли быть выставлены на всеобщий обзор в галереях. На фото слева - автопортрет, Борис Смелов, 1984 г.

Идея представителей ленинградского фотоандеграунда проста и понятна - показать реальную жизнь родного города. Без “розовых” очков, которые навивали флер идеальности на официальные работы. В кадрах нет идеальной картинки счастливого жителя Ленинграда с ровно выверенным горизонтом и соблюдением правила золотого сечения. Такой настрой стал общей чертой таких разных подпольных фотохудожников, живущих в Ленинграде в 80-х. Фото «Полуфабрикаты мясные». Петроградская сторона, конец 1980-х гг. Фотограф Сергей Подгорков

Они снимали жизнь как есть - перекур друзей-музыкантов на балконе после концерта на квартире или рок-клубе, подпольные и официальные выставки независимых художников, выступления литературы вне цензуры времени. То есть можно сказать, что андеграундная фотография, как и музыка, изобразительное искусство и литература стали теми видами искусства, которые появились и стали развиваться в эти годы в Ленинграде рука об руку. Подводя итог сделаем вывод, что неофициальная фотография Ленинграда 80-х годов 20 века становится отдельным проявлением искусства вне цензуры и рамок. На фото изображена группа "Диалог", автор - Сергей Борисов, 1983 г.

Именно на этом перекрестке чувствовался пульс ленинградского андеграунда. На улице Рубинштейна, д. 13 (сейчас - детский театр "Зазеркалье") в 1881 г. был открыт Рок-клуб, где собирались не только поклонники музыки тех времен, но и непризнанные художники, фотографы, поэты. Сейчас в башне на Пяти углах обустроил свою мастерскую Сергей Семкин — художник, фотограф, совладелец магазина Castle Rock. Сергей Семкин использует оба этажа для работы - на первом этаже есть фотомастерская, мониторы, плоттер, а наверху - он только рисует.

Итак, одна из самых главных "не просто квартир" в истории ленинградского фотоандеграудна оставила след в истории - квартира неофициального поэта Константина Кузьминского, б. Профсоюзов (сейчас - Конногвардейский) Константин Кузьминский интересовался литературой, и занимался издательской деятельностью с начала 60-х годов (естественно, это был самиздат). Собрания по литературным интересам часто разбавлялись выставками неофициальных художников, и главным фокусом для Константина была именно фотография. Важная дата - осень 1974 г. - организация первой выставки группы фотографов на квартире у Кузьминского. Название выставки звучало как "Под парашютом". В выставке приняли участие 23 автора, среди них: Геннадий Приходько, Борис Кудряков, Ольга Корсунова, Борис Смелов, Валентин Самарин. На фото - Фотографы на выставке «Под парашютом» на квартире К. Кузьминского. 1974 г. Автор - Геннадий Приходько.

И зрителями, и помощниками в организации данной выставки стали те, кто "крутились" в данной среде - поэты, художники, фотографы, писатели. В условиях подполья каждый из неформального сообщества людей искусства понимал, что необходимо держаться вместе, и помогать "своим" . Приведем цитату К. Кузьминского здесь: «Что бы я делал без них? Без денег, без бумаги, без стекол, без ламп — с одними двумя руками... Сделал я выставку художников, 23-х, и понеслось... Согласно предисловию к фотокаталогу, написанному по аглицки под псевдонимом “Igor' Smolensky” (что в переводе означает — Илья Левин, служивший лодочным сторожем на Смоленке), таковая выставка ”Под парашютом” была открыта “с 26 октября по 1 ноября 1974”. И посетило ее “более 500 человек”. На фото: квартира Константина Кузьминского. Начало 1970-х. Автор: Владимир Никитин.

В архиве этого фотографа хранится настоящий клад для рокера - здесь десятки тысяч кадров с концертов таких групп, как "Алиса", "Кино", "Наутилус Помпилиус", "Ном" и других рок-групп.
Эти фотографии можно назвать лучшими репортажными снимками рок-музыкантов, потому что у Валерия был собственный секрет обработки фотографий. Валерий Потапов был участником клуба "Зеркало". О таких объединениях по интересам неофициальных представителей искусства и продолжим разговор. На фото - солирует Виктор Цой, концерт группы "Кино" в ДК "Работников связи".

Любительские фотоклубы начали появляться в СССР в 1950-х годах. К середине 1970-х они существовали и в крупных городах, и в небольших поселках. Но именно ленинградский клуб многими считается флагманом советской любительской фотографии, задававшим ее уровень. Таким клубом стало "Зеркало", где объединились неофициальные фотохудожники, они рассматривали фотографию не только через призму цветовых\световых пятен и игры теней, но и как отражение социальных проблем общества, иными словами, здесь фотограф старался отразить в карде реальность в настоящий момент, в жанре преобладала документальная доминанта. Изображение: В. Бертельс. Фирменный знак фотоклуба «Зеркало» в негативе.

Кстати, в 2016 году в Санкт-Петербурге можно было посетить выставку неофициальных ленинградских фотографов 70-90-х годов. Он была организована в музейно-выставочном центре «Росфото». Экспозиция получила название «Фотоклуб "Зеркало": после сказанного» - здесь были изучены работы этого кружка, который стал определяющим в становлении неофициального фотоискусства 2 половины 20 века. Ниже рассмотрим некоторые характерные черно-белые работы фотохудожников-участников этого клуба. На фотографии: Руководители фотоклубов Челябинской области на встрече с "Зеркалом"(средина 80х) - Даниила Мразкова и Евгений Раскопов, Сергей Подгорков (в центре). Слева в первом ряду - организатор встречи Владимир Богдановский фотоклуб "Каменный Пояс".